Skiet vir JOU! Die skep van 'n portefeulje wat u ware styl weerspieël

Doen jy ooit skiet vir jou?

Ek het baie studente wat ek begelei en leer, en vertel my dat dit wat hulle fotografeer nie was wat hulle voorgeneem het dat hulle sou fotografeer toe hulle hul fotografiebesigheid begin het nie. Ek vra hulle, “Vir wie skiet jy? Skiet u wat u 'dink' wat ander mense wil sien? Skiet u rame gebaseer op werk wat u van ander fotograwe gesien het? Of skiet jy vir JOU? ' As u nie die antwoord het nie, is dit tyd om u manier van doen op te knap. Fotografie is nie u standaard 9- tot 5-werk nie. Dit is baie aande en naweke wat ons skiet en baie tyd voor die rekenaar om die beelde te verwerk. As jy nie aan die einde van die dag tevrede is met wat voor jou lens is nie, sal jy ook nie graag die beelde sit en redigeer nie ... en dit kan 'n lang dag en 'n voltydse fotograaf uitbrand. .

Toe ek die eerste keer met my onderneming begin, het ek baie dinge op die harde manier geleer. Die waardevolste ding wat ek geleer het, is dat alles wat u daar uitsit, dit is wat u terugkry. Daarmee begin ek nadink oor wat ek regtig wil fotografeer. Sodra ek besluit het dat ek vir my en niemand anders gaan skiet nie, het ek die kliënte begin lok wat dieselfde styl as ek gehad het en op hul beurt baie gelukkiger was in my fotografieloopbaan.

Daar is 'n paar dinge wat u kan doen om te verseker dat u portefeulje 'n ware weergawe van u is.

1. Skiet wat maak jou gelukkig!

Daar is geen reël wat sê dat jy alles moet skiet nie. As u nie gemaklik troue wil skiet nie, moet u dit nie skiet nie! As om kinders en bejaardes te skiet, maak jou gelukkig, moet u beslis daarby hou om die soort sessies te skiet. Wat u ook al sal maak as u dit met u kamera bekyk, dit is wat u moet fotografeer. Ek hou daarvan om gestileerde sessies vir kinders, bejaardes en gesinne te neem, daarom hou ek my by. Ek voel om hierdie rede 100% persent tevrede met die sessies wat ek beplan en is 100% tevrede met my fotografiebesigheid.

2. Moenie bang wees om sê nee.

As u 'n navraag ontvang vir 'n sessie waarvan u weet dat dit nie by u styl van fotografie pas nie, moet u nie bang wees om mense na 'n ander fotograaf te verwys wat u beter sou pas nie. Almal sal op die lange duur gelukkiger wees. Uit my eie persoonlike ervaring het ek agtergekom dat as 'n sessie nie in my eie styl val nie, ek op die oomblik nie regtig teenwoordig is tydens die opname nie. Ek sukkel ook om die beelde te redigeer. Ek het mense al dikwels na ander fotograwe verwys waarmee ek weet dat hulle baie gelukkiger sal wees en dit was 'n oorwinning vir almal wat betrokke was!

3. Wees gemaklik in u omgewing.

'N Groot meerderheid van u sessie gaan oor waar u skiet! As u die fotograaf is wat graag wil opdaag en 'kyk waar die sessie heen gaan', wonderlik ... maar u moet steeds 'n spelplan hê. As u nie so 'n fotograaf is nie, is die verkenning van plekke 'n vaste manier om seker te maak dat u tevrede sal wees met die finale produk. Persoonlik hou ek nie daarvan om meer as een keer op dieselfde plek te skiet as dit nie nodig is nie. Dit beteken baie lokasie-ondersoeke vir my, maar ek is altyd bly dat ek myself gedruk het om iets anders te doen. Ek hou ook daarvan om in die son te skiet, so ek kies gewoonlik plekke op grond van waar die lig val. Wat dit ook al is, maak seker dat u gemaklik is met wat u gekies het. Daar is niks erger as om op te daag en te probeer uitvind waar u u kliënte gaan fotografeer nie. Hulle tyd is belangrik en joune ook!

4. Poseer, poseer, poseer.

Niemand het ooit gesê dat almal heeltyd op dieselfde manier moet poseer nie. Daar is deesdae verskillende wonderlike posgidse wat fotograwe beskikbaar het, maar u kan dit selfs aanpas om hulle aan u styl te laat voldoen. Die dae is verby dat almal in 'n ry moes staan ​​en na die kamera moes kyk. Moenie bang wees vir beweging en die gebruik van verskillende hoeke om 'n beeld te bou nie. Ek skiet wat my beweeg. Ek dink nie te veel daaraan nie ... wat op die oomblik vir my natuurlik is, is hoe ek mense stel. Doen weer wat u gelukkig maak en u sal baie gelukkiger wees met die finale produk.

5. Moenie probeer om iemand anders te wees nie.

Die fotografiebedryf in die algemeen is versadig met soveel fotograwe. Ek sê altyd vir my studente: "As u wil uitstaan, doen dan u eie ding!" Enigiemand kan uitvind hoe om 'n kamera te gebruik en op 'n knoppie te druk. Dis die "kom met u EIE styl”Waarmee mense sukkel. Niemand vind voordeel daaruit dat fotograwe ander fotograwe kopieer nie. Mense begin vang. Die fotograwe wat deurgaans getrou bly aan hul eie kreatiwiteit as kunstenaar, is die fotograwe wat die besigheid sal kry. Daar is baie te sê vir egtheid.

6. Wees konsekwent in u redigering.

Daar is niks meer verwarrends as om na 'n portefeulje te kyk en om beelde op 100 verskillende maniere te sien wysig nie. U kliënte begin wonder watter tipe galery hulle met hul eie sessie-beelde gaan bekyk. As u geen redigeringstyl gevind het wat u regtig gelukkig maak nie ... oefen, oefen, oefen. Die enigste manier waarop u kan uitvind hoe u regtig kan wysig op 'n manier wat u styl weerspieël, is om beelde te wysig totdat u gevind het wat u gelukkig maak. Die redigeringsproses kan natuurlik van sessie tot sessie effens verskil, afhangende van waar u skiet en wat u skiet, maar u algemene redigeringstyl moet ook konsekwent bly, sodat mense weet dat dit u werk is!

As u hierdie eenvoudige riglyne kan volg, is u op pad om 'n portefeulje bymekaar te maak wat die kliënte sal lok wat dieselfde styl het! Krysta Manthe is 'n portretfotograaf en onderwyser by Die Definieer Skool. Krysta se 6-week klas, Deur die soekglas, is vir fotograwe wat hul fotografiese loopbaan wil bevorder, terwyl hulle getrou bly aan hul eie artistieke visies. Die registrasie vir haar klas op 15 Oktober is nou oop. U kan inteken na hierdie skakel.