6 maneres de canviar la vostra perspectiva per fotografies més interessants: segona part

Gràcies a Kelly Moore Clark de Fotografia de Kelly Moore per aquesta increïble publicació de convidats a Canviar de perspectiva. Si teniu preguntes per a Kelly, envieu-les a la secció de comentaris del meu bloc (no de Facebook) perquè les vegi i les pugui respondre.

Perspectiva: Part 1

Durant els darrers anys m’he adonat que el més difícil d’ensenyar a algú és com tenir un bon ull. I, realment, no vull ensenyar a la gent a tenir el meu ull ... al cap i a la fi, no és això el que és ser artista, tenir la teva pròpia visió sobre alguna cosa ?? Tanmateix, m'agrada parlar amb la gent sobre la perspectiva. La perspectiva és tan important !! La vostra perspectiva és el que us fa únic i us distingeix dels altres 300 fotògrafs de la vostra ciutat. Quan proporcioneu les vostres imatges als vostres clients, voleu que les pengin a la vostra foto sempre, ansiosos d’esperar-vos a saber quina seria la següent imatge. A mesura que passen la pàgina, els voleu donar alguna cosa nova i emocionant per mirar ... i el més important, voleu sorprendre'ls.

L’únic problema és que ens quedem atrapats. Ens limitem entrant en una rutina de parar al mateix lloc, fent servir el mateix objectiu, fent el mateix una i altra vegada i, com he dit abans, no hi ha res pitjor que un fotògraf avorrit.

En aquest post, vull donar-vos alguns consells per ajudar-vos a veure les coses amb una perspectiva nova.

1. No us enganxeu en un lloc.
Si li doneu una càmera a un Joe mitjà, com faran la foto? Resposta: no es mouran gaire. Aixecaran la càmera als ulls i faran clic. D’acord, ara pensa on ets quan fas fotografies. Intento posar-me constantment en un lloc inesperat. Si la meva assignatura és alta, em poso baixa, si són baixes, em posaré alta. Probablement passo la meitat del meu temps estirat a terra mentre faig fotografies. Per què? Perquè la gent no està acostumada a veure aquesta perspectiva. Estic constantment buscant llocs on pugui pujar per a una vista d’ocell. Voleu mantenir constantment les persones endevinant quan miren la vostra feina. Aquí teniu la llista de comprovació mental que rep a mesura que disparo:

*** Posa't alt ... MÉS ALT !! Sí, puja a aquest arbre.

*** Poseu-vos baix ... ..baix ... la cara a terra !!

*** Apropeu-vos ... més a prop! No tingueu por de llevar-vos és cosa d'algú.

*** Ara fes un 360 al seu voltant. No us voleu perdre cap angle sorprenent perquè no ho heu comprovat.

*** Ara retrocedeix. Obteniu un bon xut al cap.

*** Torna una mica més enrere.

*** Una miqueta més. Bonic de cos sencer.

*** Fem un altre 360

*** Anem a fer una excursió ... .. Jo en dic aquesta fotografia d'impressió arquitectònica o artística ... on el client està a la foto, però només són una imatge d'una imatge més gran.

Sí, aquest és el meu pensament aleatori, però només canviant la vostra perspectiva, podeu obtenir tantes fotos increïbles ... i ni tan sols heu mogut el vostre client ni heu canviat l'objectiu.

2. No us enganxeu amb una lent.
Les lents són l’eina número u que podeu utilitzar per canviar la vostra perspectiva. Cada objectiu us proporciona la possibilitat de canviar completament la sensació d’una fotografia. Crec moltíssim en l’ús de lents primàries. Crec que et fan treballar més. Crec que els objectius de zoom tendeixen a fer-vos mandrosos, comenceu a moure l’objectiu en lloc dels peus (ni tan sols mencionaré que els objectius primers són més nítids i, senzillament, fan una imatge millor).

Quan utilitzeu objectius primaris, de fet haureu de decidir quin objectiu usareu a continuació ... i us heu de preguntar per què. Voleu fer un tret formal preciós o voleu un tret "a la cara, fotoperiodístic"? He parlat amb massa fotògrafs que treuen les lents de la bossa com si estiguessin tirant números del bingo. És tan important tenir un propòsit quan trieu les vostres lents. Publicaré algunes imatges a continuació, notaré la "sensació" de la foto i intentaré endevinar quin objectiu he triat i per què. Donaré la meva explicació a sota de cada imatge.

Canon 50mm 1.2: M'encanta fer servir el meu 50 per fer trets al cap. No té l'aspecte formal d'un teleobjectiu, però no distorsiona la cara d'algú com si s'apropés un gran angular.

Cànon 24 1.4: Vaig escollir aquí molt ampli, perquè era l’única manera que podia estar fora de l’habitació i seguir aconseguint a tots els nois del quadre. Tingueu en compte també que estava molt baix ... Crec que això es va afegir al drama del moment. Tingueu en compte que he utilitzat el marc de la porta per emmarcar aquesta foto .... Presteu sempre atenció al vostre entorn.

Cànon 85 1.2: fer servir el 85 mm em va permetre allunyar-me del tema i continuar tenint poca profunditat de camp. Quan vaig a la bellesa, sempre agafo els 85 mm.

Canon 50 1.2: Crec que aquest també hauria estat fantàstic amb els 85 mm, però jo estava en una habitació força petita. De vegades, ens limita l’espai i hem de fer el millor possible amb la situació donada.

Cànon 24 1.4: Vaig triar els 24 mm per a aquesta presa perquè era molt important capturar l’entorn, però encara volia una sensació de prop, “a la cara”. Un objectiu gran angular sempre és fantàstic quan es vol obtenir una foto fotoperiodística i ambiental.

3. No us enganxeu en una postura:
No crec que hagi d'explicar gaire aquest tema ... només recordeu continuar treballant amb els vostres clients per obtenir postures noves i creatives. Recordeu, de vegades no passa de seguida. No tingueu por de treballar realment amb els vostres clients per trobar el "moment màgic".

Per obtenir consells 4-6, torneu la setmana vinent. No us en voleu perdre!