Imatges compostes: utilitzeu Photoshop per combinar diverses fotos

No totes les imatges fotogràfiques poden passar a la càmera. Per descomptat, com a fotògrafs, és ideal obtenir un equilibri i una exposició del blanc correctes, però algunes escenes només poden passar amb la manipulació després del fet. Introduïu ... post-processament. Introduïu ... Photoshop.

La foto superior consta de moltes fotos combinades amb Photoshop.

Per començar, la fotògrafa de moda Laura Marino em va parlar d’aquest lleó al cementiri d’Oakwood a Syracuse, Nova York. Es va convertir en la base de la foto. Volia utilitzar el lleó per disparar amb un dels seus models, però era en un lloc difícil de disparar, amagat per molts arbres. El Lleó era grandiós. En lloc de veure’l amb els ulls d’un fotògraf, ho vaig imaginar a través dels ulls d’un editor de fotos.

Hi havia moltes belles estructures en aquest cementiri que podrien afegir-se a l’escena, però, per descomptat, no només les podeu moure allà on vulgueu. Aquí hi ha algunes de les pedres i monuments que em van cridar l’atenció.

Amb totes les imatges a la mà, comença com un trencaclosques. Si saps que faràs una imatge composta, el més important és el temps. Fotografieu totes les imatges a la mateixa hora i condicions meteorològiques, idealment el mateix dia. D’aquesta manera es combinen molt bé i és més creïble.

Per a aquest compost, vaig reunir totes les fotos que vaig capturar i vaig començar a muntar un puzle. Quan es pensa en capes, la planificació del seu projecte és molt més fàcil i els resultats són il·limitats. Hi havia un total de nou imatges, amb l’escena en si. Un cop totes les peces estaven al seu lloc, he utilitzat les corbes per ajustar la imatge en la seva totalitat. Fer efectes uniformes amb aquest tipus de projectes és important per a mi, ja que unifica la imatge.

Quan l'escena es va completar, Laura Marino va fotografiar la maqueta. Pel·lícules com 300 i Immortals em van inspirar realment per crear aquesta escena amb un model. Em vaig imaginar que un vestit vermell fluïa de forma espectacular. Laura va crear el vestit i va dissenyar el model, JoyLynn. Es va maquillar i la va fotografiar.

Després del rodatge, vaig portar imatges de Joylnn i la meva escena de lleó a Photoshop.

La millor postura del model va fer que el tren del seu vestit semblés una ala. Així que vaig fer servir el tren d’una altra imatge. Tenir el tren separat del vestit era tan clau. Vaig deformar-lo amb la forma i la mida que complementaven l’escena. Després vaig extreure el model del fons i la vaig afegir a l’escena del lleó.

El darrer pas va ser incorporar-lo a Lightroom 4 i ajustar els colors generals, mirar i afegir una vinyeta. Com he esmentat abans, fer tota l’escena juntament amb una acció o una configuració predeterminada realment uneix la imatge.