Sobreedició a Photoshop: com evitar 25 errors comuns d’edició

Categories

Productes destacats

La sobreedició a Photoshop és un problema crònic. Quan els fotògrafs aconsegueixen i aprenen a utilitzar Photoshop per primera vegada, sovint es temen les seves capacitats, però no tenen les habilitats necessàries per utilitzar-lo correctament. Com a resultat, molts comencen jugar amb filtres i connectors i fer-ne un ús excessiu. De vegades, els fotògrafs consideren que Photoshop és tot poderós i pren imatges que haurien d’haver quedat en una pila de rebuig i intenten “salvar-les”. Com a regla general, no s’ha d’utilitzar Photoshop per desar fotos inacceptables. Si una foto està fora de focus, volada, molt poc exposada o té una composició realment incòmoda, Photoshop no la millorarà dràsticament. Si s’utilitza en excés, pot empitjorar la imatge.

Photoshop s’utilitza millor com a eina per fer bones fotos. Però recordeu, quan editeu, sovint menys és més. L’edició excessiva de fotos pot fer que vagi de bo a dolent. Quan vaig publicar modes de la fotografia, Fa unes setmanes, vaig esmentar que feia un article futur sobre les modes d'edició. Després de pensar-hi, em vaig adonar que moltes "modes" eren en realitat immadures o amb una mala edició.

Algunes coses com el color selectiu definitivament poden caure en modes o tòpics, és a dir, s’han utilitzat excessivament durant un període de temps. Mentre edicions selectives de color de tant en tant té un aspecte fantàstic, el més freqüent és que s’excedeix. El millor exemple que se m’acut és quan una foto es torna en blanc i negre i els ulls es tornen de color blau.

Cliché sobreeditat a Photoshop: Com evitar 25 errors d’edició comuns Pensaments de MCP Consells de Photoshopfoto de Matt de White Lamp Photo

A continuació, es detallen 25 dels errors més comuns que cometen els fotògrafs en editar imatges de retoc:

  1. General sobre l'edició - sovint, però no sempre, les millors edicions són subtils i milloren el que és bo a la foto.
  2. Més de fer aparèixer els colors - Encara que m’encanta el color viu, molts dels que editen fotografies noves donen a les seves imatges un color gairebé neó. Quan editeu els detalls de les vostres àrees de color. Si aquestes comencen a desaparèixer, heu anat massa lluny.
  3. Utilitzant els darrers modes d’edició a cada foto - Entenc la necessitat d’experimentar com a artista. Però penseu en la longevitat de la vostra edició. Quines edicions podrien passar de moda? El processament de publicacions netes mai passarà de moda. Tampoc és probable que es produeixin conversions en blanc i negre riques. Actualment veig moltes fotografies convertides amb un aspecte boirós "fals". Els cels grocs semblen ser una altra "moda" que pot quedar bé de tant en tant, però probablement no si s'utilitza a totes les fotos. D’aquí a uns anys ens podem preguntar quanta contaminació hi havia al nostre aire. I, tot i que m’encanta l’aspecte de la il·luminació del sol oníric quan es captura a la càmera, si l’afegiu al postprocessament, jutgeu si s’afegeix a la vostra imatge. I si us plau, no l’afegiu a totes les imatges. Aquestes modes es poden afegir a determinades fotos, però definitivament no faran que cada foto tingui un aspecte millor.
  4. Bufar les coses - A moltes m’agraden les fotos brillants, inclòs jo. Però quan editeu, assegureu-vos que teniu obert el vostre histograma i la vostra paleta d'informació. Comproveu constantment si hi ha nombres que s’arrosseguen als 250 (255 està totalment bufat) en qualsevol dels canals (R, G o B). Si teniu una foto que ja té bufades, i vas disparar RAW, torneu a Adobe Camera Raw, Lightroom o Aperture i reduïu l'exposició o recupereu-la. Si teniu punts de zones bufades o il·luminació de punts, tingueu més en compte a l’hora de disparar i moveu les ubicacions.
  5. Afegir massa contrast i perdre detalls a les ombres - De manera similar a la informació que bufa és retallar les ombres de manera que les zones fosques siguin de color negre pur. Quan veieu els números a la vostra paleta d'informació propera o zero, ja no teniu informació a les ombres. Retardeu la conversió reduint l’opacitat o fins i tot emmascarant-vos.
  6. Emprendre corbes abans de saber com funciona - "Corbes" és possiblement l'eina més potent de Photoshop. Però és intimidatori per als nous usuaris. La majoria l’eviten o l’utilitzen malament. Si s’utilitza de manera incorrecta, podeu fer més mal que bé a les tonalitats destacades, les ombres i el color. Quan la pell es torna taronja, moltes vegades el culpable és una corba en s. Gireu el mode de mescla a la lluminositat quan això passi perquè la corba no afecti el color ni els tons de la pell. Si voleu obtenir més informació sobre les corbes, consulteu el MCP Corbes a la classe de formació de Photoshop.
  7. Conversions en blanc i negre enfangades - La conversió només a escala de grisos rarament és un mètode eficaç per a un blanc i negre ric. Fins i tot quan utilitzeu mètodes millors, com ara la capa d’ajustament en blanc i negre, el mapa de gradient, els duotons o els mescladors de canals, és possible que hàgiu d’utilitzar corbes per ajudar-vos. També tingueu en compte el vostre color. Si es converteix en blanc i negre perquè el color era horrible, és probable que el blanc i negre tampoc sigui tan ric. Sempre soluciono el color abans de convertir-lo en blanc i negre.
  8. Intensa tonificació d’imatges monocromàtiques - De tant en tant, això es pot treure bé, però sovint és millor escollir un to clar a una conversió monocromàtica. La tonalitat sèpia i molt pesada sovint sembla fora de lloc. Escolliu els tons i opacitat amb cura.
  9. Usant a cegues Accions de Photoshop sense entendre què fan - Coneix el programa abans de capbussar-te. I també coneix les teves accions. Compreneu què fa cadascun per obtenir els millors resultats i tenir el màxim control.
  10. Tallar com un boig - Sens dubte, algunes fotos es beneficien de retallar. Però recordeu que quan retalleu a Photoshop, llença píxels i informació. Per tant, si no esteu segur de la mida que necessiteu, manteniu també la foto retallada prèviament. Aneu amb compte de retallar massa a prop per si necessiteu una proporció de mida diferent més endavant. Amb la retallada, assegureu-vos que no trossegeu el subjecte a les articulacions (com ara canells, colzes, coll, genolls, turmells, malucs, etc.).
  11. Ulls estrangers - M’encanten els ulls que brillen. La millor manera d’aconseguir-ho és fent llum als ulls i clavant el focus a la càmera. El Acció del metge d'ulls us pot ajudar si teniu un bon enfocament i una bona llum, però, de nou, NO en feu un ús excessiu. Voleu que els ulls brillin sense semblar falsos. Només has de donar una mica de vida als ulls i després aturar-te. No necessiten una "vida plena" pròpia.
  12. Per sobre de blanquejar les dents - El mateix concepte que els ulls ... Les dents normalment no brillen a la vida real, de manera que tampoc no ho haurien de fer a les vostres fotos. Si voleu treure una mica de groc o aclarir-los un toc, seguiu endavant. Però assegureu-vos que quan mireu la imatge, les dents no saltin primer.
  13. Pell de plàstic - Actualment, l’allisat de la pell és molt popular. Al cap i a la fi, qui vol arrugues profundes, acne, porus grans i pell desigual? Ningú. Però, qui vol semblar una Barbie de plàstic? Ningú ... Així que quan s’utilitza Retrat, MCP's Accions de suavització de Magic Skin, o les eines integrades de curació i pegat, recordeu que la moderació és la clau. Treballeu en capes duplicades i reduïu l’opacitat i / o utilitzeu l’emmascarament per mantenir l’aspecte natural.
  14. Desfer-se de les ombres dels ulls - De manera similar a la pell de plàstic, quan el subjecte té els ulls profunds, és possible que vulgueu minimitzar el plec o les ombres sota els ulls. Tanmateix, no us voleu desfer completament. Mira això vídeo tutorial sobre com desfer-se dels plecs oculars del Photoshop per obtenir més consells, però recordeu que l’opacitat és el vostre amic.
  15. Halo al voltant del tema - Quan aparegui el color, faci boires desdibuixades o quan s’aclareixi o s’enfosqueixi de manera selectiva, tingueu cura dels halos al voltant del tema. Quan emmasqueu aquests canvis, treballeu al costat del tema i ajusteu la duresa del raspall segons sigui necessari.
  16. Resplendor suau - Aquest aspecte és on les coses tenen un aspecte borrós de somni. Personalment estic per la nitidesa, de manera que fer això quan editeu em sembla contraintuïtiu. No sóc un fan d'aquest aspecte. Però si opteu per fer-ho, si us plau, feu-ho amb moderació i en imatges on s’afegeixi a l’estat d’ànim de la imatge.
  17. Vinyetes pesades - Una vegada més, faig servir la vinyeta lleugerament i amb propòsit. Els novells en l'edició sovint en fan un ús excessiu i apareixen vores fosques a totes les imatges. La meva recomanació, proveu-ho com a capa no destructiva, jugueu amb l’opacitat i decidiu realment si us ajuda o us perjudica la fotografia.
  18. Més afilat - Les imatges digitals necessiten ser més nítides. La nitidesa fa una foto enfocada i la fa nítida. Però quan teniu una foto borrosa, desenfocada o bastant suau, en realitat fa més mal que bé. Tingueu en compte també que hi afegiu massa afilat. Malauradament, amb la nitidesa, especialment per a la impressió, no és una mida única. No hi ha números màgics per utilitzar cada vegada. Haureu d’experimentar. Apropeu-vos al 100% i veureu com és.
  19. Desfer-se de massa soroll - M'encanta fer servir software de soroll quan disparo a ISO més alts. Realment pot ajudar a treure aquest granetat de la fotografia. Però aneu amb compte quan s’utilitza, ja que pot fer que les parts de la imatge quedin borroses, que s’eliminin la textura, que la roba o el cabell quedin llisos. Apropar i mirar. Executeu el fitxer filtre de reducció de soroll en una capa duplicada perquè pugueu ajustar l’opacitat i afegir una màscara si cal per recuperar detalls en determinades parts.
  20. Un fons molt difuminat a Photoshop - Bokeh és bonic. M’encanta l’aspecte d’un fons borrós on el tema només surt. Però si us plau, feu-ho a la càmera disparant amb un obertura ampla i tenint espai entre el tema i el fons. És molt rar que un fotògraf pugui obtenir desenfocament de fons d’aspecte natural mitjançant el filtre Gaussian Blur. En general, sembla fals ja que no hi ha cap caiguda i sovint s’atura bruscament.
  21. Pobres extraccions - Quan faig privat formació en photoshop de nous fotògrafs, gairebé sempre em pregunten com extreure un tema del fons. A no ser que us prepareu amb la fotografia, utilitzant una pantalla verda i fins i tot una il·luminació de fons, és un repte fins i tot per a editors i retocadors professionals. Si intenteu fer una extracció, tingueu en compte les vores dentades i els retalls evidents. Preneu-vos el temps i assegureu-vos que no deixeu la vora aspra, etc. obertures amples quan el vostre entorn és menys que ideal.
  22. Exagerar textures - Les textures poden caure en modes o almenys en tendències. Haurem de veure fins a quin punt s’utilitzen com a superposicions d’imatges en el futur. De moment, recordeu que si utilitzeu una textura, menys pot ser més. Assegureu-vos que realment millora la imatge. No només utilitzeu textura per utilitzar-la. Aquest vídeo us pot ensenyar a fer-ho treure textura de la pell de temes o traieu-ne el to de color o desdibuixa la textura.
  23. fals HDR - Les imatges d’alt rang dinàmic han augmentat en popularitat. Quan es prenen múltiples exposicions i es combinen, aquestes imatges poden resultar impressionants. Hi ha maneres de falsificar aquest aspecte al postprocessament a Lightroom i Photoshop. De tant en tant es pot crear amb un aspecte interessant. Però moltes vegades no surten molt bé. Si proveu de fer HDR amb una sola foto, utilitzant una sola exposició, es pot produir una auréola. És possible que hagueu de disminuir l’efecte per obtenir una millor qualitat.
  24. Jugant amb connectors i filtres artístics - Quan obtingueu Photoshop, pot ser temptador convertir la vostra foto en una aquarel·la, després en un mosaic i després en una impressió amb aspecte d’Andy Warhol. Tens la idea. Els filtres poden ser igual de divertits. Però, en general, la majoria d’aquests no són un retrat d’aspecte professional. Així que si esteu buscant llibres de retalls o simplement us entreteniu, jugueu-hi. Però, en la seva majoria, és millor deixar aquestes eines allà on són.
  25. Exagerar el color selectiu - Alguns podrien dir que per evitar el color selectiu. Probablement és el primer que pensa la gent quan dius "moda d'edició". No sóc un gran fanàtic, però de tant en tant veig imatges millorades per això. La majoria de les vegades, però, no fa que la imatge es vegi millor. Per tant, considereu per què ho feu. El client li ha preguntat o només està jugant? I si us plau, per a mi, no converteixis en blanc i negre i, a continuació, acoloreix els ulls. Això només m’espanta. Si ho heu fet en el passat, no us enganyeu. Però no és la millor manera de lluir bells ulls blaus ...

Accions MCP

50 Comentaris

  1. sortida sense numerar el març de 22, 2010 a 10: 14 am

    Aquests són consells fabulosos ... gràcies per dedicar-vos el temps a passar-los!

  2. Candylei el març de 22, 2010 a 10: 18 am

    El vostre lloc web i el vostre bloc són la resposta a totes les meves preguntes. Aquest lloc és una mina d’or !! Gràcies, gràcies! Candylei

  3. Betty el març de 22, 2010 a 10: 43 am

    Culpable! Intentaré reduir-lo una mica!

  4. Paul Kremer al març de 22, 2010 6 a: pm 42

    No puc llançar cap pedra, ja que en vaig ser culpable quan vaig començar per mi mateix. Però gràcies Jodi! Si he après alguna cosa, és que els canvis subtils són absolutament els millors. És possible que la gent no sàpiga exactament per què una imatge sembla falsa, però ho sap. Però aquests canvis subtils ... faran volar la gent!

  5. Terry el març de 23, 2010 a 6: 55 am

    Un gran consell! Gaudeix del teu bloc i del coneixement pràctic, realista i entenedor que comparteixes. Només un aficionat aquí, però aprenc tot el temps de la vostra informació.

  6. Kelly Jean el març de 23, 2010 a 7: 41 am

    Tinc una foto de la meva filla menjant el seu primer menjar i li vaig acolorir selectivament els ulls i la cullera !! Gah: què pensava? I el millor, poseu-lo al collage de les targetes de Nadal perquè tothom el vegi. Un article fantàstic, que tindrà en compte els punts per evitar futures vergonyes. 🙂

  7. Adam el març de 23, 2010 a 8: 40 am

    Bons consells d'un tirador i editor experimentats. Gràcies. També és divertit posar imatges a les publicacions. 🙂

  8. Deborah israeliana al març de 23, 2010 1 a: pm 06

    Bon article Jodi! 🙂

  9. Kara al març de 23, 2010 1 a: pm 13

    Consells i punts de control fantàstics. El teu bloc és fantàstic !!!

  10. Jodi Friedman, MCP Accions al març de 23, 2010 1 a: pm 19

    Si us plau, reserveu la càrrega de fotos per a fotos, no per a logotips. Això està pensat perquè els fotògrafs comparteixin coses que millorin l'article. Gràcies! Jodi

  11. Bruc al març de 23, 2010 2 a: pm 25

    Això és fantàstic Jodi! T'importa si comparteixo això al meu bloc (per descomptat, com a enllaç)?

  12. Andrea al març de 23, 2010 2 a: pm 30

    Oh, el color selectiu em torna boig. El meu SIL sempre em demana que ho faci amb els retrats dels seus fills. Em fa por !! I estic amb tu en blanc i negre amb els ulls acolorits !! Horripilant!! Aquesta és una publicació fantàstica. Fa poc vaig començar i en sóc culpable! He millorat i he après MOLT !! Moltes gràcies per totes les teves publicacions, continua venint !!

  13. abril al març de 23, 2010 2 a: pm 43

    GRÀCIES per esmentar la mania "nefasta" ... va ser fantàstic per a la moda selectiva o per a rodatges editorials ... ara és exagerat ... bons consells com de costum

  14. Michele al març de 23, 2010 2 a: pm 54

    És al · lucinant! Sóc culpable d’haver editat excessivament. Aquest post va ser el moment perfecte i va ajudar realment a un novell. Gràcies!

  15. Nikki Pintor al març de 23, 2010 3 a: pm 28

    Gràcies per compartir aquests fantàstics consells Jodi !!

  16. Melissa :) al març de 23, 2010 10 a: pm 10

    Informació fantàstica: gràcies! 🙂

  17. Nicole al març de 24, 2010 2 a: pm 25

    Sóc més fotògraf de cap de setmana (tinc un 9-5 "real" durant la setmana LOL), així que començo a fer rodatges per a altres. Ofereixo una sessió gratuïta aquí i allà i després ofereixo les impressions i els productes. Fins i tot si realment no compren res, faig servir l'eina de filigranes que ofereix Jodi i la publico a totes les imatges. Carregueu-los a Facebook (i torneu a afegir un enllaç al vostre bloc, lloc web, etc.) i etiqueteu-hi a aquesta persona i la gent comença a notar-la. Ja tinc diverses persones interessades a fer algunes fotos familiars de primavera.

  18. petxina el març de 25, 2010 a 11: 40 am

    Gràcies! Aquest va ser un gran recordatori. He tingut instructors centrats en tècniques selectives de color, com si fos una de les parts més importants de l'edició de fotos. Heu confirmat i validat per a mi que és una moda innecessària.

  19. Jay McIntyre el març de 26, 2010 a 9: 28 am

    gràcies per aquests grans consells. Amb les accions i els ajustaments predeterminats, crec que mai no és una bona idea aplicar-los i allunyar-se, sempre hi hauria d’haver alguns ajustaments perquè la imatge sigui realment vostra. A més, estic treballant molt dur per aconseguir que la imatge s’acosti a com la vull “dins” de la càmera.http://www.jmphotographyonline.cahttp://www.jmphotographyonline.wordpress.com

  20. Mindy Bush d'abril 2, 2010 11 a: 01 am

    Quant m'agrada aquest post ?? Molt. Vaig trigar ANYS a esbrinar que la màgia no / no hauria de passar al Photoshop. "Art" no supera l'edició. Gràcies per dedicar-vos el temps per publicar això.

  21. costelleta d'abril 23, 2010 4 a: 13 am

    Em van dirigir al vostre lloc per primera vegada mitjançant un correu electrònic de Shipsac. Estupenda publicació! Estic d’acord amb tot, però a les núvies encara els agrada fer fotografies selectives en color. Sempre se seleccionen per a àlbums, etc. També he fet que les núvies sol·licitessin aquest tractament per a fotos addicionals. Jo també crec que és una moda dels anys 1990, però encara n’incloo una o dues juntament amb totes les edicions creatives, ja que sembla que sempre els agraden. També vaig escriure una risa al dibuix animat "La teva càmera té bones fotos". No puc dir-vos quantes vegades he sentit això!

  22. Anna d'abril 25, 2010 7 a: 56 am

    Impressionant post Jodi. Sent antic filmador, vaig resistir Photoshop durant molt de temps. Ara ho abraço, però gaudeixo de la subtilesa. Reservar coses divertides per a aquells que realment ho demanen. Gràcies per compartir el vostre talent.

  23. AnneMarie Z d'abril 29, 2010 9 a: 38 am

    Gràcies pel consell de lluminositat. No ho sabia i he estat emmascarant i intentant que els meus colors no siguin tan bojos, sinó el meu contrast. Digueu-me, alguna vegada jugueu amb la mecànica del contrast a la vostra càmera ?? Vull dir, la configuració: podeu augmentar el contrast allà mentre utilitzeu el mode manual ?? només us pregunto. Gràcies de nou!

  24. Il·luminada Altobello al maig 23, 2010 6 a: 16 am

    Hola, puc citar part del contingut d’aquest bloc si tinc un enllaç amb tu?

  25. Karen O'Donnell el mes d'agost 17, 2010 a 9: 33 am

    M'encanta aquest article ... moltes gràcies. Vaig pensar que potser estava una mica boig perquè tinc totes aquestes accions, però sovint no les faig servir perquè m’agrada la fotografia real. Normalment corregeixo les meves fotos amb nitidesa, potser amb una mica d’ajustos d’il·luminació / ajustos de color ... i després deixo de banda una parella amb la qual fer el ridícul i fer-la “etèria”, sobretot si als meus clients els agrada aquest aspecte. Però a mi també m’agrada desdibuixar una foto quan treballava tant per assegurar-me que fos nítida i concentrada.

  26. Shannon Gray El mes d'agost 31, 2010 a 2: XNUMx pm

    Coses fantàstiques! 🙂 Moltes de les coses que heu mencionat em tornen bojos! 😉 Gràcies per la publicació!

  27. Tarongina el mes de setembre 22, 2010 a 3: XNUMx pm

    Gràcies per aquest comentari sobre la coloració dels ulls. Estic tan fart de nadons amb ulls malvats blaus brillants!

  28. meghan d'octubre 12, 2010 en 3: 51 pm

    Fa poc vaig tenir un client que em va demanar els ulls de color negre i negre, també vol fer fotos en negre i negre amb l’escriptura de la seva samarreta ed hardy. uf! és contra tot el que defenso per fer això ... però ai, ho faré 🙁

  29. Linus El mes de novembre 29, 2010 a 4: XNUMx pm

    Molt divertit: no podria estar d’acord més. És fantàstic compilar un article que identifiqui els principals errors.

  30. Maggie el gener 2, 2011 a 9: 11 am

    Gràcies per dedicar-vos el temps per publicar això. Com a fotògraf, sóc molt exigent amb les meves imatges. Em condueix a la distracció quan tinc "fotògrafs anotadors" a la meva ciutat. Prenc cada edició que faig i intento copiar-la en els seus propis intents d'edició. (Jo faig servir el terme intent aquí de manera fluixa ...) De vegades, menys és més. Deixeu que les imatges parlin per si soles.

  31. T rosa al maig 12, 2011 9 a: 10 am

    Sempre he estat fan de la clàssica foto. És el que és. El blanc i el negre amb un llaç rosa no és cosa meva. Veig un munt de fotògrafs nous fent això. He aprofitat accions gratuïtes en diverses pàgines i sempre mostro al meu marit i ell sempre diu: "M'agrada l'original". Tampoc no m’agraden les coses de la boira. Vull donar-los personalitat clàssica, atemporal i pròpia. Miro cap enrere a algunes imatges de la meva pròpia classe escolar i no sóc tan vell, però realment es pot veure la "moda" en elles. No vull donar-ho mai a ningú. Els ulls de colors també són súper esgarrifosos i el color pop és diferent de fer que algú sembli una historieta 🙂 M’encanta el teu lloc web.

  32. Shawnda El mes de juliol 8, 2011 a 3: XNUMx pm

    Culpable com carregat 🙂 Tot i que estava molt orgullós de mi mateix pel color pop quan ho vaig descobrir.

  33. Kristi de juliol 18, 2011 en 10: 30 am

    GRÀCIES! Sóc nou, i ho reconec, ja n’he fet algunes. Estic molt content de tenir una llista de què no heu de fer. Gràcies per tot aquest fantàstic contingut gratuït que feu disponible.

  34. Cynthia El mes de juliol 27, 2011 a 12: XNUMx pm

    Un sòlid consell, gràcies.

  35. com fer vídeos el mes de setembre 16, 2011 a 7: XNUMx pm

    En realitat, és una informació agradable i útil. Estic satisfet que heu compartit aquesta informació útil amb nosaltres. Mantingueu-nos informats així. Gràcies per compartir.

  36. Kristie d'octubre 5, 2011 en 7: 19 pm

    Aquest cap de setmana passat em vaig llançar a fer fotografies per a una cinquantena renovació de vots. No s’hauria fet cap fotografia si no ho hagués fet i aquesta gent és tan simpàtica que no podria dir que no. Ara els estic editant i estic content d’haver trobat aquest article. M'encanta com vas dir que "menys és més". Sempre li dic a la meva filla que menys és millor quan es tracta de retalls de cabell. Lol! Gràcies per compartir els vostres coneixements. Tinc un llarg camí per recórrer amb la meva fotografia.

  37. ambre d'octubre 28, 2011 en 11: 51 pm

    M'alegra molt que hagueu mencionat l'exposició excessiva Fa poc vaig fer un estudiant de secundària que em va venir després que no estava contenta amb la seva primera sessió amb un altre fotògraf. El problema? Va dir que tot el que van obtenir va ser editat de manera que tots, excepte els seus ulls, estaven sobreexposats. No m'agrada veure la sobreexposició, però almenys em va aconseguir un nou client. I la seva sessió de fotos va ser tan divertida 🙂

  38. M'agrada la informació útil que proporcioneu als vostres articles. Marcaré el vostre bloc a les adreces d'interès i tornaré a comprovar-ho aquí amb freqüència. Estic relativament segur que aquí se m'informarà de moltes coses noves. Molta sort pels següents!

  39. Gary Parker El mes de novembre 16, 2011 a 7: XNUMx pm

    Vaja! Això segur és una forma clàssica de mirar-ho. Gràcies de nou per aquesta fantàstica publicació al bloc. M’ha agradat llegir aquest article.

  40. Mònica el desembre 10, 2011 a 2: 27 am

    AMEN !!! Gràcies gràcies!! És una petita meva mascota que veig sobre Photoshop usat.

  41. Cristina Lee el desembre 27, 2011 a 9: 01 am

    Gràcies!

  42. Shonna Campbell el març de 23, 2012 a 3: 42 am

    Bon missatge. Seguiu venint! 🙂

  43. Nicholas Brown al desembre 3, 2012 a 7: XNUMx pm

    El que no diu és que cada foto sigui un experiment; si coneixeu les regles, podeu trencar-ne algunes, si mireu constantment el vostre histograma de colors, o fins i tot quan feu fotos, amb un balanç de blancs. , perdeu molt d’avantatge artístic i les vostres imatges acabaran com totes les altres fotografies, planes i avorrides. Estic d’acord amb alguns dels punts, el cel groc, etc., en fer colors selectius i així successivament. No és perfecte per a la fotografia, sempre hi ha coses noves que provar i noves tendències cada dia; crec que és una de les raons per les quals m’encanta molt, la fotografia mai no és la mateixa que l’any anterior. <3

  44. Pau de febrer 16, 2013 en 11: 40 pm

    La meva dona em va fixar això a Pinterest, ja que sap que estic pensant en aconseguir Photoshop. Finalment. He estat jugant amb programes gratuïts d’edició de fotos en línia i ara és hora. Només vull donar-vos les gràcies per aquesta publicació. He estat culpable de gairebé tot el que apareix a la vostra llista, però, en la meva defensa, estava aprenent què funciona i fins on es pot arribar a editar. Crec que estic a punt!

  45. AK Nicholas al maig 20, 2013 6 a: 22 am

    Afegiria "apropar-se, però no massa". És bo apropar-vos prou per inspeccionar el vostre treball, però no tan a prop que tingueu la temptació de clonar tots els porus i curar totes les arrugues.

  46. Brett McNally de juny 1, 2013 en 8: 42 pm

    aquest article és excel·lent, gràcies! em va fer el dia!

  47. Larry d'octubre 27, 2013 en 7: 38 pm

    Algunes persones no se n’adonen que les fotografies excessives poden fer una imatge tan irreal. No semblava bonic així. Sigues realista, només has de millorar els colors o altres detalls.

  48. Kenny de febrer 2, 2015 en 6: 11 pm

    Va ser un article fantàstic. Vaig debatre sobre si s'utilitzaven algunes tècniques d'edició a les meves fotos que es consideren "modes" i, a causa del vostre article, he decidit fer les meves fotos majoritàriament amb un post-processament net i potser només afegir certs efectes a determinades fotos. http://www.kennylatimerphotography.com

  49. Ryan d'abril 8, 2015 2 a: pm 43

    No és aquesta la veritat! M'encanten aquests consells ... Estava pensant a escriure alguna cosa similar, però sembla que ja heu escrit la peça definitiva sobre l'ús excessiu de Photoshop. Ben fet.

Deixa el teu comentari

Vostè ha de ser connectat per escriure un comentari.

Com promocionar el vostre negoci de fotografia

By Accions MCP

Consells per dibuixar paisatges en art digital

By Samantha Irving

Com crear el vostre perfil com a fotògraf autònom

By Accions MCP

Com crear el vostre perfil com a fotògraf autònom

By Accions MCP

Consells sobre fotografia de moda per al rodatge i l'edició

By Accions MCP

Il·luminació de Dollar Store per a fotògrafs amb un pressupost econòmic

By Accions MCP

5 consells perquè els fotògrafs puguin fer fotos amb les seves famílies

By Accions MCP

Guia de què cal portar per a una sessió de fotos de maternitat

By Accions MCP

Per què i com calibrar el monitor?

By Accions MCP

12 consells essencials per a l’èxit de la fotografia del nounat

By Accions MCP

Edició Lightroom d'un minut: subexposada a vibrant i càlida

By Accions MCP

Utilitzeu el procés creatiu per millorar les vostres habilitats fotogràfiques

By Accions MCP

Llavors ... Voleu entrar en casaments?

By Accions MCP

Projectes de fotografia inspiradors que construeixen la vostra reputació

By Accions MCP

5 raons per les quals tots els fotògrafs principiants haurien d’editar les seves fotos

By Accions MCP

Com afegir volum a les fotos del telèfon intel·ligent

By Accions MCP

Com fer fotos expressives d’animals de companyia

By Accions MCP

Configuració de la il·luminació de la càmera amb un sol flash per a retrats

By Accions MCP

Fonaments de fotografia per a principiants absoluts

By Accions MCP

Com fer fotos de Kirlian: el meu procés pas a pas

By Accions MCP

14 idees de projectes de fotografia original

By Accions MCP

Categories

Missatges recents