Com fer fotos a la nit - Part II: Millorar la imatge

A la primera part d'aquesta sèrie, Vaig explicar els conceptes bàsics per aconseguir una fotografia nocturna ben equilibrada per mantenir els detalls a les zones més destacades i ombres importants. En aquest post, anem un pas més enllà i discutim algunes tècniques per embellir la foto nocturna.

Addició de desenfocaments de trànsit de color:

Aquesta tècnica requereix una exposició llarga, de manera que la càmera s'ha de mantenir estable durant tot el temps. Un trípode constant és el millor mitjà per fer-ho, encara que no existeixi perquè pugueu recolzar-lo en alguna cosa molt estable, com la vorera. El que farem és ampliar el temps d’exposició per difuminar els llums del trànsit de pas. El temps que necessiteu per provocar el desenfocament depèn de la quantitat de trànsit i de la velocitat dels vehicles. Com a norma general, necessiteu prou temps perquè un vehicle pugui passar completament d’un costat a l’altre del quadre. Això donarà lloc a una ratlla de llum completa a tot el quadre.

L’alçada del trípode del terra determinarà la col·locació de les ratlles borroses. Un trípode baix mourà les ratlles cap amunt cap al marc. A la mostra anterior del Big Ben a Londres, la càmera es va col·locar força a terra. Això va elevar les ratlles de manera que es van creuar amb els edificis de fons. L’espera d’un trànsit més elevat, com un autobús, també proporcionarà algunes ratlles més altes que els automòbils de pas inferior.

Amb una càmera digital moderna, és fàcil determinar el millor temps d’exposició mitjançant proves i errors. Trobo que una exposició de 3 a 10 segons sol fer el truc. La foto del Big Ben de dalt tenia una exposició de 3 segons, mentre que la de sota de Nova York va rebre uns 8 segons de temps d’exposició. Aquest temps d’exposició més llarg també va causar una mica de difuminació als núvols que es mouen ràpidament.

Si treballeu en un programa de postprocessament amb capes, com Photoshop o Photoshop Elements, podeu millorar encara més els borrons combinant ratlles de llum de diverses imatges. A la foto superior havia capturat moltes imatges amb diferents patrons de trànsit. Col·locant una imatge com a capa a la part superior de la meva escena principal i afegint una màscara de capa plena de negre, podria pintar alguns borrons addicionals amb un pinzell blanc.

Pintar en detall amb llum de flaix:

L’escena inferior del parc nacional Joshua Tree es va fer cap al final del crepuscle quan era prou fosc per enregistrar les estrelles del cel. Hi havia una lluna plena que apareixia darrere meu i aportava una mica de llum a l’escena de fons. Per a l'arbre de primer pla de la dreta, vaig utilitzar una llanterna petita per pintar l'arbre amb llum durant l'exposició de 13 segons. Quan fotografio estrelles amb una exposició, intento mantenir la meva exposició inferior a 15 segons. Més llarg que això i el moviment terrestre en relació amb les estrelles fa que apareguin com petites ratlles en lloc de punts blancs. Em sembla que realment no necessiteu una llanterna molt potent. L’important és que es mantingui movent-se uniformement sobre l’objecte que es pinta amb la llum.

Utilitzant un flaix a la nit:

Una de les meves tècniques preferides per a la fotografia nocturna a la neu és utilitzar un flaix per il·luminar la neu que cau en primer pla. En una mica, podríeu utilitzar el flaix emergent de la càmera, però trobo que tinc molt més control muntant un flaix auxiliar de la càmera més potent a la part superior de la càmera. Això em dóna una major varietat en les meves opcions d’exposició.

Hi haurà algunes proves de prova i error per determinar el millor paràmetre d’exposició per a l’escena de fons que s’equilibri amb l’exposició flaix de la neu. Volia que els flocs de neu fossin boles blanques grans, de manera que necessitava una obertura oberta per augmentar la mida del desenfocament. Vaig trobar que una obertura de f / 2.8 em donava l’aspecte que volia i vaig ajustar la ISO i la velocitat d’obturació de l’exposició per a l’escena de fons.

A continuació, necessitava ajustar el flaix per il·luminar els flocs de neu el suficient per equilibrar-los amb la llum de fons. Ho vaig fer simplement variant la potència del flaix. Equilibrar les exposicions d'aquesta manera és possible perquè el flaix no té cap efecte d'exposició a l'escena de fons i la velocitat d'obturació de la càmera només afecta l'exposició al fons i no té cap efecte sobre l'exposició del flaix.

Desenfocar l'aigua en moviment:

Quan feu fotos nocturnes de ciutats o paisatges propers a l'aigua en moviment, podeu afegir un cert interès a la fotografia fent que l'aigua es desdibuixi en un flux làctic. La foto inferior del Baix Manhattan des de l’altra banda del riu Hudson es va fer amb una exposició de 30 segons per difuminar l’aigua en una zona llisa que va afegir color a la imatge reflectint les llums de la ciutat. El contrast de l’aigua trencada de fusta estàtica va afegir interès a la composició al dirigir l’ull en un camí en ziga-zaga des del primer pla fins al fons.

Per a la part III d’aquesta sèrie sobre fotografia nocturna, a la meva propera publicació tractaré tècniques d’exposició múltiple més avançades per cobrir tot el rang dinàmic d’una escena. També demostraré com augmentar la resolució de l'escena fent possible la creació de fitxers amb lletra gran. Estigueu atents aquí mateix a MCP Actions.

Aquesta exposició nocturna del Flatiron Building de Nova York es va fer amb una exposició de 3 segons i un trípode d’angle baix per elevar les ratlles de llum cap al marc, de la mateixa manera que la primera foto del Big Ben.