Productes destacats
-
Surt!
-
Surt!
-
Surt!
-
Surt!
Accions essencials de PhotoshopNewborn Necessities ™ Conjunt d'accions de Photoshop editant nadons acabats de néixer
$29.00 -
Surt!
-
Surt!
-
Surt!
-
Surt!
Accions essencials de PhotoshopAcció de Photoshop per a la separació de freqüències de Portrait Suite
$47.00
Quan vaig començar amb la meva d-SLR, el 2004, vaig pensar que la meva fotografia era una cosa interessant. Aquí estava amb aquesta gran càmera pesada i un objectiu desmuntable. Realment no tenia ni idea del que feia. Tot i que mai no he utilitzat l’automòbil complet (el quadre verd), era un fan de les icones “símbol de la cara” i “home corredor”. Vaig deixar que la càmera decidís la majoria del que va passar. Durant els meus primers mesos amb la càmera Canon 20D, no tenia ni idea del que significaven realment ISO, Aperture i Speed. He llegit el manual, he rebut el llibre de Bryan Peterson Comprensió de l’exposició, i vaig fer una petita investigació en línia. També vaig practicar.
Avança ràpidament al 2012. Recentment, estava mirant fotografies antigues que tenia emmagatzemades al disc i tancades en una caixa forta. Vaig escanejar fotografies del meu primer any amb la meva rèflex. Em vaig esgarrifar. Després en vaig analitzar algunes. Les coses més importants que vaig notar van ser la subexposició i la manca de claredat. Les meves fotos NO eren nítides i una rere l’altra eren fosques. Recordeu, jo estava en forma de mode "automàtic". La càmera és intel·ligent, però no tan intel·ligent. Després d’un any més o menys, estava en mode manual complet d’exposició i les coses van millorar molt. També vaig actualitzar lentament les meves lents, cosa que va fer una gran diferència.
Però la diferència més gran, a retrospectiva, va ser aprendre a seleccionar els punts d’enfocament a la part posterior de la càmera. Quan vaig aprendre per primera vegada, tothom deia "centrar-se i recompondre's". Així ho vaig fer. Això condueix a una imatge suau o borrosa rere l’altra. Simplement no eren mai nítids. La foto següent n’és un exemple. Es pot dir, fins i tot en la versió editada, que els seus ulls no són clars. Torneu a encongir-vos ...
Us pregunteu per què compartiria els meus errors amb el món en un bloc llegit per tants? Hi ha dues raons:
- És important fer un seguiment del vostre propi creixement com a fotògraf. Hauries només compareu la vostra fotografia al vostre propi treball passat. Si comenceu a mirar altres fotògrafs, sempre trobareu algú millor que vosaltres i alguns pitjors. I mai no guanyareu confiança en vosaltres mateixos.
- Vull que aprenguis dels meus errors. Si fins i tot poques persones miren enrere les seves fotos antigues i veuen com han crescut, val la pena. Si torneu a aquesta publicació i compartiu un consell sobre els comentaris sobre el que va ser fonamental per millorar la vostra fotografia, altres també poden aprendre de vosaltres.
Espero mirar el meu treball actual algun dia i pensar “vaja, el 2012 no tenia ni idea ...”
Aquí teniu un "flashback instantani" meu. Vaig fer una ràpida reedició, cosa que m’ha ajudat, però sé si estaria en aquesta mateixa ubicació avui la foto milloraria molt en el focus, la il·luminació, la composició i molt més. Com diu la cita d’autor desconeguda, “Procureu ser una millor versió de vosaltres mateixos”.
Sense comentaris
Deixa el teu comentari
Vostè ha de ser connectat per escriure un comentari.
Missatges recents
Estic d’acord amb no comparar el vostre treball amb els altres. També crec que hauríeu de limitar la freqüència amb què mireu enrere sobre el vostre propi treball o criticar el vostre propi treball, si filmeu professionalment. Trobo que tinc un gran problema amb confiança o endevino el meu propi treball si passo massa temps preocupat que la feina passada no estigués “a l’alçada” o que el meu treball actual encara no sigui prou bo.
M'encanta això! Fa 4 anys que faig servir la meva rèflex digital (la primera). Acabo de fer cursos de Canon Discovery Day i em va sorprendre el nombre de funcions que no estava fent servir (o que no sabia que tenia). I he llegit diverses vegades el manual i la versió de David Busch. Un dels meus grans moments "ah-ha" van ser els punts de concentració selectiva que heu mencionat. He lluitat per aconseguir imatges nítides i consistents i ara em fa il·lusió veure quant puc millorar. Gràcies pel bon recordatori de continuar mirant enrere per veure fins on hem arribat. 🙂
Vaig fer el mateix el cap de setmana passat i vaig trobar aquesta foto que vaig fer amb una càmera petita. Fa 5 anys no tenia ni idea de res, tampoc tenia DSLR i no tenia ni idea de com editar i molt menys del programari per habilitar el processament. Tot i que aquesta imatge en concret està una mica desenfocada, la vaig portar a Photoshop i vaig començar a treballar-hi. La diferència des d’aleshores fins ara és enorme i em sento una mica orgullós del meu treball i del temps dedicat a aprendre de la manera més dura. Mai no et rendeixis mai: si tens una passió, VES A FER amb tot el que tens x
Gran article. He estat fent això molt recentment.
Només he de dir GRÀCIES per compartir els vostres Pensaments i Experiència. Acabo de començar a seguir la meva passió com a fotògraf i la majoria de les vegades em sento molt confús i no sé com millorar. El vostre exemple, història i / paraules sens dubte és un impuls. 🙂 Gràcies de nou!
El meu gran salt va ser el rodatge amb un fotògraf que admiro la feina. Quan vaig mirar les seves fotos a la càmera, semblaven sobreexposades en comparació amb les meves, però res no va volar. Va ser llavors quan em vaig adonar de la subexposició dels meus tirs constantment. Vaig canviar de mesurador i WOW. Gran diferència en els tons i la qualitat de la pell. No m'agrada mirar les meves fotos "professionals" passades, tan vergonyoses.
Ha, he esborrat un "salt" però no he esborrat la paraula "dos". Vaja.
NO vull dir que fotògraf com a "professional" jeje igual que m'agrada fer fotos :). Sé que molta gent s'ofèn amb algú que es digui "fotògraf". (Aclariment)
Puc identificar tres coses que em van ajudar a millorar la meva fotografia de manera espectacular. El primer va ser la lectura del llibre que heu mencionat, "Understanding Exposure" de Bryan Petersen. El segon, era un altre llibre de David Duchemin anomenat "Visió i veu", que forma part de la guia de Lightroom, però més una guia per entendre la vostra pròpia veu creativa per tal de prendre decisions de postprocessament dirigides per aquesta veu. I, finalment, canviar al focus del botó enrere en lloc d’utilitzar el disparador per enfocar. Tan bon punt vaig començar a centrar el botó enrere, finalment vaig poder controlar la càmera i començar a obtenir la fotografia que volia, en lloc de conformar-me amb la fotografia que vaig aconseguir.
Hi estic completament d'acord!! El setè aniversari del meu fill va ser fa poques setmanes. Vaig tornar a publicar algunes fotografies dels seus dies de nadó. Estava molt emocionat perquè en aquell moment de la meva carrera, ja havia estat professional, així que sabia que les fotografies serien bones. Holy fuma, estava molt equivocat! Sí, hi havia accessoris. Sí, hi havia gotes posteriors. Però ... NO s'adapta bé i no s'exposa correctament. Crec que encara feia servir el mode A / V en aquell moment. Vaig poder utilitzar Photoshop per no avergonyir-me del tot, però, geesh! Ara que puc mirar-ho des del punt de vista de "veure fins on heu arribat?" realment ajuda a sentir que he crescut.
Vaig començar amb un 20D el 2006 i sempre crec que és interessant mirar enrere el primer any que vaig tenir la meva càmera. Un consell tan bo per comparar-se només amb la seva pròpia feina. M’oblido de fer-ho molt. Però quan ho faig, és meravellós veure quant he millorat i desitjo millorar encara.
Ho he fet un parell de vegades durant els darrers dos mesos, i sí, va ser sorprenent quant vaig millorar el primer any que vaig tenir una rèflex digital. També va ser útil perquè ara sóc capaç de tornar enrere i eliminar moltes de les imatges subsegüents i només en conservo algunes que siguin decents, de manera que encara tinc fotos d’aquests records, però no un munt de mediocres per recórrer. I, per sort, els meus fills encara em semblaven adorables, fins i tot amb una mala exposició i fora del focus.
M’ha encantat el llibre Understanding Exposure. Encara estic treballant en les tècniques de què parla, però ja entenc la meva càmera i la manera de disparar millor manualment. Gràcies pel recordatori que hauríem de comparar el nostre propi treball amb el nostre treball anterior. És massa fàcil comparar-me amb altres fotògrafs, sobretot amb internet i pinterest.
Ara sóc on vas començar ... però estimo el viatge d'aprenentatge. Gràcies pel vostre bloc.
Fa poc vaig publicar l’aniversari del meu fill on tornava a les fotos d’ell just després del seu aniversari fins ara, i era dolorós mirar enrere aquelles imatges antigues, però és bo veure fins on he arribat i poder veure el que he après en els darrers 3 anys. Vaig tenir un P&S i aquest any vaig aconseguir el meu DSLR. La majoria del que noto és la diferència de composició, ja que abans no tenia massa control sobre res més. Un gran consell!
ordenat
Publicació increïble molt informativa i útil per a mi. Moltes gràcies per compartir amb nosaltres !!
preciós