Post Processat Sènior amb Sandi Bradshaw

Sandi Bradshaw torna aquesta setmana per mostrar-vos alguns dels seus trucs i consells per al processament posterior. Aleshores demà faré servir la seva fotografia SOOC i us mostraré algunes obres meves al Friday Blueprint. I la setmana que ve tindré un tutorial que mostrarà com afegir un cel fals on hi hagi un cel bufat. Així que reviseu aquests dos missatges de seguiment.

Post processament (estil sènior)

Han passat unes setmanes des que he publicat una publicació de bloc convidat aquí a MCP Actions, però espero que aquesta entrada valgui la pena esperar. El meu horari ha estat una mica frenètic les darreres setmanes, però ara que les coses han disminuït al ritme normal, he estat capaç d’elaborar un tutorial de postprocessament que espero que us doni algunes noves eines de PS per jugar i que us donin alguns consells nous per augmentar el nivell de processament. He triat una imatge molt mitjana, amb alguns problemes evidents per treballar, perquè crec que serà la més útil per mostrar diverses tècniques de processament diferents en una sola imatge.

La imatge té potencial, però inicialment hi ha alguns problemes molt evidents. Està una mica subexposat, té un color i un to plans i hi ha un groc / taronja molt fort a tota la imatge, parcialment a causa de l’hora del dia en què es va disparar i parcialment a causa de la subexposició. Comencem doncs ...

El primer que faré és obrir les ombres del meu tema seleccionant-la a 200 px per lazo i mostrant les corbes de tons mitjans tal com es mostra. A la vostra imatge, haureu de jugar una mica amb la corba per trobar el lloc on estigueu satisfets amb la quantitat de detalls que queden a les ombres, així com la quantitat de brillantor general als tons mitjans. Un cop completat aquest pas, aplano la imatge i duplico la capa (ordre + J).

A continuació, crearé una capa d’ajust de saturació de tonalitat per fer caure els grocs i els vermells. La meva configuració per als grocs és superior ... els vermells només necessitaven un ajust de des saturació menor al control lliscant.

Un cop he fet clic a "D'acord", invertiré la meva màscara de capa i tornaré a pintar a les zones de la seva pell on vull que la capa d'ajustament es mostri al 100% d'opacitat, tal com es mostra més amunt. Després tornaré a aplanar i duplicar la meva capa de fons.

La capa duplicada es convertirà en la meva capa de mode de fusió múltiple seleccionant multiplicar al menú desplegable de la paleta de capes. Inicialment, es crearà una imatge molt fosca (proveu-la). En aquest moment, crearé una altra màscara de capa i la invertiré perquè la meva capa multiplicadora no es mostri en absolut. Vull acolorir de manera selectiva la capa de mode de fusió múltiple amb un 15-20% d’opacitat i la màscara de capa em permetrà fer-ho. Si afegiu de manera selectiva a la capa de multiplicació, obtindreu més profunditat i contrast a la imatge, però de manera controlada ... tal com es mostra a la part anterior.

Aplana / Duplica la capa de fons.

El següent pas és afegir una mica de vibració de color a la capa superior utilitzant selectivament el pinzell de saturació al voltant d’un 15-20% d’opacitat. He saturat la seva roba, la gespa una mica i les vores del vagó.

Aplana / Duplica la capa de fons.

En aquest moment reduiré els grocs de la pell una mica més perquè sento que encara hi ha un to de color groc més fort a la meva pell. És possible que la vostra imatge no requereixi un treball addicional de la pell, però tingueu en compte els tons de la pell mentre processeu el vostre treball ... poden canviar i canviar a mesura que apliqueu diferents tècniques.

Aplana / Duplica la capa de fons.

No estic satisfet amb la brillantor general de la meva imatge en aquest moment ... així que tornaré a mostrar les corbes de tons mitjans amb una capa d'ajust de corbes. Això també ajuda a fer que els colors "estiguin" una mica més.

Aplana / Duplica la capa de fons.

Fer aquest darrer ajust de les corbes ha creat alguns vermells no desitjats a les ombres dels tons de pell del meu subjecte (un problema comú), de manera que faré servir el pinzell de desaturació configurat al voltant del 10% d’opacitat per pintar les zones on el vermell és massa fort. En aquesta imatge li desaturava el coll, les puntes dels dits i al voltant de la línia del cabell.

Aplana / Duplica la capa de fons.

En aquest moment és hora d’afinar la meva imatge si cal. Executo el meu mètode d’afilat a la capa superior.

Aquí hi ha una comparació paral·lela de l’abans i el després.

Llavors ... amb una mica més d’afinació i la vostra pròpia creativitat, podeu acabar afegint el vostre propi estil únic a la imatge.

Aquesta vegada no vaig tenir temps de tornar enrere i respondre a preguntes ... però, si hi ha preguntes d’aquest missatge, en respondré algunes a la següent publicació sobre Màrqueting viral o veuré com respondre-ne algunes en una publicació independent .

També he rebut diversos correus electrònics que consultaven futurs tallers, a més del Taller de fotografia Phoenix FOCUS el 14 d’agost^th & 15^th (hi ha UN lloc restant per al taller d’agost). I, tot i que no tenia previst fer-ne cap d’altres abans d’acabar l’any ... els plans han canviat una mica!

Gràcies de nou per tenir-me Jodi!