Productes destacats
-
Surt!
-
Surt!
-
Surt!
-
Surt!
Accions essencials de PhotoshopNewborn Necessities ™ Conjunt d'accions de Photoshop editant nadons acabats de néixer
$29.00 -
Surt!
-
Surt!
-
Surt!
-
Surt!
Accions essencials de PhotoshopAcció de Photoshop per a la separació de freqüències de Portrait Suite
$47.00
L’era digital i el fotògraf: una relació d’amor / odi (un assaig de Jessica Strom)
Tinc una relació d’amor / odi amb el camí "Digital" ha canviat la fotografia. M’encanta com ha explotat les possibilitats de tot tipus de fotografia, el control que m’ha donat sobre les meves imatges, el que m’ha permès compartir i promocionar el meu treball. Realment m’ha fet estimar la fotografia encara més del que ja feia, cosa que aleshores ni tan sols pensava que fos possible.
Però pel que fa al meu negoci, als meus mitjans de subsistència, a la forma en què poso el menjar a la taula, entra en joc la meva relació d’amor / odi. Quan vaig començar el meu negoci, com molts fotògrafs per aquí, volia que la fotografia fos gaudida per tothom. Vaig treballar a tope, em va encantar descobrir noves maneres de millorar les meves fotos i, com que no volia que la gent es limités a les impressions, vaig regalar pràcticament els meus fitxers digitals als meus clients. Poc després em vaig adonar que ho era treballant massa per pocs diners i he separat les tarifes de la meva sessió dels preus dels meus fitxers digitals (que tenien i tenen un preu massa baix).
M'havia mudat a un nou mercat on podia fer això i va ser un canvi reeixit. Sabia que començava els meus preus són massa baixos així podia construir una clientela a la zona i tenir-la alguns ingressos i augmentaria gradualment els meus preus fins al que volia treballar, sabent que els clients caurien de la llista amb cada canvi de preu anual. Encara treballava com a treball d’escriptori. El meu flux de treball mitjà va ser el de disparar, publicar detalls de mida web amb filigrana al meu bloc i a Facebook (etiquetant el client perquè els veiessin els altres) i després posar la galeria d'imatges completa de 30 a 45 en línia en una galeria protegida per contrasenya. Tant el client com jo vam gaudir que tenien temps de veure les imatges en línia abans d’enviar-me per correu electrònic la seva comanda i ens reuniríem quan els hi lliurés. Però, a mesura que passava el temps, començava a notar que l’emoció que veia per les clavades que indicaven que seria un ordre de mida decent mai no es va estendre. Les comandes eren petites i amb prou feines per obtenir un benefici decent durant les hores que havia treballat i el cost del meu negoci. Cap a on anava tota aquesta il·lusió a l’hora d’ordenar? Si els agradava tant la meva feina, per què no se’m va compensar a l’hora de demanar que es conservessin imatges? El meu valor no es defineix únicament a la tarifa de la meva sessió.
jo utilitzo Facebook tots els dies per al meu negoci. Si el meu client ho ha fet Facebook, Els afegeixo i interacciono. Això té dos propòsits molt importants. 1). Vull tenir una idea de qui són i què els agrada, així que sé que puc interpretar-ho a les imatges que els prenc. 2). Els tinc allà per veure com utilitzen les meves imatges i per veure què diuen els seus amics. Solia posar un cop d'ull a Facebook l'endemà de la sessió, de vegades fins i tot el dia de. Vaig pensar que era més exposició als seus amics. Deixarien veure les seves imatges de perfil com s'esperava, però alguns van començar a retallar la filigrana, encara que els demanés que no ho fessin. Les imatges d’inici no van ser mai les ordenades malgrat l’emoció que van provocar. Així que vaig deixar de publicar sneak peeks a Facebook. Vaig continuar de la millor manera que el temps em permetia, amb un cop d'ull al meu bloc, que tenia el botó dret desactivat. Tot i això, l'era digital ha permès captures de pantalla i Google ha permès la cerca d'imatges, que pot mostrar la vostra imatge sobre el vostre lloc web i els espectadors poden fer clic i desar-la des d'allà. Fins i tot hi ha llocs web dedicats a explicar-vos com robar imatges d’un lloc de desactivació del clic dret. No és broma.
A la lleugerament costat no digital, una amiga meva deixava als seus clients emportar-se a casa les proves impreses 4 × 6 per pensar en la seva comanda. Alguns mai no demanarien ni responien a la seva sol·licitud per recuperar les proves. Alguns els tornarien a portar però les seves comandes serien força petites. Des de llavors, ha pres l'opció de portar proves a casa perquè, com estarien d'acord la majoria de fotògrafs, la probabilitat dels clients exploració les seves proves van ser força significatives.
Per tant, la qüestió que haurem d’afrontar ara és aquesta. Com emocioneu els vostres clients però manteniu el vostre treball protegit i no us copiarà, i com afectarà el vostre resultat final a l’hora de fer la comanda? L’accessibilitat digital i aquesta necessitat de gratificació instantània poden ser un dolor. Els clients no volen esperar molt per veure les seves fotos, però, quan finalment les vegin, poden fer-les VOSTÈ espereu per sempre i alguns trobaran la manera d’obtenir les seves fotos de forma gratuïta i fer-vos trampes fora d’una comanda. Abans de l’era digital de les galeries i les comandes en línia, fer negocis amb un fotògraf professional solia ser personal. Ara que el servei personal al client es veu incòmode per al client. Volen el que volen i ells el vull ara per gairebé res. Quan tinc clients d’aquest tipus que m’enganyen amb consciència, m’he de preguntar per què em van contractar en primer lloc. Simplement està malament. La majoria dels meus clients són meravellosos i els adoro moltíssim, però són aquells que simplement et fan trampes descaradament i que, en definitiva, et fan trampes. Aquesta setmana vaig tenir un client que va esperar 3 mesos per fer la comanda i va quedar atrapat per un augment de preus (que se li va advertir prèviament) que em cridaven perquè, segons la seva brusca opinió, "com són els fitxers valor més ara que abans, quan tot el que fas és llençar-los a un CD que no et costi res? " L’accessibilitat del material digital ha canviat el valor d’un artista / fotògraf darrere dels mitjans de comunicació als ulls de gran part del públic en general.
Crec que és hora de tornar a ser personal de nou. Crec que la necessitat de gratificació instantània també ha arruïnat el valor personal del nostre treball. A arxiu digital a la mitjana joe no representa tots els anys d'experiència, educació, costos d'equips, impostos, etc., que ens fa com a fotògraf. Però al mateix temps és el que tothom vol. Llavors, on és aquest mitjà feliç? Mantingueu el client content i el fotògraf alimentat. Realment depèn de tothom individualment esbrinar el que li funciona millor.
L’era digital ha fet que la nostra vida empresarial sigui meravellosa i emocionant, però quan no ho busqueu, també roba galetes del pot de galetes. I també són el tipus molt bo de galetes.
Jessica Strom és una fotògrafa de retrats familiars i recent nascuda amb seu a la zona metropolitana de Kansas City i coneguda pel seu treball a tot el centre-oest, Texas i Canadà.
Sense comentaris
Deixa el teu comentari
Vostè ha de ser connectat per escriure un comentari.
Missatges recents
OMG, no podria estar d’acord més. Estic pensant en eliminar tots els sneak peeks de FB i afegir una filigrana que surti de cara a tots els sneak peeks del lloc web. Ho he superat.
Sé que alguns fotògrafs han implementat una política de comanda mínima. La qual cosa obligaria essencialment a una venda. Encara podeu fer un cop d'ull a fb, però limitar-lo a una o dues imatges. I marqueu aigua la vostra galeria en línia. I vull dir carregar la imatge amb la marca d’aigua ja a sobre. No deixeu que la galeria ho faci per vosaltres. Si van a capturar la pantalla, també en podrien obtenir l’exposició. Però assegureu-vos que la filigrana sigui gran i desagradable i que sigui difícil de retallar. I si només volen les xifres digitals, cobreu l'import mínim de la comanda per imprimir fins a 5 x 7 i similars. A continuació, s’encarreguen d’imprimir-los i, bàsicament, ja els heu acabat. Hi ha molta gent per aquí. I els que intenten enganyar el sistema, només heu de ser creatius i treure el que pugueu treure del vostre treball.
La major part del meu treball consisteix en captures d’acció d’exhibicions a cavall, però amb aquest treball o retrat, només venc els fitxers digitals a imatges que ja han comprat en format imprès. Poso un parell d’imatges a FB, sabent que seran robades, però les publico. Potser proveu de deixar publicada la galeria durant 2 setmanes, si no fan la comanda en aquest temps, carregueu un suplement per tornar-la a publicar. I si es tracta d’un client d’espectacles eqüestres que realment només vol el fitxer digital del seu lloc web, és el mateix càrrec que la impressió. Sé que escanejaran la impressió de totes maneres, prefereixo que facin servir un fitxer de qualitat amb el meu nom que un mal escanejat amb el meu nom.
Oh lanta! Això és perfecte! No puc dir-vos quant he hagut de tractar això darrerament, afegiu-ho al fet que només tinc 18 anys i que teniu una recepta per a persones seriosament egoistes. Intento no veure la meva edat com un handicap. Actueu molt professionalment i dedico tanta feina a la meva feina com ho faria un nen de 30 anys. Tot i així, trobo gent que diu: 'Per què cobraríeu tant? Només teniu 18 anys! ' Això prové d'algú de la meva pròpia família. La majoria dels meus clients eren pitjors, però sabeu què? Després d’augmentar els meus preus, em vaig adonar d’alguna cosa, les persones que m’aprecien, la meva feina i la quantitat de temps, esforç i emocions que aboco a cada rodatge, estaven disposats i ENCANTADES de pagar el poc que cobro. Ha estat un 180 del que em dedicava!
Oh lanta! Això és perfecte! No puc dir-vos quant he hagut de tractar això darrerament, afegiu-ho al fet que només tinc 18 anys i que teniu una recepta per a persones seriosament egoistes. Intento no veure la meva edat com un handicap. Actueu molt professionalment i dedico tanta feina a la meva feina com ho faria un nen de 30 anys. Tot i així, trobo gent que diu: 'Per què cobraríeu tant? Només teniu 18 anys! ' Això prové d'algú de la meva pròpia família. La majoria dels meus clients eren pitjors, però sabeu què? Després d’augmentar els meus preus, em vaig adonar d’alguna cosa, la gent que m’aprecia, la meva feina i la quantitat de temps, esforç i emocions que aboco a cada rodatge, estaven disposats i M'alegro de pagar el petit extra que cobro. Ha estat un 180 del que em dedicava!
Les proves de robatori van passar fins i tot abans del digital, però cap qüestió digital ha desvalorat la feina als ulls de molts. Un amic meu va respondre a un client indignat que va fer el comentari que "només vas trigar unes hores en fer-ho, per què hauria de pagar tant?" amb "No, vaig trigar 30 anys a fer-ho". Malauradament, em temo que és el cost de fer negocis en aquests dies i, com heu mencionat, tothom haurà d’esbrinar què els funciona.
La resposta senzilla és fer comandes de vendes en persona abans que les imatges es posin en línia. Encara podeu vendre negatius digitals a la sessió, o fins i tot imatges optimitzades per compartir-les amb Facebook o telèfons mòbils, però una vegada que les hagin vist, l’emoció ha desaparegut i heu perdut part del vostre potencial d’ingressos. Acabo de publicar ahir una publicació sobre com faig comandes presencials sense estudi i com ha augmentat dràsticament la meva venda mitjana. El podeu trobar aquí: http://www.themoderntog.com/the-secret-to-significantly-increasing-your-portrait-sales-strategyGood coses per pensar.
Gràcies pel pensament i l’esforç que heu fet per escriure aquest article. Actualment estic aprenent l'art de la fotografia i vull, finalment, poder obtenir una mica d'ingressos, però llegir coses com aquesta sobre els aspectes empresarials de la fotografia realment em fa por! Però, m’alegro llegir-los perquè m’ajuda a reflexionar més sobre el meu negoci abans de llançar-me com a empresa. Crec que una cosa més a afegir és que estem en una època de cèntims i cupons (jo sóc un d’ells). Tots els anunciants de màrqueting també ho fan, de manera que, com a consumidors, hem arribat a un punt en què només obtenim alguna cosa si és "un REALMENT bon negoci". Penseu en la idea del Black Friday. És difícil transmetre-ho amb la fotografia perquè, com diu el vostre client, tot és un fitxer digital intangible en un disc més barat que barat. És difícil posar en valor això quan no tothom aprecia l'art de la manera que s'ha d'apreciar. Potser una solució per a aquestes persones seria anunciar un altre tipus de paquet en què només us contractin com a fotògraf i pugueu utilitzar el seu punt digital i disparar-los i simplement descarregar les imatges de la càmera, sense edicions incloses ...
Excel·lent article que és molt oportú! Assaig reflexiu i ben elaborat que demostra el punt que la gratificació instantània poques vegades produeix resultats duradors i que valen la pena. Bravo!
No podria estar d’acord amb aquesta publicació més. Tinc exactament el mateix problema. I un problema encara més gran que tinc és que m’agrada la gent i sempre estic tan preocupat que algú s’enfadi amb mi. Crec que el que més odio escoltar és que "Olan Mills / Portrait Innovation em va donar tots els meus fitxers digitals i va imprimir les meves fotografies aquell dia i són molt més barates" i el que vull cridar és "No veus el la qualitat d'aquests gravats? El color? Els antecedents? No veieu la diferència? ” Ah ... Podria superar-ho, sempre serà així.
M'agrada la idea de Jamie i, per millorar-la, podeu establir la cita perquè vegin les seves imatges durant uns pocs dies després del rodatge, de manera que encara estan molt emocionats i no podreu treure partit d'aquest impuls inicial. Una altra idea és oferir una bonificació quan facin la comanda en aquella primera sessió de comanda o crear els vostres preus de manera que hi hagi un augment dràstic de preus quan esperen més de poques setmanes per fer la comanda, però promoure’l d’una manera que se sentin. estan rebent un acord per fumar fent una comanda immediatament. Podríeu anomenar-lo "especial per a clients preferits" per a aquells que realitzen la comanda immediatament i mostrar un 25% de descompte, que ara són els vostres preus habituals, i qualsevol comanda retardada es cobraria més. Al nostre lloc trobareu més consells sobre preus excel·lents: http://www.photobusinesstools.com Gràcies per tractar aquest problema, és molt real i frustrant per a molts fotògrafs.
Pluja d'idees - 1) Conec un fotògraf que diu als seus clients quan la galeria està preparada, però que el client doni la data per "publicar-se", sabent que a partir d'aquesta data el client va escollir, hi haurà set dies disponibles per fer la comanda . Després d'aquests set dies, la galeria s'ha anat i es reubicarà per 50 dòlars si el client no ha pogut fer la comanda. 2) Hi ha un incentiu de 3 dies. “Per mostrar contínuament noves fotografies de clients, allotjaré les vostres imatges en línia durant un total de set dies. Si feu una comanda durant els tres primers dies, hi haurà un descompte del 15% ". 3) Què passa si (no ho odi, només ha de fer pluja d'idees) es va convertir en la" nova tendència "de proporcionar la" opció de gratificació instantània "de tenir sneak peeks i galeries en línia ?? Per 50 dòlars, proporcionaré les vostres imatges en una galeria en línia a la qual podreu accedir des de qualsevol equip amb connexió a Internet. Si aquesta no és una opció que preferiu, la sessió de comandes estàndard en persona serà de dues setmanes a partir de la sessió de fotos. Per la nostra banda, és una tasca més còmoda i addicional per redimensionar les imatges i marcar-les amb filigrana per donar-los un cop d’ull. Seguiu endavant i feu que sigui un servei addicional a un preu? 4) Ja no en deixeu de veure. Bloc sobre tota l'experiència UN cop que ha finalitzat. Ho fem moltes vegades per Nadal, perquè les sessions són per a impressions de regals per a la família; fan que sigui una política durant tot l’any. Feu-ne un bloc i mostreu el treball de la sessió un cop finalitzada la comanda. Quan demano roba en línia, no m’envien cap mostra del que vindrà. He d’esperar fins que tot estigui llest i acabat? 🙂 D'acord, mala analogia. Pluja d'idees aquí: què en penseu?
Aquest article m’ha encantat i hi estic d’acord, però tinc curiositat sobre quina és la solució de l’autor a aquest dilema. Veneu els fitxers?
Ho he dit durant anys i he estat arrencat per alguns fòrums per dir-ho. També he dit que posar les imatges en línia a les galeries per fer la comanda us suposa un cost enorme en vendes potencials. Voleu la solució: no poseu cap imatge en línia fins que no hàgiu celebrat la sessió de vendes. Sense pics, sense teasers, res. Mata les galeries en línia. El client pot trobar el moment per venir a la sessió, pot trobar el moment per arribar a una sessió de visualització adequada (llegir vendes). Invertiu en un projector, projecteu les imatges a la paret, sobre un sofà de mida 40 × 60. Us sorprendrà la diferència que això suposarà en la mida de les vostres vendes. A continuació, us heu d’adonar que fins i tot un fitxer digital té un valor; aquest valor no és el preu del mitjà, sinó la imatge que el composa. Sí, poden comprar un disc a Wal-Mart per uns quants centaus, però aquest disc no tindrà les imatges que heu fet. Igual que poden comprar un 8 × 10 a Wal-Mart per un parell de dòlars, però no haurien d’obtenir aquest 8 × 10 amb la vostra imatge per un parell de dòlars. En un moment donat, mai no he proporcionat cap fitxer digital, però ara en donaré un de franc de totes les imatges que hagin rebut una impressió 24 × 30 o més gran. Sé que hi ha molts "fotògrafs" que creuen que les vendes estan sota ells i que interactuar amb els clients fora de la sessió és una pèrdua de temps. Res més lluny de la veritat. Aquesta interacció és la que condueix a les vendes en el rang de quatre i cinc xifres. També heu d’aprendre a dir que no als clients que us ocuparan més del vostre temps del que proporcionaran en diners. Quan estàs lluitant per aconseguir els dos extrems, sembla contraproduent enviar diners, però el fet és que el temps que passaries rodant la sessió us farà guanyar més diners passant aquest temps buscant millors clients.
Em sorprèn com aquest article em va impactar i va deixar una impressió. Fa poc, havia compartit un enllaç a una foto feta fa dècades a la meva antiga càmera Instamatic 110 d’un esdeveniment històric per gaudir del bloc de facebook d’un museu. L'endemà, la foto es va enganxar a la part superior de la pàgina del bloc sense cap mena de crèdit. No és que m’importés tant, sembla que hi hauria d’haver un principi en algun lloc. Tot i que sóc una persona amada, a qui algun dia m’agradaria millorar les meves habilitats tècniques en fotografia, no em falta cap esforç cap a la composició (i, de vegades, espantós, de manera inapropiada, n’estic orgullós) o no reconec una rara oportunitat que podria enregistrar. Aquesta va ser la primera fotografia que havia publicat en línia. Vaig trigar menys de 24 hores a ser aixecat i copiat en un altre lloc al meu control. (M’hauria de felicitar?) Actualment estic prestant atenció al dilema de la nova era del fotògraf.
Hola Jessica, el teu assaig és molt serè per a mi quan començo amb el meu negoci de fotografia. Estic experimentant algunes de les vostres frustracions i treballo dur per produir fotografies d’alta qualitat per als meus clients i el meu servei és molt personal i centrat en el client. Alguns dels comentaris que he tingut són "increïbles", "magnífics", "meravellosos", "fabulosos". Aquesta emoció inicial, però, ha disminuït molt ràpidament i no s’ha convertit en comandes dignes. Fa poca estona vaig fer la meva primera promoció de retrat i la recaptació es destinava a una causa solidària aquí a Manila. Tothom que va participar en la promoció va dir que li encantaven les seves imatges i vaig estar absolutament encantat amb els comentaris. Els vaig donar totes les còpies digitals de baixa resolució en CD i les vaig publicar al meu lloc web, on els clients podien triar les seves imatges per imprimir. He rebut 1 comanda d'impressió de 14 clients. Vaig treballar en un sistema d’honor amb la promoció, demanant als meus clients que posessin la seva donació voluntària per a la sessió i el CD en un sobre tancat. Després de fer les donacions, em van rebre per correu un rebut de l’organisme benèfic per al total de les donacions i em va sorprendre la trista quantitat total. Alguns clients no van donar res. Un dels meus clients em va demanar fitxers d'alta resolució per poder "anar a algun lloc i imprimir allò que volia". No cal dir que vaig somriure i vaig explicar que m’hauria de venir la comanda d’impressió o que li vendria els fitxers d’alta resolució. Ella no els va comprar. Com a nouvinguda a tot això, no sé què fer-ne ni fer-ne. Vaig aprendre moltes coses sobre què NO fer després. És a dir, he de ser específic sobre el preu i també he de cobrar alguna cosa pels fitxers de baixa resolució del CD. (Separació del preu de la sessió dels fitxers digitals). L’experiència ha canviat una mica la meva fe en la gent, però he de pensar positivament i aprendre’n i aplicar aquestes lliçons a les meves futures sessions. El futur de les vendes d’impressió és desolador? Hauríem d’estar adaptant-nos i concentrant-nos en carregar més per fitxers digitals de resolució completa si això és el que realment vol la gent? Qualsevol comentari de fotògrafs experimentats que facin negocis seria meravellós
Jo també ho he viscut. Tanmateix, la meva mare, que és artista de ple aire i que ha estat involucrada amb el món de l'art i el públic durant molts anys, ha assenyalat que el públic en general no sol estar disposat a pagar pel talent. L’era digital ha fet creure a la població en general que les habilitats per fer belles fotos s’han simplificat d’alguna manera. La meva mare sovint em recorda que els més baixos venen els meus talents, ja que això és el que realment paga un client. El suport per al qual es lliura ha canviat, però això no elimina les habilitats i els talents necessaris per produir els fitxers per col·locar-los al suport més nou. Seria com dir que un CD en blanc correspon a cèntims de dòlar, per què paguem entre 13 i 20 dòlars per cd de música quan els comprem o, millor encara, un descens digital és verticalment cèntims per lliurar, però la majoria de la gent paga 1.29 dòlars per cançó a iTunes i per fer aquest pas més, Apple només ofereix la música que no us produeix. Crec que qualsevol forma d'art és difícil de seleccionar al gran públic, ja que no hi ha molta gent disposada a pagar el vostre temps o experiència.
Sóc fotògraf aficionat i guanyar diners amb les meves fotografies no és el meu mitjà de subsistència, però sí que treballo en informàtica i en empreses i em semblaria, potser, que potser el negoci de la fotografia ha de canviar (almenys una mica). Aquest és un exemple molt simplista, però quan vaig agafar els meus fills per obtenir fotografies del conill de Pasqua, vaig poder comprar la meva imatge digital en una unitat flaix, però vaig haver de comprar almenys una impressió (només era un sol tret). Quan els meus fills van tenir les seves fotografies escolars aquest any (escola privada), els fotògrafs que feien la sessió us deixaven comprar els vostres drets sobre totes les fotos de la sessió. Havíeu de comprar un mínim d’impressions i, per descomptat, pagareu els drets i obtindríeu un CD de totes les fotografies. Com a consumidor que, en el passat, considerava una sessió de fotos professional, Estigueu més interessat en pagar el temps i les habilitats editorials del fotògraf real. A l’hora d’imprimir, seré sincer, és més probable que pagui per tenir els drets de les meves imatges que no pas que m’imprimeixin realment. Puc obtenir impressions d'alta qualitat en línia sempre que vulgui, sempre que vulgui. Crec plenament que s’ha de pagar el fotògraf, però potser el canvi de paradigma empresarial s’allunyarà dels beneficis de la impressió als beneficis dels drets sobre la imatge digital.
Aquest és el meu primer intent d’utilitzar MCP Fusion. M’encanta el resultat i espero que també ho faci. Vaig utilitzar crema de vainilla i Desire and sunflare.David