Jak fotografovat a upravovat siluety {část 2}

Tady je část 2 mé lekce siluety. V první lekci jsem hovořil o tom, kde měřit, moje nastavení a jak umístit sebe a svůj předmět. V části 1 se budu zabývat tím, jak upravovat fotografie, až budete hotovi. A řeknu vám kreativní způsob, jak nechat vaše siluety vyniknout z davu.

Tady je moje Straight Out of Camera výstřelu, který jsem použil v části 1. Na jejím oděvu můžete vidět podrobnosti, například pruhy v kalhotách a písmena na jejím svetru. Uprostřed fotografie je také plácnutí, což není nejlepší kompozice.

Od této chvíle jsem tedy spustil „Color Burst Action“ z MCP Complete Workflow Set. Vrstva „barva na pop“ pomohla při západu slunce malovat bohatší tóny šperků. Vytváří barvu, která tam už byla, ale není tak zřejmá. Pak jsem soubor zploštil a poté duplikoval svou vrstvu (ctrl nebo příkaz + J) a použil vypalovací nástroj. Maloval jsem měkkou hranou airbrush, vypalování na 10% pouze na stíny. To mi umožnilo rychle ztmavit pouze postavu a pozadí nechat na pokoji, jak je znázorněno níže.

Pak jsem ořízl a tady je můj poslední snímek:

Nyní pro některé kreativní hry. Stačí přejít do části Layer - New Adjustment Layer - Color Balance. Poté začněte posouvat barvy. Zde je několik příkladů ve formě snímků obrazovky, jak můžete svou fotku transformovat. Můžete také hrát s vrstvami pro úpravu odstínu / sytosti a selektivní barvou. Navíc v Lightroomu můžete s tímto typem fotografie dělat i opravdu úžasné věci s barvami. Bavte se hraní !!!