Ποιό είναι καλύτερο? Η ταινία εναντίον της ψηφιακής συζήτησης

Είναι χρόνος εξομολόγησης. Σκέφτηκα ότι οι σύγχρονοι φωτογράφοι που χρησιμοποιούσαν φωτογραφικές μηχανές είχαν χάσει το μυαλό τους. Το παραδέχομαι, τους έκρινα λίγο. Ποιος θα χρησιμοποιούσε ταινία έναντι ψηφιακού;

Ποιος στη γη θα πληρώσει για ταινία και μετά θα πληρώσει ξανά για ανάπτυξη και περιμένει τις εικόνες; Για μόνο 24 ή 36 καρέ; Τι είδους Koo-Lay έπιναν; Ήμουν χαρούμενος να τραβάω 600 καρέ ανά συνεδρία και να ελέγχω το πίσω μέρος της οθόνης LCD μετά από κάθε αλλαγή φωτισμού. Θέλω να πω, οι πρόοδοι στις κάμερες έχουν προχωρήσει πολύ και η ποιότητα της εικόνας είναι καλύτερη από ποτέ.

Βαθιά, νομίζω ότι ήταν ... ζηλιάρης; Θέλω να πω, ποιος παίρνει πραγματικά τέλειες λήψεις απευθείας από την κάμερα; Ειδικά αν δεν μπορείτε καν να φτάσετε στην κορυφή του ιστογράμματος για να βεβαιωθείτε ότι η εικόνα είναι σωστά εκτεθειμένη. Δεν με ενδιέφερε.

Αλλά τότε συνέβη. Νωρίτερα φέτος, βρήκα την παλιά σπασμένη φωτογραφική μηχανή του μπαμπά μου, αυτή που χρησιμοποιούσε για ιδιωτικούς ντετέκτιβ. (Βεβαίως, η κάμερα έχει αρκετά συναισθηματική αξία επειδή χρησιμοποιήθηκε για τη λήψη φωτογραφιών του μωρού μου.) Το πήρα στο τοπικό κατάστημα για να διορθώσω. Αποδεικνύεται, χρειάστηκε απλώς μια μπαταρία - όχι σπασμένη μετά από τόσα χρόνια! Αγόρασα ένα ρολό ασπρόμαυρου, κάποιος μου έμαθε πώς να το φορτώσει σωστά και ήταν στο δρόμο μου. Ακολουθούν μερικές εικόνες από αυτό το πρώτο ρολό.

Σε αυτό το σημείο, συνειδητοποίησα ότι το να είμαι σε θέση να χρησιμοποιήσω τους φακούς Canon μου ήταν ένα τεράστιο πλεονέκτημα, οπότε πήρα μια φωτογραφική μηχανή Canon με μόλις 100 $. Ως προσωπική πρόκληση, πήρα όλες τις φωτογραφίες πάρτι γενεθλίων του γιου μου χρησιμοποιώντας αυτήν τη νέα εγκατάσταση. Πολλοί ήταν λιγότερο εκτεθειμένοι, αλλά συνολικά, ήμουν τόσο ευχαριστημένος. Αυτή η φωτογραφία του γιου και του πατέρα μου με έκανε να συνειδητοποιήσω ότι οι εικόνες ταινιών έχουν μια διαχρονική εμφάνιση σε αυτές που δεν μπορούν να ταιριάζουν με ψηφιακά.

Ταινία εναντίον Ψηφιακό - Μπορείτε να πείτε;

Μπορώ, σε έναν κτύπο της καρδιάς! Αλλά για ένα μη εκπαιδευμένο μάτι, μπορεί να μην είναι τόσο προφανές. Η εικόνα στα αριστερά είναι μια εικόνα φιλμ και η εικόνα στα δεξιά είναι μια ψηφιακή εικόνα. Και οι δύο τραβήχτηκαν την ίδια ημέρα με το ίδιο φόντο και τον ίδιο φωτισμό. Και τα δύο είναι κοφτερά, ομοιόμορφα συνθετικά και προσαρμοσμένα στον τόνο του δέρματος Ποια εικόνα προτιμάτε;

Οφέλη της ταινίας

1. Καλύτερο εύρος τόνων - Η ταινία αποτυπώνει την επισήμανση και τη λεπτομέρεια σκιάς πολύ καλύτερα από ακόμη και τους καλύτερους ψηφιακούς αισθητήρες. Ειδικά με την έγχρωμη μεμβράνη, είναι σχεδόν αδύνατο να εκτοξεύσεις τις καλύτερες στιγμές μιας εικόνας. Έχω πολύ λιγότερους ουρανούς με ταινία. Επιπλέον, μπορώ να πυροβολήσω σε έντονο φως της ημέρας και να μην εκτοξεύσω τους τόνους του δέρματος μου. Η λήψη στον ήλιο της μέσης ημέρας είναι σκληρή και δύσκολη, αλλά με την ταινία, τα αποτελέσματα είναι εντελώς όμορφα.

2. Ισόγειο γήπεδο - Δεν έχει σημασία ποια κάμερα χρησιμοποιείτε! Ξεχάστε τον πόλεμο της ψηφιακής κάμερας με τα megapixel. Η ταινία είναι ταινία και κοστίζει μόνο λίγα δολάρια για μετάβαση από την ταινία σε επίπεδο καταναλωτή σε επαγγελματική ποιότητα. Προφανώς, οι καλύτερες κάμερες έχουν περισσότερες δυνατότητες, αλλά το μέρος της κάμερας που καταγράφει την εικόνα σας είναι το ίδιο. Ακόμη και σε φιλμ 35 mm, το μέρος της ταινίας που τραβά την εικόνα έχει το ίδιο μέγεθος με μια ψηφιακή φωτογραφική μηχανή "πλήρους καρέ" (Εξ ου και το όνομα.) Με τις κάμερες μεσαίου φορμά, τα αρνητικά είναι πολύ μεγαλύτερα και μπορούν να καταγράψουν μια αξιοσημείωτη λεπτομέρεια. Με ένα έμπειρο εργαστήριο ταινιών ή έναν εξαιρετικό σαρωτή, μπορείτε να έχετε εκπληκτικές εικόνες ποιότητας για πολύ λιγότερο από ένα Canon 5D Mark III.

3. Ελάχιστος χρόνος επεξεργασίας - Κάθε απόθεμα ταινιών έχει τη δική του εμφάνιση, έτσι οι περισσότεροι άνθρωποι κάνουν απλώς μικρές προσαρμογές στις σαρώσεις ταινιών τους. Αυτό σημαίνει ότι η εργασία μετά την επεξεργασία είναι κυρίως περικοπή και βασικές προσαρμογές. Μερικές φορές μια εικόνα χρειάζεται περισσότερη αντίθεση ή κάποια επιπλέον φωτεινότητα. Με το ψηφιακό, διατηρώ περίπου το 20% των φωτογραφιών μου. Με την ταινία, είμαι άνω του 80%. Τι απίστευτη διαφορά! Μου αρέσει να χρησιμοποιώ ενέργειες από MCP Νεογέννητες ανάγκες για να κάνω αυτές τις βασικές προσαρμογές στις εικόνες της ταινίας μου. Τα εργαλεία διόρθωσης δέρματος όπως το Νεογέννητες ανάγκες και Μαγικό δέρμα είναι επίσης χρήσιμες. Η αγαπημένη μου ικανότητα για την επεξεργασία των εικόνων της ταινίας είναι η μέθοδος διόρθωσης χρωμάτων που έμαθα Κατηγορία διόρθωσης χρώματος MCP. Είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να ελαχιστοποιήσετε τα φωτεινά καλούπια από γρασίδι, ρούχα ή άλλα αντικείμενα.

Οφέλη του Ψηφιακού

1. RAW Images Rock - Οι εικόνες RAW περιέχουν τόσες πολλές πληροφορίες που μπορούν να αντιμετωπιστούν ακόμη πιο σημαντικά ζητήματα έκθεσης κατά την επεξεργασία μετά από μικρή απώλεια ποιότητας εικόνας. Η ταινία απαιτεί περισσότερη ακρίβεια επειδή οι σαρώσεις ταινιών είναι αποτελεσματικά jpgs.

2. Συνθήκες χαμηλού φωτισμού - Όταν κάνω εγχώριες εικόνες, γυρίζω συνήθως ISOs 1600-4000 με όμορφα αποτελέσματα. Με την ταινία, συνήθως γυρίζω περίπου ISO 100-400 και αυτό καθιστά τη φωτογραφία εσωτερικού χώρου πιο δύσκολη. Ένας φορητός μετρητής φωτός με βοηθά να μετρήσω σωστά, αλλά πρέπει να είμαι πολύ προσεκτικός για την εύρεση εσωτερικών τοποθεσιών με αρκετό φως. Αυτός είναι ίσως ο πρωταρχικός λόγος που θα επιμείνω στη λήψη ψηφιακών και ταινιών μακροπρόθεσμα.

3. Επεξεργασία Ελευθερίας - Μου αρέσει να επεξεργάζομαι πάρα πολύ και να έχω μια όμορφη ψηφιακή εικόνα και Δράσεις MCP μου επιτρέπει να δημιουργήσω τόσες πολλές διαφορετικές εμφανίσεις. Αντί να κάνω κύλιση με ό, τι μοιάζει με τη σάρωση μου, μπορώ να δημιουργήσω ένα μαύρο και άσπρο υψηλής ποιότητας ή μια ματ έγχρωμη εικόνα με τόνους πτώσης από το ίδιο αρχείο.

 Ποτήρι μισό γεμάτο ή μισό άδειο; Αποφασίζετε - Ταινία vs Ψηφιακή.

1. Λεπτές συντονισμένες δεξιότητες μέτρησης - Για πρώτη φορά εδώ και πολύ καιρό, έδωσα ιδιαίτερη προσοχή στη μέτρηση. Αντί να είναι μια σκέψη, η μέτρηση έγινε το πιο σημαντικό μέρος της φωτογραφίας. Χωρίς να έχει το πίσω μέρος της κάμερας ή μια μορφή RAW για να ληφθούν υπόψη τα λάθη, ξαφνικά είχε σημασία αν το δέρμα μου είχε εκτεθεί σωστά ή στο +1. Η ψηφιακή μου φωτογραφία έχει βελτιωθεί ουσιαστικά ως αποτέλεσμα.

2. Σκέψη πριν από τα γυρίσματα - Αντί να παίρνω δώδεκα κορνίζες όταν ο γιος μου ήταν «χαριτωμένος», θα περίμενα μέχρι τη σωστή στιγμή. Σίγουρα, έχω χάσει κάποιες στιγμές ως αποτέλεσμα, αλλά έχω μάθει επίσης υπομονή και νιώθω άνετα με τη σύνταξη εικόνων πιο σκόπιμα. Και πάλι, βλέπω οφέλη σε όλους τους τομείς της φωτογραφίας.

3. Μαθαίνοντας να περιμένετε - Πρέπει να στείλετε ταινία, περιμένετε μια εβδομάδα και, στη συνέχεια, η λήψη σαρώσεων σε μορφή .zip δεν είναι για την εξασθενημένη καρδιά. Είναι ενοχλητικό. Αλλά η έκπληξη και η προσδοκία, όπως με όλα τα πράγματα στη ζωή, είναι ΕΥΘΥΝΗ. Βρίσκω λήψεις που δεν θυμάμαι να τραβάω, απολαμβάνω τη χαρά ενός τέλεια εστιασμένου πορτρέτου και βλέπω βελτίωση από μήνα σε μήνα. Στον κόσμο μας της άμεσης ικανοποίησης, η επιστροφή στα βασικά είναι αναζωογονητική.

4. Αισθητική - Η ταινία έχει ένα απερίγραπτο χαρακτηριστικό που το καθιστά ξεχωριστό. Οι ψηφιακές φωτογραφίες σε υψηλά ISO έχουν θόρυβο, αλλά οι εικόνες ταινιών έχουν κόκκους. Είναι παρόμοιο στην έννοια, αλλά τα αποτελέσματα είναι διαφορετικά. Το σιτάρι έχει μια όμορφη ποιότητα που σας θυμίζει παλιές φωτογραφίες με τη γιαγιά. Διαφορετικά αποθέματα φιλμ έχουν κόκκους που είναι διαφορετικά σχήματα και μεγέθη. Τα αποθέματα ταινιών έχουν επίσης μια ματιά σε αυτά, παρόμοια με την εμφάνιση μιας εικόνας κατά την επεξεργασία. Αυτά τα βλέμματα μπορούν να αλλάξουν όταν η ταινία σκοπίμως εκτίθεται ή υπερεκτίθεται ή όταν η ταινία ωθείται ή τραβιέται κατά την επεξεργασία. Παίζοντας με αυτές τις μεταβλητές, οι φωτογράφοι δημιουργούν μια δική τους εμφάνιση.

5. Βελτιωμένη δημιουργικότητα - Επειδή είμαι άνετος ότι μερικές από τις λήψεις μου μπορεί να μην βγουν, δεν με πειράζει να πειραματιστώ περισσότερο. Η δημιουργικότητά μου βελτιώνεται και εξελίσσομαι ως καλλιτέχνης.

6. Κάτω την κάμερα - Μίσος να βιώσετε ένα συμβάν μέσω του φακού; Πάντα θα θέλατε να βγάλετε τη φωτογραφική μηχανή και να καταλήξετε σύντομα (και με 2000+ καρέ;). Ποιος εμένα; Η λήψη ταινίας σάς επιτρέπει να απολαμβάνετε τη διαδικασία φωτογραφίας και στη συνέχεια να σταματάτε μόλις φύγει η ταινία. Έφυγε! Είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να αναγκάσετε να είστε στη στιγμή. Αλλά ταυτόχρονα, εάν συμβεί κάτι απίστευτο, μπορεί να κολλήσετε μόνο με την κάμερα του κινητού τηλεφώνου.

7. Ισορροπία λευκού - Με την ταινία, δεν ρυθμίζετε την ισορροπία λευκού. Το φως της ημέρας είναι ισορροπημένο και μπορεί να ρυθμιστεί ελαφρώς κατά την επεξεργασία ή τη σάρωση. Αυτό είναι ιδανικό για πορτραίτα, επειδή δεν χρειάζεται πλέον να περάσετε από την επίπονη διαδικασία επεξεργασίας της ισορροπίας λευκού ή του τόνου του δέρματος - είναι συνήθως σχεδόν απευθείας από την κάμερα. Ωστόσο, η ταινία δεν έχει πάντα τόσο μεγάλη επιτυχία σε ακραίες θερμοκρασίες φωτός όπως βολφράμιο χωρίς ειδικό φίλτρο. (Μπορείτε να δείτε στις παρακάτω εικόνες ότι η θερμοκρασία χρώματος της σωστής εικόνας είναι λίγο μακριά λόγω της πηγής φωτός φθορισμού. Η εικόνα στα αριστερά είναι φως παραθύρου.)

Η απάντησή μου: Εξαρτάται

Αφού ζύγισα αυτά τα κριτήρια, επέλεξα να γυρίσω αποκλειστικά ταινίες όταν πήρα τους γιους μου σε ένα ταξίδι 1,300 μιλίων μόνο. Πήρα διακοπές στο Facebook και 7 ρολά ταινιών και παρακολούθησα προσεκτικά τη χρήση μου. Επειδή ήταν ένα ταξίδι για να δω συγγενείς, μπόρεσα να επικεντρωθώ μόνο στην οικογένεια και να φωτογραφίσω μόνο αυτό που πραγματικά είχε σημασία για μένα - σχέσεις και βελτίωση της φωτογραφίας μου. Είμαι πιο περήφανος για αυτά τα 7 ρολά από οποιαδήποτε άλλη φωτογραφία που έχω λάβει μέχρι σήμερα. Αντιπροσωπεύουν μια εβδομάδα συγκράτησης, δίνοντας προσοχή στις λεπτομέρειες και υπομονή. Εδώ είναι ένα δείγμα από αυτό το ταξίδι. Προς το παρόν, χρησιμοποιώ ταινία για το μεγαλύτερο μέρος της προσωπικής μου δουλειάς και κολλάω με την ψηφιακή για την επαγγελματική μου δουλειά και βρίσκω ότι η ισορροπία είναι τέλεια για μένα. Έχετε σκεφτεί ποτέ να επιστρέψετε στην ταινία; Σου γυρίζεις τώρα; Πες μου στα σχόλια!

Σημείωση: Με εξαίρεση την παραπάνω ψηφιακή εικόνα για σύγκριση, όλες οι παραπάνω εικόνες είναι φιλμ. Φωτογραφίες που τραβήχτηκαν με τα Yashica FX-2 και Canon EOS 1-N + 35mm f / 1.4 + 85 f / 1.8. Τα αποθέματα ταινιών περιλαμβάνουν τα Portra 160, Portra 400, Portra 800, Tri-X 400, Ultramax 400, Fugi Walmart 200, και Kodak BW CN. Η ταινία επεξεργάστηκε και σαρώθηκε από το Indie Lab και το TheFINDlab.

Η Τζέσικα Ρότενμπεργκ είναι μια οικογένεια και παιδί φωτογράφος στο Raleigh, NC που ειδικεύεται στη σύγχρονη προσωπογραφία και τη δημιουργία όμορφων τοιχογραφιών για πελάτες. Απολαμβάνει την καθοδήγηση άλλων φωτογράφων και συμμετέχει στη σελίδα της ομάδας MCP Actions Facebook. Μπορείτε επίσης να την ακολουθήσετε Facebook.