Cómo lograr un estilo de edición coherente en Photoshop y Lightroom

Cómo lograr un estilo de edición coherente

¿Están tus fotos en todo el mapa en términos de estilo de edición? Si es así, ¡estamos aquí para ayudar!

Una diferencia entre los fotógrafos experimentados y los fotógrafos más nuevos suele ser la coherencia en la edición. No es que desee que cada foto sea un clon de la anterior, pero al editar una sesión completa, debe haber una apariencia o sensación subyacente. Esta es una de las cosas más difíciles de lograr para los fotógrafos.

Cuando los fotógrafos compran Acciones de Photoshop y Ajustes preestablecidos de Lightroom, a veces su edición empeora temporalmente mientras luchan por encontrar su estilo de edición. Cada foto individual puede mejorar, pero cada edición se ve completamente diferente. A menudo parece que 20 personas se sentaron y editaron 20 fotos diferentes. Si es culpable de esto, no lo tome como algo personal. No estas solo. La mayoría de los fotógrafos pasan por esta fase. Voy a explicar por qué sucede y qué puedes hacer para romper el hábito.

¿Por qué sucede esto?

¡Sencillo! A los fotógrafos les encantan los nuevos dispositivos. Si aún no tiene un estilo de edición sólido, es fácil dejarse llevar. Es divertido jugar con herramientas de edición y ver todos los diferentes estilos aplicados a tus fotos. Y aunque es entretenido para muchos fotógrafos nuevos, a menudo es una gran pérdida de tiempo y puede llevar a menos de cartera profesional.

La consistencia importa

Imagine un pared en la casa de una persona con tres grandes lienzos envueltos en galería. ¿Qué pasa si cada uno es un hermoso blanco y negro, pero uno tiene una sensación de puro contraste en blanco y negro, uno tiene matices azules fríos y es ligero y aireado, y el tercero tiene tonos de chocolate oscuro y cálido? ¿Eso parecería atractivo? Probablemente no. Ahora imagina tu fotografía en color: capturas a un niño jugando afuera rodeado de plantas y flores. No puede decidir qué aspecto le gusta, por lo que edita la imagen utilizando una conversión vintage borrosa, luego una forma diferente con un acción urbana de Photoshop y, por último, prueba un look pop de colores brillantes. Todos se ven bien, por lo que le muestra al cliente tres de lo mismo ... Sí, les da opciones, pero lo contratan a usted como experto. Es su trabajo ayudarlos a elegir lo mejor. No quiere decir que no pueda mostrar ocasionalmente una versión en blanco y negro más una en color para algunas fotos. Pero recomiendo no mostrar todas las fotos en ambas versiones durante una sesión completa, o mostrar tres estilos de blanco y negro de una sesión.

¿Cómo puedes, como fotógrafo, conseguir un estilo de edición coherente?

1. Defina su estilo de edición. Si bien su apariencia puede evolucionar con el tiempo y es posible que desee actualizar su sitio web y su cartera, NO permita que evolucione en el transcurso de una sola sesión. Para cada sesión, elija un estilo o sensación y cúmplalo. Si hiciste dos escenas completamente diferentes, como una filmación urbana en el centro y un fondo blanco en interiores, entonces piensa en ellas como dos sesiones dentro de una sesión. Otra excepción es si está convirtiendo una imagen especial en "bellas artes". Entonces esa imagen puede separarse del resto. Cuando se trata de fotos con la misma iluminación y ubicación, no hagas algunas con tonos cálidos, algunas con tonos fríos, algunas nebulosas y algo de color.
2. Reserve tiempo de juego en Photoshop y Lightroom. Cuando compre nuevos productos como acciones, ajustes preestablecidos, complementos, texturas, etc., reserve un tiempo para conocerlos antes de editar una sesión. Úselos y experimente con ellos y vea qué herramientas le gustan más. Descubra cómo las distintas acciones y ajustes preestablecidos afectan a sus imágenes. Para MCP Actions, vea nuestros tutoriales en video para cada conjunto de acciones vinculado en cada página de producto de nuestro sitio. También siga nuestros planos paso a paso a medida que los publicamos en nuestro blog y Pagina de Facebook. Otra forma divertida de aprender a editar es participar en desafíos de edición en el grupo de Facebook de MCP. De esta manera, cuando se trata de edición real, editará de manera más eficiente.
3. Elija algunas acciones o ajustes preestablecidos que logren su apariencia y quédese con ellos. Una vez que tenga una fórmula que funcione, apéguese a ella. Utilice las mismas acciones o ajustes preestablecidos en todas las fotos de una sesión específica que se encontraban en la misma iluminación y entorno. En Photoshop, si es un usuario avanzado, es posible que incluso pueda hacer una acción por lotes que puede aplicar. En Lightroom, puede guardar un ajuste preestablecido combinado y aplicarlo a las imágenes, o utilizar la función de sincronización.
4. Consejo rápido: use papel y un bolígrafo, tome notas. Podría estar pensando, "¿qué tienen que ver el lápiz y el papel con la edición de imágenes en una computadora?" ¡Todo! ¿Alguna vez ha mirado nuestros planos paso a paso? Verá los pasos utilizados en cada imagen. Para las ediciones de Photoshop, a menudo incluso compartimos la opacidad de las capas. Este concepto puede ayudarte. Documente los pasos que utilizó en una foto que represente un grupo de imágenes que tengan una iluminación, un entorno, etc. específicos. Suponiendo que la configuración de su cámara no haya cambiado, puede editar esta foto, anotar cada acción utilizada y cada paso manual realizado, y por último observe la opacidad de las capas y los cambios realizados. Luego, mientras edita su siguiente imagen desde la misma ubicación y escenario de luz, simplemente siga la receta, ajuste la opacidad y guarde. Si la foto necesita un ligero ajuste en el tono de color o el brillo, puede ajustarla una vez que esté muy cerca de las otras ediciones. Esto no solo hará que sus fotos parezcan provistas del mismo fotógrafo altamente calificado, sino que también le ahorrará MUCHO tiempo ajustando, adivinando y procesando sus imágenes.

Espero que esta información le ayude a encaminarse hacia una edición de fotografías mejor y más rápida. Y recuerde, esta es solo mi opinión. ¿Qué opinas de la importancia de la coherencia en la edición?