Kuidas saavutada järjepidev redigeerimisstiil Photoshopis ja Lightroomis

Kuidas saavutada järjepidev redigeerimisstiil

Kas teie fotod on kogu kaardil toimetamisstiil? Kui jah, siis oleme siin, et aidata!

Üks erinevus väga kogenud fotograafide ja uuemate fotograafide vahel on sageli järjepidev redigeerimine. Mitte nii, et soovite, et iga foto oleks selle eel klooni, kuid täisseansi redigeerimisel peaks olema selle aluseks olev välimus või tunne. See on fotograafide jaoks üks raskemaid asju saavutada.

Kui fotograafid ostavad Photoshopi toimingud ja Lightroom Presets, mõnikord muutub nende redigeerimine ajutiselt halvemaks, kui nad näevad vaeva oma redigeerimisstiili leidmisega. Iga üksik foto võib paraneda, kuid iga redigeerimine näeb välja täiesti erinev. Sageli tundub, et 20 inimest istus maha ja redigeeris 20 erinevat fotot. Kui olete selles süüdi, ärge võtke seda isiklikult. Sa ei ole üksi. Enamik fotograafe läbib selle etapi. Seletan, miks see juhtub ja mida saate teha selle harjumuse kaotamiseks.

Miks see juhtub?

Lihtne! Fotograafid armastavad uusi vidinaid. Kui teil pole veel tugevat redigeerimisstiili, on see hõlpsasti kaasa haaratav. Sellega on tore mängida redigeerimise tööriistad ja et näha kõiki teie fotodele rakendatud erinevaid ilmeid. Ja kuigi see meelelahutab paljusid uuemaid fotograafe, on see sageli tohutu ajaraisk ja võib viia vähem kui professionaalne portfell.

Järjepidevus on oluline

Kujutage ette a seina inimese kodus kolme suure galeriisse mähitud lõuendiga. Mis siis, kui kumbki neist on ilus mustvalge, kuid ühel on puhas kontrastne mustvalge tunne, ühel on lahedad sinised toonid ja hele ja õhuline ning kolmandal tumedad soojad šokolaaditoonid? Kas see näeks ahvatlev välja? Ilmselt mitte. Kujutage nüüd ette oma värvifotograafiat: jäädvustate last, kes mängib taimede ja lilledega ümbritsetud õues. Te ei saa otsustada, milline välimus teile meeldib, nii et redigeerite pilti uduse, vintage-teisenduse abil ja seejärel teisega linna Photoshopi tegevus ja lõpuks proovige erksat ja värvilist popi välimust. Kõik näevad kena välja, nii et näitate kliendile kolme sama asja ... Jah, see annab neile võimalusi, kuid nad palkavad teid eksperdiks. Teie ülesanne on aidata neil valida parim. See ei tähenda, et te ei saa aeg-ajalt mõne foto jaoks mustvalget ja värvilist versiooni näidata. Kuid ma soovitan mitte näidata kõiki fotosid mõlemas versioonis terve võtte ajal - või näidata kolme mustvalge stiili ühelt seansilt.

Kuidas saaksite fotograafina saada järjepideva toimetamisstiili?

1. Määrake oma redigeerimisstiil. Kuigi teie välimus võib aja jooksul areneda ja soovite oma veebisaiti ja portfelli uuendada, ÄRGE laske sellel ühe seansi jooksul areneda. Valige iga seansi jaoks stiil või tunne ja pidage sellest kinni. Kui tegite kahte täiesti erinevat stseeni, näiteks kesklinna pildistamine ja valge siseruumide taust, siis mõelge neile kui kahele seansi seansile. Teine erand on see, kui teete kujutava kunsti jaoks erilise pildi. Siis saab selle ühe pildi teistest eraldada. Kui tegemist on samas valgustuses ja samas asukohas olevate fotodega, siis ärge muutke mõnda sooja tooni, mõnda jahedat, mõnda udust ja mõnda värvi.
2. Pange mänguaeg Photoshopis ja Lightroomis kõrvale. Uute toodete, näiteks toimingute, eelseadistuste, pistikprogrammide, tekstuuride jms ostmisel varuge enne seansi muutmist aega nendega tutvumiseks. Kasutage neid ja katsetage neid ning vaadake, millised tööriistad teile kõige rohkem meeldivad. Siit saate teada, kuidas erinevad toimingud ja eelseadistused teie pilte mõjutavad. MCP-toimingute kohta vaadake meie videoõpetusi iga toimingukomplekti kohta, mis on lingitud meie saidi igal tootelehel. Järgige ka meie samm-sammult kavandeid, kui need oma ajaveebi postitame ja Facebook Page. Veel üks lõbus viis redigeerimise õppimiseks on osalemine MCP Facebooki grupi väljakutsete redigeerimisel. Nii saate tegeliku redigeerimise korral redigeerida tõhusamalt.
3. Valige mõni toiming või eelseadistus, mis teie välimuse saavutavad, ja püsige nendega. Kui teil on toimiv valem, siis pidage sellest kinni. Kasutage samu toiminguid või eelseadistusi kõigil konkreetse võtte fotodel, mis olid samas valgustuses ja seadetes. Kui olete Photoshopis edasijõudnud kasutaja, võite isegi seda teha teha pakutav toiming mida saate taotleda. Lightroomis saate salvestada kombineeritud eelseadistuse ja rakendada seda piltidele või kasutada sünkroonimisfunktsiooni.
4. Kiirusetipp - kasutage paberit ja pliiatsit - tehke märkmeid. Võib-olla mõtlete: "Mis on pliiatsil ja paberil pistmist arvutis piltide redigeerimisega?" Kõik! Kas te vaatate kunagi meie samm-sammult kavandeid? Näete igas pildis kasutatud samme. Photoshopi muudatuste puhul jagame sageli isegi kihi läbipaistmatust. See kontseptsioon võib teid aidata. Dokumenteerige oma sammud fotol, mis kujutab endast pildirühma, millel on kindel valgustus, seade jne. Eeldades, et teie kaamera seaded ei muutunud, saate seda fotot redigeerida, kirjutada üles kõik kasutatud toimingud ja kõik käsitsi tehtud sammud ning lõpuks märkige kihtide läbipaistmatus ja tehtud muudatused. Järgmise pildi muutmisel samast asukohast ja valgusstsenaariumist järgite lihtsalt retsepti, reguleerige läbipaistmatust ja salvestate. Kui foto vajab värvitooni või heleduse veidi muutmist, saate seda kohandada, kui see on teistele töötlustele väga lähedal. Nii saate oma fotod mitte ainult välja näha nagu need, mis pärinevad samalt kõrgelt kvalifitseeritud fotograafilt, vaid säästavad ka TON aega teie piltide kohandamist, arvamist ja töötlemist.

Loodetavasti aitab see teave teid kiirema ja parema fototöötluse poole liikuda. Ja pidage meeles, et see on ainult minu arvamus. Kuidas suhtute järjepidevuse tähtsusse toimetamisel?