FAQ: réponses d'un photographe professionnel

FAQ: "Chère Laura" {Réponses d'un photographe professionnel}

Bien que les noms aient été modifiés, ce sont des questions réelles qui ont été laissées dans les commentaires ou qui sont arrivées dans mon courrier électronique. Laura Novak, une célèbre photographe professionnel, répond à certaines de ces questions fréquemment posées.

Question: Chère Laura, je fais partie de ces personnes qui ne proposent qu'un disque d'images. Je sais que c'est un mauvais coup et je ne veux plus faire ça. Je veux proposer des impressions mais je ne sais pas comment le faire. Pouvez-vous me donner un aperçu? Merci, je veux changer

Cher désir de changer,

Félicitations pour vous de vouloir faire passer votre entreprise au niveau supérieur et de dépasser la prise de photos et la fourniture d'un disque, et vouloir offrir plus à vos clients. Ce n'est pas une tâche facile et cela ne se fera pas du jour au lendemain, mais le plus grand conseil que je puisse vous donner est de susciter l'enthousiasme de vos clients quant à l'expérience qu'ils ont avec vous et aux œuvres d'art que vous proposez.

Lorsque vous prenez des photos et fournissez un disque pour, disons 300 $ - c'est beaucoup d'argent au début! Wow! 300 $! Rock On! Mais ensuite, vous réalisez qu'environ la moitié va au gouvernement, et que l'ordinateur dont vous aurez besoin est assez cher, et hmm ... vous aimez vraiment passer du temps à éditer mais cela semble prendre beaucoup de temps et vous avez vraiment besoin de quelque temps pour répondre à votre téléphone parce que vous êtes tellement occupé que vos enfants ont oublié à quoi vous ressemblez… Et avant que vous ne vous en rendiez compte, vous payez vos clients, au lieu qu'ils vous paient! Yikes! De plus, vous apprenez à vos clients que votre travail vaut 300 $, pas un sou de plus. Et c'est tout ce que cela vaudra jamais. Personnellement, j'aime permettre à mes clients de déterminer ce que vaut mon travail sans leur imposer un prix plafond.

En l'absence d'autres informations convaincantes, comme un message marketing fort ou des produits muraux passionnants, vos clients croient toujours par défaut que votre photographie est une marchandise. Vous verrez cette croyance mise en évidence dans des questions telles que «combien coûte votre disque? ou "combien valent vos 8 x 10?" La meilleure façon de lutter pour permettre à votre travail de devenir une marchandise est d'offrir des photographies de haute qualité, de développer des produits passionnants qui plaisent à votre marché cible et une expérience fantastique qui vous différencie et vous permet d'augmenter vos prix. Encore une fois, cela ne se fera pas du jour au lendemain ... vous devrez passer du temps à assister à des conventions ou à des ateliers où vous pourrez voir comment les photographes avancés font cela et découvrir leur approche, la personnaliser pour qu'elle soit la vôtre et commencer à éduquer votre client sur whey ils devraient investir dans votre travail, ce qui vous rend différent. Faites-les enthousiasmer par les nouveaux produits que vous proposez et informez-les sur la différence de qualité entre ce que vous faites et pourquoi ils ne peuvent pas obtenir cela ailleurs. Au fil du temps, vous constaterez que la question du disque s'estompe et que de plus en plus de personnes investissent dans des collections et des albums de murs d'art.

Hope this helps,

Laura

Question: Chère Laura, Wow! Merci pour les bons conseils en votre entretien. Je suis triste parce que j'essaie de me marquer un peu et je ne peux pas me permettre de payer quelqu'un pour le faire. Je sais ce que je veux dans ma tête mais je n'arrive pas à le faire moi-même. Aucun conseil? Merci, submergé par les dépenses

Cher débordé par les dépenses,

Merci pour votre question! Si cela ne vous dérange pas, je vais répondre à votre question de manière plus large parce que j'ai souvent reçu cette question sous différentes formes. Cela ressemble parfois à "Je n'ai pas les moyens d'acheter un projecteur, des conseils?" ou "Je n'ai pas les moyens d'acheter du matériel de secours, des conseils?" Mais tout est englobé dans la même question. Lorsque vous démarrez votre entreprise, il est extrêmement important de prévoir tout ce dont vous pensez avoir besoin pour fonctionner en tant que photographe professionnel. Cela comprend, mais sans s'y limiter:

* équipement et équipement de secours
* Assurance
* échantillons de votre travail
* embauche d'un graphiste pour faire votre logo
* du matériel de marketing comme des cartes postales et une carte de visite
* des outils de vente tels qu'un projecteur et un ordinateur portable
* site Web et numéro de téléphone dédié
* frais de constitution, licence commerciale, etc.
* assurance et association professionnelle
* éducation telle que ateliers et cours
* ordinateurs, logiciels, Actions et modèles Photoshop

Certains d'entre eux nécessiteront des investissements ponctuels tels que l'image de marque ou un projecteur, d'autres nécessiteront des investissements continus tels que des actions, des ateliers et des mises à niveau logicielles.

La première étape consiste à énumérer tout ce dont vous pensez avoir besoin au cours de la première année et ce que cela vous coûtera. Soyez conservateur. Faire votre recherche. Ne lésinez pas.

La deuxième étape consiste à rédiger votre plan d'affaires. Je propose un produit éducatif de plan d'affaires qui est spécifique aux photographes (100 $ de rabais en utilisant le code «MCP»). Vous pouvez en obtenir gratuitement des génériques en ligne… Où que vous soyez, assurez-vous d'en obtenir un. Dans ce plan d'affaires, vous décrirez une stratégie non seulement pour déterminer quel est votre investissement initial, mais également combien de temps il vous faudra pour le récupérer en fonction des projections de flux de trésorerie.

La troisième et dernière étape consiste à obtenir un financement. Vous pouvez obtenir un prêt ou une marge de crédit aux petites entreprises auprès de votre banque locale. Il existe des prêts adossés à la SBA, ainsi que des prêts spécifiques aux entreprises appartenant à des minorités ou à des femmes. Vérifiez votre bureau local SBA pour plus de détails. Vous pouvez également vous adresser à votre conjoint ou à un membre de votre famille et leur demander de soutenir financièrement cette entreprise - et ils seront certainement impressionnés par l'approche professionnelle que vous adoptez avec votre nouvelle entreprise.

Plus vous prenez ce processus au sérieux, plus vous, vos amis, vos clients et les membres de votre famille prendrez votre entreprise au sérieux. Alors, est-ce que je recommande de lésiner sur la marque professionnelle parce que ce n'est pas dans le budget? Non, je recommande de démarrer votre entreprise lorsque vous pouvez vous permettre d'acheter ce dont vous aurez besoin pour commencer à fonctionner. C'est, sans aucun doute, la meilleure (et la moins stressante!) Façon de vous préparer à une carrière réussie de photographe professionnel. Peut-on le faire en s'autofinançant en espèces chaque fois que vous avez un peu d'argent supplémentaire? Bien sûr, c'est possible - mais sur la base de mon expérience, ainsi que du fait de parler à de nombreux photographes débutants lors de mes ateliers, c'est beaucoup plus stressant pour votre famille, vous-même et vos clients.

Bonne chance !

Laura

Question: Chère Laura, WOW !!! Quel super interview! Tellement inspirant… et tellement d'informations utiles! J'ai une question pour toi! À quelle fréquence recherchez-vous de nouveaux emplacements ?? Eh bien, tu es probablement comme moi, toute la journée, tous les jours. Aussi, quel est l'aspect le plus important pour vous lorsque vous choisissez un emplacement? Éclairage ou autre ?? Merci beaucoup pour tous les conseils! Merci, besoin d'aide pour la localisation

Cher "Besoin d'aide pour la localisation",

Nous sommes définitivement les mêmes que nous recherchons toujours tous les deux de superbes emplacements! L'aspect le plus IMPORTANT est l'éclairage. Lorsque j'entraîne des photographes, je leur dis souvent qu'une photographie englobe trois éléments importants: l'éclairage, l'arrière-plan et l'expression. Le seul élément de cette équation qui est facultatif est l'arrière-plan - vous pouvez donc avoir une grande expression, un éclairage merveilleux et un arrière-plan médiocre. Mais vous ne pouvez pas avoir un arrière-plan fantastique et un éclairage médiocre ou une expression maladroite. Je pense que les photographes aiment les arrière-plans vraiment uniques pour leur propre satisfaction créative, ce qui est génial! Mais à la fin de la journée, je pense que les clients veulent vraiment voir les beaux visages de leurs enfants d'une manière authentique et naturelle, ce qui peut arriver à peu près n'importe où avec le bon œil pour l'éclairage.

Amusez-vous à trouver la lumière…

Laura