Photographie de maternité: comment photographier les femmes enceintes

Ce message est rédigé par un blogueur invité Pascale Wawak. Elle est une photographe professionnelle spécialisée dans les portraits à la lumière naturelle. Elle exploite sa propre entreprise prospère depuis quatre ans. Elle met un accent particulier sur la capture d'images TRUE LIFE qui reflètent fidèlement l'esprit et la personnalité des personnes qu'elle photographie. Elle est particulièrement habile à capturer les images de grossesse et de nouveau-né.

Son plus grand plaisir est de voir ses clients et leurs enfants grandir et évoluer en tant qu'unité familiale; de la mariée rougissante à maman éclatante pour être à la nouvelle maman exubérante (mais épuisée)! Pascale préfère utiliser la lumière naturelle et apporte son réflecteur pour un coup de pouce supplémentaire à chaque prise de vue.

Capturer les interactions et les liens qui se produisent naturellement au sein d'une cellule familiale est beaucoup plus important pour elle que d'essayer de poser strictement une photo. Elle a des idées créatives et amusantes qu'elle met en œuvre dans chaque tournage, mais laisse ensuite la situation et les interactions dicter le résultat final. Au final, c'est la relation intime et ludique entre Pascale et ses sujets qui se traduit par les images vues ici et sur son site internet.
Pascale est également l'auteur du livre «Se lancer dans le secteur de la photographie de la tête aux pieds.» Ce livre couleur de 80 pages couvre les bases de la photographie numérique dans un langage simple et facile à comprendre. Elle couvre tout, de la vitesse d'obturation, l'ouverture, l'ISO à la distance focale. Elle couvre également des sujets tels que toutes les étapes qu'elle a prises pour lancer son entreprise de photographie à succès ainsi que des conseils sur la jonglerie entre la maternité et la gestion de votre propre entreprise. Elle plonge dans les ficelles du métier pour photographier la grossesse et les nouveau-nés, y compris des secrets méconnus qui vous feront gagner du temps et de l'argent!

Article de blog «Images de la maternité»:

Bonjour les lecteurs de MCP ACTIONS! Je suis ravi et honoré de pouvoir publier ici pour Jodi et de partager quelques connaissances et expériences avec tous vos merveilleux photographes! Assurez-vous de laisser un commentaire avec vos pensées ou vos questions. Je vais m'arrêter et y répondre si j'ai le temps.

Mon article de blog aujourd'hui porte sur l'imagerie de la maternité. Nous savons tous qu'une femme est absolument incroyable lorsqu'elle est en train de créer la vie. Cette lueur de grossesse est RÉELLE! Cela dit, il y a des aspects de la grossesse qui peuvent mettre un frein à la façon dont une femme se sent d'elle-même et de son corps lorsqu'elle est «enceinte». Personnellement, je pense qu'une femme est la PLUS magnifique, magnifique, incroyable et autonome lorsqu'elle est enceinte. J'emporte cette croyance inhérente avec moi à chaque séance de maternité que je fais et j'ai tendance à penser que ma conviction que cette femme est INCROYABLE déteint juste sur elle, même si elle se sent moins que sexy, rayonnante, merveilleuse à ce moment de sa grossesse . En fait, la grossesse et l'imagerie du nouveau-né sont mes étapes préférées pour photographier. Mon excitation est probablement palpable. Je suis à peu près certain que mes sujets le sentiraient de ma part même si je n'ouvrais pas la bouche.

Mais, je suis un bavard, alors je leur ai aussi fait savoir à quel point j'aime cette étape particulière et à quel point tout cela est magique pour moi. Je pense que le fait de pouvoir partager avec eux à quel point je suis impressionné par cette étape de leur vie et la mécanique de ce que le corps de cette femme fait là-dedans ne fait que les exciter à l'idée que je capture tout cela sur film. Bien sûr, si je n'étais pas sincère sur ce que je ressentais, ce serait aussi évident, alors ne dites rien que vous ne voulez pas dire! Il se trouve que j'adore ça et je pense que mes images montrent à quel point je suis fascinée par le corps enceinte.

Avant chaque tournage, je parle à la maman de ses préférences personnelles et de sa zone de confort en ce qui concerne la quantité de «chair» qu'elle veut montrer. Mes clients couvrent toute la gamme, allant du fait d'être totalement couvert à complètement nu. Je suis totalement à l'aise avec l'une ou l'autre extrémité du spectre ainsi que tout ce qui se trouve entre les deux. En sachant à l'avance avec quoi ils sont à l'aise, je peux commencer à pré-visualiser le tournage avant même d'y arriver. J'aime vraiment créer une ambiance forte pour la propre vision de chaque client du tournage. Je leur demande sur quelles images ils sont attirés pour avoir une idée de leur sens personnel de l'esthétique et du style. Cela m'aide à atteindre au mieux les résultats qui, je le sais, les rendront heureux. Il arrive aussi très fréquemment que quelqu'un me dise qu'il ne veut pas de ventre visible et à la fin du tournage, ils sont pratiquement nus, d'eux-mêmes! Il s'agit de les rendre confortables et d'établir la CONFIANCE. Si votre cliente sait qu'elle peut vous faire confiance avec son gros ventre de femme enceinte et que vous allez lui donner une belle apparence et représenter avec précision les merveilles de ce que fait son corps, elle sera à l'aise de laisser son corps devenir une œuvre d'art.

Lors du tournage lui-même, je jauge comment chaque client est (plus introverti ou extraverti?) Et pars de là avec ma démarche. Je passe beaucoup de temps à engager le papa car il a probablement été traîné là-bas à contrecœur et a vraiment hâte d'en finir. À la fin du tournage, les gars sont parfois encore PLUS intéressés que leur partenaire. Cela fait ma journée. J'encourage beaucoup de moments d'amour, de démonstration et de tendresse entre papa et maman que je sais que les hommes apprécient. 🙂

En ce qui concerne la pose réelle, j'ai quelques «règles» que je vis et à partir de là, c'est à peu près gratuit pour tous. Ma première règle est que je n'ai JAMAIS une future maman accroupie, avec ses fesses reposant sur ses talons ou assise sur un banc / siège bas. Tout ce que cela fait, c'est comprimer ses cuisses et leur donner une apparence deux fois leur taille normale. C'est TRÈS peu flatteur de faire ça. En gros, vous ne voulez jamais «compresser» le corps humain. Il s'agit de l'élonger. J'adore faire des photos de grossesse d'en haut. Cela aide vraiment à mettre en valeur le ventre et à donner à maman une apparence et une sensation de beauté. Il élimine également les problèmes de «double menton». Tout au long du tournage, je suis très conscient du fait de dire constamment à la maman à quel point elle est absolument magnifique. Plus je lui dis cela, plus elle brille. Encore une fois, je crois honnêtement qu'une femme est à son plus belle pendant ce temps donc cela vient du cœur. Mes clients savent que je ne dis rien de ce que je ne pense pas.

Je n'ai aucun scrupule à couper les têtes et à me concentrer uniquement sur le ventre. J'adore capturer tous les angles imaginables. J'ai des femmes allongées par terre, appuyées contre des clôtures, couchées sur le côté, vous l'appelez. Le facteur le plus important absolu est de ressentir le ventre et le corps de chaque maman et, finalement, vous commencerez à savoir intuitivement quelle pose fonctionnera pour quelle femme. Chaque corps enceinte est différent. Comme les empreintes digitales, aucune femme enceinte n'aura exactement le même type de corps ou les mêmes dimensions. Certaines femmes sont encore capables de se plier en bretzel à 8.5 mois grâce à des séances de yoga quotidiennes. Tout le monde est différent. Tout au long de la prise de vue, j'évalue ce qui fonctionnera et ce qui ne fonctionnera pas en fonction de la personne que je photographie. Essentiellement, chaque tournage est très personnalisé et adapté à cette femme et à son corps. C'est mon attention aux détails et ma capacité à «lire» les gens et à avoir une bonne idée de chaque personne qui me permet d'obtenir le genre d'images qui sont si parfaites pour EUX. Il y a une synchronicité qui est à l'œuvre, une intimité entre la photographe et son sujet qui permet à la magie de se produire.

Enfin, il y a les conditions d'éclairage à portée de main. Nous savons tous que vous obtiendrez des photos totalement différentes s'il s'agit d'une journée nuageuse / nuageuse par rapport à une journée ensoleillée. Vous savez aussi que les silhouettes ne sont pas possibles par temps nuageux mais fonctionnent à merveille par temps ensoleillé. Sur le chemin du tournage, je passe en revue toutes les différentes possibilités en fonction des conditions d'éclairage actuelles. J'utilise un grand réflecteur rond sur pratiquement TOUTES les prises de vue que je fais. Je commence vraiment à m'éloigner de l'éclairage plat. Oui, c'est une chose sûre et facile, mais c'est aussi tellement «bla». Donc, je suis très conscient de la direction de la lumière et de la façon dont je veux l'utiliser à mon avantage. Je recherche des réflecteurs naturels partout où je vais (ex: grand mur blanc face au soleil etc….). Je recherche des clichés «cadrés» tels que des arbres, des portes et des fenêtres. Je recherche des poches de lumière réfléchie telles que des surplombs et des porches. Je cherche des zones où je peux me tenir debout et tirer sur mes sujets. Je recherche des accessoires naturels ou tout ce qui va me faciliter la tâche ou donner un coup de pouce à mes images. Je suis constamment à la recherche de nouveaux décors intéressants. Je suis toujours conscient de la provenance de ma lumière et de la manière dont je peux l'utiliser à mon avantage. Si je ne peux pas avoir la lumière que je veux à l'endroit que je veux, alors je FAIS simplement que la lumière fasse ce que je veux qu'elle fasse avec mon réflecteur / diffuseur (ou flash si nécessaire). J'appelle cela manipuler la lumière, créer les ombres que je veux là où je les veux et créer les catchlights que j'aime tant.

Enfin, et c'est quelque chose qui m'est arrivé récemment, si je n'aime pas instantanément ce que je vois dans mon viseur, je ne prends pas la photo. Je me retire et dis: «nous n'en sommes pas encore tout à fait là» plutôt que de simplement perdre le temps de tout le monde sur une situation de pose / emplacement / éclairage qui n'est pas idéale. Je dois regarder dans mon viseur et penser "C'EST CELA !!!" tout de suite ou je ne continue pas. Et si cela signifie essayer trois ou quatre angles différents jusqu'à ce que je l'obtienne «juste comme il faut», qu'il en soit ainsi. Si vous commencez vraiment à écouter votre intuition et à la respecter pour ce qu'elle peut ressentir, alors vous serez bientôt en mesure de savoir tout de suite si cette photo vaut la peine d'être prise. Vous devez avoir confiance en votre capacité à visualiser le tir et savoir tout de suite si cela fonctionne ou non.

N'hésitez pas à parcourir mon portfolio en ligne pour plus d'exemples de mon travail. En fin de compte, il faut BEAUCOUP de pratique pour arriver à un endroit où vous maîtrisez vraiment l'imagerie de la maternité. Je considère toujours que chaque tournage que je «pratique» pour moi s'améliore de plus en plus. Alors, sortez et pratiquez. N'ayez pas peur de continuer à essayer différents angles et poses jusqu'à ce que vous trouviez quelque chose qui vous convient. Continuez à vous pousser en étirant vos ailes créatives aussi loin que possible.

J'espère que cela a été utile! N'hésitez pas à poster des questions dans la section commentaires ici et j'essaierai de m'arrêter et d'y répondre.