Est-ce que plus d'outils de studio signifie que les photographes ne doivent pas être aussi qualifiés?

Il y a toujours eu un juste milieu autour des photographies. Prendre une photo est facile et n'importe qui peut prendre une photo. Créer de l'art, cependant, est un tout autre jeu de balle.

Historiquement, du moins, cela n'a pas fait beaucoup de doute. Le fossé entre amateur amateur et photographe professionnel est généralement clair dans le résultat final.

Ces derniers temps, un afflux de outils d'édition de photographie a rendu l'édition beaucoup plus accessible. Un logiciel avancé avec une interface facile à utiliser a donné à la qualité de nombreuses photos de vivaneaux novices une apparence incroyable.

Bien sûr, il n'y a absolument rien de mal à cela; tout le monde mérite de pouvoir capturer la photo parfaite. La question est: est-ce que plus d'outils de studio signifie que les photographes n'ont vraiment pas besoin d'être aussi qualifiés?

La base de départ

Avant même de commencer toute modification, une toile vierge doit être transformée en photo. Pour citer Darren Rowse, "Dire qu'un appareil photo prend de belles photos, c'est comme dire qu'une guitare joue de belles mélodies."

Cela signifie essentiellement que vous pouvez avoir tout l'équipement sous le soleil, mais sans compétences appropriées, les photographies ne seront probablement pas si bonnes, même avec l'aide d'un appareil photo coûteux, d'une gamme de projecteurs et d'une suite de montage.

Vous pourriez nettoyer une vieille voiture, repeindre, remettre à neuf et y mettre du carburant, mais fonctionnera-t-elle plus efficacement? Les photographies fonctionnent dans la même veine. Un bon point de départ est une base et qui vient avec une photo bien conçue.

Le respray, la remise à neuf et le carburant sont votre suite d'édition. La photographie est le moteur. Le jeu final repose toujours sur un niveau minimum de qualité du moteur ou de la photographie. Avec cette base solide, le résultat sera probablement moins impressionnant.

La Caméra

Vous avez besoin d'un appareil photo pour prendre une photo et ils sont partout maintenant. Ne se limitant plus aux appareils conçus à cet effet, les smartphones, les tablettes, les ordinateurs et même les stylos et les lunettes peuvent tous prendre des instantanés.

Presque tout le monde connaît la différence parfois drastique de qualité de photographie entre les appareils, ou peut au moins risquer une supposition. Certes, il est très peu probable que les photographes professionnels assistent à une séance photo avec juste un téléphone à la main, mais la qualité reste un problème.

Les suites de retouche photo de premier ordre ont tendance à être conçues pour retoucher les photos plutôt que pour transformer les photos de clichés jetables en beaux arts.

Il revient au point de départ de nouveau. Un appareil photo supérieur ne prend pas nécessairement une photo supérieure. Un appareil photo de qualité inférieure ne prend pas nécessairement une photo de qualité inférieure. Ce que l'appareil photo peut soutenir, cependant, c'est la vision d'un photographe.

Utiliser des objectifs légers et différents et incorporer des éléments variés est essentiellement le pain et le beurre d'un photographe professionnel. Il est possible pour les photographes les plus qualifiés d'y parvenir sans équipement haut de gamme. Il n'est pas toujours possible pour les obturateurs moins expérimentés d'accomplir des clichés magiques, même avec une gamme d'appareils haut de gamme.

L'édition des photos les améliorera sans aucun doute, mais les résultats ont tendance à être exponentiellement meilleurs lorsque l'appareil photo et le photographe ont produit une meilleure qualité au départ.

Une compréhension du logiciel et une vision plus large

Logiciel utilisé pour l'édition de photographies a tendance à être assez puissant. Il existe généralement un large éventail d'outils et de modifications parmi lesquels choisir. Être aveuglé par un favori peut souvent conduire à des photographies de qualité inférieure.

Prenons l'exemple du headshot en noir et blanc. Il y a une certaine tendance pour les photos de tête d'entreprise à utiliser le monochrome pour obtenir un look fini et professionnel.

Cela peut être exagéré, cependant. En fait, parfois, ce n'est tout simplement pas nécessaire. Les images en noir et blanc peuvent faire la mise au point sur le sujet en utilisant des tons magnifiquement subtils, en particulier lorsque les couleurs vives gênent ou gênent.

Cependant, certaines photographies sont mieux adaptées pour utiliser la couleur. Surtout lorsque la couleur met en évidence des fonctionnalités importantes qui peuvent être perdues en mono, l'édition peut améliorer et améliorer les tons vifs, ainsi que les supprimer.

Un photographe professionnel décent réalise l'utilisation la plus appropriée de l'image et aura généralement un mélange varié dans son portefeuille.

La vision et l'artisanat sont quelque chose qu'aucune quantité d'édition, de filtrage et de retouches ne peut enseigner.

La photographie est toujours roi

S'il est indéniable que les suites de montage ont signifié que l'écart entre les clichés amateurs flagrants et ceux pris par un photographe professionnel s'est rétréci, il y a toujours une nette différence.

L'argument selon lequel les outils de studio signifient que les photographes n'ont pas besoin d'être aussi compétents qu'ils l'ont peut-être fait est assez solide. Il y a un élément de vérité derrière la théorie. Après tout, une retouche ici et un filtre là-bas suffisent souvent à améliorer une photo, même si elle n'est pas au niveau le plus élevé possible.

La vérité ultime est que même si un ensemble de compétences moindre est peut-être nécessaire, les photographes les plus expérimentés utilisent tous les aspects de leurs prises de vue. Plutôt que de se contenter de clichés sans doute inférieurs aux normes et d'utiliser le miracle du montage pour les améliorer, ils ont d'autres idées.

La prévoyance, la ruse et la capacité de voir la situation dans son ensemble sont impératives. L'expertise en combinant l'équipement, les compétences et l'édition en un seul package plutôt que des entités séparées se prête à la capture et à la création de photographies parfaites.

En fin de compte, les outils de studio sont là pour aider les photographes, pas pour les gêner. Il n'y a toujours pas de substitut pour prendre de superbes images avant de les éditer.