5 tips oer ferbetterjen fan jo lânskipsfotografy

De blêden driuwe einlings fuort, en de kjeld giet yn. De tiid foar winterlânskippen is oankommen. Hoewol lânskipsfotografy in bytsje yntimidearjend kin wêze fanwegen al it spesjale ark dat se hawwe, mar noait eangje. Lânskippen kinne wurde fêstlein mei hokker gear jo hawwe. As meast portretfotograaf, wurkje ik meast mei standert- en telefoto-lenzen, mar hawwe lânskip- en strjitbyldfoto's fûn in maklike manier om myn fotografyfeardigens noch te ferbetterjen, wylst ik ûntspanne en my net rjochtsje op in klant. Dus yn dizze prachtige tiid fan it jier, soargje derfoar om josels it kado te jaan fan ûntspanning troch besykje in oar sjenre fotografy.

Hjir binne myn fiif tips foar bettere lânskipsfotografy.

# 1 - Tripod, Tripod, Tripod

Dit is de foar de hân lizzende. As immen in ôfbylding skildert fan in lânskipsfotograaf yn har tinzen, sjogge se in kamera op in statyf. As in handheld shooter, moast ik echt leare om te wurkjen mei de beheining feroarsake troch it handige apparaat.

Ik haw troch de jierren hinne in protte soarten stativen brûkt en ja, in heul moai statyf hawwe is geweldich, mar net nedich as jo it gewoan besykje! Foar eksposysjes ûnder in minút kinne jo jo feilich fiele mei in ljocht statyf, útsein as it ekstreem wynderich is. Foardat ik yn in moaier statyf ynvestearre, brûkte ik gewoan in goedkeap bin Kodak-merk statyf dat ik ophelle by in túnferkeap. (As jo ​​in lichte of felle Tripod hawwe, soargje der dan foar dat jo it weagje). Ik bine mines normaal mei myn kameratas of begraaf it wat yn 'e ierde. Ien fan 'e grutste tips dy't ik kin trochjaan is it kaderjen fan jo skot foardat jo jo kamera oan in statyf befestigje, op dy manier sille jo jo net beheind fiele troch it statyf, mar yn plak fan it sjen as in fêste ark.

# 2- Jo dogge it net Hawwe in statyf te brûken

Tripods binne net altyd in needsaak. Ien ding dat elke kamera-rêchsek dy't ik ea haw mien gemien hat, is de oerlêst fan it meinimmen fan in statyf. Somtiden besteegje jo safolle tiid oan it ynstellen fan jo gear om stabyl te wêzen dat jo dat perfekte momint misse wêr't de sinne krekt de juste hoeke is. Learje wannear't jo ien drage, en wannear net ien drage. Myn regel is as ik mar in pear minuten ha om op myn lokaasje te kommen, sil ik de hân hâlde, of wat brûke as in beugel, mar as ik wat tiid kin besteegje oan it krijen fan dingen krekt hoe't ik se wol, sil ik de stokken bringe bylâns.

# 3- HDR is net fereaske

Dizze ôfbylding is ien ôfbylding en net HDR. Begryp my net ferkeard, HDR is in prachtich ding en as it goed is kin it guon fan 'e meast ferrassende ôfbyldings meitsje. Minsken wolle Trey Ratcliff lit echt sjen hoe geweldich jo dizze kinne útsjen, mar ik sjit selden in HDR wêr't ik bliid mei bin. Dus, om wat bewurkingstiid te besunigjen, sjit ik yn RAW bestânsformaat en bleatstelle foar de middentoanen. Dit jouwt my in geweldige basisôfbylding en dan kin ik de ôfbylding in bytsje leafde sjen litte mei de dodge en burn-ark yn Photoshop om folslein bliid te wêzen mei detail yn it measte fan it dynamyske berik. MCP-aksjes hat wat presets om in faux HDR-uterlik yn Lightroom te berikken dat kin it ek fluch en maklik meitsje.

# 4 's nachts stilhâlde docht mear sear dan helpt

De earste kear dat ik myn hân besocht nachtsfotografy mei lange eksposysje, brûkte ik echt lytse diafragma's lykas f / 16 of f / 22. Myn teory wie dat lytse diafragma's skerpere foto's soene meitsje, en yn in protte gefallen is dat wier. Mar wat ik útfûn, en jo sille ek, is dat gruttere diafragma's (lykas f / 2.8 of f / 4) rjochte op ûneinichheid itselde sille útsjen as stopte bleatstellingen sille, mar it gruttere diafragma sil minder tiid nimme foar deselde eksposysje , Bygelyks: It hawwen fan in eksposysje op f / 16 ISO: 100 mei in slutersnelheid fan 30 sekonden is de eksakte eksposysje as F / 4 ISO: 100 mei in slutersnelheid fan 2 sekonden. Hoe gek is dat!?!?

# 5- Brânpuntsje kin jo bêste freon wêze

Lânskippen as Strjitbylden kinne wurde nommen mei elke lens foar brânpuntlange; wat feroaret is it uterlik dat jo besykje te berikken. As ik lânskippen sjit, pak ik normaal in standert lingte yn (35mm of 50mm, wierskynlik de 35mm), in ultra breed (14mm) en in Fisheye.

De Nikon 35mm 1.8  foar sawat $ 200, Canon's 50mm foar krekt in bytsje mear dan $ 100 en Rokinon hawwe hânlinsen yn alle trije fan dizze soarten, fariearjend fan $ 200 - $ 500 elk. Mei langere brandpuntsafstanden yn dizze kategory, lykas in 50mm of en 85mm, is it heul dreech te hâlden sûnder skodzjen yn situaasje mei leger ljocht. Ik besykje noait in brânpunt te sjitten mei in slutersnelheid stadiger dan myn brânpunt (Foarbyld: ik sil gjin 85mm opnimme op 1/60 fan in sekonde, mar ik sil in 50mm opnimme op 1/60 fan in sekonde.)

Myn favorite soart strjitbylden binne mei myn 14 mm of 8 mm fiskoog, wêr't ik my tsjin in ljochtpeal of in muorre stean en myn slutersnelheid omleech bringt nei sawat 1/15 of 1/20 fan in sekonde (As ik echt stabyl bin, dan kin op dizze manier beljochtingen fan 1/2 sekonde dwaan. De ôfbylding oer is in foarbyld fan dit type). Hjirmei kin ik it ûndúdlik fan auto's fange en ek foar genôch omjouwingsljocht bleatstelle om it toaniel te feroverjen sûnder te folle, as ien, kameraskok te feroarsaakjen. Binne dizze plaatsjes perfekt skerp? Se kinne wêze, mar sels as se net binne, sille jo in soad wille hawwe om se te nimmen. Al mei al sil in koartere fokale lingte bettere handheldfoto's produsearje dan langere by it brûken fan langere slutersnelheden.

Tige tank foar it lêzen. Lik en diele mei jo freonen om de ûntspannende keunst fan lânskip- en strjitbyldfotografy troch te jaan!

Jarrett Hucks is in portret- en houliksfotograaf basearre yn Myrtle Beach, Súd-Karolina. Syn ûnthullende sjoernalistike ferhaal fertellen hat him holpen syn stim te finen yn in verzadigde merk. Hy is heul aktyf op syn Blog en syn Facebook Page diele syn opdrachtwurk, persoanlik wurk en strjitfotografy!