12 xéneros de fotografía incribles para profesionais e afeccionados

Co clic dun obturador, podemos capturar o mundo que nos ocupa. A fotografía permítenos conservar a historia de calquera momento do tempo. É por iso que a fotografía é moi querida por moitos. E coa chegada da tecnoloxía dos teléfonos intelixentes, case calquera pode ser fotógrafo.

Hai moitas formas de fotografía, moitas con estilos e técnicas diferentes. Se es un aspirante a fotógrafo, hai moitas vías que podes tomar. Hai un xénero de fotografía para todos e simplemente tes que explorar e experimentar para atopar o que mellor che axuste.

Vexamos algúns destes xéneros fotográficos.

1. Fotografía recén nacida

Non hai nada tan calmante (nin adorable) como mirar a un bebé recentemente nado nunha fotografía profesional nítida. Fotografía recén nacida é un xénero fascinante, pero que require un certo conxunto de habilidades. Por un lado, o fotógrafo ten que ser capaz de manter o bebé tranquilo, polo que axuda se o fotógrafo ten experiencia tratando con bebés. Normalmente, o mellor momento para disparar aos recentemente nados é cando teñen entre 2 e 6 semanas, xa que adoitan ter sono e poden ser fáciles de moldear e dar indicacións.

2. Fotografía artística

Non hai unha definición definida para describir a fotografía artística. A razón disto é sinxela: non hai unha definición concreta de "arte". Unha forma de arte pode ser unha afirmación, unha idea, unha visión, unha expresión, o que o artista considere oportuno. Historicamente fixéronse fotografías artísticas para imitar o aspecto e a atmosfera dunha pintura. Actualmente, as fotografías artísticas teñen como obxectivo comunicar unha expresión, xa sexa persoal ou universal. Unha fotografía artística pode representar algo concreto ou pode non representar nada. A fotografía debe expresar intencionadamente unha mensaxe, idea ou emoción.

3. Fotografía aérea

Unha fotografía aérea é a que se fai mentres está en posición elevada. Avións, globos, helicópteros, paracaídas e drons úsanse normalmente para izar no aire o fotógrafo ou unha cámara controlada a distancia. As vistas máis impresionantes pódense capturar a vista de paxaro e todo o que tes que facer é levar a cámara ao ceo e facer clic no botón do obturador.

4. Fotografía de acción

A fotografía deportiva e de acción consiste en velocidade e precisión. Esencialmente está conxelando un obxecto en movemento e precisa capturar a foto con detalles nítidos. Para que isto suceda, cómpre estar preparado. Normalmente, os eventos deportivos captúranse con lentes longas e os axustes da cámara normalmente axústanse para optimizar a configuración. Aquí tes algúns consellos que debes ter en conta ao tirar fotos de acción:

• Use a velocidade de obturación rápida. Pon a cámara no modo de obturación prioritaria. Por momentos de acción, quererá poñer a velocidade a 1/500 de segundo.
• Amplía a túa abertura. Abrir a apertura permitirache facer mellores fotos cunha velocidade de obturación máis rápida. Unha apertura máis ampla tamén produce unha profundidade de campo pouca, o que axuda a difuminar o elemento de fondo e céntrase no tema principal.
• Usa un ISO alto. Un ISO máis alto é propicio para disparar cunha velocidade de obturación rápida.

5. Fotografía de paisaxes

O mundo que nos rodea pode ser impresionante e unha das mellores formas de testemuñar a súa beleza é cunha fotografía impresionante. Fotografía de paisaxes pode amosar a natureza no seu mellor momento. Facer unha gran foto de paisaxe pode ser tanto sobre o tempo como sobre o nivel de habilidade ou a calidade do equipo, xa que precisa unha boa iluminación (que a miúdo depende da hora do día) para facer unha gran foto.

Aquí tes algúns consellos que debes ter en conta ao tirar fotos de paisaxes:

• Usa un trípode. Unha man inestable pode levar a fotos borrosas. Para evitalo, use un trípode. Un trípode é especialmente útil cando alarga a velocidade do obturador ou aumenta a ISO.
• Identificar o mellor tema. Cada toma precisa un tema principal e as fotos de paisaxes non son diferentes. Queres que o ollo do espectador se centre en algo que lles chame a atención e para que isto ocorra necesitas un tema. Un suxeito pode ser calquera elemento da paisaxe, pero cómpre situalo de xeito que chame a atención.
• Considere o fondo e o primeiro plano. O primeiro plano e o fondo dunha foto poden axudar a engadir profundidade á toma.

6. Fotografía urbana

A paisaxe dunha cidade pode facer unha foto interesante. Coa fotografía urbana, hai unha serie de temas que podes gravar:

• Arquitectura. Os edificios dunha cidade ocupan moito espazo e fan fotos excelentes. Podes disparar o interior ou o exterior dos edificios da túa cidade.
• Xente. A xente que vive e respira dá vida á cidade. Tirar fotos de persoas na súa vida cotiá pode crear tiros únicos e impresionantes.
• Beleza. É probable que na túa cidade haxa zonas fermosas que sexan perfectas para a fotografía. Pode ser o seu parque local, o centro da cidade ou un punto de referencia determinado. Sexa o que sexa, úsao como trampolín para un fermoso disparo urbano.
• Decadencia. Non sempre tes que rodar espazos virxes. A suciedade e a decadencia dunha cidade pode ser fermosa ao seu xeito. Graffiti, arquitectura en ruínas e áreas abandonadas poden demostrar a decadencia urbana.

7. Fotografía nocturna

A fotografía nocturna require un enfoque totalmente diferente á de día. Algunhas regras de fotografía necesarias para o día necesitan ser eliminadas ou adaptadas á noite. Necesitas un coñecemento profundo sobre como traballar coa luz (e a falta dela), exposicións, diferentes velocidades do obturador e diferenzas de apertura. Aínda que fotografar pola noite pode ser un desafío, especialmente se non tes moita experiencia, pode ofrecer algúns planos moi gratificantes. Para dominar a fotografía nocturna, terás que xogar coa configuración ISO, apertura, foco e balance de brancos.

8. Fotografía arquitectónica

A arquitectura está ao noso redor. Pode ser un castelo ou unha cabana; un rañaceos ou unha chabola. Ao disparar arquitectura, un determinado edificio ou estrutura adoita ser o punto focal e é importante que coloque a cámara para mostrar a arquitectura do mellor xeito.

9. Fotografía de retratos

Capturar o rostro de alguén pode ser fascinante, pero tamén pode supor un desafío. Moitos temas que fotografas entrarán no rodaxe crendo que non son fotoxénicos, pero iso adoita estar lonxe da verdade. Se alguén "non é fotoxénico", non significa que non sexa un bo tema para facer unha foto, a miúdo significa que non se sente cómodo diante da cámara. Como fotógrafo, o teu traballo é facelos sentir cómodos e atopar a mellor forma de disparar e colocar a cara. Para que un suxeito sexa cómodo, busque un xeito de conectarse con eles, a través dunha conversa ou facendo unha broma lixeira ou dúas. Para asegurarse de sacar a mellor foto posible, considere a iluminación, o posicionamento da cámara, o fondo da foto e calquera configuración importante da cámara.

10. Fotografía de natureza

A terra é sorprendentemente fermosa e o traballo dun fotógrafo de natureza é captar a súa beleza. A fotografía de natureza pode solaparse coa de paisaxes, pero abarca máis que as paisaxes. Pode incluír tiros de animais salvaxes: aves, animais, insectos e os elementos máis comúns da natureza. A fotografía de animais salvaxes require unha preparación completa e a capacidade de facer fotos nun momento dado, xa que a oportunidade dunha foto perfecta pode desaparecer nun abrir e pechar de ollos. Se decides disparar a animais vivos, debes estar cómodo nos seus hábitats e debes tomar as medidas de seguridade adecuadas para asegurarte de que quedes ileso.

11. Blogging de fotografía

Amosa as túas habilidades e talento cun blog de fotografía. Moitos dos mellores fotógrafos teñen un blog que actualizan regularmente e tamén debes telo. Como blogueiro de fotografía, podes facerche un nome no teu nicho de fotografía e podes comercializar o teu negocio de fotografía a máis clientes potenciais.

Publica só as túas mellores fotos e engade contexto ás fotos. Fala das fotos: por que fixeches o rodaje, para quen o fixeches e que aprendiches del.

12. Fotografía de modelos

Os modelos necesitan grandes fotógrafos para avanzar na súa carreira; os fotógrafos que realizan traballos editoriais necesitan bos modelos para aumentar a súa carteira e aumentar as posibilidades de obter clientes. Se es un fotógrafo sen experiencia, atopar un modelo para rodar pode ser un pouco difícil, xa que probablemente traballou con moi poucos modelos profesionais. Se este é o caso, podes usar sitios web de talentos de modelado como Modelo Mayhem para atopar modelos futuros.

Cando atopes un modelo para rodar, pode que teñas que ofrecer algo de valor, dependendo da dinámica da relación. Se es un fotógrafo que está mollado detrás das orellas, o máis probable é que teñas que pagarlle ao modelo algo polo seu tempo, a non ser que o modelo tamén sexa moi inexperto. Se vostede e o modelo están en condicións de igualdade nas súas carreiras profesionais, probablemente faga o que se chama "tempo de cambio para imprimir". O tempo de negociación para imprimir significa que vostede e o modelo intercambian tempo e servizos; o modelo recibe fotos profesionais e o fotógrafo engade unha muesca á súa carteira. É un triunfo.

A medida que vaias acumulando máis fotos de modelos na túa carteira, recibirás máis traballo remunerado. Os fotógrafos de modelos máis importantes manexan sesións editoriais para revistas importantes, que poden ser moi lucrativas.

Conclusión

A fotografía é unha forma de arte que é tan expansiva como o mundo anterior a ti. Tes innumerables oportunidades para facer esa foto perfecta. Experimenta con diferentes xéneros, arrisca, cometer erros, aprende o oficio e atopa un estilo que che funcione mellor. Como fotógrafo, está armado coa súa cámara, intuición, coñecemento e experiencia. Use todo para converterse no mellor fotógrafo que poida ser.

* Actualización: Mire un xénero número 13, Fotografía en branco e negro, mencionado aquí por Taya de MCP Actions ™.

Produtos MCP ™ empregados nesta publicación