Produtos destacados
-
-
-
-
Accións esenciais de Photoshop
Newborn Necessities ™ Newborn Baby Editing Photoshop Setions Actions
$29.00 -
-
-
-
Se es novo na fotografía e acabas de mercar a túa primeira DSLR, pode parecer unha tarefa desalentadora aprender o que fan todos os botóns e marcadores. Mesmo se tes moita experiencia disparando no teu teléfono ou cunha cámara compacta, traballar cunha DSLR é un xogo de pelota completamente diferente e necesitas un pouco máis de traballo para obter os resultados que desexas. Pero espero que poida darche algúns consellos para que poidas capturar fotos de aspecto profesional.
A configuración importante da cámara
Apertura
A apertura afecta á profundidade de campo que é a cantidade da túa escena enfocada entre o punto máis próximo e o máis afastado da túa escena. O xeito no que funciona a apertura é cambiando o tamaño dun burato da cámara que permite que a luz pase ao sensor, e un burato máis pequeno permite que entre menos luz mentres que un burato máis grande permite que entre máis luz. Isto é similar a como funciona o ollo humano por exemplo, probablemente notaches que cando te mudas a unha habitación escura ou clara os teus alumnos aumentarán ou contraerán, e é así como funciona a apertura da túa cámara.
Abertura ancha
As aberturas máis anchas son números f máis baixos, teñen velocidades de obturación máis rápidas e crean unha profundidade de campo máis curta polo que só unha pequena área da túa foto será nítida mentres que o resto será desenfocado. As aberturas anchas úsanse normalmente para retratos e primeiros planos, por exemplo, f / 1.4 considérase unha apertura moi ancha que botará o fondo desenfocado.
Abertura estreita
As aberturas estreitas usan números f máis altos e crean unha maior profundidade de campo polo que máis escena será nítida, pero isto reduce a velocidade do obturador. Canto maior sexa o número f, a apertura é máis estreita, polo que para as paisaxes é boa unha apertura de f / 16 para manter enfocada toda a escena.
velocidade de obturación
A velocidade do obturador é unha configuración importante que cambiará segundo as condicións e os temas. Basicamente, a velocidade de obturación é a cantidade de tempo que as persianas están abertas para permitir que a luz pase ao sensor, polo que unha velocidade de obturación máis rápida significa que as persianas están abertas por un tempo máis curto, o que permite menos luz, mentres que unha maior velocidade de obturación significa que as persianas están abertas. abrir máis tempo o que permite máis luz.
Velocidades de obturación rápidas
Unha velocidade de obturación de 1/1000 (1000a de segundo) consideraríase unha velocidade de obturación rápida e úsase a miúdo na fotografía deportiva para capturar suxeitos en movemento rápido sen desenfocar.
Velocidades de obturación lentas
A velocidade de obturación máis lenta, por exemplo, 1s (1 segundo) ou máis, úsase a miúdo para fotografía nocturna ou para desenfocar suxeitos en movemento como un río. Pero necesitarás un trípode cando uses unha velocidade de obturación máis lenta porque manter a cámara produciría un desenfoque de apretón de mans.
ISO
A ISO é o sensible que a cámara ten á luz e esta sensibilidade aumenta a medida que aumenta o valor ISO. Se configuraches a apertura pero a velocidade do obturador é demasiado lenta, o seguinte paso é xogar co ISO.
Os valores ISO máis usados varían de ISO 100 a ISO 6400 e canto maior sexa o valor ISO, máis rápida será a velocidade do obturador. Ademais, isto resulta nunha foto máis brillante, polo que se dobras o número ISO a túa foto tamén duplicará o brillo.
Aumentar o ISO é útil para condicións de pouca luz, fotografía nocturna e para capturar suxeitos en movemento rápido. O único inconveniente é que con axustes ISO máis altos a túa foto amosará máis ruído (distorsión), o que pode parecer feo, polo que é importante non usar unha configuración ISO máis alta do necesario.
Exposición
A exposición está controlada por unha combinación de velocidade de obturación, ISO e apertura e é basicamente o brillante ou escura que é unha foto. Polo tanto, cambiar calquera destes axustes afectará á exposición xeral e ao brillo / escuridade da túa foto.
En todas as DSLR hai unha función chamada compensación de exposición que é útil para aumentar o brillo ou a escuridade da túa foto se a cámara non acaba de facela ben. Dependendo do modo que estea a gravar na cámara, axustará a apertura ou a velocidade do obturador para permitir este cambio. A compensación da exposición ten un rango de valores que podes cambiar, por exemplo, +1 EV aumentará o brillo da túa foto mentres que -1 EV escurécea.
3 Modos de cámara importantes
Os tres modos de cámara principais que usan os fotógrafos son a prioridade do obturador, a prioridade de apertura e o modo manual. Se só estás interesado en apuntar e disparar, o modo automático é outra opción que escolle automaticamente as mellores opcións para ti, pero isto non é realmente usado polos fotógrafos profesionais porque perde moita liberdade creativa.
Prioridade de apertura: Neste modo, pode configurar a apertura e a cámara escollerá a mellor velocidade de obturación para vostede.
Prioridade do obturador: Neste modo, pode axustar a velocidade do obturador manualmente e a cámara axustará a apertura para vostede.
Modo manual: Neste modo, podes configurar todo como queiras, incluíndo a velocidade do obturador e a apertura.
Balance de Branco
O balance de brancos afecta á temperatura da túa foto, polo que as fotos poden aparecer cunha cor máis cálida (laranxa), unha cor máis fría (azul) ou neutra e isto depende da temperatura das túas fotos.
Hai unha serie de opcións dispoñibles para axustar o balance de brancos e algunhas delas son automáticas, fluorescentes, volframio, nubrado, sombreado e diurno. O auto obviamente escollerá a temperatura para vostede, pero a cámara non sempre o fai ben en todas as situacións, polo que pode ser necesario establecer unha opción máis específica.
Poucas técnicas de composición
Compoñer as túas fotos é onde realmente entra en xogo a túa creatividade e é unha habilidade na que terás que traballar constantemente e, aínda que chegues a un nivel profesional, descubrirás que aínda estás probando novas técnicas. Non hai requisitos establecidos, pero hai algunhas técnicas que podes probar para comezar.
A regra dos terzos
A regra dos terzos é unha técnica coñecida da que xa terán noticia a maioría dos fotógrafos profesionais e é un xeito doado de mellorar as túas fotos e crear unha foto de aspecto máis equilibrado. Implica dividir a escena en terzos con dúas liñas verticais e dúas horizontais igualmente espaciadas e despois coloca os temas de interese ao longo destas liñas e nas interseccións. Pero estas son as liñas que terás que imaxinar a menos que a túa cámara teña a opción de amosalas na pantalla.
Liñas líderes
As liñas principais son un bo xeito de manter a atención dos espectadores durante máis tempo e crear unha foto máis atractiva. Fano dirixindo a mirada do espectador polos puntos de interese e cara ao tema principal da imaxe e, a miúdo, tamén se usan como tema principal. As liñas normalmente comezan en primeiro plano e poden ser rectas como unha estrada ou ponte ou liñas curvas como un río, pero calquera outra forma funcionará.
Peso visual
O peso visual dun suxeito é a capacidade que teñen para atraer a atención do espectador e os suxeitos con máis peso atraerán primeiro a atención do espectador. O punto focal da túa imaxe adoita ter o maior peso e quizais o maior obxecto da túa foto ou unha cara ou texto, por exemplo, tamén o posicionamento de obxectos e o contraste poden afectar ao peso de certos elementos.
Saldo
O equilibrio nunha foto pode influír nas emocións que sente o espectador, xa sexa creando unha sensación de satisfacción nunha foto equilibrada ou malestar nunha foto desequilibrada. Non é esencial equilibrar as túas fotos e, a miúdo, os fotógrafos desequilibran a propósito, pero aínda así é importante saber como crear unha foto equilibrada. Para facelo facilmente, podes centrar o tema ou colocar temas con pesos similares a ambos os dous lados da foto. E para desequilibrar a foto podes colocar o tema nun lado da imaxe con moi poucos ou ningún tema noutras áreas.
Algúns consellos útiles
Como evitar fotos borrosas
As fotos borrosas son un problema común e moi molesto que enfrontan os fotógrafos de todos os niveis de habilidade, pero hai algunhas cousas que podes facer para combatelo e asegurarte de que todas as túas fotos estean claras e desenfocadas.
Axitación da cámara
O movemento da cámara prodúcese ao manter a cámara incorrecta ou a velocidade de obturación lenta. Non debería ter unha DSLR como se fose unha cámara compacta colocando unha man a cada lado da cámara. En lugar diso, coloque a man dereita no lado dereito do corpo da cámara ao alcance do botón do obturador e logo coloque a man esquerda na parte inferior do obxectivo para axudar a soportar o obxectivo e isto debería manter a cámara estable. Non se pode erradicar completamente o movemento da cámara porque as nosas mans temblan naturalmente ata certo punto, polo que os seguintes puntos explicarán como combatelo.
Velocidades de obturación lentas
Outra razón pola que pode ter fotos borrosas é que está a usar unha velocidade de obturación lenta. A velocidade do obturador debe, como guía aproximada, ser igual ou superior á distancia focal do seu obxectivo. Por exemplo, se estás a usar unha distancia focal de 50 mm, necesitarás unha velocidade de obturación de polo menos 1/50th segundo.
Trip
Se todo o demais falla, pode montar a cámara nun trípode e isto permitiralle usar velocidades de obturación lentas sen desenfoque de aperto de man. Unha cousa que hai que ter en conta cando se usa un trípode é que se pode sacudir a cámara ao premer o botón do obturador, polo que hai dúas maneiras de evitar isto empregando un disparador remoto para que poida activar o obturador de xeito remoto ou un a alternativa é establecer un temporizador.