5 savjeta za poboljšanje fotografije pejzaža

Lišće se napokon udaljava, a zahlađuje. Stiglo je vrijeme zimskih krajolika. Iako pejzažna fotografija može biti malo zastrašujuća zbog sve specijalizirane opreme koju nose, ali nikada se ne bojte. Krajolike možete snimiti bilo kojom opremom. Budući da sam uglavnom portret-fotograf, uglavnom radim sa standardnim i telefoto lećama, ali smatram da je fotografiranje pejzaža i pejzaža jednostavan način da i dalje usavršim svoje fotografske vještine dok se opuštam i ne fokusiram na klijenta. Stoga tijekom ovog divnog doba godine pobrinite se za dar opuštanja do isprobavajući drugačiji žanr fotografije.

Evo mojih pet savjeta za bolju pejzažnu fotografiju.

# 1 - stativ, stativ, stativ

Ovo je očito. Kad netko u svom umu naslika sliku pejzažnog fotografa, vidi kameru na stativu. Budući da sam bio ručni strijelac, morao sam zaista naučiti raditi sa stezanjem izazvanim priručnim uređajem.

Tijekom godina koristio sam mnoge vrste stativa i da, izuzetno lijep stativ je sjajan, ali nije nužan ako ga samo isprobavate! Za ekspozicije manje od minute možete se osjećati sigurno uz lagani stativ, osim ako je izuzetno vjetrovito. Prije nego što sam uložio u ljepši stativ, samo sam koristio jeftini stativ marke Kodak koji sam uzeo na rasprodaji u dvorištu. (Ako imate lagani ili slabašni stativ, obavezno ga odmjerite). Svoje obično vežem za torbu s fotoaparatom ili je malo zakopam u zemlju. Jedan od najvećih savjeta koje mogu proći jest kadriranje kadra prije nego što kameru pričvrstite na stativ, tako da se stativ neće osjećati stisnut, već ga doživljavate kao stabilan alat.

# 2 - Nemaš Imati koristiti stativ

Stativi nisu uvijek nužni. Jedna stvar koja je zajednička svakom ruksaku s fotoaparatom koji sam ikad posjedovao je smetanje nošenja stativa. Ponekad provodite toliko vremena radeći na postavljanju opreme kako biste bili stabilni da biste propustili onaj savršeni trenutak u kojem je sunce pod pravim kutom. Naučite kada ga nositi, a kada ne. Moje je pravilo da ako imam samo nekoliko minuta da stignem na svoje mjesto, držat ću ruku ili upotrijebiti nešto kao zagradu, ali ako budem mogao potrošiti neko vrijeme da stvari dobijem točno onako kako želim, donijet ću palice uz.

# 3- HDR nije potreban

Ova je slika jedna slika, a ne HDR. Nemojte me krivo shvatiti, HDR je prelijepa stvar i kad se dobro izvede, može stvoriti neke od najneverovatnijih slika. Ljudi vole Trey Ratcliff stvarno pokazuju kako nevjerojatno možete učiniti ove izgleda, ali rijetko snimam HDR s kojim sam zadovoljan. Dakle, da bih smanjio vrijeme uređivanja, snimam u RAW formatu i izlažem srednje tonove. To mi daje izvrsnu osnovnu sliku, a zatim mogu pokazati malo ljubavi s dodge i burn alata u Photoshopu kako bih bio potpuno zadovoljan detaljima u većini svih dinamičkih raspona. MCP akcije ima neke unaprijed postavljene postavke za postizanje lažnog HDR izgleda u Lightroomu to može učiniti i brzo i jednostavno.

# 4- Zaustavljanje noću boli više nego što pomaže

Prvih nekoliko puta kada sam se okušao u noćnoj fotografiji s dugim ekspozicijama, koristio sam jako malene otvore blende poput f / 16 ili f / 22. Moja je teorija bila da bi mali otvori napravili oštrije fotografije, a u mnogim je slučajevima to istina. Ali ono što sam skužio, a i vi ćete jest, jest da će veći otvori blende (poput f / 2.8 ili f / 4) fokusirani na beskonačnost izgledati isto kao i zaustavljene ekspozicije, ali većem otvoru blende trebat će manje vremena za istu ekspoziciju . Na primjer: Ekspozicija pri f / 16 ISO: 100 s brzinom zatvarača od 30 sekundi potpuno je ista ekspozicija kao i F / 4 ISO: 100 s brzinom okidača od 2 sekunde. Koliko je to ludo!?!?

# 5 - Žarišna duljina može vam biti najbolji prijatelj

Pejzaži ili pejzaži mogu se snimiti bilo kojim lećama žarišne duljine; što mijenja izgled koji pokušavate postići. Kad snimam pejzaže, obično spakiram standardnu ​​dužinu (35 mm ili 50 mm, najvjerojatnije 35mm), an izuzetno širok (14 mm) a Riblje oko.

Nikon 35mm 1.8  za oko 200 USD, Canon's 50mm za samo malo više od 100 dolara, a Rokinon imaju ručne leće u sve tri ove vrste u rasponu od 200 do 500 dolara. S dužim žarišnim duljinama u ovoj kategoriji, poput 50 mm ili i 85 mm, vrlo je teško držati se rukom bez podrhtavanja u situaciji slabijeg osvjetljenja. Pokušavam nikad ne snimati žarišnu daljinu brzinom okidača manju od moje žarišne duljine (Primjer: Neću snimati 85 mm u 1/60 sekunde, ali snimat ću 50 mm u 1/60 sekunde.)

Moja omiljena vrsta uličnih pejzaža su mi riblje oko od 14 mm ili 8 mm, gdje se uspravljam uz rasvjetni stup ili zid i smanjujem brzinu zatvarača na oko 1/15 ili 1/20 sekunde (ako sam stvarno stabilan, na ovaj način može izlagati 1/2 sekunde. Slika o je primjer ove vrste). To mi omogućuje da uhvatim zamućenost automobila koji prolaze, a također izložim dovoljno ambijentalnog svjetla da uhvati scenu, a da ne uzrokuje previše, ako uopće ima, podrhtavanje fotoaparata. Jesu li ove slike savršeno ljepljive? Mogu biti, ali čak i ako nisu, imat ćete tonu zabave uzimajući ih. Sve u svemu, kraća žarišna duljina stvorit će bolje ručne snimke od dužih kada se koriste sporije brzine zatvarača.

Puno vam hvala na čitanju. Lajkajte i podijelite sa svojim prijateljima da prenesete opuštajuću umjetnost fotografiranja pejzaža i pejzaža!

Jarrett Hucks portretni je i vjenčani fotograf sa sjedištem u Myrtle Beachu u Južnoj Karolini. Njegova otkrivačka novinarska priča pomogla mu je pronaći svoj glas na zasićenom tržištu. Vrlo je aktivan na svom blogu i svom Facebook Page dijeleći svoj naručeni rad, osobni rad i uličnu fotografiju!