Pucanje za VAS! Stvaranje portfelja koji odražava vaš istinski stil

Da li ikad pucaj za tebe?

Imam puno učenika kojima podučavam i podučavam kažu mi da ono što fotografiraju nije ono što su zamišljali da će fotografirati kad su započeli svoj fotografski posao. Pitam ih: „Za koga pucate? Snimate li ono što "mislite" da drugi ljudi žele vidjeti? Snimate li okvire na temelju posla koji ste vidjeli kod drugih fotografa? Ili pucate za VAS? " Ako odgovor niste vi, vrijeme je da obnovite svoj način rada. Fotografija nije vaš standardni posao od 9 do 5. Puno je večeri i vikenda provedeno u snimanju i puno vremena sjedeći ispred računala obrađujući te slike. Na kraju dana, ako niste zadovoljni onim što je ispred vašeg objektiva, nećete biti sretni ni sjediti i uređivati ​​te slike ... a to može dugo trajati i dugotrajni fotograf koji izgori .

Kad sam tek započeo posao, naučio sam puno stvari na teži način. Najvrjednije što sam naučio je da ćete sve što iznesete tamo dobiti zauzvrat. Uz to sam počeo razmišljati o tome što sam zapravo želio fotografirati. Jednom kad sam zaključio da ću snimati za mene i za nikoga drugog, počeo sam privlačiti klijente koji su imali isti stil kao ja, a zauzvrat su bili puno sretniji u svojoj fotografskoj karijeri.

Postoji nekoliko stvari koje možete učiniti kako biste bili sigurni da je vaš portfelj pravi prikaz vas.

1. Pucaj što usrećuje te!

Ne postoji pravilo koje kaže da morate sve pucati. Ako vam nije ugodno snimati vjenčanja, nemojte ih snimati! Ako pucanje na djecu i starije osobe ono je što vas čini sretnim, svakako biste se trebali držati snimanja takvih vrsta sesija. Što god da vas čini sretnim kad ga gledate kroz kameru, ono što biste trebali fotografirati. Volim snimati stilizirane seanse za djecu, starije i obitelji, pa se toga i pridržavam. Osjećam se 100% zadovoljnim sesijama koje zakazujem i 100% zadovoljan svojim fotografskim poslom iz tog razloga.

2. Ne bojte se reci ne.

Ako primite upit za sesiju za koju znate da se ne poklapa s vašim stilom fotografiranja, nemojte se bojati uputiti ljude drugom fotografu za kojeg znate da bi mu više odgovarao. Svi će dugoročno biti sretniji. Iz vlastitog osobnog iskustva otkrio sam da ako sesija ne spada u područje mog vlastitog stila, nisam istinski prisutan u trenutku dok snimam tijekom sesije. Također teško uređujem te slike. Često sam ljude upućivao na druge fotografe za koje znam da će biti puno sretniji i to je bila pobjeda za sve uključene!

3. Udobno se smjestite u svojoj okolini.

Velika većina vaše sesije vrti se oko mjesta na kojem snimate! Ako ste fotograf koji se voli pojaviti i "vidjeti kuda ide sesija", sjajno ... ali svejedno biste trebali imati plan igre. Ako niste takva vrsta fotografa, izviđanje lokacije siguran je način da budete zadovoljni konačnim proizvodom. Osobno ne volim pucati na istom mjestu više puta, ako ne moram. To za mene znači puno pretraživanja lokacije, ali uvijek sam sretan što sam se natjerao da učinim nešto drugačije. Također volim pucati u sunce pa ću obično birati mjesta na temelju pada svjetlosti. Što god bilo, pobrinite se da vam odgovara ono što ste odabrali. Nema ništa gore od pojavljivanja i pokušaja odgonetnuti gdje ćete fotografirati svoje klijente. Njihovo vrijeme je važno, a i vaše!

4. Poziranje, poziranje, poziranje.

Nitko nikada nije rekao da se svi moraju cijelo vrijeme pozirati na isti način. Fotografima je danas dostupno nekoliko nevjerojatnih vodiča za poziranje, ali čak ih možete i doraditi kako bi ih natjerali da se pridržavaju vašeg stila. Prošla su vremena kad su svi morali stajati u redu i gledati u kameru. Ne bojte se kretanja i korištenja različitih kutova za izgradnju slike. Pucam u ono što me pokreće. Ne pretjerujem u tome ... sve što mi u trenutku dođe prirodno je kako postavljam ljude. Opet, radite ono što vas veseli i bit ćete puno sretniji s konačnim proizvodom.

5. Ne pokušavaj biti netko drugi.

Fotografska industrija u cjelini je zasićena s toliko fotografa. Uvijek kažem svojim studentima: "Ako se želite istaknuti, napravite svoje!" Svatko može shvatiti kako koristiti kameru i pritisnuti gumb. To je "smišljajući svoj vlastiti stil”S kojim se ljudi bore. Nitko nema koristi od fotografa koji kopiraju druge fotografe. Ljudi se počnu hvatati. Fotografi koji neprestano ostaju vjerni vlastitoj umjetničkoj kreativnosti, fotografi će dobiti posao. Za autentičnost se može puno toga reći.

6. Budite dosljedni u uređivanju.

Ne postoji ništa zbunjujuće od gledanja portfelja i gledanja slika na 100 različitih načina. Vaši se klijenti počinju pitati koju će vrstu galerije gledati sa svojim slikama sesija. Ako niste pronašli stil uređivanja koji vas uistinu čini sretnim ... vježbajte, vježbajte. Jedini način na koji ćete saznati kako uistinu urediti na način koji odražava vaš stil je uređivanje slika dok ne pronađete ono što vas čini sretnim. Naravno, postupak uređivanja može se malo razlikovati od sesije do sesije, ovisno o tome gdje snimate i onome što snimate, ali vaš cjelokupni stil uređivanja također bi trebao ostati dosljedan kako bi ljudi znali da je to vaše djelo!

Ako budete mogli slijediti ove jednostavne smjernice, na putu ste da sakupite portfelj koji će privući klijente koji dijele vaš isti stil! Krysta Manthe je portretni fotograf i učitelj u Definiraj školu. Krystin 6-tjedni tečaj, Kroz ogledalo, namijenjen je fotografima koji žele nastaviti svoju fotografsku karijeru, a istodobno ostaju vjerni vlastitim umjetničkim vizijama. Otvorena je prijava za njen razred 15. listopada. Možete se prijaviti ovdje.