Ավելի հեռանկարային լուսանկարների համար ձեր հեռանկարը փոխելու 6 եղանակ. Մաս 1

Շնորհակալություն Kelly Moore Clark- ին Քելի Մուրի լուսանկարչություն Changing Your Perspective- ում այս զարմանալի հյուրի գրառման համար: Եթե ​​Քելլիին հարցեր ունեք, խնդրում եմ տեղադրեք դրանք իմ բլոգում (ոչ թե Facebook- ում) մեկնաբանությունների բաժնում, որպեսզի նա տեսնի դրանք և կարողանա պատասխանել դրանց:

Հեռանկար: Part 1

Վերջին մի քանի տարիների ընթացքում ես հասկացել եմ, որ ինչ-որ մեկին սովորեցնելը ամենադժվարն է `ինչպես լավ աչք ունենալ: Եվ իրոք, ես չեմ ուզում մարդկանց սովորեցնել, թե ինչպես ունենալ իմ աչքը… ի վերջո, չէ՞ որ հենց դա է նկարիչ լինելը `ունենալով սեփական տեսակետը ինչ-որ բանի նկատմամբ: Այնուամենայնիվ, ես սիրում եմ մարդկանց հետ խոսել հեռանկարի մասին: Հեռանկարն այնքան կարևոր է: Ձեր հեռանկարն այն է, ինչը ձեզ եզակի է դարձնում և առանձնացնում է ձեր քաղաքի մյուս 300 լուսանկարիչներից: Երբ ձեր հաճախորդներին տալիս եք իրենց պատկերները, ցանկանում եք, որ դրանք կախված լինեն ձեր երբևէ լուսանկարից ՝ անհանգստանալով, թե որն է հաջորդ պատկերը: Երբ նրանք թերթում են էջը, դուք ուզում եք նրանց ինչ-որ նոր և հուզիչ բան տալ ՝ նայելու համար ... և ամենակարևորը ՝ ուզում եք զարմացնել նրանց:

Միակ խնդիրն այն է, որ մենք խրված ենք: Մենք սահմանափակում ենք ինքներս մեզ ՝ ընկնելով նույն տեղում կանգնելու, նույն ոսպնյակի օգտագործման, նույն բանը անընդմեջ կատարելու ռեժիմի մեջ, և ինչպես ես արդեն ասել եմ, ձանձրալի լուսանկարչից ավելի վատ բան չկա:

Այս գրառման մեջ ես ուզում եմ ձեզ մի քանի խորհուրդ տալ, որոնք կօգնեն ձեզ տեսնել նոր հեռանկարով իրերը:

1. Մի խրվեք մի տեղում:
Եթե ​​դուք anyոյի որևէ միջին տեսախցիկ եք տալիս, ինչպե՞ս են նրանք լուսանկարվելու: Պատասխան. Դրանք շատ չեն շարժվի: Նրանք տեսախցիկը կբարձրացնեն իրենց աչքին և կտտացնում են: Լավ, հիմա մտածեք, թե որտեղ եք կանգնած, երբ լուսանկարում եք: Ես անընդհատ փորձում եմ ինձ անսպասելի ինչ-որ տեղ դնել: Եթե ​​իմ առարկան բարձր է, ես ցածր եմ ստանում, եթե դրանք ցածր են, ես կբարձրանամ: Հավանաբար, ես իմ ժամանակի ½-ն անցկացնում եմ գետնին ընկած, մինչ լուսանկարում եմ: Ինչո՞ւ Քանի որ մարդիկ սովոր չեն տեսնել այդ հեռանկարը: Ես անընդհատ փնտրում եմ վայրեր, որտեղ կարող եմ բարձրանալ թռչնի հայացք ստանալու համար: Դուք ցանկանում եք անընդհատ գուշակել մարդկանց, երբ նրանք նայում են ձեր աշխատանքին: Ահա իմ մտավոր ստուգացանկը, որով անցնում եմ նկարահանումների ժամանակ.

*** Բարձրացիր H .HIGHER !! Այո, բարձրացեք այդ ծառի մեջ:

*** Ստացեք ցածր… .. ցածր ծաղիկ ... դեմքը գետնին !!

*** Մոտեցեք .... ավելի մոտ: Մի վախեցեք տեղից վեր կենալը ինչ-որ մեկի գործն է:

*** Հիմա արա նրանց շուրջ 360: Դուք չեք ցանկանում բաց թողնել զարմանալի անկյուններ, քանի որ չեք ստուգել այն:

*** Հիմա հետ գնա: Ստացեք գեղեցիկ ականջակալ:

*** Մի փոքր էլ հետ գնացեք:

*** Մի քիչ ավելի շատ. Գեղեցիկ ամբողջ երկարություն:

*** Եկեք կատարենք եւս 360

*** Եկեք գնանք արշավի ... Ես սա անվանում եմ ճարտարապետական ​​կամ գեղարվեստական ​​տպագիր կադր where: որտեղ հաճախորդը կադրում է, բայց դրանք պարզապես ավելի մեծ գեղեցիկ պատկերի մի կտոր են:

Այո, սա իմ պատահական մտքի գնացքն է, բայց պարզապես փոխելով ձեր հեռանկարը, դուք կարող եք ստանալ այդքան շատ զարմանալի կադրեր and և դուք դեռ չեք տեղափոխել ձեր հաճախորդին կամ ոսպնյակը փոխել:

2. Մի խրվեք մի ոսպնյակի միջոցով:
Ոսպնյակները թիվ մեկ գործիքն են, որը կարող եք օգտագործել ձեր հեռանկարը փոխելու համար: Յուրաքանչյուր ոսպնյակ ձեզ հնարավորություն է տալիս ամբողջությամբ փոխել լուսանկարը զգալու զգացողությունը: Ես հոյակապ հավատում եմ պարզ ոսպնյակների օգտագործմանը: Կարծում եմ ՝ դրանք ստիպում են քեզ ավելի շատ աշխատել: Կարծում եմ ՝ խոշորացման ոսպնյակները ձեզ ծույլ են դարձնում, դուք սկսում եք շարժել ձեր ոսպնյակները, այլ ոչ թե ոտքերը (ես չեմ էլ նշի, որ պարզ ոսպնյակները ավելի սուր են և պարզ ՝ ավելի լավ պատկեր):

Երբ օգտագործում եք պարզ ոսպնյակներ, իրականում պետք է որոշեք, թե որ ոսպնյակը եք պատրաստվում օգտագործել հաջորդ…: և ինքներդ ձեզ պետք է հարցնեք, թե ինչու: Պատրաստվում եք գեղեցիկ, պաշտոնական կադրի՞, թե՞ ցանկանում եք «ձեր դեմքին, ֆոտոլրագրող» կադր: Ես խոսել եմ շատ լուսանկարիչների հետ, ովքեր ոսպնյակներ են հանում պայուսակից, ասես բինգոյի համարներ են քաշում: Այնքան կարևոր է նպատակասլաց լինել, երբ ընտրում ես ոսպնյակներ: Ես պատրաստվում եմ տեղադրել մի քանի պատկերներ ներքևում, նկատել լուսանկարի «զգացողությունը» և փորձել գուշակել, թե որ ոսպնյակն եմ ընտրել և ինչու: Յուրաքանչյուր պատկերի տակ ես կտամ իմ բացատրությունը:

Canon 50mm 1.2: Ես սիրում եմ օգտագործել իմ 50-ը գլխի հարվածների համար: Այն չունի հեռանկարային ոսպնյակի պաշտոնական զգացում, բայց չի խեղաթյուրում ինչ-որ մեկի դեմքը, ինչպես լայն անկյունը, եթե սա փակվեր:

Canon 24 1.4. Ես նախընտրեցի այստեղ լայն շրջել, քանի որ դա միակ միջոցն էր, որով ես կարող էի սենյակից դուրս լինել և այդուհանդերձ բոլոր տղաներին ներգրավել շրջանակի մեջ: Նաև նկատեցի, որ ես իսկապես ցածր էի… Կարծում եմ, սա ավելացրեց պահի դրաման: Ուշադրություն դարձրեք, որ ես օգտագործեցի դռան շրջանակը այս կադրը շրջանակելու համար… .միշտ ուշադրություն դարձրեք ձեր շրջապատին:

Canon 85 1.2. 85 մմ օգտագործումը թույլ տվեց ինձ ավելի հեռու մնալ իմ առարկայից և դեռևս ունենալ դաշտի մակերեսային խորություն: Երբ ես գնում եմ դեպի գեղեցիկը, ես միշտ ձգտում եմ իմ 85 մմ-ին:

Canon 50 1.2. Կարծում եմ, որ սա լավ կլիներ նաև 85 մմ-ով, բայց ես բավականին փոքր սենյակում էի: Երբեմն մենք սահմանափակվում ենք տարածքով, և ստեղծված իրավիճակում պետք է անենք հնարավոր ամեն ինչ:

Canon 24 1.4. Ես այս կադրի համար ընտրեցի 24 մմ-ը, քանի որ շատ կարևոր էր շրջակա միջավայրը գրավելը, բայց ես դեռ ուզում էի մոտիկից `« քո դեմքին »զգացողություն: Լայնանկյուն ոսպնյակը միշտ էլ հիանալի է, երբ ցանկանում եք ֆոտոլրագրող, բնապահպանական լուսանկար ստանալ:

3. Մի խրվեք մեկ կեցվածքի մեջ.
Չեմ կարծում, որ ես պետք է շատ բան բացատրեմ այս հարցի վերաբերյալ ... պարզապես հիշեք, որ շարունակեք աշխատել ձեր հաճախորդների հետ `նոր և ստեղծագործական կեցվածքներ ստանալու համար: Հիշեք, երբեմն դա անմիջապես չի պատահում: Մի վախեցեք իսկապես աշխատել ձեր հաճախորդների հետ `գտնելու« կախարդական պահը »:

4-6 խորհուրդների համար եկեք հաջորդ շաբաթ: Դուք չեք ուզում բաց թողնել սրանք: