Produk Pilihan
-
Sale!
-
Sale!
-
Sale!
-
Sale!
-
Sale!
-
Sale!
-
Sale!
-
Sale!
Seringkali fotografer profesional mengklaim bahwa saya salah dalam berkreasi Tindakan Photoshop. Mereka akan membantah bahwa saya memungkinkan fotografer untuk memperbaiki atau meningkatkan foto yang tidak sempurna di kamera. Saya bahkan pernah mendengar klaim bahwa saya melakukan ketidakadilan dengan mengajarkan keterampilan kamera, seperti pencahayaan, keseimbangan putih, dan komposisi, di samping pengeditan foto untuk mengoreksi gambar setelah kejadian.
Mengapa kami mengajarkan fotografi dan pasca-pemrosesan:
- Tindakan MCP menjual alat pengeditan yang bekerja di dalam produk Adobe: tindakan Photoshop dan Preset Lightroom. Kami juga mengajarkan Kelas Online untuk Lightroom, Elemen, dan Photoshop.
- Kami percaya bahwa pengeditan, dikombinasikan dengan foto-foto kamera yang kuat, menghasilkan gambar terbaik.
- Kami menyadari bahwa tidak setiap fotografer memiliki keterampilan untuk menangkap gambar yang ideal di kamera. Selain itu, skenario tertentu membuat kesempurnaan sulit dicapai. Kami mengajarkan cara mengedit, dan kami menyediakan produk pengeditan foto yang menghemat waktu.
Di era digital fotografi, kami percaya ini adalah a kombinasi fotografi dan pengeditan itu penting. Untuk fotografer yang lebih baru, sangat penting untuk mempelajari kamera Anda dengan lebih baik. Kenali pengaturan Anda, segitiga eksposur, fokus yang dipaku, mencapai keseimbangan putih yang lebih baik, dan menyusun gambar dengan cara yang menyenangkan.
Para profesional berpengalaman yang muak dengan orang-orang yang menggunakan tindakan, preset, dan pengeditan secara umum, untuk menyimpan foto, mengapa tidak menawarkan bantuan? Tidak ada barang yang berasal menjadi kejam bagi mereka yang baru memulai? Setiap orang mulai dari suatu tempat; termasuk kamu. Jika Anda tidak percaya pada pengeditan sebagai sarana untuk memperbaiki foto, Anda pasti punya pilihan itu. Jika demikian, Anda mungkin tidak mendapatkan keuntungan dengan mengikuti blog, Facebook, atau Situs web kami.
Pelanggan dan pembaca blog saya berkisar dari mereka yang memiliki iPhone / kamera point and shoot hingga dSLR level awal hingga kamera dan lensa dSLR profesional. Beberapa telah berbisnis selama beberapa dekade dan yang lain baru mengenal fotografi. Banyak juga penghobi yang menyukai aksi memotret. Setiap orang di Komunitas Aksi MCP perlu menghormati bahwa setiap fotografer berada pada level dan titik yang berbeda dalam perjalanan fotografi mereka.
Jadi mengapa semua hype?
Hampir setiap hari Jumat, saya membagikan Blueprint di blog - gambar sebelum dan sesudah dengan petunjuk langkah demi langkah. Beberapa gambar kuat untuk memulai, sementara yang lain membutuhkan "bantuan." Saat saya memposting foto yang membutuhkan "penghematan" versus peningkatan cahaya, fotografer sering kali berkata, "mereka perlu belajar untuk melakukannya dengan benar di kamera". Saya setuju. Tetapi saya juga merasa bahwa mereka juga dapat mengedit dan menyimpan gambar dalam banyak kasus.
Baru-baru ini, seorang trainee membagikan foto putranya dan pacarnya di Kelas Photoshop MCP. Dia tahu itu terlalu terang. Tapi itu adalah citra favorit putranya tentang mereka, dalam hal penampilan dan pose. Dia ingin "menyelamatkan" itu. Jadi, apakah itu salah? Haruskah dia memberi tahu putranya "maaf, tetapi saya gagal mendapatkan eksposur yang tepat sehingga Anda tidak dapat memilikinya."? Dia bukan seorang profesional. Dia tidak menjual karyanya. Dia hanya menginginkan foto ini untuk putranya.
Perubahan yang saya rekomendasikan di sisi fotografi:
Di kelas kami melakukan dua hal. Pertama, kami memeriksa pengaturannya dan mendiskusikan apa yang dapat dia lakukan di lain waktu mencapai eksposur yang tepat. Berdasarkan "info file" Anda dapat melihat bahwa ISO berada pada 100, aperture f / 4.0 (yang terbuka selebar yang dapat dilakukan 70-200 4.0) dan kecepatannya 1/50, yang lambat untuk panjang fokus 89mm.
Untuk memperbaikinya saat memotret, dia bisa saja memperkenalkan flash atau reflektor untuk menambahkan cahaya ke subjek. Latar belakang yang lebih cerah dalam "mode potret" menipu kamera. Jika flash atau reflektor tidak tersedia, saya sarankan menggunakan mode manual. Kemudian, saya akan menandai pengukur pada kulit atau menggunakan bidikan percobaan, sambil meningkatkan ISO. Saya juga akan meningkatkan kecepatan rana ke setidaknya 1 / panjang fokus, tetapi idealnya 2 /. Pilihan lainnya adalah menggunakan prioritas apertur dan meningkatkan kompensasi pencahayaan. Dengan fotografi dan pengeditan, selalu ada banyak cara untuk mencapai hasil yang serupa.
Apakah mengedit foto ini di Photoshop merupakan ketidakadilan?
Di Kelas Kerja Perhatikan Saya, peserta memiliki satu tujuan: menjadikan foto ini berguna. Untuk melakukan ini, kami perlu mengoreksi eksposur, mengubah nada warna, dan putranya ingin jerawatnya juga dihilangkan. Selain itu, dia menginginkan tampilan yang sedikit perkotaan, yang juga bisa dilakukan. Berikut langkah-langkahnya:
- Bekas Tindakan Photoshop dari Bag of Tricks untuk memperbaiki eksposur - Magic Fill Flash pada 100%, lalu gunakan Magic Midtone Lifter.
- Diratakan karena lapisan piksel mungkin saling menutupi (dari flash isi). Kemudian jalankan Sunburn Vanisher sebesar 45% dan Orange Skin Vanisher 90% untuk membantu mengurangi rona merah dan oranye di kulit mereka.
- Diratakan dan kemudian diduplikasi lapisan latar belakang untuk retouching kulit. Menggunakan alat tambalan untuk menghilangkan noda. Kemudian jalankan a Tindakan Photoshop Kulit Ajaib disebut Powder Your Nose dan mengecatnya dengan hemat di lengan wanita dan wajah anak laki-laki itu. Lalu ratakan foto tersebut.
- Ran MCP Fusion: Padu Padan Warna Fusion - Setel Satu Klik menjadi 51%, Stand Limun 17% dan Kejutan Retro 50%.
- Selesai dengan sketsa dari Fusion dan Tindakan Dokter Mata. Dan terakhir panen cepat.
Kami juga melakukan versi B&W. Untuk ini, kami menggunakan edit warna dan menjalankan Black and White Fusion Mix and Match. Karena kami melakukan ini di atas pengeditan warna, saya mematikan semua lapisan di folder One Click kecuali Black & White. Kemudian saya mengaktifkan Peaceful di 61%.
Inilah hasilnya:
Dan inilah hitam dan putihnya:
Sekarang giliran Anda:
Pikiran? Ada pertanyaan? Apakah Anda merasa buruk karena saya mengeditnya? Ingat gambar ini adalah gambar anak seseorang. Dengan mengingat hal itu, Anda dipersilakan mengungkapkan pendapat Anda dengan cara yang baik.
Apakah Anda ingin mendapat kesempatan untuk mengedit gambar ini? Kami melakukan edit tantangan di Halaman Facebook kami. Saya telah melampirkan detail untuk yang ini di sini juga. Unduh gambar di sini, lalu edit dan bagikan di kami dinding facebook. Anda juga dapat berbagi dan menemukan hasil edit orang lain di twitter dan jejaring sosial lainnya dengan tagar #mcpedit.
Tidak ada komentar
Tinggalkan Komentar
Kamu harus login untuk mengirim komentar.
Tulisan Terbaru
Kita hidup di era digital. Tidak menggunakan alat yang tersedia bagi kita itu konyol. Bahkan jika wanita ini berhasil mengeksposnya, saya ragu hasilnya akan terlihat seperti hasil edit yang indah ini. Saya memakukan eksposur sepanjang waktu dan masih menyesuaikan hal-hal untuk membuatnya lebih cantik. Tidak ada yang salah dengan menyukai hasil jepretan sooc Anda, tetapi tidak ada salahnya juga ingin memberi cap artistik Anda pada foto tersebut dengan beberapa pengeditan kamar gelap digital. Bisnis ini hancur berantakan, dan saya hanya berharap kita bisa berhenti bersikap sok dan kejam. Saya suka produk Anda, dan saya senang Anda telah berupaya meningkatkan pemikiran positif di sini.
Terima kasih terima kasih terima kasih karena tidak sombong fotografi. Orang seperti Anda membuat orang seperti saya lebih nyaman. Karena itu kami merasa bisa berkembang. Dan Anda memberi kami kepercayaan diri untuk melakukannya. Saya pikir Anda membuat piawc terlihat luar biasa. Sekali lagi terima kasih atas apa yang Anda lakukan.
Itu konyol. Bukankah fotografer melakukan hal serupa di ruangan gelap? Kembangkan sedikit lebih lama, sedikit lebih pendek, dll. Fotografer telah mengelak dan membakar ruangan gelap film selamanya. Apa bedanya melakukan itu secara digital. "Purisme" ini benar-benar tidak masuk akal.
Saya telah membeli serangkaian tindakan Anda dan sangat senang menjadi kreatif, artistik, dan sangat menyenangkan menggunakannya. Dan jika menyangkut pengambilan momen yang akan Anda lewatkan, sebaliknya jika Anda harus menyesuaikan ISO atau rana dan Anda memiliki alat ini untuk menyempurnakan foto ini, saya ucapkan TERIMA KASIH !!!
Ansel Adams menghabiskan banyak waktu, jika tidak lebih, di kamar gelap seperti yang dilakukannya di lapangan. Bahkan dari eksposur MASTER (jika itu sebuah kata), kamar gelap adalah taman bermainnya. Kamar gelap digital tidak berbeda dan jika Anda dapat "menyimpan" foto yang akan disukai seseorang daripada menghapusnya karena tidak sempurna di luar kotak, Anda sangat tidak disukai oleh diri sendiri dan klien Anda.
Untuk mengatakan, jika Anda menghapus foto yang dapat disimpan, Anda dan klien Anda sangat tidak disukai… seperti keluar ke belakang. 😉
Kita juga harus ingat ada fotografer dan ada seniman digital. Saya menghormati banyak hasil edit karena itu adalah seni tersendiri. Dengan itu, kita juga harus ingat bahwa seni itu subjektif. Gambar favorit seseorang mungkin tidak menarik bagi orang lain. Selain itu, satu gaya fotografi atau pengeditan mungkin tidak menarik bagi orang lain… dan itu sama sekali tidak masalah. Lakukan apa yang Anda suka dan nikmati. Belajar melakukannya agar Anda bisa menjadi yang terbaik dan mengabaikan hal-hal negatif. Kecuali jika kritik diminta dan melekat pada poin konstruktif, itu hanya merengek dan kejam. Jika Anda memiliki gambar dan Anda perlu menyimpannya (dan Anda dapat menyimpannya), lakukanlah. Tidak ada yang salah dengan itu. Ya, yang terbaik adalah melakukannya dengan benar di depan kamera, tetapi terkadang, Anda tidak selalu bisa melakukannya dengan benar dan perlu sedikit peningkatan. Kita harus memiliki alat, menggunakannya.
Saya semacam newbie / oldie. Saya memotret, hanya snapshot cepat karena saya membuat scrapbook, tetapi kemudian fotografi juga bertahan dan saya ingin foto yang lebih baik. Saya suka memaku tampilan yang saya inginkan di kamera. Saya hanya punya masalah ketika seseorang melakukan proses ke titik yang terlihat, yah karena tidak ada kata yang lebih baik, Palsu. Ini hanya preferensi saya. Juga, saya bahkan belum sempat belajar editing foto dengan photoshop, dll. Saya rasa jika anda mendapatkan foto yang momeny pasti anda tidak akan pernah mendapatkan kembali dan semuanya salah di kamera, maka tentu saja, jika Anda bisa menyimpannya lakukan !!! Momen fotografis yang sempurna ketika Bibi Sara menggendong keponakan buyut pertamanya terlalu berharga untuk dibuang karena pencahayaannya salah, terlepas dari upaya terbaik Anda, dan dia mungkin tidak akan berada di sini 6 bulan kemudian. Makanan untuk dipikirkan bagi semua orang yang begitu kritis.
Beberapa fotografer perlu melupakan diri mereka sendiri. Jika standar Anda untuk fotografi Anda adalah bahwa ia perlu dibidik dengan sempurna maka, tentu saja, pertahankan diri Anda pada standar itu. Apa pun yang membuat Anda merasa lebih baik tentang diri sendiri. Tetapi mengapa ada yang peduli dengan apa yang dilakukan fotografer lain untuk mencapai gambar akhir mereka? Karena bagi banyak dari kita, itu adalah gambar akhir yang penting, bukan seberapa banyak kita dapat menepuk punggung kita sendiri karena begitu baik sehingga kita tidak perlu menggunakan pasca-pemrosesan untuk mendapatkan gambar yang kita inginkan.
Tidak ada salahnya mengedit gambar setelah fakta. Kemampuan untuk "menyimpan" foto setelah fakta merupakan berkah yang sangat besar. Setiap fotografer telah mengacaukan "bidikan sempurna" dalam karier mereka. Tidak dapat dihindari, Anda pada saat ini, lupa untuk memeriksa pengaturan Anda dan white balance Anda tidak aktif, atau kurang terang. Entah Anda membuang foto atau memperbaikinya. Bagian dari menjadi seorang profesional adalah memiliki keterampilan untuk menyampaikan gambar yang Anda inginkan, dan jika itu berarti memperbaiki pasangan di pos… oh well. Saya akan mengatakan bahwa jika Anda hanya memotret buta dan mengandalkan Photoshop untuk memperbaiki semua gambar Anda, maka itu adalah masalah. Anda harus memiliki pengetahuan tentang cara mendapatkan bidikan yang tepat di kamera. Tetapi jika Anda gagal pada pasangan dan perlu memperbaikinya di pos, tidak ada yang salah dengan itu.
* memutar orang-orang yang mencerahkan mata! setiap orang memiliki preferensi mereka sendiri untuk cara yang mereka sukai untuk bekerja, bagaimana mereka ingin foto mereka terlihat, dll. Intinya adalah: pemirsa / klien Anda tidak peduli bagaimana Anda mencapai final Mendapatkan semua keraguan tentang cara orang lain memilih untuk mempresentasikan karya mereka tidak akan meningkatkan keuntungan ANDA. Itu tidak meningkatkan keterampilan ANDA. Jika Anda sebaik dan profesional seperti yang Anda katakan, maka pekerjaan Anda harus berbicara sendiri, tidak peduli bagaimana Anda mencapai produk akhir Anda. Jika klien Anda menyukai pekerjaan Anda, mereka akan menghadiahi Anda dengan bisnis dan referensi mereka.
Saya telah “berdebat” bolak-balik dengan orang-orang tentang topik ini. Saya dapat melihat dari mana asal fotografi “purists” (seperti yang saya suka menyebutnya) dengan keinginan untuk mempertahankan kerajinan hanya untuk fotografi untuk menyempurnakan & menjaga pentingnya keterampilan yang diperlukan untuk menangkap bidikan. Saya memahami dan menemukan sendiri bahwa Anda tidak dapat menjadi fotografer hebat sampai Anda benar-benar memahami tidak hanya sisi artistiknya, tetapi juga sisi teknisnya. Bagaimanapun, saya adalah bagian dari generasi gelombang mikro dan ada jalan pintas untuk semuanya sekarang hari, yang terkadang membutuhkan kerja keras. Tapi saya merasa dengan mengedit itu hanya tingkat keterampilan lain yang harus dikuasai dalam fotografi, bukan jalan pintas. Apakah tindakan membantu memperbaiki masalah kamera / fotog tertentu? Ya, benar, tetapi bersama dengan fotografi itu sendiri, perangkat lunak pengeditan adalah kombinasi dari keterampilan teknis dan artistik. Saya juga melukis dan meskipun ada metode "klasik" untuk melukis, alat dan teknik yang baru dan lebih baik keluar setiap saat untuk meningkatkan proses aslinya. Tindakan hanyalah alat lain untuk membantu, bukan untuk menghalangi, dan untuk mengambil yang sudah indah kerajinan ke ketinggian baru.
Saya setuju dengan Kelly (di atas) - photoshop adalah alat yang luar biasa untuk membuat gambar Anda lebih indah. Saya adalah seorang seniman sebelum saya menjadi fotografer dan hanya karena saya mengacaukan coretan atau warna tidak berarti saya akan mengotori keseluruhan lukisan. Mengetahui pengaturan kamera Anda akan membuat pengeditan lebih mudah, jika diperlukan. Tetapi jangan pernah meminta maaf karena mencoba memperbaiki gambar yang Anda atau orang lain sukai! Saya punya 2 anak laki-laki kecil dan tahu bahwa mencoba membuat ulang gambar yang sama lagi hampir tidak mungkin!
Sebagai seorang penghobi, jelas saya membutuhkan bantuan dalam pemrosesan pasca untuk meningkatkan bidikan yang buruk dan mempelajari bagaimana eksposur, keseimbangan putih, dll., Semuanya berperan menjadi produk akhir yang indah. Saya setuju bahwa seni fotografi dan bakat SOOC yang fantastis patut dikagumi, tetapi, pada akhirnya, setiap pengeditan atau kedahsyatan SOOC tidak terlihat dalam apa yang berakhir di dinding. Terima kasih atas kiriman yang luar biasa. Saya punya pertanyaan (saya benar-benar masih belajar banyak!). Di atas Anda mengatakan bahwa kecepatan rana harus disetel "setidaknya 1 / panjang fokus" (89mm digunakan di atas, jadi 1/89), "idealnya pada 2 /", yang saya artikan sebagai 2/89, pada dasarnya 1 / 45, dua kali lebih panjang 1/89. Haruskah panjang fokus 1/2 x? Saya tidak mencoba untuk memilih-milih - Saya hanya mencoba mempelajari trik untuk titik awal saat mengatur tembakan dengan dSLR saya. Terima kasih atas kemurahan hati Anda dalam membantu orang lain mempelajari kerajinan fotografi yang indah.
Saya rasa Anda ingin menggandakan panjang fokus untuk digunakan sebagai kecepatan rana untuk mengimbangi goyangan kamera. Saya bisa saja salah. Saya hanya seorang penghobi, tetapi saya rasa jika saya ingat dengan benar jika saya menggunakan panjang fokus 100mm maka saya ingin menggunakan kecepatan rana 1/200 atau lebih cepat. Buku-buku Scott Kelby sangat bagus untuk kita para pemula.
Terima kasih Elizabeth - Saya pikir itu menjelaskannya. Saya telah melihat rekomendasi untuk buku Scott Kelby di situs lain. Saya kira sudah waktunya untuk benar-benar membelinya!
Sejak kapan fotografer profesional "memakukan" setiap bidikan di kamera? Saya tidak tahu, mungkin tidak pernah, kecuali Anda berada di studio dan subjek Anda tidak bergerak. Harus saya akui, pekerjaan studio saya selalu "terpaku" di kamera, tetapi waktu-waktu tertentu selama pemotretan pernikahan atau anak-anak prasekolah di taman yang tidak akan tinggal di satu tempat? Percayalah, pada lebih dari satu kesempatan ketika saya memotret lebih cepat daripada kemampuan flash saya karena ekspresi yang tidak terduga itu, Hukum Murphy mengambil alih dan bidikan "terbaik" diambil selama waktu daur ulang flash. Oh, dan apakah saya menyebutkan pekerjaan kamar gelap yang kreatif bertahun-tahun yang lalu ketika saya membuat film? Silakan, sesuaikan dengan isi hati Anda.
Salah satu fotografer favorit saya (Trey Ratcliff), ketika ditanya mengapa tidak melakukannya dengan benar di kamera dan tidak menggunakan Photoshop (atau program pengeditan lainnya), dia menjawab, "Saya mendapatkannya ganda di Photoshop."
Saya pikir sebagai fotografer kita harus tahu bagaimana melakukannya dengan benar di depan kamera. Tapi kita semua tahu terkadang ada gambar yang kita harap tidak kita ledakkan. Apakah itu bidikan percobaan sebelum pengambilan gambar dan Anda menyukai bidikan tersebut, tetapi terlalu terekspos atau memotret dengan cepat, mengejar anak-anak yang tidak punya waktu untuk mengubah pengaturan untuk menangkap momen khusus. Atau Anda hanya meniup gambar itu terjadi. Menurut saya, sama pentingnya sebagai fotografer untuk mengetahui cara memperbaiki gambar-gambar ini. Pemrosesan pos adalah bagian besar dari menjadi seorang fotografer. Fotografi adalah seni jika Anda bertanya kepada saya tidak ada yang benar atau salah dan setiap orang kami berbeda beberapa seperti celah pengeditan beberapa seperti bersih. Jadi saya pikir itu semua penting dan tidak ada yang salah dengan itu hanya konyol bahwa orang akan mengatakan itu
Hebat!! Itulah semua tentang… membuat (atau menyimpan!) Kenangan. Sejak saya makan, tidur dan menghirup Photoshop, saya semua dalam hal "menyimpan". Itu selalu memuaskan secara emosional.
Saya pikir kamu melakukan pekerjaan yang bagus. Meskipun sejak awal harus berhati-hati untuk mengambil foto dengan benar, terkadang hasilnya tidak seperti itu. Kami beruntung di hari ini bahwa kami memiliki alat untuk dapat menyimpan foto yang biasanya dibuang di tumpukan sampah. Cantiknya.
Saya setuju dengan apa yang dikatakan semua orang dengan sepenuh hati! Saya ingin menambahkan bahwa dalam dunia potret saat ini, klien menuntut agar potret mereka memiliki POP, warna yang kuat atau efek khusus atau tampilan kontemporer HANYA dicapai dalam pos. Jadi pemrosesan pos di sini untuk tinggal! Lupakan saja : )
Saya bukan seorang profesional (tidak terlalu jauh) tetapi saya selalu berusaha untuk belajar lebih banyak dan mungkin suatu hari nanti, dapat mengambil jalan itu. Karena itu, saya harus mengatakan bahwa menurut pendapat saya, fotografi adalah seni dan paling dihargai oleh mereka yang membangkitkan emosi dan jika pasangan ini benar-benar menyukai gambar ini, maka saya katakan lakukan dan lakukanlah yang Anda lakukan. Secara pribadi, saya pikir hasilnya bagus. Yang hanya berfungsi untuk mengingatkan saya bahwa saya perlu mengambil lebih banyak kursus / kelas photoshop. Kerja bagus!
Fotografer yang benar-benar bagus masih akan mengambil foto yang sangat bagus dan membutuhkan keterampilan mereka (dalam kamera dan pasca-pemrosesan). Tetapi bagi kita semua yang masih belajar bagaimana mendapatkan foto-foto yang benar-benar bagus itu di dalam kamera, kita sangat mungkin berlatih dengan memotret apa yang ada di sekitar kita, sebagian besar: kenangan. Saat saya merusak eksposur pada bidikan yang secara sempurna menangkap anak-anak saya pada saat itu, saya bersyukur atas kesempatan untuk "menyimpannya" dalam pasca-pemrosesan. Dan hadapi saja: foto yang sempurna SOOC membutuhkan pencahayaan yang sempurna, yang terkadang di luar kendali Anda karena waktu / tempat / momen / peristiwa, tetapi itu tidak berarti (setidaknya dalam pikiran saya) bahwa Anda tidak boleh membuatnya upaya untuk menangkap waktu / tempat / momen / peristiwa itu. Jika pengeditan memungkinkan pengambilan gambar itu, saya mendukungnya.
Kita hidup di era digital berteknologi tinggi. Saya percaya bahwa tidak menggunakan alat yang tersedia bagi kami akan merugikan diri sendiri dan klien Anda, terutama jika Anda memilih untuk tidak menggunakannya karena beberapa ancaman bagi ego Anda. Setiap foto dapat menggunakan setidaknya beberapa pekerjaan pengeditan dan jika Anda mengambilnya dalam RAW (yang hampir selalu diklaim oleh 'pro') maka Anda HARUS melakukan semacam pengeditan untuk mempertajam foto, menyesuaikan saturasi dan kontras, dll. melangkah lebih jauh dan melakukan pengeditan artistik hanyalah masalah gaya. Jika itu bukan gaya Anda, tidak apa-apa. Tetapi jangan meremehkan orang yang berhasil menggunakannya. Hal lain yang membuat saya frustrasi tentang debat ini adalah kenyataan bahwa TIDAK ADA YANG pernah merekam film dan menghasilkan gambar tanpa semacam 'pengeditan'. Anda harus membuat cetakan dari negatif dan jika Anda membuat sendiri di kamar gelap (seperti yang saya lakukan selama bertahun-tahun) Anda pasti melakukan semacam pengeditan ketika Anda memutuskan waktu eksposur, apakah akan membakar / menghindari beberapa area, apakah akan menjadi kreatif dengan toning atau tekstur, dll. Sebagian dari diri saya hanyalah hal-hal yang para fotografer yang mengatakan Anda harus melakukannya dengan benar di kamera setiap saat dan tidak melakukan pengeditan apa pun hanya mengatakan itu karena mereka tidak benar-benar tahu cara mengedit .
Posting yang luar biasa, saya sepenuhnya setuju dengan Anda ... dan saya sangat menyukai bagaimana foto ini disimpan melalui pengeditan yang penuh kasih. Pemandangan para fotografer "purist" mengingatkan saya pada saat saya hamil ... ada yang berpendapat bahwa saya hilang keluar pada pengalaman melahirkan karena saya tidak akan melahirkan bayi saya melalui persalinan alami tetapi melalui Bedah Caesar. Saya meyakinkan mereka sekarang bahwa pengalaman yang saya alami saat melahirkan bayi saya sama istimewanya bagi saya seperti pengalaman "lebih tinggi" yang mereka rasakan karena mereka melakukan hal-hal "secara alami". Pengalaman saya tidak dibuat-buat, hanya berbeda dan saya percaya dalam memungkinkan setiap orang untuk memilih metode mereka sendiri dalam mengalami kehidupan dan fotografi serta merayakan perbedaan kita. Aksi Viva MCP dan fakta bahwa bakat (dan kata-kata) Anda membuat dunia fotografi kita menjadi pilihan yang sangat banyak. lebih beragam! Terima kasih untuk postingan ini! Dita
Saya rasa tidak ada yang salah dengan keinginan untuk "menyimpan" gambar yang tidak terlalu terbuka! Kami tidak bisa menjadi sempurna sepanjang waktu, dan bahkan para profesional mungkin mengambil gambar yang kurang terpapar saat mencoba menangkap momen - Anda tidak dapat memiliki kendali atas semua aspek bidikan setiap saat. Saya rasa jika Anda kebetulan menangkap subjek pada saat yang tepat, tetapi memiliki pengaturan yang salah, maka tidak ada yang salah dengan menyimpan gambar. Saya menggunakan tindakan pada semua gambar saya untuk memberikan polesan yang tidak dapat saya capai dengan tingkat dSLR saya. Menggunakan tindakan sebenarnya telah mengajari saya cara menggunakan kamera saya dengan lebih baik - Saya mencoba meniru hasil tindakan pada foto di kamera saya! Saya suka apa yang Anda lakukan, dan saya senang Anda bersedia tidak hanya menjual produk hebat , tapi ajarkan di samping itu.
Saya tidak pernah peduli jika seseorang ingin "menyimpan" sebuah gambar… Saya telah melakukannya berkali-kali… ya, sebagai seorang profesional, saya ingin mendapatkan foto terbaik SOOC dan mengeditnya sedikit (atau lebih artistik jika saya mau) karena fakta sederhana bahwa waktu adalah uang, dan semakin banyak waktu yang saya habiskan untuk sebuah gambar, semakin sedikit uang yang saya hasilkan! 🙂 Saya tidak bisa sukses jika saya mengambil bidikan secara acak dan menyimpan sebagian besar untuk dicoba dan dijual. Namun kami tidak membicarakannya… kami berbicara tentang mengambil bidikan yang karena alasan apa pun perlu diselamatkan… apakah itu gambar klien atau gambar pribadi. Lakukan apa yang harus dilakukan!
Saya pikir ini luar biasa. Sungguh hadiah yang luar biasa bagi ibu ini, dan bagi putra serta pacarnya, dapat meningkatkan bidikan yang tak ternilai ini. Saya berpendapat bahwa menjadi fotografer profesional melibatkan begitu banyak komponen - bahkan jika kita semua diberikan kotak alat trik yang sama untuk "memperbaiki" bidikan yang tidak sempurna, mereka yang memiliki visi untuk menangkap bidikan sempurna di tempat pertama adalah yang akan naik di atas. Saya senang Anda menawarkan spektrum dukungan yang luas bagi para profesional dan hobbi!
Saya juga percaya bantuan preset dalam mempelajari kamera Anda dengan lebih baik. Anda melihat hasil yang benar-benar Anda inginkan dan dapat menerapkan perubahan itu saat Anda membidik berikutnya. Anda juga harus melatih mata Anda saat mengedit agar halus. Tidak mudah pada awalnya. Saya suka mendapatkan bidikan yang sempurna, tetapi akan mengubahnya secara artistik dan menyajikan keduanya kepada klien.
Saya setuju dengan sebagian besar komentar, saya belajar (bukan pro!) Dan tanpa tindakan ini dan saran Anda, akan jauh di belakang daripada saya sekarang. Setiap kali saya mengedit, saya memikirkan tentang apa yang seharusnya saya lakukan di kamera dan mencobanya lain kali. Terkadang saya hanya mengedit foto anak saya yang diambil oleh keluarga secara point & shoot juga. Kadang-kadang dengan mereka saya hanya senang seseorang menangkap momen dan mereka fokus! SAYA SUKA bidikan ini, posenya bagus! Senang sekali Anda bisa membantunya menyelamatkannya. Mereka terlihat menakjubkan! (Juga, saya mendapat kejutan dari fakta bahwa Anda memanggilnya "laki-laki" dan pacarnya "wanita" di tangga)
Mickie - Saya tidak menyadarinya tetapi Anda membuat saya tertawa sekarang. Hmmm - tidak tahu mengapa saya mengatakan itu tetapi ... Saya pasti mengira dia terlihat lebih tua di subkonsentrasi saya 🙂
Saya pikir itu konyol untuk tidak menggunakan salah satu dan semua alat yang Anda inginkan. Saya sangat setuju dengan Mickie bahwa ini sering kali menjadi alat pengajaran tentang apa yang seharusnya dilakukan dengan lebih baik. Kreativitas adalah keterampilan nyata seorang fotografer dan itu tidak selalu bisa diajarkan atau "diselamatkan". Menurut pendapat saya, orang harus berhenti mengkhawatirkan apa yang dilakukan orang lain dan fokus pada peningkatan pekerjaan mereka sendiri.
Jodi - Anda jelas memiliki pengikut BESAR (termasuk saya) dan jaringan fotografer - para profesional dan mereka yang hanya bercita-cita menjadi fotografer yang lebih baik… KUDOS untuk Anda !! Tolong terus lakukan apa yang Anda lakukan dan lupakan orang yang tidak setuju.
Saya benar-benar lelah dengan bagaimana 'photoshopping' memiliki nama yang buruk. Jika saya adalah seorang fotografer di zaman film dengan kamar gelap saya sendiri dan keterampilan untuk memanipulasi gambar saya, saya akan melakukannya… seperti yang dilakukan oleh semua fotografer / pengembang film lainnya. Apakah orang benar-benar berpikir bahwa fotografer film 'hebat' baru saja memotret dan mengirim mereka ke layanan yang sedang berkembang? Saya memuji 'menyimpan' sebuah gambar jika itu dekat dan disayang oleh Anda baik untuk penggunaan pribadi atau profesional. Mengapa hanya keluarga saya yang mendapat manfaat dari keterampilan 'kamar gelap' saya jika gambar itu menarik. Secara pribadi, saya paling menyukai b & w contoh dan kami benar-benar tidak merekam b & w dengan digital, jadi perlu beberapa pemrosesan pasca. Saya telah belajar banyak dari tutorial video, posting blog, dll. Terima kasih dan mohon simpan up pekerjaan BESAR!
Menurut pendapat saya, apa yang kami lakukan di kamar gelap kimiawi, adalah meningkatkan ketidaksempurnaan film di luar kamera. Jadi apa melakukan hal yang sama secara digital pun berbeda. Satu-satunya masalah adalah HDR. Beberapa di atas dengan kemampuannya. Saya pribadi tidak mempedulikannya, tapi terserah komposer untuk menunjukkan kesannya.
Kerja bagus- Saya tidak melihat ada yang salah dengan mengambil foto yang tidak terlalu bagus dan membuatnya fantastis melalui PS. Saya suka apa yang Anda lakukan dengan foto itu- dan saya yakin orang yang mengambil foto itu juga berterima kasih kepada Anda. pekerjaan yang baik. Saya juga terkadang kesulitan mendapatkan bidikan SOOC yang sempurna dan berterima kasih atas PS dan tindakan untuk membantu meningkatkan tampilan
Tangkapan indah dan hasil edit yang menakjubkan Angkat tangan ke seluruh pos juga… Saya setuju dengan sepenuh hati. Harap terus lakukan apa yang Anda lakukan!
Hasil edit yang indah! Saya pikir ini adalah manfaat yang sangat besar untuk dapat mengedit foto yang mungkin tidak saya paku di kamera! Tujuan saya adalah untuk menangkap mereka… tetapi tidak selalu terjadi bahwa saya melakukannya dengan benar di depan kamera. Jadi, saya sangat berterima kasih atas alat pengeditan seperti milik Anda! Pertahankan kerja bagus!
Senang bagaimana Anda mengajarinya untuk menyimpan gambar ini… tentu saja kita harus selalu bekerja untuk menjadi lebih baik. Tapi kami masih hak asasi manusia? Saya baru saja mengalami hal ini dengan anak-anak saya, paskah saya ingin memotret putra saya yang berusia 3.5 tahun dan putri saya yang berusia 11 bulan. Saya menyadari setelah beberapa gambar saya perlu menyesuaikan pengaturan saya dari tempat sebelumnya hanya dengan putri saya. Namun setelah mencoba selama 5 ~ 10 menit lagi untuk membuat anak-anak saya senang, mereka kehilangannya dan gambar favorit saya adalah salah satu foto saya yang berusia 11 bulan telah luntur dan memiliki hot spot. Antara tindakan Anda, google, lapisan, kloning gambar yang benar, sekarang saya memiliki pose favorit yang digantung sebagai 20 × 20 di ruang tamu saya. Jadi terima kasih saya mengikuti blog Anda untuk menjadi lebih baik, untuk mencoba hal-hal baru dan terkadang menyimpan saya dari diri saya sendiri.
Sekadar mengatakan, saya sebenarnya sangat menyukai gambar itu sebelum diedit! Saya pikir orang seharusnya memotret dengan cara yang mereka inginkan, dan jika mereka ingin mengeditnya, lakukan saja. Lakukan apa yang membuatmu bahagia, dan jangan memperhatikan orang lain. Selain itu, jika Anda tidak bisa mengambilnya, jangan keluarkan. Dunia akan lebih bahagia jika kita memilih untuk bahagia. Dan jika orang mengira semua fotografer hebat sepanjang sejarah hanya "berhasil" di kamera, mereka tidak tahu sejarahnya!
Saya sangat berterima kasih atas bakat Anda Jodi. Meskipun kita semua berusaha keras untuk membuatnya sesempurna mungkin di kamera… tidak selalu seperti itu. Harap abaikan pengikut anti-tindakan.
Amazing!
Sebagai calon fotografer pemula, saya benar-benar tidak tahu bahwa pemrosesan pasca bisa begitu dramatis. Saya tidak begitu yakin bagaimana saya tidak mengetahuinya… Meskipun orang-orang selalu mengatakan kepada saya bahwa saya memiliki 'perhatian' untuk komposisi, saya merasa sangat bersalah bahkan untuk melakukan pengeditan pasca pemrosesan kecil. Setelah membaca artikel ini dan menyadari sejauh mana pekerjaan saya dapat ditingkatkan dengan berupaya mempelajari photoshop atau ruang cahaya selain meningkatkan bidikan 'di luar kamera', saya tidak merasa seburuk itu. bidikan favorit saya terekspos secara tidak tepat, dll. Senang mengetahui bahwa kekurangan yang saya anggap diri sendiri kemungkinan besar juga dimiliki oleh sebagian besar fotografer di semua tingkat keahlian. Terima kasih dan saya akan membaca blog Anda secara teratur sekarang!