Suggerimenti per la fotografia di moda per lo scatto e l'editing

Cos'è la fotografia di moda?

La fotografia di moda comprende una vasta gamma di soggetti, tra cui sfilate, cataloghi di marchi, portfolio di modelli, pubblicità, servizi editoriali e altro ancora. L'obiettivo principale della fotografia di moda è quello di mostrare vestiti e altri accessori di moda. 

Il successo di un marchio di moda dipende dalla qualità delle immagini che utilizza nel suo catalogo. I fotografi sono tenuti a valorizzare gli articoli di moda in modo da suscitare una risposta emotiva perché questo è un genere dedicato all'esibizione. 

Questo post esaminerà vari aspetti di come un principiante può iniziare a fotografare la propria fotografia di moda, oltre a fornire diversi metodi di editing per la moda fotografia.

 

Suggerimenti per la fotografia di moda

Dove 

Quando scegli una location, pensa a quali vestiti girerai, che storia racconterai, dove si svolgerà la storia e come e dove dovrebbero essere indossati? 

Uno studio è un luogo molto versatile per un servizio di moda perché di solito ha tutte le attrezzature di illuminazione necessarie, come telai, ombrelli, softbox, octabank e beauty dish. Ma quando si gira all'esterno, l'atmosfera può essere più difficile da gestire, quindi preparati a qualsiasi cosa possa accadere.

La fotocamera e l'attrezzatura giusta

Per un principiante, una fotocamera digitale è la scelta ideale grazie alla sua facilità d'uso e alla capacità di catturare un gran numero di immagini. Man mano che la tua conoscenza della fotografia di moda cresce e inizi ad attirare clienti editoriali o commerciali, puoi investire in una fotocamera digitale di alta qualità. 

Utilizzo di un treppiede per scattare ritratti di moda più nitidi. Un treppiede aiuterà nella stabilizzazione dell'immagine e nell'evitare immagini sfocate. Inoltre, puoi usarlo per selezionare l'angolazione ideale per lo scatto.

Usa la modalità manuale

Se la fotocamera è su un treppiede, utilizzare la modalità manuale. Se stai scattando a mano libera, seleziona Priorità apertura. Quando scatti in modalità manuale, hai il controllo completo sulle tue impostazioni, che non cambieranno in nessuna circostanza. Indica che le esposizioni saranno coerenti da un fotogramma all'altro.

Regola ISO

Scegliere l'ISO giusto è uno dei consigli più utili per la fotografia di moda. Può essere impostato ovunque tra 100 e 400. Se scatti in condizioni di scarsa illuminazione, in ombra o in interni con solo la luce della finestra, inizia con ISO 400. 

Regola l'apertura

Invece di utilizzare l'apertura f/2.8, prova a utilizzare l'apertura f/4 per le foto di moda. f/2.8 fornisce uno sfondo più sfocato, ma poiché i modelli sono sempre in movimento, non è sufficiente per foto nitide. È possibile utilizzare un'apertura più piccola e un numero f/stop più alto per ottenere un DF più spesso.

Utilizzare una velocità dell'otturatore corretta

Se vuoi che le tue foto siano nitide, assicurati che la velocità dell'otturatore sia corretta. Considera la velocità dell'otturatore più bassa che puoi usare quando scatti con una fotocamera in mano rispetto a quanto puoi andare lento con un treppiede. 

Porta oggetti di scena

Gli oggetti di scena aiutano nella creazione di un tema più coerente nelle tue immagini. Quindi non aver paura di provare cose nuove. Potresti persino usare strani oggetti per creare scenari bizzarri. Attireranno l'attenzione dello spettatore sul punto più importante.

Prova diverse angolazioni

Sperimenta con gli angoli e scatta dall'alto, dal basso o inclina leggermente la fotocamera per una fotografia di alta moda unica. 

Suggerimenti per la modifica delle foto

Per i fotografi è sempre bene conoscere qualche foto tecniche di editing con Photoshop o Lightroom, poiché sono gli strumenti più popolari.

Ritocco fotografico

Per ottenere ottime foto di moda, è essenziale ritoccare una foto per ripulire sia il modello che il prodotto. È fondamentale rimuovere le imperfezioni e levigare la pelle, rimuovere le rughe e assicurarsi che tutto sia presentato nella migliore luce possibile. 

Mentre il fotografo o l'editor di foto ha il controllo completo sull'aspetto dell'immagine, è anche fondamentale che tu non vada contro i desideri dell'azienda per cui lavori.

Bilanciamento del bianco

I bianchi nella tua fotografia non devono essere immacolati. L'immagine potrebbe apparire migliore in un ambiente più caldo o più fresco. Può essere efficace anche una sfumatura minore nella direzione del verde o del magenta. 

Utilizzando le modalità As Shot o Auto, puoi regolare il bilanciamento del bianco delle tue foto. Queste modalità non devono essere utilizzate come destinazione finale, ma piuttosto come punto di partenza per l'editing. Puoi anche usare lo strumento contagocce per farlo. Quindi, trascinando lo strumento sull'immagine, seleziona un punto di bilanciamento del bianco.

Regolazioni globali 

La scheda Base nel modulo Sviluppo di Lightroom è un buon punto di partenza. In Photoshop, puoi anche utilizzare il filtro Camera RAW. 

Inizia cambiando il cursore dell'esposizione tra le fasi tenendo d'occhio l'istogramma è un ottimo approccio per imparare a modificare. 

Ora, cambia il cursore Esposizione per compensare eventuali modifiche apportate ai cursori Luci, Ombre, Bianchi o Neri. Ciò ti consentirà di mantenere un'esposizione neutra mentre effettui le regolazioni che desideri vedere nelle fotografie. 

Per le modifiche del colore locale, utilizzare dispositivi di scorrimento aggiuntivi come HSL (Tonalità/Saturazione/Luminanza)/Colore.

Mascheramento dell'immagine 

Seleziona semplicemente il livello che desideri mascherare e premi lo strumento maschera di livello sotto il pannello dei livelli per creare una maschera di livello in Photoshop, che ti consente di apportare una modifica locale al suo livello. È un quadrato grigio con un rettangolo bianco.

Schivare e bruciare 

Schiva e brucia è una tecnica per modellare il viso con la luce per renderlo più attraente. Per far apparire le sezioni meno o più luminose, vivide e contrastate, puoi schivarle e bruciarle. 

In Photoshop, puoi accedere al pennello Scherma e brucia premendo O. Per passare da uno all'altro, fai clic con il pulsante destro del mouse su quello che stai attualmente utilizzando. Scegli tra Ombre, Mezzitoni e Luci dal menu nella parte superiore della finestra per determinare cosa schiverai o brucerai.