Che è migliore? Il dibattito tra film e digitale

È l'ora della confessione. Pensavo che i fotografi moderni che usavano macchine fotografiche a pellicola avessero perso la testa. Lo ammetto, li ho giudicati un po '. Chi userebbe la pellicola o il digitale?

Chi diavolo pagherebbe per il film e poi PAGHERA 'di nuovo per lo sviluppo e ASPETTA le immagini? Solo per 24 o 36 fotogrammi? Che tipo di sesso stavano bevendo? Ero felice di scattare 600 fotogrammi per sessione e di controllare il retro del mio LCD dopo ogni cambio di illuminazione. Voglio dire, i progressi nelle fotocamere hanno fatto molta strada e la qualità dell'immagine è migliore che mai.

Nel profondo, penso che fosse davvero ... geloso? Voglio dire, chi ottiene davvero scatti perfetti direttamente dalla fotocamera? Soprattutto se non puoi nemmeno dare un'occhiata all'istogramma per assicurarti che l'immagine sia esposta correttamente. Non mi interessava.

Ma poi è successo. All'inizio di quest'anno, ho trovato la vecchia cinepresa rotta di mio padre, quella che usava per il lavoro di investigatore privato. (Certo, la fotocamera ha un bel po 'di valore sentimentale perché è stata usata per scattare le foto del mio bambino.) L'ho portata in un negozio locale per farla riparare. Si è scoperto che aveva solo bisogno di una batteria, non rotta dopo tutti questi anni! Ho acquistato un rotolo di bianco e nero, qualcuno mi ha insegnato come caricarlo correttamente ed ero in viaggio. Ecco alcune immagini di quel primo rullino.

A questo punto, ho capito che poter utilizzare i miei obiettivi Canon era un enorme vantaggio, quindi ho acquistato una fotocamera a pellicola Canon per soli $ 100. Come sfida personale, ho scattato tutte le foto della festa di compleanno di mio figlio utilizzando questa nuova configurazione. Molti erano sottoesposti, ma nel complesso mi ha fatto molto piacere. Questa foto di mio figlio e mio padre mi ha fatto capire che le immagini su pellicola hanno un aspetto senza tempo che non può essere abbinato al digitale.

Film vs. Digitale: puoi dirlo?

Posso, in un baleno! Ma per un occhio inesperto, potrebbe non essere così ovvio. L'immagine a sinistra è un'immagine di pellicola e l'immagine a destra è un'immagine digitale. Entrambe sono state scattate lo stesso giorno con lo stesso sfondo e la stessa illuminazione. Entrambi sono nitidi, composti in modo simile e regolati per il tono della pelle. Quale immagine preferisci?

Vantaggi del film

1. Gamma tonale migliore - La pellicola cattura i dettagli delle luci e delle ombre molto meglio anche dei migliori sensori digitali. Soprattutto con la pellicola a colori, è quasi impossibile soffiare i punti salienti di un'immagine. Ho molti meno cieli con le pellicole. Inoltre, posso scattare in piena luce diurna e non alterare i toni della mia pelle. Scattare sotto il sole di mezzogiorno è duro e difficile, ma con la pellicola i risultati sono decisamente belli.

2. Campo di gioco uniforme - Non importa quale fotocamera usi! Dimentica la guerra delle fotocamere digitali per i megapixel. Il film è un film e costa solo pochi dollari per passare dal film di livello consumer a quello di qualità professionale. Ovviamente, le fotocamere migliori hanno più funzioni, ma la parte della fotocamera che cattura la tua immagine è la stessa. Anche su pellicola 35 mm, la parte della pellicola che cattura l'immagine ha le stesse dimensioni di una fotocamera digitale "full frame". (Da qui il nome.) Con le fotocamere di medio formato, i negativi sono molto più grandi e possono catturare una notevole quantità di dettagli. Con un laboratorio di pellicole esperto o un ottimo scanner, puoi ottenere immagini di qualità straordinaria per molto meno di una Canon 5D Mark III.

3. Tempo di modifica minimo - Ogni stock di pellicola ha il proprio aspetto, quindi la maggior parte delle persone apporta solo piccoli aggiustamenti alle scansioni della pellicola. Ciò significa che il lavoro di post-elaborazione consiste principalmente nel ritaglio e nelle regolazioni di base. A volte un'immagine necessita di più contrasto o di luminosità extra. Con il digitale conservo circa il 20% dei miei scatti. Con il film sono sopra l'80%. Che differenza incredibile! Mi piace usare le azioni di Necessità neonato MCP per apportare queste modifiche di base alle immagini dei miei film. Gli strumenti di correzione della pelle come in Necessità neonate ed Pelle magica sono utili anche. La mia abilità preferita per modificare le immagini del film è il metodo di correzione della dominante di colore che ho imparato Classe di correzione del colore di MCP. È un ottimo modo per ridurre al minimo le dominanti luminose di erba, vestiti o altri oggetti.

Vantaggi del digitale

1. Immagini RAW Rock - Le immagini RAW contengono così tante informazioni che anche i problemi di esposizione più importanti possono essere risolti in post-elaborazione con una minore perdita di qualità dell'immagine. La pellicola richiede maggiore precisione perché le scansioni della pellicola sono effettivamente jpg.

2. Condizioni di scarsa illuminazione - Quando eseguo immagini domestiche, scatto regolarmente a ISO di 1600-4000 con ottimi risultati. Con la pellicola, di solito scatto a circa ISO 100-400 e questo rende la fotografia in interni più difficile. Un esposimetro portatile mi aiuta a misurare correttamente, ma devo stare molto attento a trovare luoghi interni con luce sufficiente. Questo è probabilmente il motivo principale per cui continuerò a girare sia in digitale che su pellicola a lungo termine.

3. Modifica della libertà - Mi piace immensamente modificare e avere una bellissima immagine digitale e Azioni MCP mi permette di creare tanti look diversi. Invece di procedere con la scansione, posso creare un'immagine a colori in bianco e nero o una finitura opaca con toni autunnali dallo stesso file.

 Bicchiere mezzo pieno o mezzo vuoto? Decidi TU - Film vs Digitale.

1. Capacità di misurazione ottimizzate - Per la prima volta da molto tempo, ho prestato particolare attenzione alla misurazione. Invece di essere un ripensamento, la misurazione è diventata la parte più importante della fotografia. Senza avere il retro della fotocamera o un formato RAW per tenere conto degli errori, all'improvviso ha avuto importanza se la mia pelle era correttamente esposta o a +1. Di conseguenza, la mia fotografia digitale è notevolmente migliorata.

2. Pensare prima di scattare - Invece di scattare una dozzina di fotogrammi quando mio figlio era "carino", avrei aspettato fino al momento giusto. Certo, ho perso alcuni momenti come risultato, ma ho anche imparato a essere paziente e mi sono sentito a mio agio nel comporre le immagini in modo più deliberato. Ancora una volta, vedo vantaggi in tutti i settori della fotografia.

3. Imparare ad aspettare - Dover inviare un film, aspettare una settimana, quindi scaricare le scansioni in formato .zip non è per i deboli di cuore. È agonizzante. Ma la sorpresa e l'anticipazione, come tutte le cose nella vita, ne VALE LA VALE. Sto trovando scatti che non ricordavo di aver scattato, assaporando la gioia di un ritratto perfettamente a fuoco e vedendo miglioramenti di mese in mese. Nel nostro mondo di gratificazione istantanea, tornare alle basi è rinfrescante.

4. Estetica - Il film ha una caratteristica indescrivibile che lo rende speciale. Le foto digitali a ISO elevati hanno rumore ma le immagini su pellicola hanno grana. È simile nel concetto, ma i risultati sono diversi. Il grano ha una bella qualità che ti ricorda le vecchie foto con la nonna. Diversi supporti di pellicola hanno grana di forme e dimensioni diverse. Anche le scorte di pellicola hanno un aspetto simile a come appare un'immagine quando viene modificata. Questi aspetti possono cambiare quando la pellicola è volutamente sottoesposta o sovraesposta o quando la pellicola viene spinta o tirata durante l'elaborazione. Giocando con queste variabili, i fotografi creano un look che è loro.

5. Creatività avanzata - Poiché mi sento a mio agio che alcuni dei miei scatti potrebbero non venire fuori, non mi dispiace sperimentare di più. La mia creatività sta migliorando e mi sto sviluppando come artista.

6. Mettere giù la fotocamera - Odio vivere un evento attraverso l'obiettivo? Ti capiterà mai di mettere giù la fotocamera e venire a corto (e con oltre 2000 fotogrammi?). Chi io? Riprendere la pellicola ti consente di goderti il ​​processo fotografico e poi fermarti una volta che il film è finito. Andato significa andato! È un ottimo modo per sforzarti di essere nel momento. Ma allo stesso tempo, se succede qualcosa di incredibile, potresti rimanere bloccato solo con la fotocamera del cellulare.

7. Bilanciamento del bianco - Con la pellicola non si imposta il bilanciamento del bianco. È bilanciato alla luce del giorno e può essere leggermente regolato in post-elaborazione o scansione. Questo è ottimo per la ritrattistica perché non devi più passare attraverso il laborioso processo di modifica del bilanciamento del bianco o della tonalità della pelle: di solito si tratta direttamente dalla fotocamera. Tuttavia, la pellicola non ha sempre lo stesso successo a temperature di luce estreme come il tungsteno senza un filtro speciale. (Potete vedere nelle immagini sotto che la temperatura del colore dell'immagine a destra è un po 'spenta a causa della sorgente di luce fluorescente. L'immagine a sinistra è la luce della finestra.)

La mia risposta: dipende

Dopo aver soppesato questi criteri, ho scelto di girare esclusivamente su pellicola quando ho portato i miei figli in un viaggio da solo di 1,300 miglia. Ho preso una vacanza su Facebook e 7 rullini e ho monitorato attentamente il mio utilizzo. Poiché era un viaggio per vedere i parenti, ho potuto concentrarmi solo sulla famiglia e fotografare solo ciò che contava davvero per me: le relazioni e il miglioramento della mia fotografia. Sono più orgoglioso di quei 7 rullini che di qualsiasi altra foto che ho scattato fino ad oggi. Rappresentano una settimana di moderazione, attenzione ai dettagli e pazienza. Ecco un esempio di quel viaggio. Attualmente, uso la pellicola per la maggior parte del mio lavoro personale e mi attengo al digitale per il mio lavoro professionale e trovo quell'equilibrio perfetto per me. Hai mai pensato di tornare al cinema? Stai girando un po 'adesso? Dimmelo nei commenti!

Nota: ad eccezione della singola immagine digitale sopra per confronto, tutte le immagini sopra sono film. Foto scattate con una Yashica FX-2 e Canon EOS 1-N + 35mm f / 1.4 + 85 f / 1.8. Le scorte di film includono Portra 160, Portra 400, Portra 800, Tri-X 400, Ultramax 400, Fugi Walmart 200 scaduto e Kodak BW CN. Film elaborato e digitalizzato da Indie Lab e theFINDlab.

Jessica Rotenberg è una fotografa per famiglie e bambini a Raleigh, Carolina del Nord, specializzata in ritratti moderni e creazione di bellissime gallerie murali per i clienti. Le piace fare da mentore ad altri fotografi e partecipare alla pagina del gruppo Facebook di MCP Actions. Puoi anche seguirla Facebook.