写真家のための3つの重要なプリプロダクションステップ

私は驚きが好きではありません…。決してありません。 私は見つけた女の子です 素晴らしい誕生日プレゼント 誰かのために、そして彼らを呼んで、「私はあなたに最も素晴らしい贈り物を買ったばかりです…そして私はあなたに言うことができません！」と言います。 そして、私が洞窟に入れて話す質問でXNUMX分間押された後、驚きがあります（私の姉妹は、クリスマスプレゼントを前もって見つけているので、実際に私についてこれを愛しています）。 私はただ計画を立てて、すべての詳細を知り、リストから物事をチェックするのが大好きです。 それは私が配線されている方法です！ アーティストは、機敏で組織化されていないという悪いラップをよく受けますが、私はここで、脳の右側と左側が調和して機能することができると言います（私たちはそれでもう少し努力する必要があるかもしれません）。 私は自分のビジネスにプリプロダクションを実装して、驚きを排除し、整理し続けています。

「何」とあなたは尋ねるかもしれません、「プリプロダクションですか？」

映画や音楽のビジネスでは、プレプロは仕事の前の仕事です。 それは 先の詳細のリストと作業 あなたが最終的な創造的なプロセスを始めたらあなたが本当に輝くことができるようにあなたがあなたのアイデアを作り上げそして洗練する時間と時間の。 映画監督、アートディレクター、音楽プロデューサーは、集中的な準備なしにプロジェクトを開始することを夢見ません。 私たちは有名人や数百万ドルの予算を扱っていないかもしれませんが、すべての撮影で私たちはアートディレクター兼プロデューサーであり、すべてのクライアントは私たちの最高の仕事に値します。 以下は、セッションをよりスムーズに進め、クライアントを満足させ、販売と返品のビジネスを確保するのに役立つ、いくつかの簡単なプリプロダクション手順のリストです。

1.クライアントを知る

直接または電話で事前に相談することは、撮影を成功させるための非常に重要です。 忙しいスケジュールなので、電話で相談しています。 今回は 私のクライアントを知る、彼らが彼らの撮影のためのビジョンを念頭に置いているかどうか、彼らが本当に取得したい特定のショット（私はリストを作成します）、彼らのスタイルなどを調べます。私の高校のクライアントと一緒に、私はこの時間を掘り下げて何を見つけますか彼らをカチカチさせる、彼らのファッションスタイルは何であるか、彼らはどこで買い物をするかなど。 事前に彼らを知ることで、彼らのニーズに合うようにセッションを本当に作り、スタイルを整えることができます…それによって カスタムエクスペリエンスの作成。 さらに、事前に会う/話すことは氷を壊し、誰にとってもよりリラックスした体験をもたらします。 最初の電話での会話の後、私は通常、撮影前にメールとテキストで何度も連絡を取り、前日にもう一度電話でチャットします。

2.あなたのビジョンを知る

あなたのクライアントと話し、彼らが誰であるか、そして彼らが何を望んでいるのかについてより良い視点を持った後、あなたはそれから始めることができます 撮影の計画。 私が彼らの頭に少し入ると、私たちは彼らのワードローブの計画を開始し（ほとんどのセッションには最大99つの衣装が含まれます）、それが設定されたら、私は彼らのセッションの計画を開始します。 どんな衣装がどんな「シーン」に合うかを計画し、それに応じてメモを取ります。 すべてのクライアントは、セッションの前に撮影用ワードローブの写真を送ってくれます。これにより、小道具を選択して、自分が誰で何を着ているかを最もよく表す場所の提案を行うことができます。 私はいつも人々に「あなたが使った小道具が彼女が持っていたものととてもうまくいった方法が大好きです」と言っています。 さて、計画されている時間の1940％は、単なる幸せな事故ではありません！ これの私のお気に入りの例は、昨年XNUMX月のシニア撮影からのものでした。 彼女の撮影の前日、私のクライアントは彼女が取り入れたい別のドレスを見つけました、そして私たちがすでに連絡を取り合っていたので、彼女は私にそれの写真をテキストメッセージで送ることを知っていました。 彼女はXNUMX年代の新聞のドレスの完璧な状態のこのショット（右側）を送ってくれました。私はすぐに刺激を受け、これを作成するために撮影に物を持ち込むことができました…。

この。

彼女と彼女のお母さんはとても幸せでした。 ：）

3.あなたの場所を知る

内外のあなたの場所を知る 時間を大幅に節約できます！ 新しい場所でクライアントに会う前に、必ずテスト撮影を行ってください。 照明が崇高で、背景がカメラで変換されることを常に確認する必要があります。 天気（曇りと晴れの日）に基づいて、すべての場所に最適な照明時間を知っています。 新しいスポットを見つけたり、クライアントが新しいスポットを提案したりした場合は、セッションの前に必ず外に出て、照明をテストして、それが機能することを確認します。 どこか新しい場所で撮影し、光が良くないことに気づき、後処理に何時間も費やして間違いを修正することほど悪いことはありません。 あなたは全世界で最も素晴らしい場所を持つことができますが、光が悪い場合は問題ではありません。

さて、プリプロダクションが非常に「プレ」になることがあることをお知らせします…。 私は数週間前にセッションに行く途中で、高速道路のすぐそば（撮影を開始する場所のすぐ近く）にあるこの素晴らしいフィールドを見ました。 予定より15分ほど進んでいたので、立ち止まってフィールドをじっくり見て、ライトを見てXNUMX分間撮影しました。ライトが変わらないのを見て、クライアントに電話して、始めてもいいかと尋ねました。別の場所で。 もし私がたまたま非常に早く走っていなかったら、座って物事をテストする時間があったなら、私は彼女にそこで私に会うように頼んだことはなかっただろう。 その日は予定より早く、試してみる時間があり、綺麗な画像にとても満足していましたが、よろしくお願いします。 そこで撮影した後、予定通り他のスポットに進みました。


また、次のことを確認する必要があります 場所はカメラにうまく変換されます。 街中のトレッキングで、とても興奮している素晴らしい場所に出くわしました。テスト撮影を行ったところ、思ったようにカメラに飛び込んでいないことがわかりました。 撮影する場所と時期については非常に意図的に行い、クライアントが望ましい画像とは言えない場所や時間に撮影したい場合は、クライアントに「いいえ」と言うことを恐れないでください。

これらのXNUMXつのステップを実装することで、時間をより効果的に活用し、より目的を持って撮影し、クライアントを非常に満足させることができました。 私たちはクライアントに最高のものを提供したいと考えており、計画にいくつかの作業を加えることであなたが急上昇するのを助けることができます！

アンジェラ・リチャードソン is a portrait photographer from Dallas, TX who specializes in high school seniors and children.テキサス州ダラス出身のポートレート写真家で、高校の先輩と子供を専門としています。 She loves vintage modern style and obsessively collecting antiques.彼女はヴィンテージモダンスタイルと骨董品の収集に夢中です。