បាញ់សម្រាប់អ្នក! ការបង្កើតផលប័ត្រដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីស្ទីលពិតរបស់អ្នក

តើ​អ្នក​ធ្លាប់ បាញ់សម្រាប់អ្នក?

ខ្ញុំមាននិស្សិតជាច្រើនដែលខ្ញុំណែនាំនិងបង្រៀនប្រាប់ខ្ញុំថាអ្វីដែលពួកគេថតរូបមិនមែនជាអ្វីដែលពួកគេស្មានថាពួកគេនឹងថតរូបនៅពេលពួកគេចាប់ផ្តើមអាជីវកម្មថតរូបរបស់ពួកគេនោះទេ។ ខ្ញុំសួរពួកគេថា“ តើអ្នកត្រូវគេបាញ់អោយនរណា? តើអ្នកកំពុងបាញ់អ្វីដែលអ្នកគិតថាអ្នកផ្សេងចង់ឃើញទេ? តើអ្នកកំពុងថតស៊ុមផ្អែកលើការងារដែលអ្នកបានឃើញពីអ្នកថតរូបផ្សេងទៀតដែរឬទេ? ឬអ្នកកំពុងបាញ់សម្រាប់អ្នក? " ប្រសិនបើចម្លើយមិនមែនជាអ្នកទេនោះវាដល់ពេលដែលត្រូវកែខ្លួនហើយ។ ការថតរូប មិនមែនជាការងាររបស់អ្នកពី ៩ ទៅ ៥ ទេ។ វាជាពេលល្ងាចនិងចុងសប្តាហ៍ដែលចំណាយពេលថតហើយចំណាយពេលច្រើនអង្គុយនៅមុខកុំព្យូទ័រកែច្នៃរូបភាពទាំងនោះ។ នៅចុងបញ្ចប់នៃថ្ងៃប្រសិនបើអ្នកមិនសប្បាយចិត្តនឹងអ្វីដែលនៅពីមុខកញ្ចក់របស់អ្នកអ្នកនឹងមិនសប្បាយចិត្តក្នុងការអង្គុយនិងកែសម្រួលរូបភាពទាំងនោះទេ ... ហើយដែលអាចធ្វើឱ្យមានរយៈពេលយូរនិងអ្នកថតរូបពេញម៉ោងបានឆេះ។ ។

នៅពេលដែលខ្ញុំចាប់ផ្តើមអាជីវកម្មរបស់ខ្ញុំដំបូងខ្ញុំបានរៀនអ្វីៗជាច្រើនដែលពិបាក។ អ្វីដែលមានតម្លៃបំផុតដែលខ្ញុំបានរៀនគឺថាអ្វីដែលអ្នកដាក់ចេញគឺជាអ្វីដែលអ្នកនឹងទទួលបានមកវិញ។ ជាមួយនោះខ្ញុំចាប់ផ្តើមគិតអំពីអ្វីដែលខ្ញុំចង់ថតរូប។ នៅពេលដែលខ្ញុំសំរេចថាខ្ញុំនឹងថតសំរាប់ខ្ញុំហើយគ្មាននរណាម្នាក់ផ្សេងទៀតខ្ញុំចាប់ផ្តើមទាក់ទាញអតិថិជនដែលមានស្ទាយដូចគ្នានឹងខ្ញុំហើយធ្វើអោយខ្ញុំសប្បាយចិត្តជាងនៅក្នុងអាជីពថតរូបរបស់ខ្ញុំ។

មានរឿងមួយចំនួនដែលអ្នកអាចធ្វើបានដើម្បីធ្វើឱ្យប្រាកដថាផលប័ត្ររបស់អ្នកគឺជាអ្នកតំណាងពិតរបស់អ្នក។

បាញ់អ្វី ធ្វើឱ្យអ្នកសប្បាយចិត្ត!

មិនមានច្បាប់ណាមួយដែលនិយាយថាអ្នកត្រូវតែបាញ់អ្វីៗទាំងអស់។ ប្រសិនបើអ្នកមិនមានភាពសុខស្រួលក្នុងការថតរូបអាពាហ៍ពិពាហ៍កុំបាញ់ពួកគេ! បើ បាញ់កុមារនិងមនុស្សវ័យចំណាស់គឺជាអ្វីដែលធ្វើឱ្យអ្នកសប្បាយចិត្តអ្នកគួរតែប្រកាន់ខ្ជាប់នូវការបាញ់ប្រហារនៃវគ្គទាំងនោះ។ អ្វីក៏ដោយដែលធ្វើឱ្យអ្នកសប្បាយចិត្តនៅពេលអ្នកមើលវាតាមកាមេរ៉ារបស់អ្នកគឺជាអ្វីដែលអ្នកគួរតែថតរូប។ ខ្ញុំចូលចិត្តថតវគ្គសម្រាប់កុមារមនុស្សវ័យចំណាស់និងក្រុមគ្រួសារដូច្នេះនោះគឺជាអ្វីដែលខ្ញុំប្រកាន់ខ្ជាប់។ ខ្ញុំមានអារម្មណ៍ថាមានមាតិកា ១០០ ភាគរយជាមួយវគ្គដែលខ្ញុំបានកំណត់ពេលហើយខ្ញុំសប្បាយចិត្ត ១០០% ចំពោះអាជីវកម្មថតរូបរបស់ខ្ញុំដោយសារហេតុផលនេះ។

កុំខ្លាច និយាយ​ថា​ទេ.

ប្រសិនបើអ្នកទទួលបានការសាកសួរអំពីវគ្គមួយដែលអ្នកដឹងមិនសមនឹងស្ទីលថតរូបរបស់អ្នកកុំខ្លាចក្នុងការបញ្ជូនមនុស្សទៅអ្នកថតរូបម្នាក់ទៀតដែលអ្នកដឹងថាសមនឹងពួកគេល្អជាង។ មនុស្សគ្រប់គ្នានឹងកាន់តែសប្បាយរីករាយក្នុងរយៈពេលវែង។ តាមបទពិសោធផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ខ្ញុំខ្ញុំបានឃើញថាប្រសិនបើវគ្គមួយមិនធ្លាក់ចូលក្នុងអាណាចក្ររបស់ខ្ញុំខ្ញុំមិនមានវត្តមានពិតប្រាកដទេក្នុងពេលកំពុងថតអំឡុងពេលថត។ ខ្ញុំក៏ពិបាកកែរូបភាពទាំងនោះដែរ។ ជាញឹកញាប់ខ្ញុំបានបង្វែរមនុស្សឱ្យអ្នកថតរូបផ្សេងទៀតដែលខ្ញុំដឹងថាពួកគេនឹងរីករាយជាងហើយវាជាជ័យជម្នះសម្រាប់អ្នកចូលរួមទាំងអស់!

3. មានផាសុកភាពនៅជុំវិញអ្នក។

ភាគច្រើននៃវេនរបស់អ្នកទាក់ទងនឹងកន្លែងដែលអ្នកកំពុងបាញ់! ប្រសិនបើអ្នកជាអ្នកថតរូបដែលចូលចិត្តបង្ហាញនិង“ មើលកន្លែងដែលវគ្គ” អស្ចារ្យ…ប៉ុន្តែអ្នកនៅតែមានគំរោងលេងហ្គេម។ ប្រសិនបើអ្នកមិនមែនជាអ្នកថតរូបប្រភេទនោះទេការតាមដានទីតាំងគឺជាមធ្យោបាយអគ្គីភ័យដើម្បីប្រាកដថាអ្នកនឹងសប្បាយចិត្តនឹងផលិតផលចុងក្រោយ។ ដោយផ្ទាល់ខ្ញុំមិនចង់ថតនៅកន្លែងតែមួយច្រើនដងទេប្រសិនបើខ្ញុំមិនចាំបាច់។ នេះមានន័យថាទីតាំងកាយរិទ្ធិជាច្រើនសម្រាប់ខ្ញុំប៉ុន្តែខ្ញុំតែងតែរីករាយដែលខ្ញុំបានជំរុញខ្លួនខ្ញុំឱ្យធ្វើអ្វីផ្សេង។ ខ្ញុំក៏ចូលចិត្តបាញ់កាំរស្មីព្រះអាទិត្យដែរដូច្នេះជាធម្មតាខ្ញុំនឹងជ្រើសរើសទីតាំងដោយផ្អែកលើកន្លែងដែលពន្លឺធ្លាក់។ អ្វីក៏ដោយវាត្រូវប្រាកដថាអ្នកមានផាសុកភាពជាមួយនឹងអ្វីដែលអ្នកបានជ្រើសរើស។ មិនមានអ្វីអាក្រក់ជាងការបង្ហាញនិងព្យាយាមរកកន្លែងដែលអ្នកនឹងថតរូបអតិថិជនរបស់អ្នក។ ពេលវេលារបស់ពួកគេគឺសំខាន់ហើយពេលនោះគឺជាពេលវេលារបស់អ្នកហើយ!

4. ការដាក់រូបថតការបិទផ្សាយ.

គ្មាននរណាម្នាក់ធ្លាប់និយាយថាមនុស្សគ្រប់រូបត្រូវតែមានលក្ខណៈដូចគ្នាគ្រប់ពេលវេលានោះទេ។ មានមគ្គុទេសក៍ថតរូបដ៏អស្ចារ្យជាច្រើនដែលអាចរកបានសម្រាប់អ្នកថតរូបសព្វថ្ងៃនេះប៉ុន្តែអ្នកថែមទាំងអាចបង្កើនល្បឿនទាំងនោះដើម្បីធ្វើឱ្យពួកគេប្រកាន់ខ្ជាប់នូវស្ទីលរបស់អ្នក។ ថ្ងៃគឺជាថ្ងៃដែលមនុស្សគ្រប់គ្នាត្រូវឈរតម្រង់ជួរហើយក្រឡេកមើលកាមេរ៉ា។ កុំខ្លាចចលនានិងប្រើមុំផ្សេងៗគ្នាដើម្បីបង្កើតរូបភាព។ ខ្ញុំបាញ់អ្វីដែលជំរុញខ្ញុំ។ ខ្ញុំមិនគិតច្រើនពេកទេ ... អ្វីក៏ដោយដែលកើតឡើងចំពោះខ្ញុំក្នុងពេលបច្ចុប្បន្ននេះគឺរបៀបដែលខ្ញុំបង្កមនុស្ស។ ជាថ្មីម្តងទៀតធ្វើអ្វីដែលធ្វើឱ្យអ្នកសប្បាយចិត្តហើយអ្នកនឹងកាន់តែសប្បាយរីករាយជាមួយផលិតផលចុងក្រោយ។

កុំព្យាយាមធ្វើជាអ្នកដទៃ។

ឧស្សាហកម្មថតរូបមានទំហំធំទូលាយហើយមានអ្នកថតរូបជាច្រើន។ ខ្ញុំតែងតែប្រាប់សិស្សរបស់ខ្ញុំថា“ ប្រសិនបើអ្នកចង់លេចធ្លោចូរធ្វើអ្វីដោយខ្លួនឯង” អ្នកណាម្នាក់អាចស្វែងយល់ពីរបៀបប្រើកាមេរ៉ាហើយចុចប៊ូតុង។ វាជា“ចេញមកជាមួយស្ទាយ OWN របស់អ្នកដែលមនុស្សតស៊ូជាមួយ។ គ្មាននរណាម្នាក់ទទួលបានអត្ថប្រយោជន៍ពីអ្នកថតរូបដែលថតចម្លងអ្នកថតរូបផ្សេងទៀតឡើយ។ មនុស្សចាប់ផ្តើមចាប់យក។ អ្នកថតរូបដែលប្រកាន់ខ្ជាប់នូវគំនិតច្នៃប្រឌិតផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេជាសិល្បករគឺជាអ្នកថតរូបដែលនឹងរកស៊ី។ មានអ្វីជាច្រើនដែលត្រូវនិយាយសម្រាប់ភាពត្រឹមត្រូវ។

6. ត្រូវនឹងការកែរបស់អ្នក.

មិនមានអ្វីច្របូកច្របល់ជាងការក្រឡេកមើលផលប័ត្រនិងការមើលឃើញរូបភាពកែប្រែ ១០០ វិធីផ្សេងៗគ្នា។ អតិថិជនរបស់អ្នកចាប់ផ្តើមឆ្ងល់ថាតើវិចិត្រសាលប្រភេទណាដែលពួកគេនឹងត្រូវមើលដោយរូបភាពសម័យរបស់ពួកគេ។ ប្រសិនបើអ្នកមិនបានរកឃើញស្ទីលកែសំរួលដែលពិតជាធ្វើអោយអ្នកសប្បាយចិត្ត ... អនុវត្ត, អនុវត្ត, អនុវត្ត។ វិធីតែមួយគត់ដែលអ្នកអាចរកវិធីកែយ៉ាងពិតប្រាកដតាមរបៀបដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីស្ទីលរបស់អ្នកគឺត្រូវកែរូបភាពរហូតដល់អ្នកបានរកឃើញអ្វីដែលធ្វើឱ្យអ្នករីករាយ។ ជាការពិតដំណើរការកែសម្រួលអាចខុសគ្នាបន្តិចបន្តួចពីវគ្គមួយទៅសម័យមួយដោយផ្អែកលើកន្លែងដែលអ្នកថតនិងអ្វីដែលអ្នកកំពុងថតប៉ុន្តែរចនាប័ទ្មកែសម្រួលជាទូទៅរបស់អ្នកក៏គួរតែនៅជាប់គ្នាដើម្បីឱ្យមនុស្សដឹងថាវាជាការងាររបស់អ្នក!

ប្រសិនបើអ្នកអាចអនុវត្តតាមគោលការណ៍ណែនាំងាយៗទាំងនេះអ្នកនឹងឈានទៅរកការប្រមូលផលប័ត្រដែលនឹងទាក់ទាញអតិថិជនដែលមានស្ទីលដូចអ្នក! គ្រីស្ទីតាម៉ាន់ធី គឺជាអ្នកថតរូបបញ្ឈរនិងជាគ្រូបង្រៀននៅ សាលាកំណត់។ ថ្នាក់រៀន ៦ សប្តាហ៍របស់គ្រីសស្តា តាមរយៈកញ្ចក់មើលគឺសម្រាប់អ្នកថតរូបដែលកំពុងសម្លឹងរកមើលអាជីពថតរូបរបស់ពួកគេបន្ថែមទៀតខណៈពេលដែលពួកគេនៅតែមានភាពស្មោះត្រង់ចំពោះទស្សនៈវិស័យសិល្បៈរបស់ពួកគេ។ ការចុះឈ្មោះចូលរៀននៅថ្ងៃទី ១៥ ខែតុលារបស់នាងបានបើកហើយ។ អ្នកអាចចុះឈ្មោះ នៅ​ទីនេះ.