ສິ່ງທີ່ນັກຖ່າຍຮູບເຫັນ: ການແນະ ນຳ ທີ່ເຮັດດ້ວຍໄຟ Bokeh ເຮັດໃຫ້ມີແສງ

ສິ່ງທີ່ນັກຖ່າຍຮູບເຫັນ: ການແນະ ນຳ ທີ່ເຮັດດ້ວຍໄຟ Bokeh ເຮັດໃຫ້ມີແສງ

ໃນຖານະທີ່ເປັນຊ່າງຖ່າຍຮູບພວກເຮົາມັກຈະເຫັນຄົນ, ວັດຖຸແລະໂລກໃນແງ່ທີ່ແຕກຕ່າງຈາກຄົນອື່ນ. ເລື້ອຍໆເວລາທີ່ຂ້ອຍສາມາດພົບເຫັນຢູ່ໃນ ຕຳ ແໜ່ງ ທີ່ຄ່ອນຂ້າງ: ການວາງພື້ນດິນໃນສະຖານທີ່ສາທາລະນະເຊັ່ນ: ຫາດຊາຍ, ປີນຂຶ້ນສູງເພື່ອໃຫ້ມີທັດສະນະທີ່ເປັນເອກະລັກ, ຫຼືແມ້ກະທັ້ງຖ່າຍຮູບຂອງວັດຖຸ ທຳ ມະດາ, ເຊັ່ນ: ຫ້ອງໂຖງລຸ່ມ. ຜູ້ທີ່ບໍ່ເຂົ້າໃຈກ່ຽວກັບການຖ່າຍຮູບອາດຈະຕັ້ງ ຄຳ ຖາມວ່າ,“ ເປັນຫຍັງເຈົ້າຈິ່ງຖ່າຍຮູບແສງໄຟເປັນ ຈຳ ນວນຫຼາຍ.

ໃນການເດີນທາງໄປ Atlanta ເມື່ອບໍ່ດົນມານີ້ເພື່ອໄປຢ້ຽມຢາມພໍ່ແມ່ຂອງຂ້ອຍ, ຂ້ອຍໄດ້ຖ່າຍຮູບແສງສະຫວ່າງນີ້. ພໍ່ຂອງຂ້ອຍເຂົ້າມາແລະເບິ່ງທີ່ຂ້ອຍຢາກຮູ້. ໃນເວລາທີ່ຂ້າພະເຈົ້າສະແດງໃຫ້ເຫັນຮູບພາບຢູ່ກ້ອງຫຼັງຂອງກ້ອງຖ່າຍຮູບຂອງຂ້າພະເຈົ້າ, ລາວເບິ່ງຄືວ່າມີຄວາມສັບສົນ. ລາວບໍ່ສາມາດຄິດອອກໄດ້ວ່າຂ້ອຍຫັນຄວາມສາມາດຂອງລາວເປັນຫົວໃຈແລະວິທີທີ່ຂ້ອຍຄິດວ່າຈະເຮັດມັນໃນເບື້ອງຕົ້ນ.

ມັນແມ່ນງ່າຍດັ່ງນັ້ນ. ຮຽນຮູ້ວິທີຂ້າງລຸ່ມນີ້…

ວິທີການປ່ຽນແສງເປັນຮູບຊົງ

1. ທ່ານ ຈຳ ເປັນຕ້ອງໃຊ້ເລນ SLR, ເລນທີ່ມີຮູຮັບແສງກວ້າງ (1.2-2.8 ຄວນຈະເຮັດວຽກໄດ້ດີ), ແລະຕັດຮູບຕ່າງໆເພື່ອໃສ່ເລນຂອງທ່ານ. ນີ້ແມ່ນ ເຮັດດ້ວຍຕົນເອງວິທີການ. ຖ້າທ່ານມັກວິທີທີ່“ ງ່າຍ”, ເຊິ່ງແມ່ນສິ່ງທີ່ຂ້ອຍເຄີຍໃຊ້, ທ່ານກໍ່ສາມາດເຮັດໄດ້ ຊື້ຊຸດໄຟ bokeh.
   
2. ຕໍ່ໄປ, ເພີ່ມຮູບຕັດໃຫ້ແກ່ກ້ອງຖ່າຍຮູບຂອງທ່ານ.
3. ປັບຂະ ໜາດ ຮູຮັບແສງຂອງທ່ານໃຫ້ ເໝາະ ສົມກັບການຕັ້ງຄ່າທີ່ກວ້າງທີ່ສຸດ (ນີ້ແມ່ນຕົວເລກນ້ອຍທີ່ສຸດ).
4. ປ່ຽນໄປເປັນຈຸດສຸມໃສ່ຄູ່ມື. ຖ້າທ່ານພຽງແຕ່ຕ້ອງການ bokeh, ເລີ່ມປ່ຽນເປັນແຫວນຈຸດສຸມຂອງທ່ານຈົນກວ່າທ່ານຈະເຫັນ morph ແສງສະຫວ່າງເປັນຮູບຊົງຂອງວັດຖຸຕັດຂອງທ່ານ. ຖ້າທ່ານມີບຸກຄົນຫຼືວັດຖຸທີ່ທ່ານຕ້ອງການໃນຈຸດສຸມ, ຫຼັງຈາກນັ້ນໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າແສງໄຟຢູ່ໄກໃນພື້ນຫລັງ. ສຸມໃສ່ຫົວຂໍ້ຂອງທ່ານແລະແສງໄຟຄວນຈະອອກຈາກຈຸດສຸມທີ່ສ້າງຮູບຮ່າງ.

ຕອນນີ້ ສຳ ລັບພາກສ່ວນ "ສິລະປະ"

ຂ້າງລຸ່ມນີ້ທ່ານສາມາດເຫັນຜົນຂອງການຖ່າຍຮູບຂອງການແຂ່ງຂັນ, ຈາກນັ້ນໃຊ້ວິທີນີ້ແລະສຸດທ້າຍແມ່ນການແກ້ໄຂໄວໃນ Photoshop.

• ເພື່ອໃຫ້ຮູບພາບມີຄວາມມ່ວນຊື່ນແລະມີຄວາມງາມດ້ານສິລະປະ, ຂ້ອຍເລີ່ມຕົ້ນໂດຍໃຊ້ ການປະຕິບັດ Beach Bash Photoshop ຈາກຊຸດສີ່ລະດູ. ຂ້າພະເຈົ້າຕ້ອງການບາງມິຕິກັບຮູບພາບ. ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ນໍາໃຊ້ໂຄງສ້າງ 28 ຈາກ MCP Texture Play ວາງຊ້ອນກັນ ໃນ ໜ້າ ຈໍປະສົມປະສານໃນ ໜ້າ ຈໍ 60%. ຫຼັງຈາກນັ້ນຂ້າພະເຈົ້າຕ້ອງການສີສັນທີ່ສົດໃສກວ່າເກົ່າສະນັ້ນຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ໃຊ້ Color Carnival ຈາກການກະ ທຳ MCP Four Seasons (ໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າສິ່ງນີ້ຢູ່ດ້ານເທິງຂອງໂຄງສ້າງ ສຳ ລັບຜົນກະທົບສູງສຸດ, ຫຼຸດຄວາມຖີ່ລົງເຖິງ 32% ສຳ ລັບຮູບສຸດທ້າຍ.

ສະນັ້ນ, ຕອນນີ້ ຄຳ ຖາມຂອງຂ້ອຍ ສຳ ລັບທຸກໆທ່ານ. ທ່ານເຫັນຕົວທ່ານເອງວ່າເປັນ "ອື່ນ" (ພຽງແຕ່ການແຂ່ງຂັນ), "ຊ່າງຖ່າຍຮູບ" (ບ່ອນທີ່ທ່ານພະຍາຍາມສ້າງສິ່ງທີ່ສ້າງສັນໃນກ້ອງຖ່າຍຮູບ), ຫຼື "ນັກສິລະປິນ" (ບ່ອນທີ່ທ່ານຕ້ອງການທີ່ຈະ ໝູນ ໃຊ້ / ແກ້ໄຂສິ່ງທີ່ອອກມາຈາກກ້ອງຖ່າຍຮູບ ການຕີລາຄາຂອງນັກສິລະປິນຫຼາຍ)?