ພວກເຮົາມັກຈະຕ້ອງຖ່າຍຮູບ“ ທຳ ມະດາ”; ການປະຊຸມຂັ້ນສູງ, ຄູ່ຜົວເມຍ, ແລະຄອບຄົວທັງ ໝົດ ລ້ວນແຕ່ຮຽກຮ້ອງຄວາມລຽບງ່າຍຈາກແຕ່ລະຄັ້ງ. ເຖິງແມ່ນວ່າມີການປະກອບທີ່ສວຍງາມ headshots ແມ່ນມ່ວນທີ່ຈະເຮັດພວກເຂົາບໍ່ສາມາດແກ້ໄຂໄດ້ງ່າຍ. ການບໍ່ມີເສລີພາບໃນການສ້າງສັນຢ່າງເຕັມທີ່ສາມາດເຮັດໃຫ້ທ່ານຮູ້ສຶກ ຈຳ ກັດແລະກະຕຸ້ນໃຫ້ທ່ານຫລີກລ້ຽງການຮູບປະ ທຳ ທີ່ລຽບງ່າຍ.
ມັນສາມາດຕອບສະ ໜອງ ຄວາມຕ້ອງການຂອງລູກຄ້າຂອງທ່ານແລະກະຕຸ້ນຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງທ່ານເອງໃນເວລາດຽວກັນ. ພຽງແຕ່ຍ້ອນວ່າຮູບໃດ ໜຶ່ງ ຄ້າຍຄືຫູຟັງແບບ ທຳ ມະດາບໍ່ໄດ້ ໝາຍ ຄວາມວ່າທ່ານບໍ່ສາມາດເສີມສ້າງໃຫ້ມັນຄ້າຍຄືກັບຜົນງານຂອງທ່ານເອງ. ໂປແກຼມແກ້ໄຂເຊັ່ນ Lightroom ມີຄຸນລັກສະນະຕ່າງໆທີ່ສາມາດຫັນປ່ຽນຮູບພາບທີ່ລຽບງ່າຍທີ່ສຸດອອກເປັນຮູບພາບທີ່ສະແດງອອກແບບຂອງທ່ານຢ່າງສົມບູນ. ນີ້ແມ່ນວິທີທີ່ທ່ານສາມາດບັນລຸນີ້.
(ທັງ ໝົດ ທີ່ທ່ານຕ້ອງການ ສຳ ລັບການສອນນີ້ແມ່ນລຸ້ນໃດຂອງ Lightroom.)
1. ນີ້ແມ່ນຮູບທີ່ລຽບງ່າຍທີ່ຂ້ອຍເອົາເມື່ອສອງສາມປີກ່ອນ. ສິ່ງທີ່ຂ້ອຍຢາກເຮັດແມ່ນເສີມຂະຫຍາຍລັກສະນະຂອງຫົວຂໍ້, ເຮັດໃຫ້ດ້ານ ໜ້າ ໂດດເດັ່ນ, ແລະເສີມສ້າງສີສັນໃຫ້ເຂັ້ມແຂງ.
2. ກະດານພື້ນຖານພ້ອມດ້ວຍ Tone Curve ແມ່ນເພື່ອນທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງທ່ານ. ເຖິງແມ່ນວ່າການປ່ຽນແປງເລັກໆນ້ອຍໆຢູ່ທີ່ນີ້ກໍ່ສາມາດມີຜົນກະທົບຫຼາຍຕໍ່ຮູບຖ່າຍໃດໆ. Subtlety ແມ່ນສິ່ງທີ່ສໍາຄັນເວັ້ນເສຍແຕ່ວ່າມີສ່ວນຫນຶ່ງຂອງຮູບພາບຂອງທ່ານທີ່ຕ້ອງການການປັບປຸງຫຼາຍ. ຍົກຕົວຢ່າງ, ການເຮັດໃຫ້ມີແສງໃນຮູບນີ້ຂ້ອນຂ້າງມົວ (ຂ້ອຍໄດ້ຖ່າຍຮູບນີ້ໃນມື້ທີ່ມີເມກ) ດັ່ງນັ້ນຂ້ອຍຕ້ອງໄດ້ເພີ່ມຈຸດເດັ່ນຂື້ນຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ. ການປ່ຽນແປງອື່ນໆບໍ່ແມ່ນສິ່ງທີ່ ໜ້າ ຕື່ນເຕັ້ນເກີນໄປ. ຖ້າຂ້ອຍເພີ່ມສີຂາວຢ່າງໄວວາ, ຮູບຂອງຂ້ອຍຈະເບິ່ງເກີນໄປ. ຢ່າຢ້ານທີ່ຈະທົດລອງກັບການປ່ຽນແປງທີ່ແປກປະຫຼາດແລະແປກໆ. ລູກເລື່ອນເຮັດໃຫ້ງ່າຍຕໍ່ການແກ້ໄຂຂໍ້ຜິດພາດຕ່າງໆ!
3. ຕອນນີ້ຮູບນັ້ນເບິ່ງ ໜ້າ ສົນໃຈຫຼາຍຂື້ນ, ຂ້ອຍສາມາດເຮັດວຽກກ່ຽວກັບຄວາມແຈ່ມແຈ້ງຂອງມັນ. ຈົ່ງລະມັດລະວັງຫຼາຍເມື່ອທ່ານທົດລອງໃຊ້ແຖບເລື່ອນທີ່ຊັດເຈນ. ຖ້າທ່ານລາກມັນເບື້ອງຂວາຊ້າໆ, ທ່ານອາດຈະບໍ່ສັງເກດເຫັນວ່າຮູບພາບຂອງທ່ານບໍ່ໄດ້ຫາຍໄປ. ແທນທີ່ຈະລາກ, ກົດທີ່ຈຸດ ໜຶ່ງ ແລະເບິ່ງວ່າທ່ານມັກຜົນກະທົບຫຼືບໍ່. ອີກທາງເລືອກ, ເບິ່ງຮູບຂອງທ່ານໃນຮູບແບບກ່ອນແລະຫຼັງ (ປຸ່ມ Y | Y ຢູ່ພາຍໃຕ້ຮູບຂອງທ່ານ).
4. ເຄື່ອງມື Tone Curve ແມ່ນ ເໝາະ ສຳ ລັບການເພີ່ມຄວາມຄົມຊັດແລະປ່ຽນສີໃນພາບຖ່າຍ. ເສັ້ນໂຄ້ງອາດເບິ່ງຄືວ່າເປັນຕາຢ້ານ, ແຕ່ສິ່ງ ສຳ ຄັນໃນການເປັນແມ່ບົດຂອງພວກມັນແມ່ນ ຄຳ ຫຍໍ້, ດັ່ງທີ່ເຄີຍມີ. ຖ້າທ່ານຕ້ອງການສີຂອງທ່ານໃຫ້ສົມບູນເຊິ່ງກັນແລະກັນ, ເຮັດວຽກທຸກໆຊ່ອງທາງ - ສີແດງ, ສີຂຽວ, ແລະສີຟ້າ. ລະມັດລະວັງຫຼີ້ນກັບເສັ້ນໂຄ້ງຈົນກ່ວາຜົນໄດ້ຮັບທີ່ຫນ້າສົນໃຈ. ແລະຈື່: ພຽງເລັກນ້ອຍໄປທາງຍາວ. ຖ້າທ່ານ ໝົດ ກຳ ລັງໃຈຈາກຜົນຂອງທ່ານ, ຢ່າກັງວົນ. ມັນໃຊ້ເວລາຂ້ອຍບາງຄັ້ງເພື່ອໃຊ້ເຄື່ອງມືນີ້. ດຽວນີ້ມັນເປັນສ່ວນ ໜຶ່ງ ທີ່ມີປະໂຫຍດຫລາຍໃນການແກ້ໄຂຊີວິດຂອງຂ້ອຍ.
5. ກະດານທີ່ຂ້ອຍມັກທີ່ສຸດແມ່ນສີ, ຕັ້ງຢູ່ເບື້ອງຂວາຂອງ Tone Curve. ຢູ່ທີ່ນີ້, ຂ້ອຍມີໂອກາດທົດລອງໃຊ້ສີ, ເງົາ, ແລະການອີ່ມຕົວທີ່ແນ່ນອນ. ນີ້ ເໝາະ ສຳ ລັບການປັບປຸງລາຍລະອຽດຕ່າງໆເຊັ່ນ: ສີປາກ, ສີຜິວ, ແລະອື່ນໆ. ມັນຍັງດີເລີດ ສຳ ລັບຈຸດເດັ່ນແລະ ກຳ ຈັດສີສັນບາງຢ່າງ; ຖ້າຫົວຂໍ້ຂອງທ່ານໃສ່ເສື້ອສີຂຽວທີ່ປະທະກັບພື້ນຫລັງ, ທ່ານສາມາດເຮັດໃຫ້ມັນເບິ່ງຫນ້າປະທັບໃຈ ໜ້ອຍ ລົງໂດຍການລາກແຖບສີຂຽວອີ່ມຕົວຢູ່ທາງຊ້າຍ. ມີຫລາຍທາງເລືອກໃນເວລາທີ່ມັນກ່ຽວກັບການແກ້ໄຂສີ, ສະນັ້ນໃຫ້ຕົວເອງມີຄວາມມ່ວນຢູ່ທີ່ນີ້!
6. ການວັດແທກກ້ອງຖ່າຍຮູບແມ່ນເຄື່ອງມືສຸດທ້າຍທີ່ທ່ານຕ້ອງການເພື່ອໃຫ້ຮູບພາບຂອງທ່ານໄດ້ຮັບ ກຳ ລັງໃຈທີ່ດີ. ກະດານນີ້ແມ່ນບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ຜູ້ໃຊ້ Instagram ຫຼາຍຄົນໄດ້ປຽບ. ຈັດ ລຳ ດັບຄວາມ ສຳ ຄັນຂອງສີ ທຳ ມະດາສາມາດສົ່ງຜົນໃຫ້ມີສ່ວນປະກອບທີ່ດຶງດູດສາຍຕາ. ບໍ່ມີກົດລະບຽບພິເສດ ສຳ ລັບພາກນີ້. ພຽງແຕ່ທົດລອງແລະຢ່າຍອມແພ້ເມື່ອການປະສົມບາງຢ່າງແປກໆ.
7. ນີ້ແມ່ນສະບັບສຸດທ້າຍ. ໂດຍໃຊ້ພຽງສອງສາມແຜງ, ທ່ານສາມາດຫັນປ່ຽນຮູບພາບທີ່ລຽບງ່າຍຂອງທ່ານອອກເປັນຜົນງານສິລະປະທີ່ ໜ້າ ປະທັບໃຈ. ເມື່ອທ່ານພໍໃຈກັບການຖ່າຍຮູບຂອງທ່ານ, ທ່ານສາມາດເລີ່ມຕົ້ນປັບ ໃໝ່ ໃນ Lightroom ຫຼື Photoshop. ຂ້ອຍມັກຈະລວບລວມໃນ Photoshop, ແຕ່ນັ້ນແມ່ນຄວາມມັກຂອງຂ້ອຍເທົ່ານັ້ນ. ຫ້ອງແສງສະຫວ່າງມີເຄື່ອງມືແກ້ໄຂທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ເຊັ່ນກັນ. 🙂
ຮັກສາການທົດລອງ, ຝຶກ, ແລະການຮຽນຮູ້. ຍິນດີແກ້ໄຂ!