Populārākie Produkti
-
Izpārdošana!
-
Izpārdošana!
-
Izpārdošana!
-
Izpārdošana!
Būtiskās Photoshop darbībasJaundzimušā nepieciešamība ™ Jaundzimušā bērna rediģēšana Photoshop darbību komplektā
$29.00 -
Izpārdošana!
-
Izpārdošana!
-
Izpārdošana!
-
Izpārdošana!
Šis ir viedokļu apkopošanas ziņojums. Lūdzu, pievienojiet savas domas mana emuāra komentāru sadaļā.
Es neesmu emuāru sekotājs, bet bieži vien es iepazīstos ar fotogrāfiju kopienu labi pazīstamu fotogrāfu vietnēs un emuāros. Cilvēki man bieži jautā, kā viņi var panākt, lai viņu darbs izskatās kā “x” fotogrāfs. Bieži man rodas jautājums, kāpēc viņi vēlas, lai viņu darbs izskatās pēc konkrēta cilvēka.
Es neplānoju šeit “nosaukt vārdus”, bet tik daudz pārkāpj fotogrāfijas noteikumus. Es bieži redzu pūstas debesis un pat drēbes uz apģērba, saules plankumus uz ādas, pārsātinātu gandrīz neona krāsu, ādu, kurai ir izpūstas sarkanas krāsas kanāls vai trūkst detaļu ... Lielākais likumpārkāpējs ir izolētas krāsas, ādas nokrāsa vai balts apģērbs un baltas krāsas apģērbs. acīm ir skaidra krāsa.
Tāpēc jautājums, ko es jums šodien uzdodu, ir tas, ka aplūkoju labi pazīstamu portretu un kāzu fotogrāfu mākslu, kuriem ir asi attēli, lielisks fona izplūdums, stabila kompozīcija vai kuri ir vienkārši slaveni, bet kuriem ir zināmas ekspozīcijas, krāsu problēmas vai problēmas ar citi pamati - vai jūs:
- Ļaujiet tai iet - viņi ir mākslinieki, un, kad viņi apgūst noteikumus, viņi tos var pārkāpt.
- Māksla ir subjektīva, pat tehniskās lietas ir pelēkā zona.
- Neapmierināt - šie ir tie paši jautājumi, kas man ir, un tomēr mani kritizētu tieši tāda paša attēla ražošana, ja es to ievietotu savā vietnē vai fotogrāfiju forumā.
- Interesanti, kā viņi savā darbā neredz šīs nepilnības.
- Interesanti, vai viņi nezina, kā pareizi eksponēt, vai zina, kā izvairīties vai izlabot krāsu problēmas. Vai arī tas ir viņu mākslinieciskais nodoms.
- Padomā, mans darbs ir labāks par viņu. Kā viņi ir labi zināmi un es neesmu.
- Saprotiet, ka fotogrāfijā ir vairāk nekā tehniskās prasmes. Biznesa prasmes, sadarbības tīklu veidošana un personība bieži var virzīt fotogrāfu tālāk par viņu faktiskajām fotogrāfijām.
- Padomājiet, ka tehniskās prasmes ir pārvērtētas - kā fotogrāfam man vajadzētu būt iespējai darīt to, ko es gribu, un arī viņiem vajadzētu to darīt.
- Centieties neskatīties uz viņu darbu - svarīgi ir tikai tas, kā izskatās mans.
- Cits - iepriekš minētais, ja jums rodas tikai dažas domas. Lūdzu, sīkāk aprakstiet šos vai citus jūsu rīcībā esošos.
Bez komentāriem
Leave a Comment
Jums ir jāpiesakās savā profilā lai ievietotu komentāru.
Jaunākās publikācijas
Jodi, es esmu kaut kāds "dzīvo un ļauj dzīvot" veida puisis. Ja viņi vēlas pārkāpt noteikumus, es domāju, ka viņi ir nopelnījuši šīs tiesības. Un, kad es par to domāju, tad arī es esmu to darījis. Cits jautājums ir tas, vai es ļauju tam mani ietekmēt. Personīgi es daudz dodu priekšroku asai, nevis maigai, pareizai krāsai, nevis “interpretējošai” krāsai utt. Bet tas nenozīmē, ka es reizēm nepārkāpšu līniju, un man ir zināms, ka to daru ik pa laikam. Un jūs zināt, ko? Šad tad ir diezgan jautri pārkāpt noteikumus, un es to ļoti iesaku. Tas ir kā “digitāls izdilis”! ;-) Paldies par ziepju kastīti! - Bobijs
Pirmkārt, es esmu viens no jūsu emuāru sekotājiem, ha! Jūsu emuārā ir tik daudz resursu, uz kuriem es varu paļauties, un jūsu nesavtīgā uzticība, palīdzot citiem fotogrāfiem, ir pārsteidzoša! Paldies. Tas nozīmē, ka es uzskatu, ka ir pareizi pārkāpt likumu, ja vien jūs tos vispirms zināt. Kādreiz es izgāju cauri šai fāzei, kad ienīdu visas manas fotogrāfijas, jo savām fotogrāfijām piemēroju darbību pēc darbībām, lai atdarinātu cita fotogrāfa stilu. Padariet to mūžīgu - tas bija mans jaunais mērķis, jo es saraujos, kad caurskatīju savus fotoattēlus un redzu veidu, kā es mēdzu rediģēt savus fotoattēlus. Protams, mēs visi to zinām, bet tas tiešām ir fotogrāfa ziņā un kā viņi vēlas to turpināt.
Man ir vieglāk to vienkārši atlaist. Kāpēc man būtu jāļauj tam, ko viņi dara (vai nedara), patērēt manu laiku vai uztraukties? Man ir jāvada bizness, un man maksā, lai saražotu to, ko ražoju. Un viņi to arī dara. Daži no viņiem var būt labi pazīstami tikai tāpēc, ka viņi zina, nevis viņu radītā darba dēļ. Tad atkal, ja klients ir laimīgs, tad kāpēc tas ir svarīgi? Man ir savs stils, un es dažreiz pūtu debesis vai pievienoju mazliet par daudz kontrasta vai piesātinājuma, bet tas esmu es un mans stils. Un tas, ko viņi dara, ir tas, kas viņus arī padara. Es bieži esmu domājis, ka mans darbs IR labāks par viņu darbu, tomēr es neesmu “populārs”, taču tas pārāk atgādina vidusskolas nenobriedumu un bērnišķīgu spēļu spēlēšanu. Es esmu tāds, kāds esmu, un mans darbs ir tāds, kāds tas ir. Es lepojos ar savu darbu, savu stilu un standartiem, taču es negaidu, ka citi fotogrāfi justos tāpat. Kamēr mani klienti ir simtprocentīgi apmierināti ar darbu, ko viņiem ražoju, man viss ir kārtībā, un es atstāšu pārējos fotogrāfus darīt to, kas viņiem šķiet vislabākais. Ar to teica .. IMHO, dažreiz ir paredzēts, ka noteikumi tiek pārkāpti. Es neievēroju “noteikumus” tikai tāpēc, ka daži no šiem noteikumiem nav saskaņoti ar darba veidu, kuru man patīk radīt. Tā kā esmu indivīds, es varu brīvi izteikt šo individualitāti manuprāt. Individualitāte ir spēcīga un priecājas par spalvu plosīšanos ..
Šī ir mana galvenā reakcija: "Neapmierināt - tie ir tie paši jautājumi, kas man ir, un tomēr mani kritizētu par tāda paša attēla ražošanu, ja es to ievietotu savā vietnē vai fotogrāfijas forumā." ”Saprotiet, ka fotogrāfijā ir vairāk nekā tehniskās prasmes. Biznesa prasmes, sadarbības tīklu veidošana un personība bieži var virzīt fotogrāfu tālāk par viņu faktiskajām fotogrāfijām. ”Un tas” Centieties neskatīties uz viņu darbu “- viss, kas ir svarīgi, ir mans izskats.” Es domāju, ka daži noteikumi ir pārkāpti - citi , ne tik daudz…
Interesants jautājums, Jodi. Es domāju, ka šie trīs, visticamāk, ir vistuvāk manai pašsajūtai: - Ļaujiet tai iet “- viņi ir mākslinieki un, kad viņi apgūst noteikumus, viņi var tos pārkāpt. –Māksla ir subjektīva, pat tehniskā informācija ir pelēkā zona. –Domājiet, ka tehniskās prasmes ir pārvērtētas “ñ man kā fotogrāfam vajadzētu būt iespējai darīt to, ko es gribu, un arī viņiem tā vajadzētu. Māksla patiešām ir subjektīva, un fotogrāfija ir māksla. Es parasti pieņemu, ka fotogrāfs domāja darīt to, ko viņi darīja. Un, ja viņi to patiešām nedomāja, viņiem tik un tā ir jāpatīk. Tas, ko jūs varat redzēt kā tehnisku problēmu, viņi (un citi) var redzēt kā stilu.
Es domāju, ka esmu domājis par visiem šiem vienā brīdī. man tomēr nepatīk kritizēt par kaut ko, ko viņi dara savās fotogrāfijās. ir dažas lietas, kuras es ienīstu neatkarīgi no tā, kas tās dara. nokavēts fokuss un tamlīdzīgi.
Nu ... grūts jautājums, jo atbildei ir tik dažādas puses. No vienas puses, es domāju, ka tad, kad esat kļuvis pieredzējis un prasmīgs savā amatā, mēs kā mākslinieki augam un dažreiz mēģinām pabīdīt aploksni, lai viss būtu iedvesmojošs un aizraujošs. Ir bijuši daudzi gadījumi, kad es redzēju attēlus un domāju, ka mēs domājam par “WTH”, bet pēc tam fotoattēli saņem vērtīgas atsauksmes. Man patīk domāt, ka komentārus nesniedz “jaukais” cilvēks mūsos, nevis fakts, ka gaidāmajiem fotogalviem par šo lietu patiešām nav ne jausmas. Tāpat kā viss dzīvē, arī tas ne vienmēr attiecas uz kvalitāti ... lai cik tas atturētu ... mums vienkārši ir jāpārvar no tā un jādodas tālāk un vienkārši jāpriecājas par MŪSU darbu.
Es ar to cīnos, pieprasot CC - es saņemu CC lietām, kuras, manuprāt, ir “nepareizas”, bet es tik un tā mīlu tēlu vai mērķtiecīgi pārkāpu likumu. Tāpēc es, iespējams, iekritu šādos jautājumos: "Neapmierināt - man ir tie paši jautājumi, un tomēr es tikšu kritizēts par tieši tāda paša attēla izveidošanu, ja ievietotu to savā vietnē vai fotografēšanas forumā."
Jāatzīst, ka arī es esmu MCP emuāru sekotājs 🙂 Pārsvarā, lai mācītos, un, Jodi, tu esi īsta, dāsna skolotāja. Pētot tīmekļa dizainu, es uzdūros dažiem brīnišķīgiem (slaveniem) fotogrāfiem un saprotu, kā varētu būt vilinoši vēlēties atdarināt viņu darbu. Man nav ieraduma skatīties viņu emuārus utt., Jo šajā brīdī mani vairāk interesē atrast savu stilu. Mans padoms un tas, kas ir svarīgi atcerēties, pārvietojoties pa visu šo, ir tas, ka visi ir unikāls savā īpašajā veidā, un jums pašam ir jādara dvēsele, meklējot un eksperimentējot, lai uzzinātu, kāda būs jūsu izteiksme. Fotogrāfija ir instruments ... gaisma ir vide ... bet ne visi lietas redz vienādi. Daži cilvēki ir tehniskāki un labprāt to atspoguļo savā darbā ... tas viņiem liek „justies” labi un tāpēc skatītājam liek justies labi. Es piekrītu Džūlijai Limai, jo ir pareizi pārkāpt noteikumus, kamēr jūs tos vispirms zināt. Patiesa radošums rodas tad, kad jūsu iepriekšēja nodarbošanās ar aprīkojumu un mācīšanās to izmantot kļūst par otro dabu, un pēc tam aprīkojums kļūst par sevis paplašinājumu ... tāpēc, kad jūs fotografējat vai rediģējat tos, izmantojiet savu sirdi un to, kas jums patīk. Citi atbildēs uz to, un tas var būt māksliniecisks vai patiesi tehnisks un perfekts. Šajā plašajā un brīnišķīgajā fotogrāfiju pasaulē ir vieta visiem. Mani pārņem digitālās pasaules iespējas. Es zinu, ka tas var būt mulsinoši, bet, ja jūs varat atcerēties, ka mazāk ir vairāk un dažreiz vairāk ir mazāk, varat vienkārši izklaidēties, novērtēt citus par viņu redzējumu un atrast savu sava vieta tajā visā. Neviens nevar redzēt tādas lietas kā tu ... Kas ir tavā sirdī, to redzēs pasaule, ja tu pietiekami padziļināsi ... xo
Es mēdzu pieķerties pie dažiem vietējiem “glamour” fotogrāfiem. Slikta ādas mīkstināšana (tas izskatās patiešām jauki, plastmasas manekenam ”nereāla acu krāsa un acu baltumi, kas nonāk“ Stargate Ga'uld ”baltā krāsā. Lielākoties es to atlaidu. Rediģējot attēlu, ir pārāk grūti pārliecināties dažreiz tas viņus vadīja. Ja tas ir šī brīža emocijas un viņi cenšas to uzlabot, visas tehniskās detaļas var nokrist, ja tas klientam dod kaut ko brīnišķīgu. Man bija lieliska iespēja klausīties, kā Džo Buisinks runā Nesen Denveras fotogrāfu grupa. Viņš atnesa un parādīja apbrīnojamu attēlu uz ekrāna. Kad viņš tajā piedalījās, tā ieguva 70. Tiesnesis norādīja uz tehniskajām detaļām, kur nu vēl. Džo jautāja: "Bet kā tas padara jūs jūtaties? "Tiesnesis atbildēja, ka tas nelika viņam neko" sajust ". Tiesnesis nebija saistīts ar tēlu. Džo bija klāt un dalījās pāru dienā, līgavainī, līgavainī un ģimenē, kur bija daļa no tā. Līgavainim un līgavainim viņu iemīlēja attēls “THE” ieceltais tiesnesis / skatītājs tikko redzēja tehnisko informāciju, tie, kuriem bija saistība ar attēlu, redzēja emocijas. Skaistums un, šķiet, fotografēšanas stili, patiešām ir skatītāja acīs.
Dažas lietas mani satrauc vairāk nekā citas. OOF man ir grūti tikt garām. Pūstas debesis manā grāmatā nav lielas problēmas. Tāpēc es domāju, ka tas ir atkarīgs no nepareizās “tehniskās” lietas.
Ak, man ļoti patīk tas, ko Marks teica par to, ka kaut ko sajuta pret fotoattēlu. Tāpēc mēs nodarbojamies ar šo biznesu - veidot tādas fotogrāfijas, kas cilvēkiem kaut ko liek just. Šīs pašas fotogrāfijas liks tiem pašiem cilvēkiem kaut ko ļoti ilgu laiku justies. Arī es esmu neapmierināts, jo vienmēr esmu ļoti centies panākt, lai viss būtu tehniski pareizs, un tomēr es neesmu slavens fotogrāfs. Tomēr pēdējā laikā esmu pamanījis, ka arvien vairāk klientu saņemu no bijušo / pašreizējo klientu ieteikumiem. Tā ir laba zīme! Es arī saprotu, ka tas ir bizness, un neatkarīgi no tā, cik tehniski jūs esat labs, tā izveidošanai jums ir jābūt lieliskām biznesa prasmēm. Jums arī jāpārdod sev vairāk nekā fotogrāfija. Cilvēkiem jums jāpatīk un jājūtas ērti, lai jūs varētu iegūt labākās fotogrāfijas. Kopš es sapratu šo faktu, esmu mēģinājis sevi reklamēt savas fotogrāfijas vietā. Smieklīgi ir tas, ka mana fotogrāfija kļuva labāka, kad pārtraucu tik smagi mēģināt!
Esmu samaksājis, ka fotogrāfi man privāti facebookā atzīstas, ka nesaprot f / stop un slēdža ātrumu. Es sāku ievietot paskaidrojumus savos “A1 mākslas skolotājos” ?? globālā grupa. Tagad es tos atsaucu uz šīm ziņām un uzdodu viņiem mājasdarbus. Iemesls, kāpēc es sāku šaut kāzas, ir divējāds. Mans kāzu fotogrāfs “nešāva” ?? manas kāzas bija pareizi, tāpēc sieva atkal uzvilka savu kāzu kleitu, un man atkal bija jāizīrē smokings un limuzīns, lai veiktu atkārtotu uzņemšanu. Limuzīnu šoferis bija ļoti pretimnākošs un aizveda mūs uz vietām, kur viņai bija sakari, lai iekļūtu. Pēc tam, kad esmu uzstādījis šāvienu un saskaitījis vienu, divus, trīs, es nolīgu kolēģi, kurš nospieda aizvaru. _ Fotoattēli tagad ir ādas amatnieka amatā. albumu. Es tos mēdzu pārdot, kad šāvu kāzas. Es to visu saku, lai liktu domāt: “Pirms kāzu rīkošanas zināt savu amatu. Tas slikti atspoguļo nozari, kad “fotogrāfs” ?? neatgriež stāstu attēlos. Man bija jāaplūko daudz problemātisku fotoattēlu, lai glābtu kāzu pārklājumu. Lielāko daļu mana kāzu albuma veido mana atkārtotā uzņemšana. Otrkārt, kāzu uzņemšanā mani atbalstīja draugi, kuri zināja, ka es fotografēju. Filmu industrija vairs neatbalsta manu 70 mm Hasselblad muguru, un es nevaru nopirkt 10,000 80 ASV dolāru digitālo muguru, tāpēc ”- es ceru atgriezties mākslas un fotogrāfijas pasniegšanā. Ir lieliski pārkāpt noteikumus, bet vispirms pastāstiet viņu kāzu stāstu (sākums, vidus un beigas). Neaizmirstiet šo kadrētā kafijas galda kadru! Jums var būt līdzīgs stāsts. Man joprojām patīk fotografēt manu Nikon D2 manuāli ar savu veco Nikkor objektīvu. Varbūt kādreiz es atgriezīšos biznesā. Es joprojām meklēju pielāgotu filmu veidotāju, kurš var perforēt 1 Œ_ par piecpadsmit pēdu slodzi, ja jūs zināt kādu, kas to dara? Jūtieties brīvi izlikt vai pasniegt idejas fotografēšanai AXNUMX mākslas skolotājiem. Jūs varat komentēt mākslas nodarbības, kas jums patika, pieaugot, vai izteikt ideju, kuru esat domājis jebkurai vecuma grupai, un mēs to attīstīsim. Es ļoti novērtēju Jodi darbu un visu, ko viņa ir darījusi, lai palīdzētu citiem ar savām ziņām. Man ir prieks dalīties tajos ar mākslas un fotogrāfijas skolotājiem. Es vēlos vēlreiz pateikties viņai par vērtīgo ieguldījumu mums visiem!
Es domāju, ka esmu dzirdējis šo diskusiju pārāk daudz reižu, jo man atbildes šķiet tik acīmredzamas ... Bet, cenšoties saglabāt to vienkāršu, es tikai atkārtoju tos punktus no augšas, kas ir vistuvāk manam viedoklim: ** Ļaujiet tai ej, viņi ir mākslinieki, un, kad viņi apgūst noteikumus, viņi var tos pārkāpt. ** Apzinieties, ka fotogrāfijā ir vairāk nekā tehniskās prasmes. Biznesa prasmes, sadarbības tīklu veidošana un personība bieži var virzīt fotogrāfu tālāk par viņu faktiskajām fotogrāfijām. Tas nozīmē, ka, ja jums ir klienti, kuriem patīk tas, ko jūs darāt, un jūs ar prieku darāt to viņu labā - jums ir lielas iespējas vadīt veiksmīgu biznesu. Dažādi stili darbojas dažādiem cilvēkiem - jo ātrāk jūs varēsiet ar to sadzīvot kā fotogrāfs, jo brīvāk būsiet producējis savu * mākslu *. Izdari sev labu - neesi “nīdējs”.
“Labi pazīstams” un “labs” fotogrāfs nebūt nav viens un tas pats, es esmu redzējis daudzu “labi zināmu” fotogrāfu darbu, kas labākajā gadījumā ir viduvējs. Esmu redzējis arī satriecošus attēlus no “labiem” fotogrāfiem, kas neiederas kategorijā “labi zināms”. Atšķirība ir tāda, ka daži fotogrāfi vēlas būt rokzvaigznes foto pasaulē un aktīvi sevi tirgot kā citi, citi vienkārši iet ārā un darīt labu darbu saviem klientiem. Pārāk daudz portretu un kāzu fotogrāfu šodien neuzskata, ka viņiem ir jāapgūst fotogrāfijas tehniskā puse, tā nav svarīga. Divas standarta atbildes, kuras jūs saņemat, norādot uz tehniskām problēmām, ir “Tā ir māksla” un / vai “Vecāki / līgava mīlēja attēlu.” Atbildinājums par “sliktu fotogrāfiju” ir bijis gadiem ilgi un joprojām ir tikpat liels joks tagad kā pirms 30 gadiem. Turpmākā atbilde uz to, norādot uz specifiku, ir šāda: "Tā ir māksla, un jūs to nesaprotat", es saprotu, ka jūs nododat sliktu fotogrāfiju, saucot to par mākslu. Otrs attaisnojums: "Vecāki / līgava mīlēja attēlu ”arī nav derīga. Lai gan ir svarīgi, lai jūsu klientiem patīk darbs, ko jūs darāt viņu labā, tikai tāpēc, ka tas viņiem patīk, tas nedara labu fotogrāfiju. Viņiem ir dziļa emocionāla saistība ar fotografējamo objektu, un viņiem patiks gandrīz jebkurš daļēji fokusēts un eksponēts attēls, ko jūs viņiem piešķirat. Kad es sastopos ar “labi pazīstama” fotogrāfa darbu, kuram pastāvīgi ir tehniskas problēmas, es tos ievietoju kategorija “labāk mārketingā nekā fotogrāfijā” un nepievērš tām īpašu uzmanību. Tas nenozīmē, ka jums vienmēr ir jāievēro likumi, ir daži fotogrāfi, kuri ir pārkāpuši noteikumu stilu. Viņi dara tādas lietas kā izpūst izceltos, atšķirība ir tā, ka viņi to dara apzināti un saprot, ko viņi dara. Viņi seko vecajam teicienam: “Lai varētu tos pārkāpt, jums jāzina noteikumi.” Diemžēl pārāk daudziem fotogrāfiem noteikumi nav svarīgi, jo viņi neuzskata, ka tiem ir nozīme, un tas redzams sliktas kvalitātes fotogrāfijās. Bet, hei, tas ir labi, galu galā “Tā ir māksla” un / vai “Vecāki / līgava mīlēja attēlu”, tad kam gan interesē, vai tā ir laba fotogrāfija, es esmu rokzvaigzne fotogrāfiju pasaulē un tas ir viss jautājumiem.
Es tiešām neredzu neko citu, kas kritizētu manu iecienīto fotogrāfu fotoattēlus, izņemot krāsas, kas dažreiz ir ļoti piesātinātas - bet tas viņiem darbojas. Es daudz vairāk izbaudu radošumu un kompozīciju nekā tehniskās lietas. Fotogrāfija ir māksla, un skaistums ir skatītāja acīs. Nesen mana vismīļākā fotogrāfija, kuru es uzņēmu, nedarīja neko citu, izņemot mani. Es joprojām to mīlēju un liku to ierāmēt. Tas padara mani laimīgu. Laba viela pārdomām, Jodi.
Ne visi mīl Pikaso, bet, ja viņš nepārkāptu noteikumus, vai viņš tomēr būtu viens no slavenākajiem māksliniekiem pasaulē? Kādam tā ir māksla, kādam darbs. Tiem, kas tā ir māksla, noteikumi tiks pārkāpti, un viņiem tas patiks.
Parasti tas ir acīmredzami, ja kāds kreativitātes labad ir izvēlējies atteikties no noteiktiem tehniskiem pilnveidojumiem. Lai arī es izvēlos vai nedarīšu visu darīt tāpat, es varu respektēt fotogrāfa izdarīto izvēli. Tā ir māksla. Tehniskās prasmes ir svarīgas, un māksliniekiem / fotogrāfiem vienmēr jāstrādā pie sava amata apguves. Obligāta noteikumu ievērošana neveido lielu mākslu. (Prātā nāk trešdaļu likums). Es teiktu: # Ļaujiet tai iet “- viņi ir mākslinieki un, kad viņi apgūst noteikumus”, viņi var tos pārkāpt. # Māksla ir subjektīva, pat tehniskā informācija ir pelēka zona. Bet ... es nekad nepieņemtu fotogrāfu, kuram vienmēr ir slikti fokusēti attēli.
Interesanti, vai mans monitors ir pareizi kalibrēts. Protams, šīs debesis nevar TIK izpūstas vai saule uzliesmo TIK milzīgi. Interesanti, kurš tomēr izstrādā noteikumus. Ja tik daudzi veiksmīgi fotogrāfi spēj pārkāpt noteikumus un nopelnīt naudu, to darot, varbūt šie noteikumi nav tik grūti un ātri, kā visi vēlas, lai jūs domājat.
Redzi, es vienmēr domāju, ka zaļa āda nav noteikums, kuru paturēt vai lauzt, tā vienkārši nebija laba fotogrāfija. Es nesaprotu krāsu metienus uz ādas, un ir daži fotogrāfi, ar kuriem es redzu, ka tas notiek visu laiku. Tas mani tracina. Citas lietas mani tik ļoti neapgrūtina, kamēr tās pārāk nemazina attēlu: Izpūstas debesis, ekstremitāšu karbonāde, mazulis centrēts tieši rāmja vidū. Tas nozīmē, ka galu galā viss ir par to, kur atrodas šis fotogrāfs. Vai viņas klienti ir laimīgi? Vai viņš pelna pietiekami daudz, lai dzīvotu tālāk? Ja tā, tad par to tiešām nav ko teikt. Tomēr noteikti ir nepatīkami apzināties, ka cilvēku fotoattēli netiek uztverti tik vienkārši tāpēc, ka viņu vārds nav zināms. Tas ir kaut kas, kas man personīgi ir kļuvis zināms pēdējos mēnešos. Mārketings ir milzīga veiksmīga fotografēšanas biznesa sastāvdaļa, un daudzas reizes var kompensēt to, kas kādam trūkst tehniskajā nodaļā.
Tikai mans viedoklis: Es patiešām mīlu, mīlu, mīlu, iedvesmu esmu labi pazīstama vai nē ... strādāju pilnu slodzi, un fotogrāfija ir mana aizraušanās ... Jā, es varu būt tehniska, ja nepieciešams, mākslinieciska atkarībā no noskaņojuma, reizēm nopietna vai dumja …. Mums visiem ir savs prāts, un mūsu prāts ikdienā nedomā tieši tāpat ... Nu, tomēr lielākā daļa no mums. Dažas lietas, kas man vienā dienā var būt labas, nākamajā dienā var nedarboties ... Tātad, lai to visu apkopotu, man patīk skatīties uz citu cilvēku lietām, nevis meklēt trūkumus, bet redzēt lietas no citas perspektīvas vai leņķa. Dažreiz garlaicīgi skatoties uz savām lietām ... Un, ja man ir paveicies pat pamanīt trūkumus, kas pārsniedz faktisko “labi pazīstama fotogrāfa” tēlu, tas man liek justies labāk par savu ... Punkts ir tāds, ka neviens nav ideāls, nē lai arī kā viņi censtos BS cilvēkiem, tāpēc turpini darīt to, kas Tevi iepriecina .. Tev kļūs labāk tikai augot !!! 🙂 Vēlāk gators !!!!
Izpūstas debesis mani neuztrauc, kamēr subjekti ir pienācīgi pakļauti! Lai gan man patiešām patīk labas debesis. Es arī mīlu saulainās miglas saulrieta kadrus. Pārsātinājums līdz neona līmenim jā ... man tas vienalga, bet kas. Daži uzpūstie plankumi uz ādas, ja tie nošāvuši gaismu (nevis izpūstas plankumi no noplūktas gaismas), mani neapgrūtina, kamēr tas nav briesmīgi. Man nav iebildumu par nelielu augstas krāsas taustiņu vai melnbaltu krāsu. Bet selektīvie un globālie krāsu veidi mani tracina. Es domāju, ka fotogrāfija IR māksla, un ir tik daudz noteikumu, kurus varat pārkāpt. Heck..pat fokuss. Es, protams, esmu redzējis lieliskas pilnīgi OOF fotogrāfijas. Bet krāsu kolektīvi ir VIENS likums, kuru nevajadzētu pārkāpt, es domāju. Esmu redzējis tik daudz kāzu fotoattēlu, kad kleitai ir acīmredzami zilā vai ciāna krāsa. Vai arī šāvieni zālājā mežainā vietā, kur ādai un ēnām ir traki metieni. Tas ir smieklīgi, ka jūs to rakstījāt, jo reizi pa reizei es publicēšu blogu, un es redzu, ka tik daudz sliktu krāsu ir iemetis. IDK, ja viņi to redz un vienkārši neuztraucas, nevēlaties veltīt laiku, lai to labotu vai vienkārši neredzētu. Ļoti interesanta tēma!
Man tas nozīmē konkrēto fotogrāfu. Tie, kuriem ir tik skaidri definēts stils un kuri pastāvīgi pārkāpj tos pašus “noteikumus”, piemēram, es saprotu, no kurienes viņi nāk, bet dažas lietas ne vienmēr ir tas, ko es darītu. Bet es varu novērtēt, ka mums ir vajadzīgi visi šie dažāda veida fotogrāfi, lai apmierinātu visu dažāda veida klientu, KWIM, pieprasījumu?
Cik garlaicīgi būtu, ja visi fotogrāfi strādātu tieši tāpat? Es domāju, ka tāpēc katrs fotogrāfs piesaista sava veida klientus ... b / c klientam patīk viņu stils. Tas ir tāpat kā dusmoties uz Keriju Undervudu, jo viņa nebija klasiski apmācīta vokāliste. Vai viņa dzied ar balss mazuļiem? Pilnīgi. Bet viņa joprojām šūpojas, viņas mūzika runā ar daudziem un galu galā, vai tā tiešām ir svarīga? Tas ir mans personīgais viedoklis, ka tad, kad mēs kritizējam citus vai vēlamies, lai viņi iekļaujas tajā pašā kastē, kurā mēs atrodamies, mēs bieži rādām mūsu pašu nedrošība. Ziniet, kas jūs esat ... un mīliet sevi. Sevis salīdzināšana ar citu ir nožēlojama mākslinieka recepte.
Es to nevarētu pateikt labāk par Kendisu un Danielu Lanningu (iepriekš). Tirgū ir vieta visiem, ja vien esi patiess. Ja visi visu laiku ievērotu visus tehniskos noteikumus, mēs varētu nomainīt viens otru pret foto pakalpojumiem, un neviens nezinātu atšķirību. Garlaicīgi
Es zinu, ka Jasmine Star pirms dažiem mēnešiem ievietoja emuāru par to, ka viņai vienmēr ir izpūstas debesis. Es domāju, ka kāds par to kaut ko teica savam vīram, nezinot, ka tas ir viņas vīrs..vai kaut kas līdzīgs. Jebkurā gadījumā es neļauju, ka tas mani lielākoties traucē. Ja es skatos uz fotoattēlu un to mīlu, tad kurš tas rūpējas? Lieta ir tāda, ka es ticu mākslas radīšanai mākslas dēļ. NAV citu cilvēku apstiprināšanai vai noraidīšanai. Ir noteiktas lietas, kas liek manai ādai rāpot, taču lielākoties es to vienkārši sakrāju pēc radošās licences.
Fotogrāfija ir māksla, un mākslinieks to definē. 🙂 Vai “likumi” un “māksla” tiešām pieder vienam teikumam? 🙂
Es līdzīgi jūtos arī pret skolotājiem vai profesionāliem rakstniekiem, kuri nepareizi izmanto apostrofus (kā teikumā “es līdzīgi jūtos arī pret skolotājiem vai rakstniekiem, kuri ļaunprātīgi izmanto apostrofus”), slikti izsakās, sajauc “viņu”, “viņi” un “tur” vai rakstīt ar sliktu teikumu struktūru. Ja cilvēkam tiek maksāta nauda, lai zinātu noteiktu noteikumu kopumu, personai ir jāpierāda šīs zināšanas, pirms viņš izvēlas pārkāpt šos noteikumus. Daudzi labi rakstnieki radoši pārkāpj gramatikas likumus, raksta fragmentos un tīšām izdara jaunus vārdus, tāpēc viņu raksti ir tikai labāki. Gudrs. Interesanti. Spilgts. Un jūs varat pateikt, kad tā ir tīša, un jūs varat pateikt, kad tā ir tikai neuzmanība vai, vēl sliktāk, persona pat nezina, kā pareizi rakstīt. Kāpēc saņemt samaksu, lai kaut ko darītu slikti? Fotogrāfijā tas ir daudz vienādi. Ir noteikti noteikumi, taču noteikumos un ārpus tiem ir radošums. Ja persona nezina pamatnoteikumus, šī persona nav profesionālis. Viņu vai viņu sauc par “amatieru”. Tas, kurš mīl. No otras puses, amatierā (atkal kāds, kurš kaut ko dara tikai mīlestības dēļ), vai kādam, kurš tikai mācās, šī noteikumu pārkāpšana ir pilnīgi piedodama. Un ir tik daudz ko mīlēt kaut ko mazāk par perfektu. Par to es katru dienu atceros, kad skatos uz mazajiem dēliem. Vai arī pie manām nepilnīgajām fotogrāfijām. Bet ... par to man nemaksā.
Uz jautājumu: “Vai likumi un māksla pieder vienā teikumā?” (Un cik lielisks jautājums!) Vienkārši pajautājiet Mocartam. 🙂 Viņš teiktu jā. Viņa mūzika (tāpat kā visa šī laikmeta mūzika) bija saistīta ar noteikumiem. Tomēr viņš tiek uzskatīts par vienu no visu laiku radošākajiem mūzikas māksliniekiem. Labākie mākslinieki zina, kā noteikumu ietvaros izmantot brīvību un radošumu. Rezultāti gandrīz vienmēr ir mazāk patīkami un mazāk mākslinieciski, ja kāds vispār izmet noteikumus. Tas pats attiecas uz gadījumiem, kad cilvēks stingri pieturas pie noteikumiem, ka vairs nav dzīvības.
Es neesmu tas, kurš spriež, jo es vispār neveidoju tehniski perfektus fotoattēlus. Piemēram, kad pamanīšu fotoattēlu, kuram piemīt nedaudz krāsu, es vai nu jutīšos mazliet mazāk saspringts, mēģinot padarīt savas fotogrāfijas “perfektas”, vai arī sapratīšu, ka viņi to domāja tā. Gandrīz katrs LABS fotogrāfs, kurš pārkāpj noteikumus, to dara ar nodomu. Tā ir māksla, un viņiem ir tiesības. Tas ir viss, kas man rūp. Vai viņi gribēja to darīt? Ja nē, viņiem nav vērts sekot! : DPicasso neradīja tehniski perfektus savu priekšmetu reprodukcijas. Ja viņš būtu, mēs viņu nepazītu.
WOW - es tikai vakar vakarā domāju! Esmu draugos ar daudziem fotogrāfiem, kuri smagi strādāja, lai iegūtu tik labu, cik viņi var iegūt, un es uzskatu, ka esmu nopelnījis savu vietu fotogrāfu aprindās, viņu darbs ir patiešām labs, un viņi tiecas pēc pilnības. Tad ir vēl citi, kas vienkārši iegādājas spoguļkameru, iegūst emuāru / vietni un darbojas biznesā, taču viņu fotogrāfijas nav pat tuvu tehniski pareizām. Personīgi es domāju, ka noteikumu nedaudz pārkāpšana nav slikta un dažkārt var būt mākslinieciska, taču, kad esat tālu no zīmes, jums patiešām ir jāattīsta prasme, pirms iekasējat naudu par savu produktu cilvēkiem. Tomēr lielākā daļa “vidusmēra džipu”, kas galu galā kļūst par viņu klientiem, nezina, kas ir “izpūstas”, krāsu sastāvs utt. Viņi vienkārši redz labāku attēlu nekā tas, ko viņi var iegūt, izmantojot P&S vai konservētu studiju. Bet es arī piekrītu ... “Interesanti, vai viņi nezina, kā pareizi eksponēt, vai zina, kā izvairīties vai izlabot krāsu problēmas. Vai arī tas ir viņu mākslinieciskais nodoms. "Kā jau teicu iepriekš ... daudzi cilvēki vienkārši iegūst SLR un sāk biznesu, un, ja vien viņi nepiedalās citu fotogrāfiju profesionāļu kopienā, viņi tagad var zināt, kā to izdarīt pareizi.
Es noteikti pārzinu noteikumus, pēc tam izjaucu viņus un tiešām viņu bizness ir viņu bizness. Tas ir labākais katrā nozarē, konkurencē - labi un slikti. Tie, kas rūpējas, liek paaugstināt savas prasmes un palīdz izglītot klientus par to, ko meklēt LABĀ fotogrāfijā. Tas arī ļauj tiem, kuri nevar atļauties labu, samierināties ar “ne pārāk labu”, bet vai neviena fotogrāfija vispār nav labāka par nevienu? Punkts ir sagūstīt cilvēkus, vietas vai lietas, un mēs esam ļoti sabojāti, ka mēs to varam izdarīt tik viegli un ar tādu atteikšanos. KATRS klients, kuru es jebkad esmu fotografējis, ir redzējis manu darbu, pirms mani rezervēja. Viņiem ir jāredz kaut kas, kas viņiem patīk, tāpat kā tiem, kas rezervē ar labākiem vai sliktākiem. Tā kā daži fotogrāfi neko nezina, bet citi zina visu, tas ir piemērots katram stilam, budžetam un personībai.
Es esmu tik priecīgs, ka jūs to izlikāt. Man tikko pagājušajā naktī bija šī saruna ar vienu no maniem draugiem. Es piederu forumam (nenosaukts) un zaudēju TON uzticību dažu lietu dēļ, ko fotogrāfi saka citiem fotogrāfiem. Es uzskatu, ka katrs fotogrāfs ir mākslinieks, un, ja viņiem ir klienti, kuri mīl viņu darbu, tas ir viss, kas ir svarīgi. Es izvēlos neiekļūt forumā un skatos, kā fotogrāfi sit citus fotogrāfus. Jā, tur ir daudz informācijas, bet kaut kas par to mani nepareizi noberzēja. Tātad, ko es cenšos pateikt, viņi ir mākslinieki, tāpēc tas mani neuztrauc. 🙂
Ir bijuši gadījumi forumos, kur esmu redzējis pieredzējušākus fotogrāfus, kas slavēti par konkrētu kadru un tā radošumu, un pie sevis domāju: "Ja es to būtu ievietojis, mani kritizētu par noteikumu neievērošanu." Tāpēc es neteikšu, ka man ir imūna pret šīm izjūtām, taču es neesmu milzīgs noteikumu ievērotājs, un, skatos fotogrāfijas, es pat nedomāju par noteikumiem pats par sevi. Vienīgais, kas mani parasti traucē, ir asi attēli. Izņemot to - jā, es noteikti domāju, ka fotogrāfija var izskatīties slikti, bet ne tikai noteikumu pārkāpšanas dēļ. Izpūstas debesis, centra kompakti un nogrieztas ekstremitātes automātiski nedara attēlu man pievilcīgu. Kompozīcijas kopējā estētiskā kvalitāte ir daudz vairāk nekā noteikumu ievērošana.
99% no tā, ko ražo portreta fotogrāfi, un 90% no tā, ko ražo kāzu fotogrāfi, nav māksla. Tas nenozīmē, ka tās ir sliktas fotogrāfijas vai klientam tās nepatiks, tās vienkārši nav māksla. Māksla tagad ir pievienojusies fotožurnālistikai kāzu / portretu fotogrāfijā kā vārdu, kas vairāk izmantots mārketinga pievilcībai, nevis faktiskam darba aprakstam. Ir daudz foršāk, stilīgāk un modernāk būt māksliniekam nekā fotogrāfam. Tā kā māksla ir ļoti subjektīva un miglaina lieta, fotogrāfiem ir pārāk viegli to izmantot kā attaisnojumu sliktām tehniskām prasmēm. Atgriežoties pie filozofijas “Tā ir māksla, jūs vienkārši to nesaprotat”, norādot uz tehnisku trūkumu, piemēram, pie krāsu ādas toņiem. Mākslas pasaulē ir ārkārtīgi reti atrodams izcils mākslinieks, kuram nav ļoti spēcīgu tehnisko iemaņu kopuma, kas atbilstu viņu radošumam. Viena lieta, ko es nekad neesmu dzirdējis par mākslinieku vai no viņa, ir tā, ka viņu māksla pasliktinājās, jo viņu tehniskās prasmes uzlabota.
Kurš saka, ka fotografēšanai tomēr ir “NOTEIKUMI” ?? Es saku, ka jūs izpildāt noteikumus - tas padara jūsu darbu unikāli pareizu! “Cik daudz jūsu apmierinātības ir atkarīgs no tā, kā jūs salīdzināt sevi ar citiem? Vai jums ir “foto traucējumi”? ” -David Jay (es domāju, ka tas bija interesants Dāvida tvīts) Neļaujiet tam, ko citi cilvēki dara vai saka, darboties kā jūsu radītā robežai vai “noteikumam”, bet arī uzņemiet KT ar vēlmi kļūt labākam, ja jūs uzskatāt, ka padoms ir noderīgs JŪSU darbam. Esiet pats un ļaujiet tai [savai mākslai] izplūst un atrodiet savu īsto nišu 🙂 Vienmēr esiet gatavs palīdzēt saviem fotogrāfiem un būt atvērtiem. Mācību process nekad nebeidzas, un tas padara fotografēšanu jautru! Es to ļoti ienīstu, kad citiem fotogrāfiem vienkārši ir tāda snoba attieksme, ka es esmu tik ļoti daudz labāks par jums, tas man fotografēšanas jomā patiešām ir ļoti nepievilcīgs. Es uzskatu, ka citu fotogrāfu iedvesma ir fantastiska, taču ņemiet to un skrieniet ar to, pārvērsiet to, ko redzat kā iedvesmu, savā radošajā mākslā. Es katru dienu sekoju saviem iecienītākajiem fotogrāfiem un nepārtraukti sekoju citiem fotogrāfiju „draugiem”, kas mani iedvesmo un ir tikai tādi piezemēti cilvēki, kuri vienmēr ir gatavi mācīties viens no otra. Lai veicas visiem tiem fotografikiem, kas tur ir! Lai visi jūsu sapņi un radītie darbi piepildās 🙂
Šī ir lieliska diskusija. Es domāju, ka es vienmēr esmu izjutis atsevišķas emocijas, kuras jūs dažādos laikos uzskaitījāt iepriekš, skatoties dažādu cilvēku fotogrāfijas. Es domāju, ka es piekrītu visiem, ka pirms došanās apgalvojat, ka esat pārkāpis noteikumus ar nolūku, jums ir jābūt tehniskām prasmēm, lai uzņemtu pareizi eksponētu attēlu. Ir fotografēšanas “noteikumi”, uz kuriem jāattiecas visiem fotogrāfiem, jo tie ir “izmēģināti un patiesi”. Mēs zinām, ka šo noteikumu izmantošana radīs patīkamu attēlu. Tas nozīmē, ka fotogrāfija ir tāpat kā jebkura cita mākslas forma. Es domāju, ka fotogrāfija būtu SOOOO garlaicīga, ja visi pastāvīgi ražotu perfekti eksponētus attēlus, kas ievēro visus fotografēšanas noteikumus. Man patīk smelties iedvesmu jaunās idejās, un es apsveicu fotogrāfus, kuri zina, ko dara, un joprojām ir pietiekami drosmīgi, lai laiku pa laikam izmantotu iespēju un pārkāptu noteikumus.
Ļaujiet tai iet “ñ viņi ir mākslinieki un, kad viņi apgūst noteikumus”, viņi tos var pārkāpt. Es dodu priekšroku fotogrāfijai nedaudz zemnieciskai, nevis katrai mazai detaļai, kas rediģēta pēc vienota standarta. Plus, ko es parasti apbrīnoju par šādiem nenosauktiem fotogrāfiem, ir viņu pozas un spēja klientos izcelt prieku un tik dabiskas nostājas un izteicienus. Es vēlos, lai es varētu likt cilvēkiem justies tikpat ērti, ja uz viņiem ir vērsts objektīvs.
Es domāju - vairāk spēka viņiem! Es nevaru vien sagaidīt, kad jutīšos pietiekami pārliecināta ar savu izpratni par to, kā rīkoties pareizi, lai es varētu vienkārši ļauties un nofotografēt acis! Kādreiz es uzņēmu momentuzņēmumus, un, kamēr es uztvēru būtību tam, ko mēģināju fotografēt, es biju laimīgs. Tagad mans mērķis ir saprast, kā fotografēt tehniski izcilas fotogrāfijas un atgriezties pie momentuzņēmumu uzņemšanas brīvības. Es domāju, ka profesionāli fotogrāfi bieži var tik ļoti ieslīgt tehniskajās lietās, ka viņi var aizmirst par visu mākslu un skaisto spontanitāti.
Es domāju, ka fotogrāfija ir “māksla”, tāpēc neko nesaku māksliniekam vai pret mākslīgo. Atzīšos, ka ir reizes, kad es pārskata “profesionāļu” darbu un pie sevis domāju, ka es būtu varējis labāk nofotografēties.
“¢ Ļaujiet tam iet” - viņi ir mākslinieki un, kad viņi apgūst noteikumus, viņi var tos pārkāpt. Es uzskatu, ka mani klienti mani pārsteidz, izvēloties fotoattēlus, kuri, manuprāt, nav tik labi, un ignorē tos, kas ir mans viedoklis ir daudz labāks. Svarīgi ir nevis tas, ko domā citi garāmgājēji, bet tas, par ko maksātājs vēlas nodot grūti nopelnīto naudu. Ja viņi ir laimīgi un saka draugiem, ka jums viss izdosies.
Šķiet, ka vairākums saka, ļaujiet tam iet, bet reizēm, kad es lasu profesionālus fotogrāfus, es redzu koku, kas izaug no dažām personām, man jābrīnās, kāpēc viņi izvēlētos šo attēlu nacionālajai publikācijai un kā viņi tur nokļuva pirmā vieta. To sakot, es teikšu, ka es par to vairāk domāju, kamēr skatos attēlus, tad paraustu plecus un dodos tālāk. Tā ir tikai vēl viena mācību pieredze.
Atvainojiet, es aizmirsu pievienot iepriekšējam ierakstam PALDIES JODI par visu jūsu smago darbu, un es priecājos par jūsu emuāru un jūs esat lielisks skolotājs.
Ļaujiet tai iet “- viņi ir mākslinieki un, kad viņi apgūst noteikumus”, viņi var tos pārkāpt. Es domāju, ka fotoattēlam ir daudz vairāk nekā tehniskajam. Jā, ja jūs man parādīsit divas tā paša fotoattēla versijas un viena ir tehniski perfekta, bet otra ne, tad man patiks tehniski pareizā. Bet es domāju, ka tas, kas fotogrāfijā bieži ir pievilcīgs, ir tas, kas tiek iemūžināts - noteikts izskats, saikne starp diviem cilvēkiem, īslaicīgs brīdis utt. Es bieži domāju, ka tas, kas patīk fotogrāfam un kas klientam, ir atšķirīgs. Es, iespējams, izmetīšu fotoattēlu tehnisku nepilnību dēļ, bet klients var izvēlēties to pašu fotoattēlu kā vienu no saviem iecienītākajiem sesijas laikā, ja es viņiem to parādīšu. Esmu arī pamanījis, ka daudzi fotogrāfi savos emuāros publicē nepilnīgas fotogrāfijas - fotogrāfijas, kuras es nekad neliktu savās -, bet es viņus parasti mīlu, kad tos redzu, jo ir kaut kas, ko viņi ir iemūžinājuši, ko bija vērts saglabāt un pat kopīgot ( nesakot, ka visas manas fotogrāfijas jebkurā gadījumā ir ideālas, tikai ir dažas nepilnības, kuras es nevēlos demonstrēt). Es domāju, ka es saku, ka mēs esam paši sliktākie kritiķi. Tas nozīmē, ka es domāju, ka ir daži nepiedodami, piemēram, izplūdis attēls, nepietiekama ekspozīcija utt., Bet es neesmu pārliecināts, cik daudz “labi zināmo ”Fotogrāfi ir vainīgi šādos nepiedodamos. Es esmu kopā ar dažiem iepriekš minētajiem cilvēkiem - es neesmu pārliecināts, cik labi noteikumi un māksla iet kopā.
Es ne tik ļoti vēlos, lai mani attēli izskatās tā, it kā būtu kāds cits, lai gan es atzīstu, ka šad un tad kopēju kompozīciju, bet, skatos uz attēliem, kas liek manai sirdij planēt, es ievēroju pasakainu gaismu subjekta acīs, un es brīnos "Kāpēc es, šķiet, nevaru iegūt šo uzmanību?". Es vēlos, lai man būtu kāds, kam mācīties līdzās !!!!
labi, es domāju, ka jūs varat pārkāpt noteikumus, bet, kamēr ziņa / tēma / nodoms paliek skaidrs. dažreiz noteikumu pārkāpšana faktiski akcentē fotoattēla izjūtu, tad tā ir perfekta, piemēram, aiz līgavas liela pūšama dūmaka, kas liek viņai izskatīties eņģeliski (bet jūs joprojām varat pateikt, ka tā ir viņa / vai redzēt viņas izteicienu, lai radītu jums savienojumu). Bet es piekrītu, es domāju, ka ir cilvēki, kas tirgo savu vārdu un ir aizmirsuši meklēt, mācīties, uzklausīt citus un attīstīties, un bieži vien viņi kaut ko pasniedz un par to murgo, bet ļauj mums to saskatīt atraut mūsu aci, vai arī šī izplūduma dēļ mūsu acs vēlas to labot, un lieliskais brīdis, kad viņi domāja, ka ir noķerti, mums ir tikai “meh” (pat ja tikai zemapziņā), un tam nevajadzēja būt, ja viņi nebija ļāvuši savam ego traucēt ceļojumam ... un tas notiek arī citādi, dažas fotogrāfijas ir pārāk PAREIZAS, apstrādātas, pārāk izlabotas krāsas ... un tiek zaudēta sākotnējā burvība ... Bet kas es arī esmu, runā! jāpārtrauc skatīties citu emuāros un jāatjaunina savējie! Lielisks jautājums Jodi, paldies ...
piedodiet ... tam bija jābūt laikam “kas es esmu, lai runātu?!”, lai apstātos uz nakti ...