Cara Mencapai Gaya Penyuntingan yang Konsisten di Photoshop Dan Lightroom

Cara Mencapai Gaya Penyuntingan yang Konsisten

Adakah gambar anda di seluruh peta dari segi gaya penyuntingan? Sekiranya ada, kami sedia membantu!

Satu perbezaan antara jurugambar yang sangat berpengalaman dan jurugambar yang lebih baru adalah konsistensi dalam penyuntingan. Bukan anda mahu setiap foto menjadi klon dari foto sebelumnya, tetapi ketika mengedit sesi penuh, pasti ada tampilan atau nuansa yang mendasari. Ini adalah salah satu perkara paling sukar untuk dicapai oleh jurugambar.

Semasa jurugambar membeli Tindakan Photoshop and Pratetap Bilik Ringan, kadang-kadang penyuntingan mereka bertambah buruk buat sementara waktu kerana mereka sukar mencari gaya penyuntingan mereka. Setiap foto individu mungkin bertambah baik, tetapi setiap pengeditan kelihatan sama sekali berbeza. Selalunya kelihatan 20 orang duduk dan mengedit 20 gambar yang berbeza. Sekiranya anda bersalah dalam hal ini, jangan mengambilnya secara peribadi. Anda tidak keseorangan. Sebilangan besar jurugambar melalui fasa ini. Saya akan menerangkan mengapa ia berlaku dan apa yang boleh anda lakukan untuk memecahkan kebiasaan itu.

Kenapa ini berlaku?

Ringkas! Jurugambar menggemari alat baru. Sekiranya anda belum mempunyai gaya penyuntingan yang kuat, mudah terbawa. Seronok bermain dengan alat penyuntingan dan untuk melihat semua rupa yang berbeza digunakan pada foto anda. Dan walaupun ini menghiburkan banyak fotografer baru, ia sering kali membuang masa dan boleh menyebabkan portfolio profesional.

Perkara Konsistensi

Bayangkan a dinding di rumah seseorang dengan tiga kanvas dibungkus galeri besar. Bagaimana jika masing-masing berwarna hitam dan putih yang indah, tetapi seseorang mempunyai nuansa hitam dan putih yang murni, satu mempunyai warna biru sejuk dan ringan dan lapang, dan yang ketiga mempunyai nada coklat hangat gelap? Adakah itu kelihatan menarik? Mungkin tidak. Sekarang bayangkan fotografi warna anda: Anda menangkap anak yang bermain di luar dikelilingi oleh tumbuh-tumbuhan dan bunga. Anda tidak dapat menentukan rupa anda jadi anda mengedit gambar menggunakan penukaran vintaj yang kabur, kemudian cara yang berbeza dengan tindakan Photoshop bandar dan akhir sekali mencuba rupa pop berwarna yang terang. Semua kelihatan bagus, jadi anda menunjukkan tiga perkara yang sama kepada pelanggan ... Ya, ini memberi mereka pilihan, tetapi mereka mempekerjakan anda sebagai pakar. Tanggungjawab anda adalah untuk membantu mereka memilih yang terbaik. Bukan bermaksud anda tidak sesekali dapat menunjukkan versi hitam dan putih ditambah versi warna untuk beberapa foto. Tetapi saya cadangkan agar tidak menunjukkan setiap foto dalam kedua versi untuk keseluruhan pemotretan - atau menunjukkan tiga gaya hitam putih dari satu sesi.

Bagaimana anda, sebagai jurugambar, dapat memperoleh gaya penyuntingan yang konsisten?

1. Tentukan gaya penyuntingan anda. Walaupun penampilan anda mungkin berubah dari masa ke masa, dan anda mungkin ingin mengemas kini laman web dan portfolio anda, JANGAN biarkan ia berkembang dalam satu sesi. Untuk setiap sesi, pilih gaya atau rasa dan ikuti. Sekiranya anda melakukan dua adegan yang sama sekali berbeza, seperti pemotretan bandar di pusat bandar dan latar belakang putih dalaman, maka fikirkanlah itu sebagai dua sesi dalam satu sesi. Pengecualian lain adalah jika anda membuat gambar khas menjadi "seni rupa." Maka satu gambar itu boleh berpisah dari yang lain. Ketika datang ke foto dengan pencahayaan dan lokasi yang sama, jangan membuat warna hangat, beberapa warna sejuk, beberapa kabur dan beberapa warna muncul.
2. Ketepikan masa bermain di Photoshop dan Lightroom. Apabila anda membeli produk baru seperti tindakan, pratetap, pemalam, tekstur, dan lain-lain, luangkan masa untuk mengenalinya sebelum mengedit sesi. Gunakan mereka dan bereksperimen dengan mereka dan lihat alat apa yang paling anda sukai. Ketahui bagaimana pelbagai tindakan dan pratetap mempengaruhi gambar anda. Untuk Tindakan MCP, tonton tutorial video kami untuk setiap set tindakan yang dihubungkan pada setiap halaman produk di laman web kami. Ikuti juga Blueprint langkah demi langkah kami semasa kami menyiarkannya di blog kami dan Facebook Page. Cara lain yang menyeronokkan untuk belajar mengedit adalah dengan mengambil bahagian dalam cabaran penyuntingan di Kumpulan Facebook MCP. Dengan cara ini, ketika menyunting sebenar, anda akan menyunting dengan lebih berkesan.
3. Pilih beberapa tindakan atau pratetap yang sesuai dengan penampilan anda dan tetap bersama mereka. Sebaik sahaja anda mempunyai formula yang berkesan, ikuti dengannya. Gunakan tindakan atau pratetap yang sama pada semua foto dari tangkapan tertentu yang berada dalam pencahayaan dan tetapan yang sama. Di Photoshop, jika anda adalah pengguna yang lebih maju, anda mungkin dapat melakukannya membuat tindakan secara bertatasusila bahawa anda boleh memohon. Di Lightroom, anda boleh menyimpan pratetap gabungan dan menerapkannya pada gambar, atau menggunakan ciri penyegerakan.
4. Petua laju - gunakan kertas dan pen - ambil nota. Anda mungkin berfikir, "apa kaitan pen dan kertas dengan mengedit gambar di komputer?" Semuanya! Adakah anda pernah melihat Blueprint langkah demi langkah kami? Anda akan melihat langkah-langkah yang digunakan dalam setiap gambar. Untuk suntingan Photoshop, kita sering berkongsi kekerapan lapisan. Konsep ini dapat menolong anda. Mendokumentasikan langkah Anda yang digunakan pada foto yang mewakili sekumpulan gambar yang memiliki pencahayaan, pengaturan, dll. Dengan andaian bahawa tetapan kamera anda tidak berubah, anda dapat mengedit foto ini, menuliskan setiap tindakan yang digunakan dan setiap langkah manual yang diambil, dan terakhir perhatikan kelegapan lapisan dan perubahan yang dibuat. Kemudian, semasa anda mengedit gambar anda yang seterusnya dari lokasi dan senario cahaya yang sama, anda hanya mengikuti resipi, sesuaikan kelegapan, dan simpan. Sekiranya foto memerlukan sedikit perubahan dalam nada warna atau kecerahan, anda boleh menyesuaikannya begitu hampir dengan hasil edit yang lain. Ini bukan sahaja membuat gambar anda kelihatan seperti gambar dari jurugambar berkemahiran tinggi yang sama, tetapi juga menjimatkan banyak masa untuk meneka, meneka dan memproses gambar anda.

Saya harap maklumat ini dapat membantu anda mengedit foto yang lebih pantas dan lebih baik. Dan ingat, ini hanya pendapat saya. Bagaimana perasaan anda tentang pentingnya konsistensi dalam penyuntingan?