Produk Pilihan
-
Jualan!
-
Jualan!
-
Jualan!
-
Jualan!
Tindakan Photoshop PentingKumpulan Tindakan Photoshop Penyuntingan Bayi Baru Lahir Necessities ™
$29.00 -
Jualan!
-
Jualan!
-
Jualan!
-
Jualan!
Gambar vs Potret: Apa Yang Sebenarnya Mahukan Pelanggan Anda?
Sebentar kembali ke Dinding Facebook MCP, Saya bertanya kepada jurugambar jika mereka lebih suka potret atau gambar untuk gambar mereka sendiri. Ramai yang menjawab bahawa mereka lebih suka potret sehingga mereka mempunyai karya seni untuk dinding dan gambar mereka yang abadi. Anehnya, peratusan jurugambar yang jauh lebih besar memilih gambar. Memang, saya yakin ini bermaksud gambar yang berkualiti, dokumentasi yang baik mengenai peristiwa dan kejadian hidup. Tetapi tidak kira, lebih ramai jurugambar ketika tinjauan saya di Facebook mengatakan bahawa mereka lebih suka mempunyai gambar keluarga, ibu bapa, anak-anak dan sebagainya daripada gambar.
Jadi mengapa saya bertanya? Mengapa saya mengemukakannya sekarang? Saya sedang bercuti pada masa itu, dan bertanya-tanya adakah saya satu-satunya yang merasa koyak di antara keduanya.
- Potret: mahu anak-anak saya memakai pakaian tertentu dan mencari tempat yang sempurna untuk memenuhi visi seni
- Gambar: Hanya mendokumentasikan kehidupan yang berlaku - bila-bila masa dan di mana sahaja dan dalam apa sahaja
Anak kembar saya berusia 8 tahun dan cepat menghampiri 9. Saya sangat sedikit bercakap mengenai apa yang mereka pakai. Sejujurnya, tidak ada kata sebenarnya. Mereka mempunyai pendapat yang kuat mengenai apa yang mereka suka dan tidak suka dipakai. Oleh itu, tentukan 1 untuk potret, saya membenarkan mereka mengemas apa sahaja yang mereka mahukan, dan walaupun saya lebih suka pakaian dan barang seperti potret di dalam beg pakaian mereka, itu bukan tempat mereka sekarang. Konyol seperti pilihan pakaian, mengenakan kemeja pasukan sukan atau pakaian "Keadilan" tidak akan membuat foto apa pun, tidak kira bagaimana dirancang, terlihat seperti potret sebenarnya. Tetapi saya tahu, untuk kewarasan dan kesejahteraan anak-anak saya, saya perlu melepaskannya. Saya dengan bangga mengatakan bahawa saya berjaya.
Perkara lain yang sukar dikawal, terutama ketika bercuti, adalah masa. Sekiranya saya ingin mendokumentasikan apa yang sedang berlaku, dan anak-anak saya hanya menjadi anak-anak, saya tidak selalu dapat memilih waktu. Saya mungkin perlu menembak di bawah sinar matahari penuh. Saya mungkin hanya mahu membawa satu lensa. Dan terkesiap, kadang-kadang mungkin zoom berbanding lensa utama yang saya sayangi.
Saya memutuskan bahawa daripada memanggil fotografi saya "Snapshots" atau "Potret" bahawa mungkin saya kategori baru dan berbeza. Mungkin ada di antara anda juga. Macam mana dengan:
"Life Happens Potra" atau "Lifestyle Snapshot" atau ... Anda mendapat idea.
Saya merujuk kepada gambar yang dirakam untuk mendokumentasikan kehidupan seperti yang berlaku, tetapi melalui mata seseorang yang mengingat pencahayaan, komposisi, dll ... Ada yang menyebutnya sebagai jurnalis gambar pendekatan. Tetapi saya rasa sama ada dilabel atau tidak, saya sesuai! Saya mungkin selalu, tetapi menentang. Saya suka gambar-gambar yang mendokumentasikan apa yang dilakukan keluarga saya; Saya suka betapa nyata mereka. Walaupun saya suka potret sekali-sekala, bagi saya, foto-foto ini selalu lebih dihargai.
Sekarang untuk bahagian yang lebih kontroversial ...
- Adakah anda menawarkan gaya ini kepada pelanggan anda? Adakah anda membiarkan mereka memakai apa yang mereka mahu tembak? Adakah anda membenarkan mereka membimbing lokasi - pergi ke tempat yang menjadikan senario kehidupan sebenar? Dan mengambil gambar mereka yang sangat baik di zon selesa mereka?
- Adakah gambar yang berkualiti dijual?
- Adakah anda merasakan bahawa a jurugambar mahir mengambil gambar yang lebih baik daripada orang tanpa kemahiran dan pengalaman itu?
- Adakah jurugambar profesional tidak lagi diperlukan untuk jenis pekerjaan ini?
- Adakah sebenarnya memerlukan kemahiran untuk mengambil gambar gaya hidup berkualiti?
- Adakah anda merasakan anda dapat membezakan bakat di pasar ini?
suka yang ini - telinga kelinci dan semua
Dan sekarang untuk soalan BESAR: Adakah pelanggan anda mahukan gaya gambar ini atau adakah mereka lebih suka tetapan studio tradisional atau potret berpakaian luaran? Saya anggap sama seperti jurugambar, jawapannya adalah "ada yang suka, yang lain, dan yang lain ..."
Hanya beberapa soalan yang perlu difikirkan. Saya ingin mendengar pendapat anda di bahagian komen di blog saya atau di Facebook.
Tiada komen
Tinggalkan komen
Anda mesti log masuk untuk menghantar komen.
Recent Posts
Sejak saya mula bekerja dengan orang dan kamera, saya telah mengambil gambar untuk ME (berseni / dokumentari) dan "gambar nenek" atau "Keju" untuk mereka. Dan walaupun saya telah menambahkan terlalu banyak gambar ke galeri mereka ... semua gambar yang tidak dijangka yang berlaku .... yang menjual adalah Cheese berpose. Mengenai pakaian ... Saya bertanya kepada pelanggan saya sebelum sesi melalui e-mel atau melalui telefon apa yang ingin mereka lakukan untuk sesi mereka, dan membincangkan pakaian ... dan membimbing jika saya rasa perlu. Saya secara amnya menyuruh mereka memakai apa yang biasa mereka pakai, tetapi warnanya menyatu dengan rona yang sama. Saya tidak suka mereka "memadankan", hanya pujian; Oleh itu, nampaknya ia baru sahaja berlaku. Saya harus mengaku bahawa 75% pelanggan saya MENGETAHUI SAYA dan membuat semua orang kelihatan seperti mereka bekerja di syarikat katering yang sama !!!!! bah! ia menjadikan saya gila. (terutama keluarga yang terdiri daripada 20 orang ini .. di sebuah gudang, di hutan, yang tidak mengendahkan apa yang saya mahukan kerana seorang saudara bekerja dalam iklan dan mereka menganggap nasihatnya tentang Khaki dan putih jauh lebih baik ... malah baju bawah pun sama) jalan ke usia 18 bulan. Sigh. Di gudang? di hutan? yuck yuck yuck- dan paling tidak anda fikir ini berlaku lama dahulu, tidak ... itu tahun lalu!) Saya melakukan "tembakan saya" biasa dan gambar "keju" untuk SEMUA kumpulan walaupun besar ... selalunya saya akan menjual 3 × 5 atau 5 × 7 yang tidak dijangka hanya kerana seseorang membuat "wajah" semasa saya menyusun sesuatu atau mengerjakan keadaan ringan saya dan semua orang ketawa dan berkata " DIA SENTIASA MELAKUKANNYA ”… dan saya gembira dapat menangkapnya. Oleh kerana saya menggunakan studio kebanyakan orang yang datang kepada saya BERPIKIR mereka masuk untuk PORTRAIT. Walaupun kita pergi ke lokasi yang sama ... dan mereka sering terkejut apabila melihat saat-saat indah mereka tidak menyedari aku menangkapnya. Tetapi kemudian, apa yang dijual kepada mereka, terutamanya ketika harganya penting… adalah yang diajukan… SETIAP kali. Apa yang perlu saya lakukan semasa saya bercuti? Biasanya lupa untuk mengambil gambar yang terang-terangan, dan hanya bimbang dengan gambar yang ditimbulkan! ha! Kerana saya tidak mempunyai titik kualiti yang baik dan menembak di tangan saya sepanjang masa, dan tidak mahu menyeret kamera dan barang berat saya yang besar! Salah saya!
Saya selalu memilih gambar gaya hidup… .yang saya anggap sebagai potret. Saya rasa tidak ada yang lebih indah daripada foto momen tulen dalam hidup. Saya melakukan gabungan gambar “berpose” dan “tidak diturunkan” ketika melakukan sesi. Saya selalu membenarkan ibu bapa menggayakan anak mengikut apa yang mereka mahukan. Saya tahu bahawa ibu bapa mempunyai cara tertentu untuk menggayakan anak-anak mereka, begitulah cara mereka melihat anak-anak mereka dan ingin mengingati mereka ketika mereka semakin tua… .dengan pakaian atau baju atau warna kegemaran. Saya suka istilah anda "gaya hidup potret"!
Saya berpendapat bahawa orang memerlukan kualiti untuk gambar dan potret. Saya rasa kadangkala gambar boleh menjadi seni dan dinding tetapi biasanya karya seni di dinding akan menjadi lebih tradisional dalam gaya potret. Sekurang-kurangnya untuk saya. Saya juga berpendapat bahawa gambar yang baik mengambil pengetahuan dan kemahiran fotografi untuk mencapai hasil yang hebat berbanding hasil yang rata-rata
Semasa saya masih kecil, ibu saya membawa kami untuk potret. Sebilangan besar dari mereka baru saja berakhir di album fotonya. Tetapi yang dianggap sebagai "snapshot" keluarga kami hanya menjadi keluarga adalah yang berakhir di dinding. Saya cuba menjadikan gambar saya lebih sesuai dengan "foto gaya hidup". Saya mahu orang melihat ke belakang dan mengingati saat dan apa yang berlaku pada masa itu. Saya baru sahaja melakukan penggambaran dengan seorang kanak-kanak berusia tiga tahun dan menghabiskan satu jam mengikutinya melalui sebuah taman dan mengambil gambar tentang perbuatannya. Mereka ternyata hebat! Terutama ketika dia menanggalkan kasut dan masuk ke anak sungai kecil di taman! Foto adalah kualiti yang lebih baik daripada sekadar gambar biasa, ibu bapa ketika itu bersama anak mereka dan saya hanya ada di sana untuk mendokumentasikan kehidupan!
Sebilangan besar pelanggan saya lebih gemar berpose ketika ibu bapa terlibat. Sebilangan besar orang dewasa tidak begitu selesa dengan penampilan mereka secara semula jadi. Yang dikatakan ada seni untuk mendapatkan gambar yang kelihatan tidak berpose yang mempunyai tahap berpose.
Walaupun potretnya bagus dan saya mempunyai pelanggan yang menyukainya, selalunya, ibu bapa benar-benar mahukan gambar yang bagus yang tidak mempunyai pokok di kepala, mata tertutup, mata tertutup dan semua yang lain. Saya dapati bahawa menggabungkan kedua-duanya berfungsi dengan baik, anda menyebutnya "kewartawanan" tetapi saya menyebutnya "artistik". Dalam kedua-dua kes, itu bukan potret formal tetapi pastinya kepala dan bahu di atas gambar rumah yang biasa. Gambar di bawah diambil untuk pengambilan gambar OpLove dan akan menjadi "kewartawanan". Mungkinkah Ibu mengambil ini? mungkin tetapi tidak akan terdedah dengan betul, latar belakangnya mungkin tempat letak kereta dan sebagainya. Itulah sebabnya pelanggan saya datang kepada saya, untuk mendapatkan "snapshot" yang baik dan kepada mereka, ia berbaloi. Karen memberikan pandangan yang sangat baik mengenai penjualan wajah yang ganjil. Saya menjual beberapa gambar tambahan untuk penggambaran komersil kerana saya menangkap model-model yang bergelora dengan makanan mereka 🙂 Tidak seperti memegang cincin bawang untuk membuat gelas.
Saya mendapati bahawa sebilangan besar orang menginginkan gambar berkualiti potret anak-anak dan keluarga mereka dalam suasana yang santai. Mereka mahu memilih pakaian dan kadang-kadang lokasi seperti rumah atau taman mereka, tetapi mereka juga mahu mempunyai gambar di mana mereka boleh menjadi diri mereka sendiri. Saya percaya bahawa tugas saya bukan hanya menangkap gambar bentuk manusia tetapi untuk menangkap momen sempurna yang menunjukkan siapa individu itu. Untuk menjadi diri sendiri, anda tidak boleh duduk berpose dengan kepala miring ke samping. Ini sangat penting bagi kanak-kanak! Mereka perlu bergerak dan menjadi diri mereka sendiri. Mengapa tidak memilih pakaian yang kelihatannya comel atau yang khas untuk anda? Mengapa tidak memilih lokasi yang istimewa atau indah untuk foto anda? Apabila seorang kanak-kanak diizinkan untuk berada di depan kamera, keperibadiannya dapat diambil melalui fotografi. Bolehkah anda memberitahu bahawa saya suka mengambil gambar kanak-kanak? Sekiranya pakaian mereka menjadi kotor, jadi apa? 🙂 Itulah sebahagian daripada siapa mereka. Kami telah menempuh perjalanan yang jauh dari seratus tahun yang lalu ketika orang-orang berpakaian untuk duduk mengambil potret mereka. Sudah tentu saya mendapat nilai dalam foto-foto ini! Namun, semasa saya membuat fotografi studio, saya masih mahu pelanggan saya santai dan menjadi diri mereka sendiri. Sukacita dapat mengenali siapa mereka ketika saya memotret mereka!
Saya rasa keseimbangan adalah kunci. Saya mempunyai kolaj foto besar di dinding saya, dan saya suka sedikit dari kedua-duanya. Saya selalu terkejut dengan gambar apa yang menjadi kegemaran orang. Kadang-kadang mereka begitu rawak 😉 Saya pasti memandu dengan pakaian, tetapi tidak memaksakan apa-apa; DI suka warna berani dan memberitahu orang yang saya fikir mereka membantu subjek muncul dari kebanyakan latar belakang (sama ada di dalam atau di luar). Orang akan melakukan apa yang mereka lakukan dan suka apa yang mereka suka tanpa mengira. Angie Monson membuat poin baik dalam salah satu wawancara yang dia buat selama ini yang saya cuba lalui. Dia mengatakan hanya menyiarkan perkara di blog dan laman web anda seperti gaya dan jenis fotografi yang anda suka dan lakukan. Dengan cara itu orang akan tahu apa gaya anda dan tidak pernah menyoal anda untuk melakukan sesuatu dengan cara yang berbeza. Saya fikir ia adalah nasihat yang cukup baik 🙂
Saya suka gabungan potret tradisional dengan gambaran gaya hidup moden. Tahun lalu, di WPPI, saya dengan senang hati menghadiri sesi dengan Jim Garner dan hampir mendapat benjolan angsa ketika saya duduk di sana sambil mendengarnya menerangkan gaya fotografi ini. Air matanya adalah "fotografi pengalaman" yang sangat saya gemari. Baginya (dan bagi saya) ini adalah untuk menangkap pengalaman. Tesis ini agak disusun kerana lokasi dan waktunya biasanya dipilih untuk tujuan fotografi tetapi tujuan utamanya adalah untuk membuat dan menangkap bukan hanya gambar sederhana tetapi momen dan pengalaman. Bagi saya, saya rasa ini adalah inti dari apa yang saya sukai dalam kedua-dua potret (menangkap gambar seseorang yang cantik) dan gambar (menangkap pengalaman). Saya rasa kedua-duanya adalah bentuk seni yang penting dan disukai dan oleh sebab itu saya suka gabungan kedua-duanya yang membolehkan fotografi pengalaman. Jadi saya katakan snap! Sama ada potret atau gambar, kedua-duanya indah dengan sendirinya dan oleh itu patut dicipta 🙂
Saya pasti seorang jurnalis foto. Saya suka gaya itu. Saya baru-baru ini diturunkan oleh beberapa jurugambar kerana itu. Pelanggan saya nampaknya menyukainya. Jangan salah sangka saya masih banyak berkembang sebagai jurugambar tetapi ini adalah gaya saya dan saya berusaha untuk menyempurnakannya. Saya melakukan beberapa potret berpose dalam setiap sesi tetapi secara amnya saya cuba memberikan sebilangan kecil bimbingan yang mungkin. Saya memberitahu mereka bahawa mereka perlu memakai pakaian yang bersatu dengan baik. Saya baik-baik saja dengan mereka semua memakai kemeja berpasukan atau apa sahaja yang mereka mahukan selagi satu orang tidak memakai pakaian formal dan seorang memakai seluar jeans. Oleh itu, saya hanya memberitahu mereka untuk memakai "gaya" yang sama. Baru-baru ini, saya mempunyai pelanggan yang memberitahu bahawa apa yang mereka gemari mengenai gaya saya adalah bahawa ia adalah seni tetapi masih ada di rumah dan dia berpendapat bahawa beberapa jurugambar telah kehilangannya. Saya mahu potret saya bercerita, bukan sekadar menjadi sesuatu yang cantik untuk dilihat. Ini hanya gaya peribadi saya dan seperti anda, saya rasa kedua-dua gaya mempunyai pasaran.
Saya mesti masuk dalam perbualan ini. Saya menjual diri sebagai jurugambar gaya hidup. Gambar kegemaran saya adalah anak-anak dan keluarga yang hanya menjadi diri mereka sendiri! Saya melakukan beberapa gambar untuk ibu bapa tetapi setelah sesi berakhir dan intipan mereka ada di blog, saya mendapat banyak komen mengenai bagaimana mereka menyayangi yang saya perhatikan seketika dalam kehidupan keluarga mereka. Sebagai ibu kepada tiga anak kecil yang sibuk, gambar kegemaran saya ialah anak-anak saya hanya menjadi diri mereka sendiri (tetapi mengambil kira bahawa saya mengambil gambar dengan kerap sesering mungkin dengan tembakan yang terdedah dengan betul). Saya juga suka apabila pelanggan bertanya kepada saya apa yang harus dipakai, saya memberitahu mereka untuk menjadi diri sendiri dan tidak terlalu cantik ... dan b / c Saya mempunyai banyak pelanggan yang memakai pakaian berwarna-warni yang menyeronokkan, orang yang menempah dengan saya cenderung mengikutinya. Saya tidak terlalu banyak berurusan dengan rupa 'kesamaan'. Saya rasa masih ada pasaran untuk kedua-dua jenis fotografi (potret tradisional dan fotografi gaya hidup), bergantung kepada pelanggan mana yang mereka sukai.
Orang ramai tidak datang kepada saya kerana mereka mahukan 'pengap / formal' ... Saya adalah pelik-pelik kehidupan santai seperti yang berlaku dan cara OCD ...... namun, itu tidak bermaksud bahawa tidak ada petunjuk mengenai penempatan atau idea untuk memakai apa. Saya menyerahkannya kepada mereka - pergi warna tradisional atau 'pergi besar atau pulang ke rumah'… .. Saya mahu mereka bersenang-senang - suka gambar mereka dan semoga cukup mencintai jurugambar mereka sehingga mereka datang dan melihat saya secara kuartal atau tahunan- dan ianya berfungsi. kami memilih tempat-tempat yang menyeronokkan, funky dan berwarna-warni untuk bermain dan menembak- dan semasa kami melakukan beberapa gambar yang saya lihat yang dipamerkan di rumah mereka ketika saya melawat adalah semuanya- Saya menyukainya- Saya boleh masuk ke sana rumah dan berfikir "Saya mengambil yang satu, dan yang itu .... dan semua itu… ”membuat saya tersenyum bahawa mereka menyukai masa kita bersama dan gambar mereka! Di mana saya merasa bersalah adalah dengan keluarga saya - saya begitu sibuk dengan kerja pelanggan - sehingga saya sering meluangkan masa dengan mereka jika tidak berkaitan dengan sukan. Tetapi saya membiarkannya ketika kami melakukan lawatan sehari atau percutian - saya biasa merancang pakaian match-y dll. Saya telah menenangkan TON ... dan mereka tidak peduli - mereka hanya suka melihat kembali buku skrap dan kenangan kita bersama. Saya percaya mereka akan mengambil berat tentang penangkapan detik-detik itu, dan bukannya jika mereka sesuai dengan 30 tahun dari sekarang. 🙂 Intinya- cuba mencari keseimbangan antara apa yang anda mahukan- dan apa yang mereka mahukan- dan gaya berkomunikasi vs keperluan sebelum sesi anda dan kadang-kadang merujuknya kepada orang lain yang sesuai dengan keperluan mereka berfungsi dengan lebih baik… ..
Saya tidak mempunyai perniagaan, saya paling hobi (tetapi suka menjana pendapatan dari fotografi!). Saya kembali ke fotografi (& DSLR) b / c "snapshot" saya tidak memotongnya untuk saya. Saya mahukan gambar berkualiti yang merakam anak saya dewasa. Hanya menetapkan pandangan saya dan menembak secara automatik dan mengambil gambar yang baik, tetapi bukan gambar yang saya mahu letakkan di dinding saya (suami saya baik-baik saja dengan mereka). Sekiranya saya kaya, saya akan mengupah jurugambar untuk melakukan beberapa gambar kewartawanan, tetapi saya juga suka foto studio. Rasanya lebih formal dan seperti yang sepatutnya saya lakukan ;-) Sayangnya, kami (adalah!) Pelajar siswazah dan pendapatan kami tidak akan membenarkan ini. Mungkin tidak akan pernah berlaku. Oleh itu, saya mendapat potret studio sekali-sekala dan selebihnya. Saya suka fotografi. Saya harap saya dapat meluangkan lebih banyak masa dengannya dan belajar dan memulakan perniagaan, tetapi sekarang tidak ada dalam kad.
Saya menyukai catatan ini dan membaca semua komen ini. Saya baru-baru ini mempunyai percakapan yang menarik dengan pelanggan mengenai topik ini. Pelanggan saya mempunyai saudara ipar yang merupakan fotog "profesional" (malam dan hujung minggu, tetapi sangat baik) yang melakukan on-lokasi, cahaya semula jadi, yada, yada. Dia tahu saya sedang berusaha untuk membina portfolio saya sehingga dia dan saudara perempuannya meminta saya untuk datang ke rumahnya selama beberapa jam untuk “berpakaian” dengan anak-anak mereka, mahukan tembakan “Sasaran tetapi lebih baik” dari anak-anak itu. Kami menggunakan ruang tamu dengan banyak cahaya semula jadi dan pelbagai kain untuk latar belakang. Ketika saya bertanya kepadanya, mengapa di dalam gambar studio dan bukannya di luar, cahaya semula jadi (yang saya lebih suka), dia menjawab bahawa BILnya tidak pernah mendengar permintaannya untuk melakukan gambar yang lebih formal tetapi menyeronokkan dan dia sangat menyukai gambar yang kami ambil pada hari itu. pengganti yang lebih baik untuk Target, JC Penney, dll. Dia tidak suka penampilan luar, lebih semula jadi. Pelik, ya? Adik-adiknya semua bersetuju. Di leher saya, sesiapa yang mempunyai kamera mahal adalah "jurugambar" jadi saya tertanya-tanya jika kita terlalu pasar dengan gambar semula jadi ... dan sekarang pelanggan meminta jenis produk baru ...
Saya membuat banyak potret luaran di studio kediaman seluas 4 ekar kami. Dengan kanak-kanak saya mengambil gambar secara jurnalistik, iaitu mengikuti mereka dengan kamera saya. Saya meletakkan objek yang akan mereka minati di kawasan yang paling sesuai dengan potret yang bagus - cahaya dan latar belakang yang baik. Saya telah memikirkan terlebih dahulu pesanan apa yang akan saya tangkap di kawasan yang berlainan untuk memanfaatkan cahaya dengan sebaik-baiknya. (Sekiranya saya mempunyai kawalan!) Objek yang berbeza akan menarik minat kanak-kanak yang berbeza jadi saya 'menanam' pelbagai perkara di tempat yang saya harap dapat memotret anak seperti: sekop kecil di tempat yang teduh dengan kotoran kosong, gerabak di bawah pokok, sapu antik di bawah pergola, baldi air di bawah naungan arbor anggur, pancing berhampiran kolam taman kecil kami, kuda goyang di geladak, tong penyiram dengan beberapa bunga yang indah, bahkan buah musim di dalam bakul di bangku antik. Skim ini biasanya terbayar. Saya tetap fleksibel dan menahan keinginan untuk memanipulasi anak-anak yang sangat muda. Kanak-kanak yang lebih tua sering menghargai isyarat lisan dari saya dan menikmati perbualan mengenai memilih alat peraga dan lokasi. Gambar yang saya lampirkan itu dilakukan secara terang-terangan semasa percutian suami dan cucu saya. Sangat jujur dan tidak banyak di bawah kawalan saya. Seperti semua calon, potret berlaku di Photoshop. Saya merakam foto secara jurnalistik, tetapi mengubah gambar di Photoshop menjadikannya sebagai potret seni. Dengan cara ini saya merakam ungkapan spontan yang tidak didedahkan dan membuat potret artistik.
Nampaknya trend menuju ke 'snapshot'. Saya menembak kedua-duanya. Dan memerlukan banyak kerja untuk mendapatkan gambar yang 'baik', seperti halnya potret studio. Malangnya, banyak pelanggan yang membayar hari ini membayar untuk gambar yang tidak difikirkan dan sering, tidak terdedah, kurang baik dan tidak fokus! Jadi apa yang diperlukan untuk mendapatkan snapshot 'baik'? Jurugambar mahir, dengan kamera 'bagus' akan mendapat 'gambar' yang lebih baik daripada jurugambar mahir dengan kamera 'tidak begitu bagus', atau jurugambar tidak mahir dengan kamera 'terbaik'. Kamera SLR yang baik DAPAT mengalahkan satu titik dan menembak 100% masa, jika hanya kerana kemampuan untuk mengawal kedalaman lapangan. Untuk dapat memilih apa yang menjadi tumpuan dan yang tidak, bagi saya menambah kegembiraan dalam foto. Lampu kilat luaran, dipasang pada atau digunakan 'off camera' juga merupakan alat yang tidak ternilai, yang biasanya tidak tersedia pada titik dan pemotretan. Lensa zoom sebenar, bukan hanya 'crop and wow!, Saya zoom in', lensa akan memberi anda resolusi yang lebih tinggi, sehingga gambar lebih tajam. Mampu memilih kelajuan dan apertur rana anda adalah rahsia gambar yang hebat. Mempunyai tetapan ISO yang mengurangkan kebisingan minimum juga sangat penting. Anda tidak mendapat pilihan ini dengan kamera titik dan tangkap. Dan anda tidak akan memanfaatkan pilihan ini jika anda tidak memahami cara kerjanya. Dan sekali lagi, jurugambar yang 'mahir' dapat mengambil kamera sekali pakai dan mengambil gambar pemenang hadiah! Inilah bukti. http://www.flickr.com/photos/30824183@N07/4853992251/ Dan jangan lupa ... semua orang kadang-kadang bernasib baik dan tersandung pada gambar yang terfokus dengan sempurna. Tetapi itu tidak akan berlaku secara konsisten. Dan kemudian anda mempunyai 'jurugambar' yang mengambil gambar yang terlalu fokus dan terlalu terbuka, menukarnya menjadi hitam dan putih, memotongnya secara dramatik (memotong kepala dan memiringkan sehingga anda merasa pening melihatnya), mengirimkannya ke 'kedai dan memanggilnya fotografi profesional atau bahkan seni! Dan sesetengah orang tidak akan pernah melihat perbezaannya! Dan sebilangan orang akan! Pendapat saya ialah jika anda ingin mendapatkan gambar yang hebat, dari DSLR atau kamera sekali pakai, kaji. Ketahui mengenai pendedahan, pengukuran, DOF dan pelajari semua kawalan pada kamera apa pun yang anda gunakan. Dan kaedah terbaik untuk menjadi jurugambar yang lebih baik adalah belajar mengambil gambar dalam mod MANUAL, jika itu adalah pilihan. Dengan filem, akan menjadi mahal untuk belajar pendedahan dalam mod manual. Tetapi dengan digital ... percuma! Jadi, keluarkan kamera itu dan masuk ke otaknya! Dan mulakan menjual gambar yang cantik, jujur dan profesional!
Saya lebih suka menganggapnya sebagai "gambar sebagai potret" dan tidak akan mempunyai cara lain. Malah "potret keluarga" anak-anak saya yang berpose benar-benar kelihatan seperti gambar hidup spontan.