5 redenen waarom elke beginnende fotograaf zijn foto's zou moeten bewerken

Voor een beginner, kan bewerken intimiderend zijn. Er is een heleboel software beschikbaar en het lijkt allemaal puur ontworpen om ervoor te zorgen dat ik helemaal geen foto's meer wil maken. Ik maak er geen geheim van dat ik niet begrijp wat de helft van de knoppen betekent en ze maken me een beetje bang.

Toen ik voor het eerst foto's begon te maken en mijn voortgang bij te houden, probeerde ik het bewerken te vermijden. Het was allemaal gewoon te veel, ik probeerde nog steeds de camera-instellingen te leren (dat ben ik nog steeds, er is waarschijnlijk weinig vooruitgang geboekt op dat vlak) en mijn hoofd rond het maken van een goede foto (iets dat steeds meer lijkt een van die 'levenslange reis'-deals zijn). Het bewerken van dingen leek me gewoon te veel te snel.

Wat ik me nu ongeveer een maand heb gerealiseerd, is dat bewerken een ongelooflijk waardevol hulpmiddel is voor beginners om zowel hun afbeeldingen te verbeteren, maar nog belangrijker om meer te leren over fotografie.

We beginnen niet omdat we experts zijn, we beginnen omdat we willen leren en een waardevol ding dat ik heb geleerd, is dat bewerken je kan helpen om je eigen vermogen om foto's te maken zoveel mogelijk te verbeteren als je uiteindelijke afbeeldingen.

Dus hier zijn mijn vijf redenen waarom ik denk dat elke beginner zijn foto's zou moeten bewerken:

1.) Je bedriegt niet

Ik zette deze op de eerste plaats omdat het een beetje het gevoel was dat ik kreeg toen ik er voor het eerst aan dacht om software te gebruiken om de eerste foto's die ik maakte te bewerken. Het voelde een beetje alsof ik vals speelde, de waardeloze foto's die ik nam veranderde en ze goed zou maken terwijl ik niet de vaardigheid had om ze vast te leggen. In deze beginfase kon ik zeker alle hulp gebruiken die ik kon krijgen, maar ik was stom uitdagend. Ik wilde mezelf niet zien als iemand die de gebreken in hun werk wegspoelt.

Ik was me er ook van bewust dat veel fotografen bewerken, vrijwel allemaal op een of ander moment. De gedachte dat het oké was omdat alle anderen het deden, zat me nog steeds niet goed. Ik begon deze reis om te leren van mijn fouten en om te verbeteren, en niet om software te gebruiken om het te laten lijken alsof ik er nooit een had gemaakt.

Ik was ook een beetje bezorgd dat als ik de computer mijn beelden liet besturen, wat dan? Al snel zou de hele mensheid een slaaf van de computer worden. En dat allemaal omdat ik die eerste foto heb bewerkt ...

Wat ik me realiseerde terwijl ik erdoorheen keek en bezig was met bewerken, was dat ik geen dingen in mijn foto's stopte die er niet waren of onvolkomenheden verwijderde die er waren.

Ik benadrukte dingen die ik leuk vond en elimineerde het geluid om hen heen.

Maak de onderstaande afbeeldingen:

Alle extra details en de helderheid van de bewerkte opname zijn aanwezig in de onbewerkte opname, het had alleen de software nodig om deze naar buiten te brengen.

Toen ik aan het fotograferen was, slaagde ik erin het vast te leggen, maar het weergegeven beeld geeft niet de informatie weer die mijn ogen deden.

Toen ik al deze foto's bekeek nadat ik ze had gemaakt, was ik verrast.

In mijn ogen had het water veel blauwer geleken dan het korrelige groen in de onbewerkte opnamen. De camera had ook veel meer van het bezinksel in het water opgepikt dan mijn ogen. Door de foto te bewerken heb ik niets toegevoegd of iets uit de airbrush verwijderd, ik heb alleen de details weggelaten die de camera kon zien en mijn ogen niet.

Ik was in staat om de afbeeldingen te corrigeren zodat ze meer waar waren voor hoe de scène eruit zag en ik bedroog daarbij niet.

2.) U kunt uw voortgang volgen

Als je begint met het bewerken van je foto's, word je depressief. Je koopt een grote ole kuip met Ben en Jerry's en wast de zoutheid van de tranen weg met de zoete zuivelgoedheid terwijl je naar al het fouten die je maakte tijdens het fotograferen.

Eén foto is helderder dan de machtige bliksemschicht van Zeus en je moet die belichtingsschuif kapot slaan alsof hij uit de mode raakt ...

Een andere foto toont je onderwerp en de helft van de rest van het bekende universum in het kader en je moet het bijsnijden tot binnen een centimeter van zijn levensduur om te zien waar je überhaupt een foto van probeerde te maken ...

Je past die schuifregelaar aan, past deze instelling aan en aan het einde van alles, ga je een koude douche nemen en erin gaan zitten terwijl je huilt, terwijl je nadenkt over de waanzin die ervoor zorgde dat je de camera in de eerste plaats kocht ...

Maar het mooie van dit proces is dat je van alles leert en je gaat zien hoe je veranderingen aanbrengt om te verbeteren.

U zult merken naarmate u beter wordt in uw belichtingsregeling dat u de slechte schuifregelaar wat meer met rust kunt laten en dat u uiteindelijk nauwelijks uw opnamen hoeft bij te snijden omdat uw compositie met een mijl is verbeterd. Je zult deze veranderingen opmerken tijdens het bewerken en dit zal je laten zien hoe je als beginner verbetert.

Deze drie foto's zijn hoe ik herkende dat ik steeds beter begon te worden in het fotograferen van de Melkweg.

Mijn kadrering werd beter, mijn belichting werd beter, en naarmate ik verbeterde, merkte ik het tijdens het bewerkingsproces. Ik kon mijn voortgang volgen door er rekening mee te houden dat ik steeds minder afhankelijk werd van de software en hoe meer en meer ik op mijn vaardigheden kon vertrouwen.

Wij beginners hebben alle feedback nodig die we kunnen krijgen om voortdurend te verbeteren en de feedback die u krijgt van uw eigen bewerking is van onschatbare waarde.

3) U kunt opnamen meer laten lijken op wat uw ogen kunnen zien

Ieder van ons is er geweest. Je maakt een foto van iets geweldigs, moois of unieks en als je er drie uur later naar kijkt op een scherm, ziet het er gewoon ... anders uit. Voor zover je kunt zien waren alle instellingen ok, je had de belichting goed en de sluitertijd was net snel genoeg om te bevriezen wat je wilde, maar het resultaat is ... je gek maken.

Soms gedragen onze camera's zich gewoon niet zoals we dat willen, of het nu gaat om witbalans of automatische belichting, of soms lijken ze de kleur van de opname niet zo levendig vast te leggen als je het met je ogen zag, soms onze camera's missen gewoon het doel.

Als beginners is dit bijna altijd een gebruikersfout en het is een goede kans om van je fouten te leren, want er zullen er verdomme veel van zijn. Als je aan het bewerken bent, zul je heel vaak merken dat de camera de informatie altijd al had opgeslagen, je hoeft deze alleen in het frame te krijgen.

Neem bijvoorbeeld de twee onderstaande afbeeldingen:

Toen ik deze foto nam, was de lucht ZO blauw en de bladeren waren ZO groen en de meeldraden in de bloemen waren ZO geel. De opname is onderbelicht, maar zelfs toen ik de belichting een beetje verhoogde, kreeg ik nog steeds niet de kleur waar ik voor ging.

Ik nam de tijd en kreeg veel foto's van deze plant, puur omdat ik het geweldig vond hoe de witte bloemblaadjes contrasteerden met de andere kleuren en ik was leeggelopen toen ik zag dat de camera niet helemaal snapte hoe ik het op dat moment kon zien .

Toen ik de foto bewerkte, zei BAM! De kleuren knallen precies zoals ze deden toen ik ze beet. Ik voelde me een beetje minder alsof ik gek aan het worden was en dingen zag die er niet waren (waarvan ik weet dat ik ze doe). U kunt software gebruiken zoals Adobe Lightroom en allerlei verschillende Lightroom-voorinstellingen zodat het de kleuren in een opname snel en gemakkelijk corrigeert zodat ze precies overeenkomen met hoe uw ogen ze kunnen zien.

4) U kunt informatie naar buiten brengen waarvan u niet eens wist dat deze er was.

Als je al bent begonnen met het maken van foto's, heb je je waarschijnlijk al gerealiseerd dat je ogen ninja's zijn die ons, als ze aan hun lot worden overgelaten, mogelijk omver kunnen werpen. Je ogen zijn ZO goed in wat ze doen en meestal kan je camera het niet bijhouden.

Voordat je een groot hoofd krijgt van alle oogcomplimenten, moet je ook weten dat je camera in bepaalde situaties je ogen voor dood kan achterlaten. Soms slaat uw camera zoveel informatie op in een afbeelding dat u deze niet eens kunt zien zonder een beetje bewerkingssoftware te gebruiken om deze naar buiten te brengen.

Moet ik het bewijzen? Ja? Oké dan:

U kunt duidelijk zien wat de bewerkte foto is ...

Wat ik het meest heb geleerd van het bewerken van deze foto, was hoeveel de camera vastlegt dat het scherm niet weergeeft, tenzij je de instellingen aanpast tijdens het bewerken.

Ik had bijvoorbeeld geen idee hoeveel wolk er op de foto zat totdat ik de hoogtepunten naar voren bracht en daar waren ze. Ze voegen ook enorm veel interesse toe aan de foto en maken de horizon veel meer een onderwerp dan op de originele foto. Ik heb de wolken niet met lucht in het beeld geborsteld, ze waren daar altijd verborgen. Het was het bewerkingsproces dat die informatie uit het bestand haalde en het rechtstreeks in de afbeelding sloeg.

Dit is waarom je als beginner op zijn minst moet aanpassen aan wat je fotografeert. Het zal je verbazen hoeveel je camera vastlegt waarvan je niet eens op de hoogte was.

5) U kunt aberraties van uw lenzen corrigeren

Er is een hele sectie in Adobe Lightroom (ik ben een beetje fanboy van deze software) genaamd "lenscorrectie" en het is de absolute bom-dot-com. Als je op mij lijkt, had je waarschijnlijk geen idee dat je lenzen allemaal hun eigen kleine persoonlijkheden hadden totdat je een camera pakte en begon te klikken.

Helaas komen de meeste van deze persoonlijkheidskenmerken voor in de vorm van zaken als lichtafval en lensafwijking.

Met het bewerkingsproces kunt u deze problemen snel en efficiënt oplossen. Hier is het resultaat van 20 seconden bewerken:

Kijk goed naar de randen en in het bijzonder hoeken van de kozijnen. Zie je hoeveel donkerder de originele afbeelding precies aan die grenzen is?

Zie je ook de paarsachtige kleur op de sterren in het origineel? Dat is chromatische aberratie omdat ik niet correct op de sterren heb scherpgesteld. Lenscorrectie elimineert dat ook.

Het laatste grote verschil is moeilijker te herkennen zonder constant heen en weer te schakelen tussen de beelden, maar het originele beeld puilt in het midden uit, terwijl de bewerkte versie vlakker en waarheidsgetrouwer is dan wat de ogen zien wanneer de opnamen worden gemaakt.

Al deze correcties zijn niet het resultaat van mijn eigen persoonlijke genialiteit in de fotografiekunst (geloof me, die is er niet), maar het product van een aantal zeer eenvoudige, gebruiksvriendelijke bewerkingsfuncties in Adobe Lightroom.

Lightroom heeft zelfs een set lenscorrecties ingebouwd, je selecteert gewoon de lens waarmee je de foto hebt gemaakt en de software corrigeert automatisch de bekende fouten die de lens produceert.

Bewerken kan erg intimiderend zijn voor ons beginners.

Ik snap het, echt waar.

We willen niet dat mensen denken dat we het vervalsen, maar we willen ook dat onze afbeeldingen zo goed mogelijk zijn.

Persoonlijk zou ik vaardigheid met de camera nooit willen inruilen voor vaardigheid met de bewerkingssoftware, maar wat ik heb geleerd is dat de twee elkaar niet hoeven uit te sluiten. Je kunt als beginnende fotograaf van beide processen leren en groeien en vaak leer je veel over fotograferen door je tijd besteed aan bewerken en vice versa.

Ik denk dat alle beginners hun foto's zouden moeten bewerken, al was het maar om gaandeweg meer over fotografie te leren.

Maar ik ben gewoon een onstuimig knappe (leugen), charmante (duidelijke leugen) en geestige (minder een leugen maar toch een leugen) met een camera. Wat denk je? Sla de reacties op en laat het me weten.