Aanbevolen producten
-
Aanbieding!
-
Aanbieding!
-
Aanbieding!
-
Aanbieding!
Essentiële Photoshop-actiesNewborn Necessities ™ Pasgeboren baby Photoshop-actieset bewerken
$29.00 -
Aanbieding!
-
Aanbieding!
-
Aanbieding!
-
Aanbieding!
Beyond The Lens: achter de schermen van een professionele fotograaf
Heb je je ooit afgevraagd wat er achter de schermen van een aangepaste fotografie bedrijf? Misschien ben je een portfolio-opbouwende fotograaf en me afvragend hoe u om moet gaan met klantrelaties en workflow - ik, Sara Vasquez, weet dat ik zeker op een bepaald moment in de tijd was en kan me herinneren dat ik het gevoel had dat ik verdronk in alle informatie die er is terwijl ik probeerde mijn eigen niche en manier van doen te vinden. Ik ga stap voor stap met je delen hoe ik de klantkant van mijn bedrijf behandel, vanaf het eerste onderzoek tot en met het overhandigen van hun afdrukken en waarom ik de dingen doe zoals ik ze doe.
Wanneer een potentiële klant contact met mij opneemt over het plannen van een sessie, is het eerste dat ik doe hem mijn digitale "welkomstpakket" e-mailen. (Als u er geen heeft, kunt u een gratis sjabloon krijgen hier.) In deze map neem ik mijn gedetailleerde prijzen op, mijn contract (dat ook mijn polissen en modelrelease omvat) en een klantenvragenlijst. Ik geef ze dan de opdracht om de vragenlijst in te vullen en het contract elektronisch te ondertekenen en beide naar mij terug te sturen. Ik wijs er meestal op dat elke kleine alinea geparafeerd moet worden; mijn doel hierbij is omdat het een paar pagina's lang is en ik wil er zeker van zijn dat ze op zijn minst alle informatie doornemen. Hoe vaak hebben we zojuist de algemene voorwaarden overgeslagen en de paper ondertekend? (Ik heb dit vaker gedaan dan ik wil toegeven.) Op deze manier zijn er later geen verrassingen en wordt al die onhandigheid vermeden dat ik zeg "het staat in mijn contract" alleen om een lege blik te ontvangen. Ik heb ook geleerd dat dit de behoefte van sommige mensen om later op de weg te onderhandelen lijkt te verminderen.
Wanneer ik de vragenlijst en het contract van hen terugkrijg, beschouw ik ze officieel als een klant, dus ik maak een klantenmap voor hen die uiteindelijk alle foto's en documenten met betrekking tot die klant zal bevatten. Op dat moment bied ik aan om een kopje koffie of thee voor ze te kopen en te vragen om met hen af te spreken, zodat we kunnen bespreken wat ze voor ogen hebben en eventuele vragen kunnen bespreken en over je producten kunnen praten; Ik hou er vooral van om doeken, float-wraps, storyboards en stijlvolle fotojuwelen te benadrukken, aangezien de meeste mensen die ik ben tegengekomen niet verder denken dan een 8 × 10 of misschien een 11 × 14. Zorg ervoor dat je monsters meeneemt als je ze hebt! Dit is ook een goed moment om de sessie daadwerkelijk te plannen als je dat nog niet hebt gedaan en de betaling voor de sessievergoeding te innen.
Na de shoot pak ik een kop koffie en importeer ik al mijn afbeeldingen in Lightroom. Toen ik voor het eerst met het samenstellen van een portfolio begon, probeerde ik te kiezen en te kiezen welke bestanden ik zou uploaden, maar toen besloot ik dat het te tijdrovend was en heb ik alles geüpload, behalve de voor de hand liggende prullenbak (bijvoorbeeld uit de focus). Het kostte me niet maar een paar sessies om deze methode te gebruiken om te beseffen dat ik meer werk voor mezelf creëerde, dus nu upload ik gewoon alles (zelfs als ik weet dat ik daar een paar junkers heb) omdat het veel gemakkelijker is om te zien wanneer je kunt inzoomen. Ik doe mijn eerste ruiming op dit punt door te markeren (X is de snelkoppeling voor afwijzingen en P is de snelkoppeling voor picks) al het voor de hand liggende afval en de foto's waarvan ik weet dat ik ze op het eerste gezicht leuk vind. Vervolgens gebruik ik ctrl + backspace (command + delete op een Mac) om alle weigeringen te verwijderen.
Ik doorloop dit ruimingsproces waarschijnlijk 3 keer in totaal, elke keer beperk ik het en besteed ik meer aandacht aan detail. Ik weet dat sommige mensen dit een inefficiënte manier zullen vinden om het te doen - en dat is het waarschijnlijk ook - maar dit is wat ik heb gevonden om 2 redenen voor mij werkt: 1) als ik een foto in één keer zo nauwkeurig bestudeer, merk dat ik dingen begin te missen en 2) ik wil zeker weten dat ik mijn klanten alleen het allerbeste van het beste laat zien (dat is ook de reden waarom ik een klant nooit een onbewerkte foto laat zien, aangezien deze niet mijn beste werk vertegenwoordigt). Van daaruit ga ik open Photoshop CS5 (Ik wist pas een paar maanden geleden dat je met de rechtermuisknop op een foto in Lightroom kunt klikken en op "bewerken in" kunt klikken om deze in Photoshop te openen; nadat je klaar bent met bewerken, wordt je .psd in Lightroom opgeslagen!) En doe ik mijn gebruikelijke magic en exporteer vervolgens vanuit Lightroom naar een map met de achternaam van de client.
Nadat ik al mijn bewerkingen heb voltooid, neem ik contact op met mijn klant om een persoonlijke bestelsessie te plannen. Ik doe dit het liefst bij hen thuis omdat het gemakkelijker is om suggesties te doen over prints en waar en hoe ze moeten worden weergegeven. Als de klant niet wil dat ik naar hen toe kom, ontmoet ik ze in mijn favoriete thee- of koffieshop (hun keuze) en verzamel al mijn productmonsters met me, net zoals ik zou doen als ik naar hun huis zou gaan. We bekijken samen de afbeeldingen en selecteren welke de klant het leukst vindt en van daaruit beginnen we ofwel een collectie te selecteren die het beste bij hen past, een wanddisplay samen te stellen, aan een album te werken, enz. Nadat de klant zijn bestelling heeft geplaatst Ik zal hun foto's 72 uur lang uploaden naar een privégalerij op mijn site, zodat vrienden en familie kunnen bestellen als ze dat willen.
Als de afdrukken van de klant binnenkomen, bekijk ik ze en zorg ervoor dat ze voldoen zodat ik geen product aflever dat niet precies is zoals het zou moeten zijn. Daarna verpak ik ze in mijn boetiekverpakking die past bij mijn merk en meestal een klein cadeautje van mij, samen met een bedankbriefje en een afdrukverzorgingsbijlage. Soms e-mail ik de klant en soms bel ik ze om ze te laten weten dat hun goodies goed zijn om te gaan en dan bezorg ik ze op elk afgesproken tijdstip. Het is ZO verheugend om te zien hoe blij mijn werk hen maakt en het is eerlijk gezegd het beste deel van deze baan. Wetend dat je het hebt hielp een gezin hun herinneringen vast te leggen en vast te houden is zo'n heerlijk gevoel.
Dus dat is wat ik doe. Ik bedacht dit proces na veel vallen en opstaan. Ik zocht forums en blogs af om te zien hoe andere fotografen met dit soort dingen omgingen en ik probeerde vaak hun methoden; soms werkten ze voor mij, maar vaker wel dan niet en van de keren dat ze WEL werkten was het meestal met wat aanpassingen van mijn eigen. Ik merk dat mijn proces en manier van omgaan met dingen altijd in ontwikkeling is en ik denk dat dat gewoon de aard van het bedrijf is en dat we het gewoon moeten omarmen. Ik hoop dat dit je een beetje heeft geholpen om een idee te krijgen van hoe je met je eigen klanten kunt omgaan, onthoud gewoon dat het een geleidelijk proces is om je niche te vinden, dus omarm het gewoon en houd je vast voor de rit. 🙂
Sarah Vasquez is de eigenaar en fotograaf achter Hoop- en geheugenfotografie. Ze is gespecialiseerd in oudere baby's en jonge kinderen, maar fotografeert ook zwangere moeders, pasgeborenen, gezinnen en af en toe een senior. Sarah is geïnspireerd door cultuur, muziek, emotie en licht en staat bekend om het consequent vastleggen van de persoonlijkheid van haar onderwerp, evenals haar verwerking en gebruik van licht. Ze vindt het bijna net zo leuk om nieuwe plaatsen en desserts te ontdekken als nieuwe blogstalkers en Facebook-fans. 🙂
Geen reacties
Laat een bericht achter
U moet ingelogd een reactie plaatsen.
Recente Nieuws
Mijn grootste fout was dat ik dacht dat ik portretten moest maken. Misschien nog wel, maar dat duurt voorlopig nog niet. De gedachte om mensen te poseren, doet me beven. Ik geef de voorkeur aan ongecontroleerde actie tijdens evenementen. Denk dat dat de gevechtscameraman in mij is, haha.
Dank je! Ik ben het er niet meer mee eens. Toen ik begon, probeerde ik te zijn zoals de fotografen die ik bewonderde in plaats van mijn eigen pad te volgen. Sindsdien heb ik die les geleerd en ben ik veel gelukkiger mezelf te zijn en mijn bedrijf begint nu de goede kant op te gaan.
Ja. Idem voor alles wat je hierboven zei. Ik denk dat het normaal is om in eerste instantie al je kaarten in de hoed te gooien, maar het is vermoeiend, en zoals je zei, het vertegenwoordigt niet jou als de fotograaf die je wilt zijn. Ik heb veel voor niets gedaan. Ik doe nu een stap terug, niet veel marketing, en stroomlijn mijn proces zodat ik kan fotograferen waar ik van hou EN geld kan verdienen. Goed gezegd!
Ik heb nog geen fouten gemaakt, want ik doe het veilig gewoon nog steeds voor mij, als hobby. Ik doe voornamelijk macro's van de natuur. Ik heb wel een paar familieleden die willen dat ik wat portretten maak. Ik wil echt mijn stijl behouden en iets anders doen. Ik denk dat het gewoon tijd kost en voor mij evolueer je en langzaam komt je stijl naar voren. Er zijn zoveel fotografen die me zo inspireren dat mijn probleem altijd het gevoel heeft dat ik niet goed genoeg ben.
Ik heb veel soorten fotografie geprobeerd voordat ik besloot wat ik het leukst vond. Geprobeerd bruiloften te veel "bruidzilla's", geprobeerd sport te veel "goede oude jongens" op het merk, geprobeerd natuur en landschappen niet voor mij Ik geniet ervan als een hobby. Ik probeerde concerten en ontdekte dat ik er dol op ben. Mijn beste advies is om alles te proberen voordat je besluit waarin je je wilt specialiseren. Ik heb ook portretten en studiowerk geprobeerd, maar te voorspelbaar ... Ik kijk naar foto's van andere professionals en werk aan het perfectioneren van mijn vak als een voorbeeld van hoe geweldig ik kan worden.
mijn grootste fouten waren het niet vinden van mijn stijl van fotograferen ik werkte met veel fotografen werd verliefd op vele fotografiestijlen verlichting met flitsers natuurlijk licht zelfs bewerkingsstijl ik wou dat toen ik begon ik heb er harder aan gewerkt voordat ik mijn werk liet zien sindsdien veranderde mijn naam met meer van wat ik voel dat ik ben en zo blij dat ik dat deed ik hou nog steeds van de afwisseling, maar ik heb mezelf gevonden in elke sessie omdat ik weet waar ik het beste in ben en af en toe wil ik mijn zelf alleen voor de lol, niet voor marketingdoeleinden en mijn beste advies is om er plezier mee te hebben, laat het niet voelen als een baan je kunt zoveel passie verliezen als het begint te voelen als een baan
Mijn grootste fout was dat ik niet al het papierwerk, brochures, contracten enz. Klaar had toen ik te veel werk begon te krijgen. Ik zat 's nachts op om de benodigde papieren te verzinnen voor de vergadering van de volgende dagen. Ik wilde niemand wegsturen, dus heb ik ongeveer een jaar dubbele tijd gedaan. zorg dat al uw marketing-, contract-, brochures-, verkoopformulieren enz. gereed zijn VOORDAT u aanbiedt om foto's te maken. het is vermoeiend geweest lonend maar vermoeiend…. heb je een kraambrochure…. zeker !!! werk werk werk ahhh hier is het 🙂
Kim Hamm, dat is eigenlijk een heel goed advies! dat ben ik zeker, of ik wil altijd iets toevoegen aan een brochure en opnieuw beginnen, als de klant het echt nodig heeft zoals 'nu'! Ik moet meer georganiseerd en gestroomlijnd worden! goed punt, goed gezegd. :-) Geweldig artikel en zo'n goed advies, ik weet dat het een tikkeltje cliché is, maar er zit een kern van waarheid in het gezegde: "vergelijk jezelf alleen met de fotograaf die je vroeger was". Ik ben gestopt met het stalken van andere fotografiesites omdat ik depressief werd, ik stop nu energie in mezelf en mijn eigen bedrijf.
Geen grote fouten. Ik begon zelfportretten te maken met een statief en een afstandsbediening om te leren over positionering, belichting, achtergronden, uitdrukkingen voor portretten en headshots-foto's. Mensen dachten dat ik gek was om foto's van mezelf te maken. Ze dachten dat het allemaal ijdelheid was. Door zelfportretten te maken heb ik veel geleerd over wat werkt en wat niet. Ik had ook een portfolio gemaakt zonder het te beseffen. Toen begon ik verzoeken / klanten te krijgen die portretten en headshots wilden voor hun bedrijven. Ik begon snel met plannen, me organiseren, papierwerk, prijslijst, visitekaartjes en vooral een WEBPAGINA om mijn werk te laten zien, zodat klanten of potentiële klanten ergens mijn werk konden zien. Het is erg belangrijk om je te organiseren voordat je klanten hebt. Ik heb onlangs verzoeken gekregen om evenementen te fotograferen, wat ik erg leuk vind, omdat je met meerdere mensen moet omgaan om geweldige foto's te maken. Ik ontdekte dat ik goed ben in meer dan één type fotografie. Het is dus goed om verschillende soorten fotografie uit te proberen voordat je weet waar je het beste in bent. Het kan zijn dat je goed bent in meer dan één type fotografie.
Goed artikel Naar mijn ervaring zou ik eraan willen toevoegen ... geen duidelijke grens te trekken tussen geweldige klantenservice en onrealistische klantenservice. Het maken van buitengewone uitzonderingen op uw bedrijfspraktijken om een moeilijke klant te behagen, eindigt nooit goed. Je geeft, geeft, geeft en het is nog steeds niet genoeg. Het is het beste om ze te laten gaan! Eindelijk, na jaren in het veld, voel ik me op mijn gemak om te zeggen "Het is belangrijk voor me dat je uiteindelijk tevreden bent met het eindproduct en om deze reden denk ik dat ik misschien niet de beste bij je ben". Bedankt voor het overwegen van onze diensten, als u wilt, doe ik graag aanbevelingen voor verwijzingen.
Ik zou moeten zeggen dat je helemaal gelijk hebt. Te veel mensen buigen voorover voor onrealistische verzoeken. Ik ben er helemaal voor om een product af te leveren waar mijn klant blij van wordt, maar waar ik tegelijkertijd realistisch over ben.
Dank je! Ik moest hier vandaag echt aan herinnerd worden! Toen ik 3 jaar geleden met mijn bedrijf begon, besloot ik dat ik de dingen op een bepaalde manier wilde doen, ook al wist ik dat anderen het er niet mee eens waren. Het was wat voor mij werkte. Het is nog steeds wat voor mij werkt. De stemmen van andere fotografen en enkele vrienden die me echter vertelden: "Je doet het verkeerd!" hebben mijn zicht de laatste tijd vertroebeld. Dit raakte me echt thuis. Bedankt voor de herinnering! Goede post!
De grootste fout die ik ooit heb gemaakt, is 3 uur openbaar vervoer nemen om bij een shoot te komen en me realiseren dat ik een van mijn (enige) TWEE batterijen thuis in de oplader had gelaten, en dat ik de hele Bar mitswa op één enkele zes jaar oude batterij (zonder oplader om hem op te laden). Dat zijn 1050 afbeeldingen in de loop van enkele uren. Het was het meest ellendige, angstige gevoel, dat ik me zorgen maakte dat ik de klant in de steek liet, maar ik schoot gewoon conservatiever en uiteindelijk is het allemaal gelukt, maar die fout zal ik nooit meer maken!
Eindelijk zegt iemand wat ik wilde. Het zijn mijn zaken, ik waardeer het inzicht, maar ik ga mijn passie door laten klinken in mijn producten! Goede post!
Ja, ik heb onlangs mijn portfolio laten beoordelen en de meeste lof kwam voor de afbeeldingen die ik van mijn eigen kinderen had opgenomen. Alle anderen kregen een beleefd 'het is oké'. Als ik mijn kinderen fotografeer, is dat voor mijzelf en mijn gezin, en ik fotografeer met mijn stijl en mijn passie. Als ik voor klanten fotografeer, probeer ik te hard om alles te zijn wat ik denk dat ze willen en verlies ik een beetje van wie ik ben. Ik probeer mijn stijl beter te definiëren en klanten aan te trekken die mij willen, niet het laatste wat ze op Pinterest hebben gezien. Ik ben een work in progress.
Mijn grootste fout was me zorgen te maken over het rechtvaardigen waarom ik veel geld aan mijn camera heb uitgegeven in plaats van er gewoon plezier mee te hebben. Ik bleef me zorgen maken over hoe ik geld zou gaan verdienen om het te rechtvaardigen .. Niet meer !!!! Ik ben een vrijwillige fotograaf bij mijn lokale menselijke samenleving en daar ben ik het meest gepassioneerd over.
Bedankt voor dit artikel! Ik vind het geweldig en het bevestigt waar ik al op gefocust ben! Het is een grote fout die ik heb gemaakt toen ik voor het eerst begon met fotograferen, maar nu ik bijna in mijn derde jaar ben, ben ik eindelijk aan het ontwikkelen wie ik ben als digitale artiest en ben ik dol op wat ik doe als fotograaf! :) Heeft dit gedeeld op Pinterest!
Ik vond het moeilijk om erachter te komen wat mijn passie was in fotografie. Ik had iemand die me vertelde dat ik modellen moest maken en naar die fotografen moest kijken of sport moest fotograferen sinds je een atleet was op de middelbare school. Ik heb een diepere duik gemaakt en ontdekte dat bruiloften en evenementen mijn passie zijn. Ik vind het heerlijk om een verhaal te vertellen alsof die persoon de bruiloft heeft gemist - ze zouden niets missen. Ik stop mijn energie in bruiloften en ben er dol op !! Ik maak nog steeds familieportretten, maar ik heb mijn plek gevonden.
Dit is een geweldig advies en hoewel ik in mijn eerste kennismaking met fotografie met dit probleem worstelde, realiseerde ik me al snel dat waar ik in fotografie toe aangetrokken werd, gewoon voor 'mij' was en dat mijn authentieke pad was wat ik moest volgen om succesvol zijn. Creatief en financieel. in het bijzonder is het belangrijk om te fotograferen waar je van houdt en in de stijl waar je van houdt. Ik wil wel zeggen dat het ook geweldig is om een mentor te hebben en in alle kunsten, beginnende mensen zullen iemand kiezen die ze waarderen en zichzelf naar dat individu kunnen leiden totdat hun eigen stijl zich begint te ontwikkelen, maar dat is het belangrijkste onderdeel van het einde. Authentiek zijn voor jezelf.
Ik ben dol op portretten van gezinnen, dus iedereen vertelde me dat ik het geweldig zou vinden om zwangerschapsfotoshoots, pasgeborenen en glamour te doen. Maar het zijn de familiefoto's waar ik van hou. Ik heb nu een studio gebouwd speciaal voor grotere groepen en kinderen. Ik neem de andere soorten portretten als het specifieke beeld me aanspreekt, maar dat is alles. Ik hou van wat ik doe en heb niet langer de stress van portretopnamen waar ik geen passie voor heb.
Ik ben erg blij dat ik dit artikel tegenkwam. Ik fotografeer nu al 3 jaar en na drie jaar begin ik me te realiseren wat mijn ware passie is, maar probeer erachter te komen hoe ik mensen wegstuur. Ik hou van liefde, hou van mijn pasgeboren sessies en ik voel me na elke sessie heel vervuld sessie en ik vind het heerlijk als ze terugkomen voor hun 4mth, 8mth, en natuurlijk wanneer ze terugkomen om hun taart te breken na een jaar! Ik wil die momenten niet missen, en vooral wanneer die pasgeborenen een grote broer of zus worden, voel ik me vereerd om hun gezin te zien groeien. Ik denk dat ik het zou kunnen beperken tot alleen moederschap tot een jaar? Maar natuurlijk ook een paar familiesessies toestaan binnen het jaar ... sorry voor al het gebabbel, maar dat punt van het vinden van je ware zelf is precies waar ik nu ben na 3 jaar ...