Aanbevolen producten
-
Aanbieding!
-
Aanbieding!
-
Aanbieding!
-
Aanbieding!
Essentiële Photoshop-actiesNewborn Necessities ™ Pasgeboren baby Photoshop-actieset bewerken
$29.00 -
Aanbieding!
-
Aanbieding!
-
Aanbieding!
-
Aanbieding!
The Digital Era and The Photographer: A Love / Hate Relationship (een essay van Jessica Strom)
Ik heb een haat-liefdeverhouding met de weg "digitaal" heeft de fotografie veranderd. Ik hou ervan hoe het de mogelijkheden van alle soorten fotografie heeft geëxplodeerd, hoeveel controle het me heeft gegeven over mijn afbeeldingen, hoeveel het me heeft toegestaan om mijn werk te delen en te promoten. Het heeft me echt meer van fotografie doen houden dan ik al deed, wat ik toen niet eens voor mogelijk hield.
Maar als het gaat om mijn bedrijf, om mijn levensonderhoud, om de manier waarop ik eten op mijn tafel zet, komt mijn haat-liefde-relatie ermee echt om de hoek kijken. Toen ik voor het eerst met mijn bedrijf begon, zoals veel fotografen, wilde ik dat iedereen van mijn fotografie kon genieten. Ik werkte met stomheid, vond het heerlijk om nieuwe manieren te ontdekken om mijn foto's te verbeteren, en omdat ik niet wilde dat mensen beperkt zouden blijven tot afdrukken, gaf ik min of meer weg mijn digitale bestanden aan mijn klanten. Niet lang daarna besefte ik dat ik dat was te hard werken voor te weinig geld en scheidde mijn sessiekosten van de prijzen van mijn digitale bestanden (die te laag geprijsd waren en nog steeds zijn).
Ik was naar een nieuwe markt verhuisd waar ik dit kon doen en het was een succesvolle verandering. Ik wist dat ik begon mijn prijzen zijn te laag dus ik kon een klantenkring in het gebied opbouwen en hebben sommige inkomen en zou mijn prijzen geleidelijk verhogen tot waar ik voor wilde werken, wetende dat klanten bij elke jaarlijkse prijswijziging van het rooster zouden vallen. Ik werkte nog steeds aan een bureau. Mijn gemiddelde workflow was schieten, sneak peeks met een watermerk op mijn blog en Facebook plaatsen (de klant taggen zodat anderen hem zouden zien) en vervolgens de volledige 30-45 afbeeldingengalerij online zetten in een met een wachtwoord beveiligde galerij. Zowel de klant als ik genoten ervan dat ze tijd hadden om de afbeeldingen online te bekijken voordat ze me hun bestelling e-mailden en we zouden afspreken als ik het bij hen afleverde. Maar naarmate de tijd verstreek, begon ik op te merken dat de opwinding die ik zag over de sneak peeks die erop duidden dat het een behoorlijke bestelling zou zijn, nooit uitkwam. De bestellingen waren klein en nauwelijks genoeg om een behoorlijke winst te maken over de uren die ik had gewerkt en de kosten van mijn bedrijf. Waar was al die opwinding van de sneak peeks naartoe als het ging om bestellen? Als ze zoveel van mijn werk hielden, waarom werd ik er dan niet voor gecompenseerd als het ging om het bestellen van afbeeldingen die ze voor altijd konden bewaren? Mijn waarde staat niet alleen in mijn sessievergoeding.
ik gebruik Facebook elke dag voor mijn zaken. Als mijn cliënt heeft Facebook, Ik voeg ze toe en communiceer. Dit dient twee zeer belangrijke doelen. 1). Ik wil een idee krijgen van wie ze zijn en wat ze leuk vinden, zodat ik weet dat ik dat kan interpreteren in de beelden die ik voor ze maak. 2). Ik heb ze daar staan om te zien hoe ze mijn afbeeldingen gebruiken en om te zien wat hun vrienden zeggen. Ik gaf de dag na hun sessie een sneak peek op Facebook, soms zelfs de dag ervan. Ik dacht dat het meer blootstelling aan hun vrienden was. Ze lieten hun sneak peek hun profielfoto's zien zoals verwacht, maar sommigen begonnen het watermerk uit te snijden, zelfs als ik ze vroeg om dat niet te doen. De sneak peek-afbeeldingen waren nooit de bestelde afbeeldingen, ondanks de opwinding die ze veroorzaakten. Dus stopte ik met sneak peeks op Facebook. Ik ging zo goed als de tijd zou toelaten door met sneak peeks op mijn blog, waarbij rechtsklikken was uitgeschakeld. Toch heeft het digitale tijdperk schermafbeeldingen mogelijk gemaakt en Google heeft het zoeken naar afbeeldingen toegestaan, waardoor uw afbeelding boven uw website kan zweven en kijkers kunnen klikken en deze vanaf daar opslaan. Er zijn zelfs websites die u vertellen hoe u afbeeldingen kunt stelen van een site die met de rechtermuisknop is uitgeschakeld. Geen grapje.
Aan de iets niet-digitale kant, een vriend van mij liet haar klanten hun gedrukte 4 × 6-proefdrukken altijd mee naar huis nemen om na te denken over hun bestelling. Sommigen zouden nooit bestellen of reageren op haar verzoek om de bewijzen terug te krijgen. Sommigen zouden ze terugbrengen, maar hun bestellingen zouden vrij klein zijn. Sindsdien heeft ze de optie getrokken om proefdrukken mee naar huis te nemen omdat, zoals de meeste fotografen het erover eens zijn, de kans dat de klanten het scannen hun bewijzen waren behoorlijk significant.
Dus de vraag waarmee we nu geconfronteerd moeten worden, is deze. Hoe maakt u uw klanten enthousiast, maar zorgt u ervoor dat uw werk niet wordt gekopieerd en hoe beïnvloedt dit uw bedrijfsresultaten als het gaat om bestellen? De digitale toegankelijkheid en deze behoefte aan onmiddellijke bevrediging kan lastig zijn. Klanten willen niet lang wachten om hun foto's te zien, maar als ze ze eindelijk zien, kunnen ze het maken U wacht voor altijd en sommigen zullen een manier vinden om hun foto's gratis te krijgen en je uit een bestelling te bedriegen. Vóór het digitale tijdperk van online galerijen en online bestellen was zakendoen met een professionele fotograaf persoonlijk. Nu wordt persoonlijke klantenservice als onhandig ervaren voor de klant. Ze willen wat ze willen en ze willen het nu voor zo goed als niets als ze kunnen krijgen. Als ik zulke klanten krijg die me willens en wetens bedriegen, moet ik me afvragen waarom ze me überhaupt hebben aangenomen. Het is gewoon fout. De meerderheid van mijn klanten is geweldig en ik ben dol op ze, maar het zijn degenen die je gewoon schaamteloos en zo duidelijk bedriegen die echt prikken. Ik had deze week een klant die 3 maanden wachtte om te bestellen en werd betrapt op een prijsverhoging (waarvoor ze eerder was gewaarschuwd) die tegen me schreeuwde omdat naar haar abrupte mening: "Hoe gaat het met de bestanden? waard nu meer dan voorheen als je ze alleen maar op een cd gooit die je niets kost? " De toegankelijkheid van digitaal materiaal heeft de waarde van een kunstenaar / fotograaf achter de media in de ogen van een groot deel van het grote publiek veranderd.
Ik denk dat het tijd is om weer persoonlijk te worden. Ik denk dat de behoefte aan onmiddellijke bevrediging ook de persoonlijke waarde van ons werk heeft verpest. EEN digitaal bestand voor de gemiddelde joe vertegenwoordigt niet alle jaren ervaring, opleiding, uitrustingkosten, belastingen, enz., die het ons als fotograaf doet. Maar tegelijkertijd is het wat iedereen wil. Dus waar is dat gulden middenweg? Houd de klant tevreden en de fotograaf gevoed. Het is echt aan iedereen afzonderlijk om erachter te komen wat voor hen het beste werkt.
The Digital Era heeft ons zakenleven fantastisch en opwindend gemaakt, maar als je niet kijkt, steelt het ook koekjes uit de koektrommel. En het zijn ook echt goede koekjes.
Jessica Strom is een pasgeboren fotograaf en familieportretfotograaf gevestigd in het grotere Kansas City metrogebied en bekend om haar werk in het middenwesten, Texas en Canada.
Geen reacties
Laat een bericht achter
U moet ingelogd een reactie plaatsen.
Recente Nieuws
OMG, ik ben het daar helemaal mee eens. Ik overweeg om ook alle sneak peeks van FB te verwijderen en een watermerk toe te voegen dat over het gezicht gaat op alle sneak peeks van de website. Ik ben er overheen.
Ik weet dat sommige fotografen een minimum bestelbeleid hebben ingevoerd. Wat in wezen een verkoop zou afdwingen. Je zou nog steeds de sneak peek op fb kunnen doen, maar dit beperken tot een of twee afbeeldingen. En watermerk uw online galerij. En ik bedoel: upload de afbeelding met het watermerk er al op. Laat de galerie het niet voor je doen. Als ze een screenshot gaan maken, kan het net zo goed de belichting daaruit halen. Maar zorg ervoor dat het watermerk groot en onaangenaam is en dat het moeilijk te verwijderen is. En als ze alleen de cijfers willen, berekent u uw minimale bestelbedrag voor ze afdrukbaar tot 5X7 en dergelijke. Zij zorgen er dan voor dat ze worden afgedrukt en u bent in wezen klaar met hen. Er zijn daar genoeg mensen. En degenen die het systeem proberen te bedriegen, je moet gewoon creatief worden en alles uit je werk halen wat je kunt.
Het meeste van mijn werk bestaat uit actiefoto's van paardenshows, maar bij dat of portretwerk verkoop ik alleen de digitale bestanden van afbeeldingen die ze al in gedrukte vorm hebben gekocht. Ik zet een paar afbeeldingen op FB, wetende dat ze zullen worden gestolen, maar ik schrijf het op in advertenties. Misschien probeer je de galerij maar 2 weken gepubliceerd te laten, als ze niet binnen die tijd bestellen, breng dan extra kosten in rekening om het opnieuw te publiceren zodat ze het kunnen bestellen. En als het een paardenshowklant is die echt alleen het digitale bestand voor hun website wil, is dat hetzelfde als een print. Ik weet dat ze de afdruk toch gaan scannen, ik heb liever dat ze een kwaliteitsbestand met mijn naam erop gebruiken dan een slechte scan met mijn naam erop.
Oh lanta! Dit is precies goed! Ik kan je niet vertellen hoeveel ik hier de laatste tijd mee te maken heb gehad, voeg dat toe aan het feit dat ik pas 18 ben en je hebt een recept voor serieus egoïstische mensen. Ik probeer mijn leeftijd niet als een handicap te zien. Ik handel zeer professioneel en ik stop net zoveel werk in mijn werk als een 30-jarige! Toch merk ik dat mensen zeggen: 'Waarom zou je zoveel vragen? Je bent SLECHTS 18! ' Dit kwam van iemand uit mijn eigen familie! De meeste van mijn klanten waren erger, maar weet je wat? Nadat ik mijn prijzen had verhoogd, realiseerde ik me iets, de mensen die mij, mijn werk en de hoeveelheid tijd, moeite en emoties die ik in elke shoot stop, waren bereid en BLIJ om te betalen wat ik in rekening breng! Het is een 180 geweest van wat ik mezelf doormaakte!
Oh lanta! Dit is precies goed! Ik kan je niet vertellen hoeveel ik hier de laatste tijd mee te maken heb gehad, voeg dat toe aan het feit dat ik pas 18 ben en je hebt een recept voor serieus egoïstische mensen. Ik probeer mijn leeftijd niet als een handicap te zien. Ik handel zeer professioneel en ik stop net zoveel werk in mijn werk als een 30-jarige! Toch merk ik dat mensen zeggen: 'Waarom zou je zoveel vragen? Je bent SLECHTS 18! ' Dit kwam van iemand uit mijn eigen familie! De meeste van mijn klanten waren erger, maar weet je wat? Nadat ik mijn prijzen had verhoogd, realiseerde ik me iets, de mensen die mij, mijn werk en de hoeveelheid tijd, moeite en emoties die ik in elke shoot stop, waren bereid en BLIJ om het kleine beetje extra te betalen dat ik aanrek! Het is een 180 geweest van wat ik mezelf doormaakte!
Het stelen van bewijzen gebeurde zelfs vóór digitaal, maar het lijdt geen twijfel dat de digitale waarde het werk in de ogen van velen heeft gedevalueerd. Een vriend van mij reageerde op een verontwaardigde klant die zei: "Het kostte je maar een paar uur om dat te doen, waarom zou ik zoveel betalen?" met: "Nee, het kostte me 30 jaar om dat te doen." Helaas ben ik bang dat het tegenwoordig de kosten zijn van zakendoen en, zoals u al zei, iedereen zal moeten uitzoeken wat voor hen werkt.
Het simpele antwoord is om persoonlijke bestellingen te doen voordat er afbeeldingen online gaan. Je kunt nog steeds digitale negatieven verkopen tijdens de sessie, of zelfs afbeeldingen die zijn geoptimaliseerd voor Facebook / mobiele telefoons om te delen, maar als ze ze eenmaal hebben gezien, is de opwinding weg en heb je een deel van je inkomstenpotentieel verloren. Ik heb gisteren net een bericht gepubliceerd over hoe ik persoonlijke bestelsessies doe zonder studio en hoe het mijn gemiddelde verkoop drastisch heeft verhoogd. Je vindt het hier: http://www.themoderntog.com/the-secret-to-significantly-increasing-your-portrait-sales-strategyGood dingen om over na te denken.
Bedankt voor de gedachte en moeite die je hebt gestoken in het schrijven van dit artikel. Ik ben momenteel de kunst van het fotograferen aan het leren en wil er uiteindelijk een klein inkomen aan kunnen verdienen, maar dit soort dingen lezen over de zakelijke aspecten van fotografie maakt me echt bang! Maar ik ben blij ze te lezen, omdat het me helpt meer na te denken over mijn bedrijf voordat ik daadwerkelijk als bedrijf start. Ik denk dat er nog iets aan toe te voegen is dat we ons in een tijdperk van cent-pinchers en couponers bevinden (ik ben een van hen). Alle marketingadverteerders gebruiken dit ook, dus wij als consumenten zijn op een punt gekomen waarop we alleen iets krijgen als het "ECHT een goede deal" is. Denk na over het idee achter Black Friday. Het is moeilijk om dat met fotografie over te brengen, want zoals je enige klant het uitdrukte, is het alleen een immaterieel digitaal bestand op een goedkopere dan goedkope schijf. Het is moeilijk om daar waarde aan te hechten als niet iedereen kunst waardeert zoals het zou moeten worden gewaardeerd. Misschien zou een oplossing voor die mensen zijn om reclame te maken voor een ander type pakket waarbij ze je gewoon inhuren als fotograaf en je hun digitale point-and-shoot kunt gebruiken en ze de foto's gewoon van hun camera kunnen downloaden, zonder bewerkingen ...
Uitstekend artikel dat zeer actueel is! Doordacht en goed gemaakt essay dat het punt bewijst dat onmiddellijke bevrediging zelden blijvende en waardevolle resultaten oplevert! Bravo!
Ik kon het niet meer eens zijn met dit bericht! Ik heb exact hetzelfde probleem. En een nog groter probleem dat ik heb, is dat ik mensen behaag, en ik ben altijd zo bang dat iemand boos op me zal worden. Ik denk echter dat wat ik het meest haat om te horen, is: "Olan Mills / Portrait Innovation gaf me al mijn digitale bestanden en printte mijn foto's die dag, en ze zijn een stuk goedkoper" en wat ik wil schreeuwen is: "Zie je de kwaliteit van die prints? De kleur? De achtergronden? Zie je het verschil niet? " Oh ... ik kan er net zo goed overheen komen, het zal altijd zo zijn.
Ik vind het idee van Jamie leuk, en om het te versterken, kun je een afspraak maken zodat ze hun foto's slechts een paar dagen na de shoot kunnen zien, op die manier zijn ze nog steeds erg opgewonden en werken je aan dat eerste momentum. Een ander idee is om een bonus aan te bieden wanneer ze bij die eerste bestelsessie bij jou bestellen, of je prijzen zo op te bouwen dat er een drastische prijsverhoging is als ze langer dan een paar weken wachten om te bestellen, maar promoot het op een manier die ze zelf voelen ze krijgen een rookdeal door meteen te bestellen. Je zou het de "voorkeursklant-special" kunnen noemen voor degenen die meteen bestellen en een korting van 25% laten zien, wat nu eigenlijk je normale prijs is, en voor vertraagde bestellingen worden meer in rekening gebracht. Meer geweldig prijsadvies vindt u op onze site: http://www.photobusinesstools.com Bedankt voor het oplossen van dit probleem, het is voor veel fotografen heel reëel en frustrerend.
Brainstormen - 1) Ik ken een fotograaf die haar klanten vertelt wanneer de galerie klaar is, maar die de klant de datum laat geven om 'live' te gaan met de galerie wetende dat vanaf die datum de klant gekozen heeft, er zeven dagen beschikbaar zijn om te bestellen . Na die zeven dagen - de galerij is verdwenen en zal opnieuw worden gehost voor $ 50 als de klant geen bestelling kon plaatsen. 2) Er is de 3-daagse incentive. “Om continu foto's van nieuwe klanten te laten zien, zal ik je foto's in totaal zeven dagen online hosten. Als u binnen de eerste drie dagen bestelt, krijgt u 15% korting. ”3) Wat als (niet haten, gewoon brainstormen) het de“ nieuwe trend ”werd om de“ instant-bevredigingsoptie ”te bieden van sneak peeks en online galerijen ?? Voor $ 50 lever ik je afbeeldingen in een online galerij die je kunt openen vanaf elke computer met internetverbinding. Als dit geen optie is die u verkiest, duurt de standaard persoonlijke bestelsessie twee weken na uw fotosessie. Het is een gemak en extra werk van onze kant om de afbeeldingen te websize en van een watermerk te voorzien voor sneak peeks - ga je gang en maak dat een extra service tegen een prijs? 4) Helemaal niet langer sneak peeks. Blog over de hele ervaring ALS HET EVEN IS. We doen dit vaak met Kerstmis omdat de sessies bedoeld zijn voor cadeau-afdrukken voor familie - maak er een beleid van het hele jaar door van. Blog erover en laat het werk van de sessie zien zodra de bestelling is voltooid. Als ik online kleding bestel, sturen ze me geen staal van wat er gaat komen. Ik moet wachten tot het hele ding klaar en klaar is? 🙂 Oké - slechte analogie. Brainstorm hier - wat denk je?
Ik hield van dit artikel en ben het er helemaal mee eens, maar ik ben benieuwd wat de oplossing van de auteur voor dit dilemma is. Verkoopt u de bestanden?
Ik heb dit jarenlang gezegd, en ben van een paar forums opgestart om dat te zeggen. Ik heb ook gezegd dat het online plaatsen van de afbeeldingen in galerijen om te bestellen u grote dollars aan potentiële verkopen kost. U wilt de oplossing - zet geen afbeeldingen online totdat u uw verkoopsessie hebt gehad. Geen sneak peaks, geen teasers, niets. Dood de online galerijen. De klant kan de tijd vinden om voor de sessie te komen, ze kunnen de tijd vinden om te komen voor een goede kijk- (lees verkoop) sessie. Investeer in een projector, projecteer uw afbeeldingen op de muur, boven een bank van 40 × 60. U zult versteld staan hoeveel verschil dat zal maken in de omvang van uw verkopen. Vervolgens moet je je realiseren dat zelfs een digitaal bestand een waarde heeft - die waarde is niet de prijs van het medium, maar de afbeelding waaruit dat bestand bestaat. Ja, ze kunnen voor een paar cent een schijf kopen bij Wal-Mart - maar die schijf zal niet de afbeeldingen bevatten die je erop hebt gemaakt. Net zoals ze voor een paar dollar een 8 × 10 bij Wal-Mart kunnen kopen - maar die 8 × 10 met jouw afbeelding erop voor een paar dollar zouden ze niet moeten krijgen. Op een gegeven moment heb ik nooit een digitaal bestand verstrekt, maar nu zal ik er een gratis geven van elke afbeelding waarvoor een afdruk van 24 × 30 of groter is besteld. Ik weet dat er veel "fotografen" zijn die denken dat de verkoop onder hen ligt, en dat interactie met de klanten buiten de sessie zonde van hun tijd is. Niets is verder van de waarheid verwijderd. Die interactie leidt tot verkopen in het bereik van vier en vijf cijfers. Je moet ook leren nee te zeggen tegen klanten, dat kost meer tijd dan ze aan geld opleveren. Als je moeite hebt om rond te komen, lijkt het contraproductief om geld weg te sturen, maar het is een feit dat de tijd die je zou besteden aan het fotograferen van hun sessie, je meer geld oplevert door die tijd te besteden aan het zoeken naar betere klanten.
Ik ben verbaasd over hoe dit artikel me trof en een indruk achterliet. Onlangs had ik een link gedeeld naar een foto die decennia geleden was gemaakt met mijn eens bezeten Instamatic 110-camera van een historische gebeurtenis voor het plezier van de facebookblog van een museum. De volgende dag werd de foto zonder enige vermelding bovenaan hun blogpagina geplakt. Niet dat ik het zo erg vond, het lijkt erop dat er ergens een principe moet zijn. Hoewel ik een amateur ben, die het heerlijk zou vinden om ooit mijn technische fotovaardigheden te verbeteren, heb ik geen gebrek aan moeite om te componeren (en soms afschuwelijk, maar toch onaangepast, er trots op) of zie ik een zeldzame kans niet die ik zou kunnen vastleggen. Dat was de eerste foto die ik ooit online had gepost. Het duurde minder dan 24 uur voordat het werd opgetild en elders werd gekopieerd buiten mijn controle. (Moet ik me gecomplimenteerd voelen?) Ik besteed nu aandacht aan het new age-dilemma van de fotograaf.
Hallo Jessica, je essay is heel toevallig voor mij als ik begin met mijn fotografiebedrijf. Ik ervaar enkele van uw frustraties en ik werk hard om foto's van hoge kwaliteit voor mijn klanten te maken en mijn service is zeer persoonlijk en klantgericht. Enkele van de opmerkingen die ik heb gehad zijn "geweldig", "prachtig", "wow", "fantastisch". Deze aanvankelijke opwinding is echter zeer snel afgenomen en niet omgezet in fatsoenlijke bestellingen. Kort geleden deed ik mijn allereerste portretpromo en de opbrengst ging naar een goed doel hier in Manilla. Iedereen die de promo nam, zei allemaal dat ze dol waren op hun foto's en ik was absoluut opgetogen over de feedback! Ik gaf ze allemaal digitale kopieën in lage resolutie op cd en plaatste ze op mijn website waar klanten hun afbeeldingen konden kiezen om af te drukken. Ik heb 1 printopdracht ontvangen van 14 klanten. Ik werkte aan een eresysteem met de promo en vroeg mijn klanten om hun vrijwillige donatie voor de sessie en cd in een verzegelde envelop te doen. Nadat ik de donaties had gedaan, kreeg ik een ontvangstbewijs van het goede doel voor de totale donaties en ik was geschokt door het sombere totale bedrag. Sommige klanten hebben niets gedoneerd! Een van mijn klanten vroeg me om bestanden met hoge resolutie zodat ze "ergens heen kon gaan en gewoon kon afdrukken wat ze wilde." Onnodig te zeggen dat ik glimlachte en legde uit dat de printopdracht naar mij zou moeten komen, anders zou ik haar de bestanden met hoge resolutie verkopen. Ze heeft ze niet gekocht. Als nieuwkomer in dit alles weet ik niet echt wat ik ervan moet denken of eraan moet doen. Ik heb veel geleerd over wat ik nu NIET moet doen. dwz / ik moet specifiek zijn over de prijs en ik moet ook iets vragen voor de lage resolutie-bestanden op cd. (De sessieprijs scheiden van de digitale bestanden). De ervaring heeft mijn vertrouwen in mensen een beetje verstoord, maar ik moet positief denken en ervan leren en die lessen toepassen op mijn toekomstige sessies. Is de toekomst voor printverkoop somber? Moeten we ons aanpassen en ons concentreren op het in rekening brengen van meer voor digitale bestanden in volledige resolutie als dat is wat mensen echt willen? Alle feedback van ervaren fotografen die zaken doen, zou geweldig zijn! Kate
Ook ik heb dit meegemaakt. Maar mijn moeder, die plein air artiest is en al jaren betrokken is bij het publiek en de kunstwereld, heeft erop gewezen dat het grote publiek meestal niet bereid is te betalen voor talent. Het digitale tijdperk heeft de algemene bevolking doen geloven dat de vaardigheden om mooie foto's te maken op de een of andere manier zijn vereenvoudigd. Mijn moeder herinnert me er vaak aan dat nieuwelingen mijn talenten moeten onderstrepen, want dat is echt waar een klant voor betaalt. De media waarmee het wordt geleverd, zijn veranderd, maar dat neemt niet de vaardigheden en talenten weg die nodig zijn om de bestanden te produceren en op de nieuwste media te plaatsen. Dat zou zo zijn als zeggen dat een lege cd penningen van de dollar is, dus waarom betalen we $ 13- $ 20 per muziek-cd als we ze kopen of beter nog, een digitale download is verticaal penningen om te bezorgen, maar de meeste mensen betalen $ 1.29 per nummer aan iTunes en om nog een stap verder te gaan Apple levert alleen de muziek die niet voor jou wordt geproduceerd! Ik geloof dat elke vorm van kunst moeilijk te vinden is voor het grote publiek, omdat niet veel mensen bereid zijn te betalen voor je tijd of ervaring.
Ik ben een hobbyfotograaf en geld verdienen met mijn foto's is niet mijn broodwinning, maar ik werk wel in de IT en het bedrijfsleven en het lijkt mij misschien dat de fotografiebranche misschien moet veranderen (in ieder geval een beetje). Dit is een heel simplistisch voorbeeld, maar toen ik mijn kinderen nam om paashaasfoto's te maken, kon ik mijn digitale afbeelding op een flashstation kopen, maar ik moest minstens één afdruk kopen (het was maar een enkele foto). Toen mijn kinderen dit jaar hun schoolfoto's hadden (privéschool), lieten de fotografen die de sessie deden, je je rechten op alle foto's van de sessie kopen. Je moest een minimale set afdrukken kopen en daarna betaalde je natuurlijk voor de rechten en kreeg je een cd met alle foto's. Als consument die in het verleden een professionele fotosessie heeft overwogen, zou ik meer geïnteresseerd zijn in het betalen voor de tijd en redactionele vaardigheden van de echte fotograaf. Als het op afdrukken aankomt, zal ik eerlijk zijn, ik zal eerder betalen om de rechten op mijn afbeeldingen te hebben dan om ze daadwerkelijk voor mij te laten afdrukken. Ik kan in mijn eigen tijd afdrukken van hoge kwaliteit online krijgen in elke hoeveelheid die ik wil ... wanneer ik maar wil. Ik ben er volledig van overtuigd dat de fotograaf betaald moet worden, maar misschien gaat de verschuiving in het zakelijke paradigma weg van de winst van afdrukken naar de winst van rechten op de digitale afbeelding.
Dit is mijn eerste poging om MCP Fusion te gebruiken. Ik ben dol op het resultaat en hoop dat jij het ook doet. Ik heb Vanillecrème en Desire en sunflare gebruikt. David