Utvalgte produkter
-
Salg!
-
Salg!
-
Salg!
-
Salg!
Viktige Photoshop-handlingerNyfødte nødvendigheter ™ Nyttfødt babyredigering Photoshop-handlingssett
$29.00 -
Salg!
-
Salg!
-
Salg!
-
Salg!
For noen uker siden hadde MCP-bloggen en serie om å gå fra hobbyist til profesjonell fotograf. Mens konkurransene har gått, er all den gode informasjonen fremdeles tilgjengelig. Gjør et søk og begynn å lære. En av premiene var en mentorsesjon med profesjonell fotograf, Deb Schwedhelm.
Deb har sjenerøst tilbudt å svare på noen av fantastiske spørsmål igjen i kommentarfeltet fra den konkurransen. For å komme inn ble fotografer bedt om å skrive: "ETT spørsmål du vil stille en erfaren profesjonell fotograf? ”
Hvis du har flere spørsmål, kan du legge dem igjen i kommentarfeltet til dette innlegget, så vil hun prøve å svare på flere i et fremtidig "Ask Deb" -gjestepost.
Hva er noen av de beste rutene å ta, å gå fra jungeltelegrafsvekst til å sparke det opp og gå til neste nivå?
- For meg å la virksomheten min vokse fra jungeltelegrafen tok det opp. Det er ikke noe større neste nivå, etter min mening enn at kundene dine deler gode ting om deg og markedsfører deg. Jeg kan ikke si at jeg noen gang har gjort noe spesielt (annet enn å jobbe hardt og behandle kundene mine godt) for å ta virksomheten min til neste nivå.
Hva er den mest effektive måten du har funnet på markedsføre fotograferingsvirksomheten din?
- Uten tvil har jungeltelegrafen vært den mest effektive måten å markedsføre virksomheten min på. Gjennom årene har jeg hatt arbeid vist på barnelege og i et barnebutikk, vært på første side av Google ... men det er ingen større måte å markedsføre virksomheten din på enn kundene dine deler med familie, venner, kolleger osv. .
Hva er det eneste rådet du vil gi en annen fotograf, som er redd for å forfølge fotografering på heltid?
- Hvis det er din lidenskap, er det ingenting å være redd for - gå for det og gi alt! Jobb hardt og gjennom hele reisen, glem aldri hvorfor du startet - den visjonen, lidenskapen, lysten og drivkraften.
Hva er den største feilen du gjorde da du var etablere din portefølje?
- Min største feil var å starte virksomheten min for fort, og derfor lærte jeg en rekke leksjoner på den harde måten. Tålmodighet, tålmodighet, tålmodighet. Fotografering tar hardt arbeid, dedikasjon og tid. Lær de tekniske aspektene og lær hvem du er som fotograf. Jeg kan ikke understreke noen av disse aspektene nok, da det er så lett å gå seg vill eller svelge i denne bransjen.
Hvordan bedømmer du lyset, slik at du kan justere blenderåpning / lukkerhastighet på farten?
- Ulike fotografer har forskjellige metoder for å måle lys på fly - noen bruker et grått kort, andre bruker hånden ... Jeg bruker et sted rundt meg som jeg tror er rundt atten prosent grå (en metode jeg kom på over tid). Den riktige måten er selvfølgelig å bruke en lysmåler. Mitt råd er å ta deg tid til å virkelig forstå lys og hvordan det fungerer med kameraet ditt.
- Venninnen min, Trish Reda, delte dette nylig på facebooken sin, og jeg elsker det så veldig - LYS. lys, eller elektromagnetisk stråling, består av synlig lys, radiobølger, mikrobølger, røntgenstråler, gammastråler og andre typer energi. Egenskapene har både fortryllet og forundret forskere i århundrer. Lys gjør det enkleste og mest grunnleggende mulig - evnen til å se skjønnhet med egne øyne - samtidig som den er ekstremt kompleks i fysikk og applikasjoner. - lagt ut i Huntington-biblioteket
- Lys er komplekst og så viktig - ta deg tid til å virkelig se og forstå lys. du vil ikke bli lei !!
Hva anser du for å være viktig utstyr, og hvilket utstyr kan gjøre det lettere å ta fotograferingen min til neste nivå?
- Viktig utstyr? forutsatt digital - alt du trenger er god speilreflekskamera og et godt objektiv å skyte. Du trenger også en datamaskin og programvare for å etterbehandle. Men for kamerautstyr - et kamera og en god linse er alt du trenger for å komme til neste nivå. Du trenger kunnskap om de tekniske aspektene, tid og praksis. Og så mer og mer øvelse.
Hvordan begynte du bygge din kundebase?
- Helt i begynnelsen skjøt jeg gratis - til jeg var god nok (tekniske aspekter nede, konsistente osv.) Og hadde en stor nok portefølje til at jeg kunne starte et nettsted. Da var et av de største tipsene jeg fikk fra en profesjonell fotograf, å sette prisene mine der jeg så meg selv om et år eller så, og deretter tilby en porteføljebyggingsrabatt. Og det var akkurat det jeg gjorde. Jeg satte prisene mine (hvor jeg trodde jeg skulle være om et år) og tilbød da førti prosent rabatt. Noen måneder senere reduserte jeg rabatten til tretti prosent og så videre, til et år senere var prisene mine full pris.
Hva må jeg gjøre for å ta bedre bilder?
- Hardt arbeid, besluttsomhet, lidenskap, studere og øve. Så mer å øve, øve, øve. Jeg skulle ønske det var en magisk oppskrift å dele, men det er den ikke. Vet at du kan gjøre det, men det tar tid!
Hvordan får du folk til å føle seg komfortable foran kameraet?
- For å være ærlig er jeg egentlig bare meg selv. Jeg er vanligvis tullete og leker med barna. Jeg begynner aldri med barn før de er komfortable med meg. Og hvis noe ikke ser komfortabelt ut, kaller jeg det - vi stopper og jeg ber dem (og tuller med dem) om å bli komfortable. Med familier stiller jeg, men bare litt, og lar dem gjøre sine egne ting. Til slutt handler hver fotosession om å være komfortabel!
Kan jeg velge hjernen din for en dag?
- Jeg tror du bare gjør det 😉
Hva var “ah-ha-øyeblikket” som tok deg til neste nivå i virksomheten?
- For meg er dette enkelt - mitt 'aha-øyeblikk' deltok på Cheryl Jacobs-verkstedet (åtte måneder etter at jeg hentet en speilreflekskamera for første gang og to måneder etter at jeg startet min virksomhet). Før det hadde jeg studert bøker, online informasjon og fora. Forumet jeg besøkte mest endte opp med å være veldig klikkende og alle med en lignende stil av fotografering. Jeg følte aldri at jeg passet inn, og det hadde på meg. Da jeg deltok på Cheryls workshop, var jeg så nervøs og tenkte at jeg var annerledes og arbeidet mitt sugde. Men hun delte med meg at arbeidet mitt var bra, og det er greit å være annerledes. Å være deg selv er en del av skjønnheten og kraften i fotografering. Jeg la der en annen fotograf, helt sikkert.
Hva har du funnet å være den mest effektive prisstrukturen?
- Priser er så veldig, veldig vanskelig. Jeg vet at det nylig har vært en prisressurs eller to her på MCP. men en ting jeg kan dele med hensyn til priser er at det er så nedslående og frustrerende når fotografer undervurderer tid, utskrifter og produkter. Når du tenker på alt som går med i en enkel 4 × 6-utskrift (tid, utskrift, emballasje osv.), Er det absolutt ingen måte å tjene penger når en 4 × 6-utskrift er priset til fem til ti dollar .
- Dette er en veldig flott artikkel jeg fant for en stund tilbake om underprising i vår bransje.
Hvilken linse er din favoritt og hvorfor?
- Personlig går jeg mellom min 50mm f / 1.4G og min 28-70mm f / 2.8. Jeg ser ut til å være standard på 28-70 mm når jeg skyter familier på grunn av allsidigheten, men du kan ikke slå skarpheten på 50 mm. Jeg elsker også å skyte med lensbabyen min for mitt personlige arbeid.
Hva hadde du ønsket at noen skulle fortelle deg da du startet?
- RO NED! Ta den tiden du trenger. Dette er virkelig hardt arbeid !! Med fortsatt hardt arbeid, lidenskap og dedikasjon, vil det hele falle på plass i tide. Og før du vet ordet av det, vil du bli overveldet og på datamaskinen hver natt til kl. 2. Kos deg med familien. Kos deg med reisen. Og vet at læringen aldri stopper!
- Også prøver jeg å dele dette med alt jeg kan - å ha en fotograferingsvirksomhet er så mye mer enn gleden ved å skyte; det er å administrere en liten bedrift. Du går fra å være fotograf til også å være fotograf OG bedriftseier, sekretær, bokholder, regnskapsfører, markedsføringsledelse osv. Tenk på det. Hvis du er klar til å starte fotograferingsvirksomheten, må du ta deg tid til å gjøre det riktig, fordi du snart nok kan bli overveldet.
Vennligst sjekk ut Debs nettsted og blogg for å se mer av hennes inspirerende arbeid.
Postet i Gjestebloggere, Fototips
Ingen kommentarer
Legg igjen en kommentar
Du må være logget inn å poste en kommentar.
Seneste innlegg
Hvordan takler du konkurrerende fotografer som tror du ikke har noe å gjøre med fotografering? Jeg sliter med et par dårlige fotografer akkurat nå.
herregud allison jeg vet helt hva du mener! Jeg skulle faktisk gå i virksomhet med en venn som viste seg å IKKE være en venn. hun tok det jeg lærte henne om lightroom og å lage kort, skrap sider, i utgangspunktet alt som gjør arbeidet mitt til mitt, så begynte hun å hate meg og hevde arbeidet mitt med datteren sin som sin egen, forfølg siden min, fortell alle jeg er dårlig på fotografering (selv om det er grunnen til at hun stjal arbeidet mitt!) og hun til og med nylig fortalte sin egentlige profesjonelle fetter i området (et år etter at vennskapet vårt endte, er hun fortsatt i det) at jeg "hevder å være profesjonell fotograf" og han gikk på siden min og ga meg foran alle klientene mine, ga meg dårlig råd og ga meg råd på en smidig måte. Poenget mitt er at hatere kommer til å hate. lol jeg vet det høres umodent ut, men det er sannheten. Dessuten får jeg dritt fra andre fotografer fordi i mitt område suger alle som koster under $ 50, helt ærlig, men alle som er veldig gode koster minst $ 80, helt opp til $ 300! Jeg tar $ 35 for en hel økt og $ 20 for en mini, og jeg får ingen respekt fra de dyrere fotografene, fordi de tror på grunn av min lave pris, jeg er en av de fotografene som løper rundt med et stort svart kamera redigering i picnik .com og kaller meg profesjonell når jeg betrakter meg selv et sted mellom de virkelig dårlige lokalbefolkningen og de virkelig gode. lol jeg bare fortelle dem 1) Jeg kaller meg selv en AMATØR. Jeg hevder ikke å være profesjonell og tar ikke mye betalt for det jeg gjør 2) Jeg fotograferer folk av en grunn (til ære for nevøen min som gikk 7 uker, og vi har bare 3 bilder av ham som er hjerteskjærende) men siden utstyret mitt (redigering av ting osv.) koster så mye, for å kunne tilby kvalitetsarbeid for folk, må jeg lade for å investere og 3) det er dårligere fotografer i området enn meg (fordi tro det eller ikke, selv om du er akkurat i gang, det er alltid noen rundt som ønsker å gjøre det på den enkle måten og slippe unna med så lite arbeid og investering og kunnskap som mulig! derav det jeg kaller "picnik-fotografer"), og de burde ta feil av en av dem før de går videre til meg :) Jeg kan også si noe som "Jeg vil gjerne vite hvor mange økter du har hatt nylig, din pris og hva kundene dine sa om arbeidet ditt er verdt pengene, fordi alle kundene mine kommer til meg for prisen, og blir blåst bort av resultatet ”for så kuk som det høres ut, er det vanligvis det som skjer. Den vanskeligste delen er bare å få folk til å komme til deg. hvis du får forretninger, hvis kundene dine er fornøyde, ikke la dem få deg ned, alle nei-sierne! Kundene mine er begeistret for arbeidet mitt selv om jeg vet at jeg fremdeles har en lang vei å gå, men de fleste av mine kunder har sett eller hørt skrekkhistorier om fotografer i mitt område (det er omtrent 100 og en ny hver dag virker lol i en by! gah) og de er veldig skeptiske til å gå med en lokal fotograf. Hvis de er fornøyde med min pris, mitt arbeid, min tålmodighet, gir de meg noen ganger tips. Jeg prøver å ikke la dem, men det er da jeg vet at jeg gjør det riktig. Hvis du går for å gi noen en disk eller avslutter en økt, og de spør deg "hvor mye var en økt igjen?" og gå for å betale deg, og de insisterer på at du tar $ 5 mer enn det du belastet dem, vær så snill! som har skjedd meg et par ganger (jeg har også hatt en “gratis” økt, betal meg $ 35 og insisterer på at jeg tar det!) og jeg kan garantere at den som gjør narr av deg, de vil sannsynligvis lade så mye, klientene vil ikke tenker ikke engang å vippe dem! det er det som er bra med å holde prisene lave og tenke på hva du som person har råd til, hvilken fotograf du vil ansette, så hvis de virkelig liker arbeidet ditt, har de råd til å tipse deg, mens de fleste av mine nei-siere $ 100 - $ 300 fotografer folk flest ikke engang ville drømme om å ansette, fordi den prisen skremmer folk. Så det meste av tiden når en lokal fotograf baser deg, betyr det: 1) du lader mindre enn dem for kanskje ikke den samme kvaliteten på arbeidet, men mye bedre enn det de ønsker at arbeidskvaliteten din ble sammenlignet med deres2) de er ikke få mye forretning lenger fordi "ikke så gode" fotografer (i deres sinn) stjeler sine kunder. Jeg vet dette for all del fordi alle fotografene baserer meg, jeg så at de måtte annonsere oftere siden jeg startet;) 3) frykt. Så lenge du ikke er en fryktet "picnik-fotograf" (selv om picnik er stenger, det går over til google, og for meg har enhver fotograf som bruker gratis programvare utelukkende “ingen virksomhet” i fotografering lol og stoler på meg, jeg kan se hvilke som bruker LR, hvilke som bruker photoshop, osv.), bildene dine er vanligvis klare, belysningen er god (i det minste etterbehandling, ingen er alltid perfekte SOOC, og hvis du ikke tror meg, sjekk ut din lokale favorittfotograf og be om å se en før og etter for å se hvor mye arbeid de legger i redigering, vil det forbløffe deg!) og du har noen gode ideer, og så lenge du ikke prøver å belaste mer enn det arbeidet ditt er verdt (eller, vel, det er sannsynligvis verdt $ 300 med det du legger inn i det Jeg vet at redigeringen min tar for alltid, og hvis jeg tenker på det, er tiden jeg legger inn i den, faktisk wo For så mye, vil jeg bare aldri belaste det) du klarer deg helt fint, og fortell dem ganske enkelt at du har lagt mye tid i arbeidet ditt, mye penger, mye forskning, og du har fornøyde kunder. så blokker dem fra facebooken din, ikke les bloggkommentarene deres, blokker telefonnummeret deres, hva du måtte gjøre. ikke ha en kontakt meg direkte på nettstedet ditt, oppgi e-posten din slik at du kan blokkere de som gir deg dritt, men hvis det for det meste er et nytt med noen få dager eller noe, sørg for at du uttrykker hvor lenge du har fotografert og si noe som “Jeg hevder ikke å være best, men jeg har noen fornøyde kunder, og jeg vil gjerne ta bildene dine. ingen hate mail takk ”. en stund måtte jeg ikke skrive noe hat-e-post på det lokale nettstedet når jeg annonserer, for så lam som det høres ut, fungerer det faktisk. da jeg ikke hadde hatpost, hadde jeg ikke hatpost. på Facebook forbyder jeg også lokale fotografer som "liker" siden min, og jeg sier noen ganger "hvis du er en lokal fotograf, ber jeg deg om å holde deg utenfor siden min. Jeg har hatt problemer tidligere, og sidene mine er kun for potensielle kunder. beklager ulempen ”og du vil bli forbauset, bare å si dette holder hateposten nede fordi de vet at de ikke skal være der (ikke at du kan stoppe dem lol) og så kommer de ikke til å kontakte du og bash deg og fortelle deg at de fulgte arbeidet ditt når de ikke har til hensikt å være klient. Fotografi er et konkurransedyktig felt, tro det eller ikke. Spesielt fordi de fleste klienter ikke tror at de skal betale for det, selv om vi betaler for alle tingene som følger med. Jeg har fortsatt folk som ber meg om å gjøre arbeidet mitt gratis. Jeg har fått hatpost fra folk som sier "å godhet ... bare gjør det gratis!" egentlig? egentlig? etter å ha investert tusenvis i det, skal jeg betale for bensin og barnevakt slik at jeg kan gjøre bildene dine gratis? Det gjør jeg noen ganger, gjør gratis økter, hvis jeg har råd til det, men folk er veldig latterlige og tror ikke de skal betale deg for tiden din, så det er forståelig at andre fotografer kan bli litt rasende når de ser at du lader . Jeg er sikker på at du ikke lader så mye som de dyrere, ellers ville du ikke vært på radaren deres! Den eneste grunnen til at de kommer etter deg er at de ser på deg som en trussel, noe som betyr at du er billigere enn dem eller billigere og nesten like bra eller kanskje til og med bedre enn dem. uansett, enten prisen din eller kvaliteten på arbeidet OG prisen satt sammen er konkurranse for dem, ellers ville de ikke engang kontakte deg. Nå er det ikke å si om du virkelig stinker (jeg er sikker på at du ikke bare er på dette forumet betyr at du har gjort noen undersøkelser og sannsynligvis i det minste bruker gode redigeringsverktøy som virkelig kan hjelpe noen) de kommer ikke til å fortelle deg det, fordi jeg har skrevet folk (pent selvfølgelig!) og anbefalt noen redigeringsverktøy for de som bruker gratis nettsteder som google eller picnik for å redigere klientbildene sine. Noen mennesker har bare ikke øye for fotografering! Prøv å poste i et forum som forum for gule himmelhandlinger (du trenger ikke å bruke handlingene deres) i kritikkavsnittet. det er fantastiske fotografer i verden som vil fortelle deg noen nyttige tips, og de vil fortelle deg om du bare ikke gjør det riktig, og de er fra hele verden, så de er ikke din partiske, fryktede lokale konkurranse. beste lykke til!
Jeg er nysgjerrig på "leksjonene på den harde måten" ved å starte virksomhet for tidlig. Hvis det er detaljer du føler deg komfortabel med å dele - vennligst gjør! Flott innlegg, takk for at du delte Deb!
Hvis du er på en strand 45 minutter før solnedgang, og motivets rygg er mot den nedgående solen (men det er ingen solbluss fordi solen er ute til siden), vil du måle motivets ansikt? Når jeg gjør det, får jeg blåst ut himmel, og Nikon d80 kan ikke se ut til å få klarhet og lysstyrke i ansiktet. Jeg kan skyte det på si f4 og lukker 125 eller så. Ser etter ingen hot spots og fint lyst ansikt. Hjelp!
vel for øyeblikket utsetter jeg vanligvis for mellom himmelen og ansiktet for å holde detaljene i begge uten for mye skygge for ansiktet, men så er det bare å rydde opp i LR, lyse opp ansiktet. Imidlertid tror jeg et blits med en myk boks (det er på listen min over ting jeg trenger lol) ville være bra for deg hvis du tar solnedgangsbilder. Jeg har sett en lokal fotograf i mitt område som bruker en, og resultatene hennes var fantastiske, imidlertid mye billigere er en $ 17 reflektor solgt på ebay, de går opp til 40 inches. Jeg vet at det ikke høres profesjonelt ut og bærer rundt en reflektor, men det vil sprette lys fra reflektoren på ansiktet, slik at du fremdeles får solnedgangen, men ansiktet er ikke mørkt. Jeg bestiller min så snart påsken er over, da jeg allerede har kastet for mye penger på påskekurver. lol jeg var ikke klar over nylig reflektorer var så billige! og de er bærbare. det ville fungere i en klemme til du investerte i et blits og et softdeksel for blitsen (fra $ 5- $ 20) lykke til! elsker solnedgang bilder! 🙂
Takk Deb, ditt råd er uvurderlig! xoxox
Jeg må stille Courtneys forespørsel. Jeg er også nysgjerrig på de tingene du lærte på den harde måten. Jeg vil også vite på hvilket tidspunkt du startet virksomheten din, tenkte du "hei, jeg kan gjøre dette" og hva som utløste den tanken? Karen - Hvis du vil ha både detaljene i bakgrunnen av en solnedgang og i ansiktet til personen, må du bruke blits. Jeg sparker vanligvis lukkertiden opp til 200, som er min maksimale synkroniseringshastighet for blits, og har en blenderåpning rundt f8, f9. Du kan lukke blenderåpningen ytterligere for å få mer detaljer ut av solnedgangen og rikere farger, men du må øke blitsstyrken.
Stor artikkel. Takk! Jeg er nysgjerrig på hvordan du kom på kontraktene dine og annet papirarbeid som utgivelser. Lagde du dem selv, søkte på nettet, spurte en advokat ... Bruker du spesiell programvare for å føre bøkene dine eller for planleggingen din? Takk igjen!
så jeg har bestemt meg for at jeg vil være profesjonell fotograf. jeg er ikke sikker på hvor jeg skal begynne skjønt. begynner jeg bare å spørre venner / familie om jeg kan ta bildet deres gratis og fortelle dem hva jeg har tenkt? så derfra er det bare å bygge en portefølje og et nettsted?
Jeg har ikke et spørsmål, men en kommentar. Det svart-hvitt-fotografiet av den strålende moren med mannen og tre sønner ga meg absolutt kriblinger. Å fange skjønnhet som den, følelser, fortelle en stille historie, avsløre en sannhet ~ det er tegnet på en virkelig eksepsjonell fotograf.
Å, jeg er hekta på bloggen din !! Nononono - har bilder å redigere !!!! Takk igjen, Andrew
Jeg er en 53 år gammel kvinne med terminal kreft. Jeg er også den mest upotogene personen på jorden. Jeg vil gjerne planlegge en økt med en fotograf, men føler at hvis jeg forteller dem årsaken til avtalen, blir de rare og ukomfortable. Jeg vil gjerne gjøre det som en overraskelse for mannen min og barna så vel som min nekrolog, så jeg kan ikke bare planlegge en familieøkt. Jeg er ikke imot en oppdiktet historie, men den eneste resonen folk på min alder får individuelle portretter gjort er for visittkortene deres eller noe sånt, og jeg vil ha noe mykt og pent. Noen forslag?
Hei Sannsynligvis burde jeg kalle meg en nyfødt innen fotografering. Selv om ikke mitt yrke, men bare en deltids hobby av meg. Jeg vil absolutt ønske å utvikle meg på dette og snu min interesse for det til noe mer, snart. Foreløpig har jeg et spørsmål som jeg trodde burde være besvart best av fagfolk. Jeg har blitt bedt om å ta bilder / dekke et arrangement - en indisk klassisk musikalsk forestilling snart. Det er et auditorium med lukket dør. Det vil være lite lys er det jeg kan forestille meg, og vil absolutt unngå blink. Hva jeg har? Nikon D 600 + Nikkor 24-85mm f3.5-4.5 + Nikkor 70-300 mm f / 4.5-5.6. Med de ovennevnte instrumentene, vennligst gi råd om den beste tilnærmingen jeg bør ha på arrangementet. Husk at det er noe for første gang, og jeg er spent på å vise talentet mitt.