Finn din portrettfotograferingsstil

Finn din portrettfotograferingsstil av Wendy Cunningham

For mange år siden, da jeg begynte å skyte, ante jeg ikke hva ISO, F-stopp, lukkerhastigheter, yada yada ... til og med mente! Det var så vanskelig å forstå hvordan man må finne den perfekte balansen mellom de tre. Det var som å lære et fremmedspråk! Da jeg lærte å skyte manuelt, ble jeg lært å bare sørge for at måleren min var sentrert på kameraets måler. Så dette er hva jeg gjorde. Og først var jeg fornøyd med det mesteparten av tiden.

Men jo mer jeg lærte, jo mer innså jeg at det var så mange ting galt med bildene jeg produserte. Jeg var så misunnelig på andre fotografer og arbeidet de skapte. Jeg visste at jeg hadde et godt øye for komposisjon, men jeg kunne bare ikke finne ut hvorfor portrettene mine var så livløse! Så en dag fortalte noen meg endelig noe som klikket! Den personen fortalte meg at hvert kamera er forskjellig. Hver fotografs stil og øye er annerledes. Og du må stille inn måleren din i henhold til det som fungerer best for deg!

Sunn fornuft forteller oss det uansett, men det tok å høre en annen fotograf si det høyt for å få meg til å innse at jeg trengte å leke med kamerainnstillingene mine. Det var som å få tillatelse fra noen som skrev boka! Så jeg begynte å leke med ISO og andre innstillinger, til jeg en dag innså at bildene mine ble levende, og i dag har jeg utviklet en stil som er ME. Det er kanskje ikke for alle, og det er greit. Som profesjonell fotograf ønsker vi at våre kunder skal ansette oss fordi de liker stilen vår. Ikke fordi vi kan love dem hva de vil til den laveste prisen.

De fleste beskriver arbeidet mitt som veldig utsatt. Og det er akkurat det det er. Jeg overeksponerer bildene mine med vilje når jeg skyter med naturlig lys fordi det lar meg få frem detaljer som ellers er tapt. Jeg la merke til at forsøkspersonenes øyne begynte å poppe, og at de mørke sirkler under øynene forsvant. Jeg la merke til at detaljer kom ut av skyggene i rammen min. Trikset er selvfølgelig overeksponering akkurat nok til å få frem disse detaljene uten å blåse ut resten av bildet. Og siden jeg for det meste bruker Lightroom til å redigere bildene mine, finner jeg at det er lettere å få ned eksponeringen på et bilde som er overeksponert, enn det er å legge til eksponering i et bilde som er undereksponert. Hvorfor? Fordi å legge til eksponering kan også legge til digital støy på bildet ditt. Og ingen liker et støyende bilde, ikke sant? Jeg pleier å krype når som helst jeg må skyve eksponeringen eller fylle lysglideren til høyre! Nå ignorerer jeg ganske enkelt histogrammet mitt og skyter slik jeg vil ... og krengingen har opphørt!

Vi hører det hele tiden! Vi blir fortalt av mange av de store at vi trenger for å få det riktig i kameraet. Men hvem har ideen om rett, er riktig? Bare du kan svare på det basert på hvilken stil du har. Jeg vil at bildene mine skal være lyse og fargerike. Så jeg pleier å skyte minst 1/3 til 2/3 av et stopp over midten av måleren min. Mesteparten av tiden klarer jeg å produsere akkurat det jeg vil ha i kameraet. Men noen ganger stoler jeg på at Lightrooms sorte glidebryter støter opp umph, som jeg kaller det.

Photoshop-handlinger er også veldig hjelpsomme for meg med å oppnå min foretrukne stil. Og selv om jeg er ganske ny på Jodis nettsted og Photoshop-handlingene hun har satt sammen, kan jeg fortelle deg at jeg er veldig imponert, og jeg bruker en av hennes gratis handlinger på nesten alle bilder som en klient bestiller! Jeg elsker MCP-er Gratis High Definition Sharpening-handling! Men jeg har fått øye på Alt i detaljene samt Fantastiske ansikter handlingssett i et par uker.

Finn dine stilfolk. Ikke la noen fortelle deg at du skyter feil! Når du redigerer, kan du redigere dem slik at de passer til stilen din. Enten du velger å bruke Lightroom, Photoshop, handlinger eller forhåndsinnstillinger, må du bare sørge for at du gjør det i henhold til stilen du liker. Hvis du velger å outsource redigeringen din, så finn et selskap som kan hjelpe deg med å oppnå din unike stil. Hvis du ikke elsker ditt eget arbeid, kan du heller ikke forvente at noen andre vil elske det.

Jeg må si takk til Jodi for at du ba meg om å være gjesteblogger på MCP! Som jeg sa før, nettstedet hennes er ganske nytt for meg, men jeg elsker alt jeg ser. Jeg har lært så mye av å bare lese innleggene på bloggen hennes hver dag, og jeg er beæret over at hun ba meg være en del av det.

Selv om jeg først og fremst er en bryllupsfotograf, Jeg liker veldig godt å kunne bli kreativ med en portrettøkt. Følgende bilder er en veldig fersk fødselspermisjon som jeg skjøt med et par som jeg hadde privilegiet å fotografere på bryllupsdagen for tre år siden. Dette paret er veldig spesielt for meg fordi de faktisk var det MEGET første bryllupet jeg skjøt solo! Jeg kan ikke fortelle deg hvor begeistret jeg var da de kontaktet meg for å dokumentere graviditeten!

Om Wendy Cunningham:
Wendy Cunningham er fotografen bak kameraet med Wendy C. Fotografi. Hun er et bryllups- og livsstilsportrettfotograf basert i Nashville hvor hun bor sammen med mannen og tre barn, og er sterkt involvert i Great Dane Rescue. Du kan besøke nettstedet hennes på www.wendycphotography.com, og hun oppfordrer virkelig folk til å bli kjent med henne og dele livet med henne på bloggen sin på www.blog.wendycphotography.com.