Kameratips: Hvordan få mest mulig ut av settlinsen

Jeg hører mange fotografer som har skutt i mange år, gir flass til settlinsen. Og jeg kan forstå hvorfor - med et arsenal av high end, tusen dollar linser, hvorfor ville du skyte med settlinsen? Jeg har ikke rørt ved meg på flere måneder, personlig - men jeg husker en gang da det var alt jeg hadde, og for de som kommer til å få sitt første kamera denne sesongen, kan det være alt de må begynne med også . Så la meg hjelpe deg med å lage vakre portrettbilder med settlinsen, uansett hvor ny du er i fotografering.

Her er noen nyttige opplæringsprogrammer for nybegynnerfotografer:

• En nybegynnerveiledning for bruk av AE-lås
• Nybegynnere til Photoshop: Fotoredigering er enklere enn du tror!
• Målemetoder i kameraet avmystifisert
• Forstå lag: Nytt lag, justeringslag, duplikatlag ... Når skal du bruke hvert.
• Nuts and Bolts of Photography: A Beginner's Guide
• 5 enkle måter å lære fotografering på
• Viktigheten av å skyte i RAW-format

Og hvis du planlegger å åpne din egen virksomhet, kan disse tipsene hjelpe deg underveis:

• 5 trinn til en vellykket fotografivirksomhet
• Arbeidsflyt og priser for profesjonelle fotografer
• Skyting i en nisje: Bli et boutique -studio
• Hvordan gjøre ethvert blogginnlegg bedre på 5 minutter eller mindre
• Pro Photo Lab VS Consumer Photo Lab Battle

Skaper en illusjon av dybdeskarphet

Noen ganger vil du ha den kremete bokehen, men med et kitobjektiv er det vanskelig å få mesteparten av tiden. Å legge til mye aktivitet i din umiddelbare forgrunn og bakgrunn kan hjelpe deg med det. Dette bildet ble skutt på f ~ 5.6, ISO 200 og 1/1250. Villblomstene og gresset i mitt umiddelbare syn er uskarpt så godt med avstanden til kameraet mitt, og skaper en illusjon om at jeg skyter litt bredere enn jeg er. Det tillater at dette bildet har en fin dybdeskarphet, til tross for at det er skutt til 5.6.

Dette bildet, skutt til f ~ 5.6, ISO 200 og 1/500, samler et enda bedre perspektiv på en bred blenderåpning med den store mengden blomster i forgrunnen.

Forbedre et gyldent timeskudd med solbluss

En annen måte å forbedre bildet uten å gjøre mye med det, er å bruke solbluss. Du har kanskje ikke en veldig uskarp bakgrunn, men du kan ta fokuset av den med litt kreativitet og bakgrunnsbelysning. Dette bildet, tatt på f ~ 5.6, ISO 200 og 1/125, er nesten oversvømmet av solbluss, men det lyser det opp med et vakkert gyldent utseende og forbedrer dybden på bildet.

Dette er et annet bilde skutt på f ~ 4.2, ISO 200 og 1/30, som forsterkes av en subtil, men fortsatt vakker solskinn som kommer ut av treverket i lysthuset.

Bruk en interessant tekstur eller historie i bakgrunnen

Det sier seg selv at du vil at motivet skal være fokuspunktet i bildet ditt, men hvis du fyller bakgrunnen med en interessant tekstur, kan du forbedre den uten å måtte ha en enorm dybdeskarphet. Bladene i dette bildet nedenfor, skutt på f ~ 16, ISO 400 og 1/10, gir bildet en interessant følelse uten å overvelde det. Fokuspunktet er fremdeles på det vakre motivet, som i sin lysegrå jakke og lyse skjerf skiller seg veldig bra ut.

Å legge til en historie i bakgrunnen er en annen måte å forbedre et bilde på. Fang hvem personen er på bildet, og det vil ikke ha så stor betydning at dybdeskarpheten din ikke er grunne. Dette bildet, som viser en jente som er en landsjente som bor på en gård, forklarer hvem hun er med det håndlagde gjerdet og traktoren i bakgrunnen av det store feltet.

Bli kunstnerisk med skuddet ditt

Lag noe på den kunstige siden. Ikke bare ta bildet om motivet ditt, lag det om hva som er rundt dem. Fortell en interessant historie med bildet ditt. Dette bildet, skutt på f ~ 11, ISO 200 og 1/15, har en vintage-følelse, med den gamle bygningen bak seg, men for de som kjenner senioren, viser den hvem han er og virkelig får frem den rå naturen til hans personlighet.

Dette er et annet bilde av samme senior som også forteller en historie om hans personlighet. F ~ 6.3, ISO 200, 1/100.

Oppsummering

Det er mange måter å bruke settlinsen på best mulig måte i alle situasjoner. Å lære å jobbe med blenderåpning, lukkerhastighet og ISO er de første trinnene, og å lære å manipulere forgrunnen og bakgrunnen for å jobbe med motivet ditt er de neste trinnene. Det er også viktig å huske at det ikke er kameraet som tar bildet - det er fotografen, og du kan lære å lage vakre bilder uansett hva slags utstyr du har.

Jenna Schwartz er baby- og familiefotograf i Henderson og Las Vegas, Nevada. Hun reiser også for å skyte videregående seniorer om sommeren og høsten hvert år i Ohio.