12 niesamowitych gatunków fotografii dla profesjonalistów i hobbystów

Jednym kliknięciem migawki jesteśmy w stanie uchwycić świat przed nami. Fotografia pozwala nam zachować historię w dowolnym momencie. Dlatego tak wielu kocha fotografię. A wraz z pojawieniem się technologii smartfonów prawie każdy może być fotografem.

Istnieje wiele form fotografii - wiele z różnymi stylami i technikami. Jeśli jesteś początkującym fotografem, możesz skorzystać z wielu możliwości. Istnieje gatunek fotografii dla każdego i po prostu musisz odkrywać i eksperymentować, aby znaleźć to, co najbardziej Ci odpowiada.

Rzućmy okiem na niektóre z tych gatunków fotografii.

1. Fotografia noworodkowa

Nie ma nic bardziej kojącego (lub uroczego) niż patrzenie na noworodka na wyraźnym, profesjonalnym zdjęciu. Fotografia noworodkowa to fascynujący gatunek, ale wymagający pewnych umiejętności. Po pierwsze, fotograf musi być w stanie zachować spokój dziecka, więc dobrze jest, jeśli fotograf ma doświadczenie w radzeniu sobie z niemowlętami. Zwykle najlepszy czas na fotografowanie noworodków to okres od 2 do 6 tygodni, ponieważ są one często senne i łatwo je uformować i udzielić wskazówek.

2. Fotografia artystyczna

Nie ma określonej definicji opisującej fotografię artystyczną. Powód jest prosty: nie ma konkretnej definicji „sztuki”. Forma sztuki może być wypowiedzią, pomysłem, wizją, wyrazem - cokolwiek artysta uzna za stosowne. Historycznie rzecz biorąc, artystyczne fotografie miały naśladować wygląd i atmosferę obrazu. Obecnie celem fotografii artystycznej jest przekazanie ekspresji - osobistej lub uniwersalnej. Fotografia artystyczna może przedstawiać coś konkretnego lub w ogóle niczego nie przedstawiać. Zdjęcie musi celowo wyrażać przesłanie, ideę lub emocje.

3. Fotografia lotnicza

Zdjęcie lotnicze to takie, które zostało zrobione na wzniesieniu. Samoloty, balony, helikoptery, spadochrony i drony są powszechnie używane do podnoszenia fotografa lub zdalnie sterowanej kamery w powietrzu. Najpiękniejsze widoki można uchwycić z lotu ptaka, a wszystko, co musisz zrobić, to wznieść aparat w niebo i nacisnąć przycisk migawki.

4. Fotografia akcji

W fotografii sportowej i akcji liczy się szybkość i precyzja. Zasadniczo zamrażasz poruszający się obiekt i musisz uchwycić zdjęcie z ostrymi szczegółami. Aby tak się stało, musisz być przygotowany. Zazwyczaj wydarzenia sportowe są rejestrowane za pomocą długich obiektywów, a ustawienia aparatu są zwykle modyfikowane w celu optymalizacji ustawień. Oto kilka wskazówek, o których należy pamiętać podczas robienia zdjęć akcji:

• Użyj krótki czas otwarcia migawki. Przełącz aparat w tryb preselekcji migawki. W chwilach akcji będziesz chciał ustawić prędkość na 1/500 sekundy.
• Poszerz swój otwór. Otwarcie przysłony pozwoli Ci robić lepsze zdjęcia przy krótszym czasie otwarcia migawki. Szerszy otwór przysłony zapewnia również małą głębię ostrości, która pomaga rozmazać element tła i skupia się na głównym obiekcie.
• Użyj wysokiej czułości ISO. Wyższe ISO sprzyja fotografowaniu z krótkim czasem otwarcia migawki.

5. Fotografia krajobrazu

Świat wokół nas może budzić podziw, a jednym z najlepszych sposobów na zobaczenie jego piękna jest wspaniałe zdjęcie. Fotografia krajobrazowa może pokazać naturę w najlepszym wydaniu. Robienie świetnego zdjęcia krajobrazu może polegać zarówno na wyczuciu czasu, jak i poziomie umiejętności lub jakości sprzętu, ponieważ aby zrobić świetne zdjęcie, potrzebujesz dobrego oświetlenia (które często zależy od pory dnia).

Oto kilka wskazówek, o których należy pamiętać podczas robienia zdjęć krajobrazów:

• Użyj statywu. Drżąca dłoń może spowodować nieostre zdjęcia. Aby tego uniknąć, użyj statywu. Statyw jest szczególnie przydatny podczas wydłużania czasu otwarcia migawki lub zwiększania czułości ISO.
• Określ najlepszy temat. Każde ujęcie wymaga głównego tematu, a zdjęcia krajobrazu nie różnią się od siebie. Chcesz, aby oko widza skupiało się na czymś, co przyciągnie jego uwagę, a do tego potrzebny jest temat. Temat może być dowolnym elementem krajobrazu, ale musi być ustawiony w sposób, który przykuwa uwagę.
• Weź pod uwagę tło i pierwszy plan. Pierwszy plan i tło zdjęcia mogą pomóc dodać poważnej głębi do zdjęcia.

6. Fotografia miejska

Sceneria miasta może stanowić ciekawe zdjęcie. W przypadku fotografii miejskiej istnieje wiele różnych obiektów, które można fotografować:

• Architektura. Budynki w mieście zajmują dużo miejsca i robią świetne zdjęcia. Możesz fotografować wewnętrzne lub zewnętrzne budynki swojego miasta.
• Ludzie. Żyjący, oddychający ludzie dają miastu życie. Fotografowanie ludzi w życiu codziennym może dać niepowtarzalne, zapierające dech w piersiach ujęcia.
• Piękno. Prawdopodobnie w Twoim mieście są piękne obszary, które idealnie nadają się do fotografowania. Może to być Twój lokalny park, centrum miasta lub określony punkt orientacyjny. Cokolwiek to jest, użyj go jako trampoliny do pięknego miejskiego zdjęcia.
• Rozkład. Nie zawsze musisz strzelać do dziewiczych przestrzeni. Brud i rozkład miasta mogą być na swój sposób piękne. Graffiti, rozpadająca się architektura i opuszczone tereny mogą świadczyć o rozkładzie urbanistycznym.

7 Fotografia nocna

Fotografia nocna wymaga zupełnie innego podejścia niż fotografia dzienna. Niektóre reguły fotograficzne, które są potrzebne w ciągu dnia, muszą zostać złomowane lub dostosowane do nocy. Potrzebujesz dogłębnej wiedzy o tym, jak pracować ze światłem (i jego brakiem), ekspozycjami, różnymi czasami otwarcia migawki i różnicami przysłony. Fotografowanie w nocy może być wyzwaniem - zwłaszcza jeśli nie masz w tym dużego doświadczenia - może dać bardzo satysfakcjonujące ujęcia. Aby opanować fotografię nocną, musisz bawić się ustawieniami ISO, przysłony, ostrości i balansu bieli.

8. Fotografia architektoniczna

Architektura jest wokół nas. Może to być zamek lub chata; wieżowiec lub szałas. Podczas fotografowania architektury zwykle centralnym punktem jest określony budynek lub konstrukcja, dlatego ważne jest, aby ustawić aparat tak, aby jak najlepiej pokazać architekturę.

9. Fotografia portretowa

Uchwycenie czyjejś twarzy może być fascynujące, ale może też stanowić wyzwanie. Wiele obiektów, które fotografujesz, trafia do sesji z przekonaniem, że nie są fotogeniczne, ale często jest to dalekie od prawdy. Jeśli ktoś „nie jest fotogeniczny”, nie oznacza to, że nie jest dobrym tematem na zdjęcie, często oznacza to, że nie czuje się komfortowo przed aparatem. Twoim zadaniem jako fotografa jest sprawienie, by czuli się komfortowo oraz znalezienie najlepszego sposobu fotografowania i ustawiania twarzy. Aby temat był wygodny, znajdź sposób na nawiązanie z nim kontaktu - poprzez rozmowę lub zrobienie lekkiego żartu lub dwóch. Aby mieć pewność, że zrobisz najlepsze możliwe zdjęcie, weź pod uwagę oświetlenie, ustawienie aparatu, tło zdjęcia i wszystkie ważne ustawienia aparatu.

10. Fotografia przyrodnicza

Ziemia jest uderzająco piękna, a fotografem przyrody jest uchwycenie jej piękna. Fotografia przyrodnicza może nakładać się na fotografię krajobrazu, ale obejmuje ona nie tylko krajobrazy. Może zawierać ujęcia dzikich zwierząt: ptaków, zwierząt, owadów i najpowszechniejszych elementów przyrody. Fotografia dzikiej przyrody wymaga dokładnego przygotowania i umiejętności robienia zdjęć w mgnieniu oka, ponieważ szansa na idealne ujęcie może zniknąć w mgnieniu oka. Decydując się na strzelanie do żywych zwierząt, musisz czuć się komfortowo w ich siedliskach i podjąć odpowiednie środki bezpieczeństwa, aby zapewnić sobie bezpieczeństwo.

11. Blogowanie fotograficzne

Zaprezentuj swoje umiejętności i talent za pomocą blog fotograficzny. Wielu najlepszych fotografów prowadzi bloga, który regularnie aktualizuje. Ty też powinieneś go mieć. Jako bloger fotograficzny możesz wyrobić sobie markę w swojej niszy fotograficznej i promować swój biznes fotograficzny dla większej liczby potencjalnych klientów.

Publikuj tylko swoje najlepsze zdjęcia i dodawaj kontekst do zdjęć. Porozmawiaj o zdjęciach: dlaczego zrobiłeś sesję, dla kogo to zrobiłeś i czego się z tego nauczyłeś.

12. Fotografia modelowa

Modelki potrzebują świetnych fotografów, aby rozwijać swoją karierę; fotografowie wykonujący prace redakcyjne potrzebują dobrych modeli, aby rozwijać swoje portfolio i zwiększać szansę na pozyskanie klientów. Jeśli jesteś niedoświadczonym fotografem, znalezienie modelki do zrobienia zdjęcia może być nieco trudne, ponieważ prawdopodobnie pracowałeś z bardzo małą liczbą profesjonalnych modelek. W takim przypadku możesz skorzystać z witryn poświęconych modelowaniu jak Model Mayhem aby znaleźć obiecujące modele.

Szukając modela do zdjęcia, być może będziesz musiał zaoferować coś wartościowego, w zależności od dynamiki relacji. Jeśli jesteś mokrym fotografem za uszami, najprawdopodobniej będziesz musiał zapłacić modelce za ich czas, chyba że model jest również bardzo niedoświadczony. Jeśli ty i model macie równe szanse w swojej karierze zawodowej, prawdopodobnie zrobisz coś, co nazywa się „wymianą czasu na druk”. Wymiana czasu na druk oznacza, że ​​Ty i model wymieniacie czas i usługi - modelka otrzymuje profesjonalne zdjęcia, a fotograf dodaje wycięcie do swojego portfolio. To wygrana-wygrana.

Gdy zgromadzisz więcej zdjęć modelek w swoim portfolio, otrzymasz więcej płatnej pracy. Fotografowie z najwyższej półki zajmują się sesjami redakcyjnymi dla głównych magazynów, co może być bardzo lukratywne.

Wnioski

Fotografia jest sztuką tak ekspansywną, jak świat przed tobą. Masz niezliczone możliwości zrobienia idealnego zdjęcia. Eksperymentuj z różnymi gatunkami, podejmuj ryzyko, robić błędy, naucz się rzemiosła i znajdź styl, który będzie dla Ciebie najlepszy. Jako fotograf jesteś uzbrojony w aparat, intuicję, wiedzę i doświadczenie. Wykorzystaj to wszystko, aby stać się najlepszym fotografem, jakim możesz być.

*Aktualizacja: Sprawdź 13. gatunek, Fotografia czarno-biała, wspomniane tutaj przez Tayę z MCP Actions ™.

Produkty MCP ™ użyte w tym poście