Przewodnik dla fotografów: zrozumienie światła

„Przyjmij światło. Podziwiaj to. Kocham to. Ale przede wszystkim poznaj światło. Wiedz o tym z całej swojej wartości, a poznasz klucz do fotografii ”. - George Eastman

Zrozumienie światła i jego działania jest kluczem do niesamowitej fotografii. Poznaj wskazówki i triki, aby jak najlepiej wykorzystać otaczające Cię światło.

Najlepszy czas na strzelanie: złote godziny

Najlepsze światło do robienia zdjęć jest dostępne w „złotych godzinach”, czyli mniej więcej godzinę po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca. To światło jest miękkie i rozproszone i rzuca złote odcienie na wszystko, czego dotknie. Jest pośredni, nie tworzy ostrych cieni i zawiera głównie półcienie, co zapewnia ładne, miękkie krawędzie. Te cechy sprawiają, że jest to doskonały wybór do wykonywania portretów, ponieważ zmiękczy zmarszczki i cienie pod oczami oraz sprawi, że przebarwienia będą mniej widoczne. Ponieważ w tym czasie słońce znajduje się niżej na niebie, tworzy długie cienie, które mogą dodać ciekawości i głębi do zdjęć krajobrazowych.

Ważne jest, aby wiedzieć o wszystkich różnych rodzajach światła, które są dla Ciebie dostępne, abyś mógł tworzyć najbardziej oszałamiające, artystyczne zdjęcia. Przyjrzyjmy się każdemu typowi: oświetlenie przednie, podświetlenie, oświetlenie boczne i oświetlenie górne.

Rodzaje światła: oświetlenie przednie

Oświetlenie frontowe jest magiczne podczas złotych godzin. Będzie rzucać miękkie, równomierne światło na fotografowany obiekt, a wszelkie cienie pozostaną za nim, tworząc pochlebny portret. Chociaż ten rodzaj światła dobrze sprawdza się w przypadku portretów, czasami może powodować, że zdjęcia wydają się płaskie, bez dużej głębi.

Rodzaje światła: podświetlenie

Kiedy słońce znajduje się nisko na niebie, tak jak w złotych godzinach, można skorzystać z podświetlenia tylnego, w którym światło pochodzi zza obiektu, tworząc świecący efekt przypominający aureolę. Aby zapewnić dobrą ekspozycję rysów twarzy, można zwiększyć ekspozycję o jeden lub dwa stopnie lub użyć trybu pomiaru punktowego, który pozwoli rozjaśnić twarz fotografowanej osoby pomimo tylnego oświetlenia.

Ten rodzaj światła może również tworzyć oszałamiające sylwetki. Zamiast mierzyć obiekt, oddalaj się od części nieba, którą świeci słońce (nie odsuwaj się od samego słońca). Ta technika stworzy bogatą, ciemną sylwetkę obiektów na tle płonącego nieba.

Rodzaje światła: oświetlenie boczne

Ten rodzaj światła jest zdecydowanie najbardziej spektakularnym rodzajem światła. Trafia w obiekt, oświetlając go w miejscu kontaktu, a następnie cofa się w ciemny cień. Oświetlenie boczne jest bezlitosne, a jeśli chodzi o portrety, ujawnia każdy najmniejszy szczegół twarzy osoby. Nie wszyscy ludzie są dobrymi kandydatami do tego typu oświetlenia. Wydaje mi się, że dobrze sprawdza się na twarzach młodzieńczych, a także na twarzach męskich, na których podkreślanie brody i blizn wygląda dobrze. Jeśli chcesz rozjaśnić niektóre cienie, zawsze możesz odbić światło od tarczy reflektora na te obszary lub użyć odłączanej lampy błyskowej i skierować ją na obszary rzucane w cieniu, aby je rozjaśnić.

Rodzaje światła: oświetlenie górne

Zachmurzone, popołudniowe niebo wytwarza delikatniejsze światło, z którym przyjemnie się pracuje. To zachmurzone niebo działa jak jeden wielki reflektor. Często wychodzę do ogrodu, aby fotografować kwiaty w tego typu świetle. Może być również dobry do portretowania. Jeśli zauważysz cienie padające pod oczami fotografowanej osoby, możesz je zmiękczyć, umieszczając reflektor pod brodą (pamiętaj tylko, aby nie uchwycić żadnego dysku na zdjęciu).

Należy pamiętać, że sceny często zawierają więcej niż jeden rodzaj światła, dzięki czemu ujęcia są znacznie bardziej wciągające. I pamiętaj, że możesz dodać do sceny określony rodzaj światła, aby zwiększyć zainteresowanie. Być może używasz odłączanej lampy błyskowej, aby dodać górne oświetlenie do swojej sceny.

Trudne oświetlenie: praca z twardym światłem jest zdecydowanie trudna…

Czasami zdjęcia muszą być robione w mniej niż idealnych warunkach oświetleniowych, gdy słońce świeci jasno i wysoko na niebie, tworząc silny kontrast między światłami a cieniami. Ten rodzaj światła nazywa się światłem twardym. Oto kilka wskazówek dotyczących fotografowania w tego typu świetle i manipulowania nim, aby działało dla Ciebie…

1. Udaj się na skraj cienia (tak jak zrobiłem na powyższym zdjęciu). To najlepsza rzecz, jaką możesz zrobić, ponieważ zapewni miękkie, równomierne światło do pracy i zapobiegnie mrużeniu oczu w jaśniejszym świetle.
2. Odbij światło od tarczy reflektora na zacienione obszary, aby je oświetlić. Załóżmy, że mocne światło uderza w bok twarzy fotografowanej osoby. Możesz ustawić odbłyśnik pod kątem, tak aby światło odbijało się od niego i padało na część twarzy fotografowanej osoby, która jest rzucana w cień, nadając bardziej równomierny ton.
3. Użyj zewnętrznej lampy błyskowej. Wypełnij te nieestetyczne cienie za pomocą zewnętrznej lampy błyskowej. Możesz go nieco zmniejszyć, aby uzyskać bardziej subtelny efekt. Inną możliwością jest wyjęcie odłączanej lampy błyskowej z gorącej stopki aparatu (miejsca, w którym lampa jest przymocowana do aparatu) i skierowanie jej na ciemniejsze obszary, aby je rozjaśnić. Moja zewnętrzna lampa błyskowa jest wyposażona w funkcję zdalnego sterowania, dzięki czemu tego typu manewry są bardzo proste.
4. Umieść dyfuzor nad głową. Inną opcją jest, aby asystent blokował ostre światło za pomocą dyfuzora. Tylko pamiętaj, aby nie uchwycić żadnego z dyfuzorów na zdjęciu.

Porozmawiajmy trochę o oświetleniu wewnętrznym… 

Jeśli planujesz fotografować w pomieszczeniach, postaraj się umieścić obiekt (y) obok okna skierowanego na północ, które zapewni najbardziej miękkie i rozproszone światło.

Skorzystaj z zewnętrznej lampy błyskowej (spróbuj trochę ją wyłączyć, aby uzyskać bardziej naturalny efekt). Możesz odbić światło od tarczy reflektora, białego sufitu lub ściany (na powyższym zdjęciu odbiłem je od białego sufitu) lub zdjąć lampę błyskową i skierować ją w ciemne obszary. Jeśli nie masz zdejmowanej lampy błyskowej, możesz użyć wbudowanej lampy błyskowej aparatu (chociaż ma ona ograniczenia). Większość nowoczesnych lustrzanek cyfrowych pozwoli ci trochę wyłączyć lampę błyskową. Możesz również rozważyć skorzystanie z funkcji synchronizacji na tylną kurtynkę migawki aparatu, w której aparat wykorzystuje całe światło otoczenia (dostępne światło) do naświetlenia zdjęcia przed wyzwoleniem lampy błyskowej na samym końcu.

Susan Tuttle jest fotografem lustrzanek cyfrowych, fotografem iPhone'a, autorką bestsellerów i instruktorem online mieszkającym w Maine. Jej najnowsza książka, Sztuka codziennej fotografii: postępuj zgodnie z instrukcją i rób kreatywne zdjęcia został niedawno opublikowany przez North Light Books. Sprawdź to - Akcje MCP są wspominane w książce kilka razy, ponieważ Susan używa ich do większości swoich post-processingu! Zobacz szczegóły jej ostatniego kursu online (prowadzonego wspólnie z artystką zajmującą się mieszanymi mediami Aleną Hennessy), Co-Lab: magia malowania, papieru i iPhoneografii, który jest dostępny ze zniżką 50% dla wszystkich czytelników bloga MCP Actions przez ograniczony czas.