Nadmierna edycja w Photoshopie: jak uniknąć 25 typowych błędów w edycji

Kategorie

Produkty specjalne

Nadmierna edycja w Photoshopie to chroniczny problem. Kiedy fotografowie po raz pierwszy zapoznają się z programem Photoshop i uczą się go, często są pod wrażeniem jego możliwości, ale nie mają umiejętności, aby go właściwie używać. W rezultacie wielu zaczyna bawiąc się filtrami i wtyczkami oraz nadużywając ich. Czasami fotografowie czują, że Photoshop jest wszechmocny i robią zdjęcia, które powinny znajdować się na stosie odrzuconych, i próbują je „zapisać”. Z reguły Photoshop nie powinien być używany do zapisywania niedopuszczalnych zdjęć. Jeśli zdjęcie jest nieostre, rozjaśnione, mocno niedoświetlone lub ma naprawdę niezręczną kompozycję, Photoshop nie poprawi go drastycznie. Nadmierne użycie może faktycznie pogorszyć obraz.

Photoshop najlepiej sprawdza się jako narzędzie do robienia doskonałych zdjęć. Pamiętaj jednak, że podczas edycji mniej często oznacza więcej. Nadmierna edycja zdjęć może sprawić, że staną się złe. Kiedy napisałem mój post moda na fotografię, kilka tygodni temu wspomniałem o zrobieniu kolejnego artykułu o modach edycyjnych. Po przemyśleniu tego zdałem sobie sprawę, że wiele „modów” było w rzeczywistości niedojrzałymi lub słabymi montażami.

Niektóre rzeczy, takie jak selektywny kolor, zdecydowanie mogą popaść w modę lub stereotypy, co oznacza, że ​​były nadużywane przez pewien czas. Podczas selektywna edycja kolorów czasami wyglądają świetnie, częściej niż nie, jest przesadzone. Najlepszym przykładem, jaki przychodzi mi do głowy, jest zmiana koloru zdjęcia na czarno-białe, a oczy są ponownie pomalowane na niebiesko.

Frazesowe nadmierne edytowanie w Photoshopie: jak uniknąć 25 typowych błędów w edycji MCP myśli Porady dotyczące Photoshopafot. Matt z White Lamp Fot

Oto 25 najczęstszych błędów popełnianych przez fotografów podczas edycji retuszowanych zdjęć:

  1. Ogólne nad edycją - często, ale nie zawsze, najlepsze poprawki są subtelne i podkreślają to, co dobre na zdjęciu.
  2. Przebijające się kolory - podczas gdy ja uwielbiam żywe kolory, wielu nowych edytorów zdjęć nadaje swoim obrazom prawie neonowy kolor. Podczas edycji obserwuj szczegóły w obszarach kolorów. Jeśli zaczną znikać, posunąłeś się za daleko.
  3. Korzystanie z najnowszych modów edycji na każdym zdjęciu - Rozumiem potrzebę eksperymentowania jako artysta. Ale pomyśl o długowieczności swojej edycji. Jakie zmiany mogą wyjść z mody? Czyste przetwarzanie końcowe nigdy nie wyjdzie z mody. Mało prawdopodobne jest, aby bogate czarno-białe konwersje. Obecnie widzę wiele zdjęć przekonwertowanych z „fałszywym” zamglonym wyglądem. Żółte niebo wydaje się być kolejną „modą”, która może czasami dobrze wyglądać, ale prawdopodobnie nie jest używana na każdym zdjęciu. Po latach możemy się zastanawiać, ile zanieczyszczeń było w naszym powietrzu. I chociaż uwielbiam wygląd rozmarzonego rozbłysku słońca po zarejestrowaniu w aparacie, jeśli dodasz go do obróbki końcowej, naprawdę oceń, czy doda to do twojego obrazu. I proszę, nie dodawaj go do każdego obrazu. Te mody mogą dodać do niektórych zdjęć, ale na pewno nie sprawią, że każde zdjęcie będzie wyglądać lepiej.
  4. Wydmuchiwanie rzeczy - wielu lubi jasne zdjęcia, włącznie ze mną. Ale podczas edycji pamiętaj, aby mieć otwarty histogram i paletę informacji. Ciągle sprawdzaj, czy liczby wkradające się do 250s (255 jest całkowicie wydmuchane) w którymkolwiek z kanałów (R, G lub B). Jeśli masz zdjęcie, które ma już przedmuchy, i zrobiłeś zdjęcia RAW, wróć do Adobe Camera Raw, Lightroom lub Aperture i zmniejsz ekspozycję lub przywróć ją. Jeśli masz punkty z rozerwanymi obszarami lub świecącymi plamkami, zachowaj większą ostrożność podczas fotografowania i zmieniaj lokalizacje.
  5. Dodanie zbyt dużego kontrastu i utrata szczegółów w cieniach - Podobnie do wydmuchiwania informacji jest przycinanie cieni, dzięki czemu ciemne obszary są całkowicie czarne. Kiedy liczby widoczne na palecie informacji są bliskie lub zerowe, nie masz żadnych informacji w cieniu. Wycofaj konwersję, zmniejszając krycie lub nawet maskowanie.
  6. Bawić się krzywymi, zanim dowiesz się, jak to działa - „Krzywe” to prawdopodobnie najpotężniejsze narzędzie w programie Photoshop. Ale to onieśmiela nowych użytkowników. Większość albo jej unika, albo niewłaściwie ją wykorzystuje. Jeśli zostanie użyty nieprawidłowo, możesz wyrządzić więcej szkody niż pożytku swoim światłom, cieniom i kolorom. Kiedy skóra zmienia kolor na pomarańczowy, często winowajcą jest krzywa S. W takim przypadku włącz tryb mieszania na jasność, aby krzywa nie wpływała na kolor i odcienie skóry. Jeśli chcesz dowiedzieć się więcej o krzywych, zapoznaj się z MCP Krzywe w klasie szkoleniowej programu Photoshop.
  7. Zabłocone, czarno-białe konwersje - Sama konwersja do skali szarości rzadko jest skuteczną metodą uzyskania bogatej czerni i bieli. Nawet przy korzystaniu z lepszych metod, takich jak warstwa dopasowania czerni i bieli, mapa gradientu, bichromie lub miksery kanałów, może być konieczne użycie krzywych. Zwróć także uwagę na swój kolor. Jeśli przejdziesz na czarno-biały, ponieważ twój kolor był okropny, prawdopodobnie twój czarno-biały też nie będzie tak bogaty. Zawsze poprawiam kolor przed konwersją na czarno-biały.
  8. Mocne tonowanie obrazów monochromatycznych - Czasami można to dobrze oderwać, ale często lepszym wyborem jest lekki odcień konwersji monochromatycznej. Sepia i naprawdę mocne tonowanie często wyglądają nie na miejscu. Starannie dobieraj ich tony i krycie.
  9. Ślepo za pomocą Akcje programu Photoshop bez zrozumienia tego, co robią - Zapoznaj się z programem przed nurkowaniem. I poznaj także swoje działania. Dowiedz się, co robi każdy z nich, aby uzyskać najlepsze wyniki i mieć największą kontrolę.
  10. Kadrowanie jak szalone - Zdecydowanie niektóre zdjęcia zyskują na kadrowaniu. Ale pamiętaj, że kiedy kadrujesz w Photoshopie, wyrzuca piksele i informacje. Jeśli więc nie masz pewności, jakiego rozmiaru możesz potrzebować, zachowaj również edytowane zdjęcie wstępne. Uważaj na przycinanie zbyt blisko, na wypadek gdybyś później potrzebował innego stosunku rozmiaru. Podczas przycinania upewnij się również, że nie kroisz obiektu w stawach (np. Nadgarstkach, łokciach, szyi, kolanach, kostkach, biodrach itp.).
  11. Oczy obcych - Uwielbiam błyszczące oczy. Najlepszym sposobem na osiągnięcie tego jest uzyskanie światła w oczach i ustawienie ostrości w aparacie. Plik Działanie lekarza okulisty może ci pomóc, jeśli masz dobrą ostrość i światło, ale znowu NIE używaj ich nadmiernie. Chcesz, aby oczy błyszczały, ale nie wyglądały na fałszywe. Daj oczom trochę życia, a potem przestań. Nie potrzebują własnego „pełnego życia”.
  12. Nadmierne wybielanie zębów - Ta sama koncepcja co oczy… Zęby zwykle nie świecą w prawdziwym życiu, więc nie powinny też pojawiać się na twoich zdjęciach. Jeśli chcesz usunąć trochę żółtego lub rozjaśnić je odrobiną, śmiało. Ale upewnij się, że patrząc na zdjęcie, zęby nie wyskakują jako pierwsze.
  13. Plastikowa skóra - Wygładzanie skóry jest obecnie bardzo popularne. W końcu kto chce głębokich zmarszczek, trądziku, dużych porów i nierównej skóry? Nikt. Ale kto chce wyglądać jak plastikowa Barbie? Nikt… Więc kiedy używasz Portret, MCP Działanie wygładzające Magic Skinlub wbudowane narzędzia do leczenia i łatania, pamiętaj, że kluczem jest umiar. Pracuj na zduplikowanych warstwach i zmniejsz krycie i / lub użyj maskowania, aby zachować naturalny wygląd.
  14. Pozbycie się cieni pod oczami - Podobnie jak w przypadku plastikowej skóry, jeśli fotografowana osoba ma głęboko osadzone oczy, możesz chcieć zminimalizować zmarszczki lub cienie pod oczami. Nie chcesz się go jednak całkowicie pozbyć. Patrz na to samouczek wideo dotyczący usuwania zmarszczek pod oczami w programie Photoshop po więcej wskazówek, ale pamiętaj, że krycie to twój przyjaciel.
  15. Halo wokół tematu - Podczas wyskakiwania koloru, intensywnego odmgławiania lub przy selektywnym rozjaśnianiu lub przyciemnianiu uważaj na aureole wokół obiektu. Podczas maskowania tych zmian zbliżaj się do obiektu i dostosuj twardość pędzla w razie potrzeby.
  16. Miękki blask - W tym wyglądzie rzeczy mają rozmazany wygląd. Osobiście jestem za ostrością, więc robienie tego podczas edycji wydaje mi się sprzeczne z intuicją. Nie jestem fanem tego wyglądu. Ale jeśli zdecydujesz się to zrobić, rób to z umiarem i na zdjęciach, na których dodaje to nastroju obrazu.
  17. Ciężkie winiety - Znowu używam winietowania lekko i celowo. Ci nowi w edycji często nadużywają tych i pojawiają się ciemne krawędzie na każdym zdjęciu. Moja rada, wypróbuj ją jako warstwę nieniszczącą, baw się kryciem i naprawdę zdecyduj, czy to pomaga, czy szkodzi Twojemu zdjęciu.
  18. Nadmierne ostrzenie - Obrazy cyfrowe wymagają wyostrzenia. Wyostrzanie robi ostre zdjęcie i sprawia, że ​​jest ono ostre. Ale kiedy masz zdjęcie, które jest rozmyte, nieostre lub dość miękkie, w rzeczywistości przynosi to więcej szkody niż pożytku. Należy również pamiętać o dodaniu zbyt dużej ilości wyostrzania. Niestety przy ostrzeniu, zwłaszcza w przypadku druku, nie jest to jeden rozmiar dla wszystkich. Nie ma magicznych liczb do użycia za każdym razem. Będziesz musiał eksperymentować. Powiększ do 100% i zobacz, jak to wygląda.
  19. Pozbycie się zbyt dużego hałasu - Uwielbiam używać Hałas kiedy robię zdjęcia przy wyższych czułościach ISO. To naprawdę może pomóc usunąć tę ziarnistość z fotografii. Ale zachowaj ostrożność podczas używania, ponieważ może to spowodować poplamienia części obrazu, usunąć teksturę, sprawić, że odzież lub włosy będą wyglądać na gładkie. Powiększ i zerknij. Uruchom filtr redukcji szumów na zduplikowanej warstwie, aby można było dostosować krycie i w razie potrzeby dodać maskę, aby przywrócić szczegóły w niektórych częściach.
  20. Silne rozmycie tła w Photoshopie - Bokeh jest piękny. Uwielbiam wygląd rozmytego tła, na którym obiekt po prostu wyskakuje. Ale proszę, zrób to w aparacie, fotografując z szeroki otwór przysłony i zachowując przestrzeń między tematem a tłem. Bardzo rzadko fotograf może uzyskać naturalnie wyglądające rozmycie tła za pomocą filtra Rozmycie gaussowskie. Zwykle wygląda na fałszywą, ponieważ nie spada i często nagle się zatrzymuje.
  21. Słabe ekstrakcje - Kiedy robię prywatne szkolenie z programu Photoshop nowych fotografów prawie zawsze pytają mnie, jak wyodrębnić temat z tła. Jeśli nie przygotujesz się do fotografii z wyprzedzeniem, używając zielonego ekranu, a nawet oświetlenia tła, jest to wyzwanie nawet dla profesjonalnych redaktorów i retuszerów. Jeśli próbujesz wyodrębnić, uważaj na postrzępione krawędzie i oczywiste wycięcia. Nie spiesz się i upewnij się, że nie zostawiasz ostrych krawędzi itp. Z reguły zalecałbym zwracanie uwagi na tło podczas fotografowania i używanie szerokie przysłony, gdy twoje otoczenie nie jest idealne.
  22. Przesada tekstur - Tekstury mogą podlegać modom lub przynajmniej trendom. W przyszłości będziemy musieli sprawdzić, jak daleko będą one używane jako nakładki na obrazy. Na razie pamiętaj, że jeśli używasz tekstury, mniej może oznaczać więcej. Upewnij się, że faktycznie poprawia obraz. Nie używaj tylko tekstury, aby użyć tekstury. Ten film wideo może cię nauczyć zdejmij teksturę ze skóry obiektów lub usunąć odcień koloru lub rozmazać teksturę.
  23. Imitacja HDR - Popularność obrazów High Dynamic Range wzrosła. Gdy wykonuje się wielokrotne ekspozycje, a następnie łączy się je, obrazy te mogą być imponujące. Istnieją sposoby na sfałszowanie tego wyglądu podczas przetwarzania końcowego w Lightroom i Photoshopie. Czasami może stworzyć ciekawy wygląd. Ale często nie wyglądają świetnie. Jeśli spróbujesz zrobić HDR z jednym zdjęciem, używając jednej ekspozycji, może wystąpić halo. Aby uzyskać lepszą jakość, może być konieczne zmniejszenie efektu.
  24. Gra z wtyczkami i filtrami artystycznymi - Kiedy masz Photoshopa, kuszące może być zrobienie ze zdjęcia akwareli, potem mozaiki, a następnie odbitki wyglądającej jak Andy Warhol. Masz pomysł. Filtry mogą równać się zabawie. Ale zazwyczaj większość z nich nie tworzy profesjonalnie wyglądającego portretu. Więc jeśli robisz scrapbooking lub po prostu się bawisz, pobaw się. Ale w większości lepiej zostawić te narzędzia tam, gdzie są.
  25. Przesada selektywnego koloru - Niektórzy mogą powiedzieć, że należy całkowicie unikać selektywnego koloru. To prawdopodobnie pierwsza rzecz, o której ludzie myślą, mówiąc „moda na montaż”. Nie jestem wielkim fanem, ale od czasu do czasu widzę obrazy, które są przez to wzmacniane. Jednak w większości przypadków nie poprawia to wyglądu obrazu. Więc zastanów się, dlaczego to robisz. Czy klient zapytał, czy po prostu grasz. I proszę, dla mnie nie konwertuj na czarno-białe, a następnie koloruj oczy. To mnie przeraża. Jeśli robiłeś to w przeszłości, nie obrażaj się. Ale to nie jest najlepszy sposób na pochwalenie się pięknymi niebieskimi oczami…

Działania MCPA

Komentarze 50

  1. liczebny W marcu 22, 2010 w 10: 14 am

    To są wspaniałe wskazówki… dzięki za poświęcenie czasu na ich przekazanie!

  2. Cukierki W marcu 22, 2010 w 10: 18 am

    Wasza witryna i blog to odpowiedź na wszystkie moje pytania. Ta strona to kopalnia złota! Dziękuję, dziękuję! Candylei

  3. Betty W marcu 22, 2010 w 10: 43 am

    Winny! Postaram się trochę stonować!

  4. Paweł Kremer W marcu 22, 2010 w 6: 42 pm

    Nie mogę rzucać kamieniami, ponieważ byłem winny kilku z nich, kiedy zaczynałem! Ale dziękuję Jodi! Jeśli się czegoś nauczyłem, to tego, że subtelne zmiany są absolutnie najlepsze. Ludzie mogą nie wiedzieć dokładnie, dlaczego zdjęcie wygląda na fałszywe, ale potrafią to stwierdzić. Ale te subtelne zmiany… zdmuchną ludzi!

  5. Terry W marcu 23, 2010 w 6: 55 am

    Dobra rada! Ciesz się swoim blogiem i udostępniaj praktyczną, realistyczną i zrozumiałą wiedzę. Jestem tu tylko amatorem, ale cały czas uczę się czegoś z twoich informacji!

  6. Kelly Jean W marcu 23, 2010 w 7: 41 am

    Mam zdjęcie mojej córki zjadającej swoje pierwsze jedzenie i wybiórczo pokolorowałem jej oczy i łyżkę !! Gah - co ja sobie myślałem? A co najlepsze, umieść to na naszym kolażu z kartek świątecznych, aby wszyscy mogli go zobaczyć. Świetny artykuł, będzie pamiętał o punktach, aby uniknąć przyszłego zakłopotania. 🙂

  7. Adam W marcu 23, 2010 w 8: 40 am

    Świetne wskazówki od doświadczonego strzelca i montażysty. Dziękuję! Zabawne umieszczanie zdjęć w postach! 🙂

  8. Debora izraelska W marcu 23, 2010 w 1: 06 pm

    Dobry artykuł Jodi! 🙂

  9. Kara W marcu 23, 2010 w 1: 13 pm

    Świetne wskazówki i punkty kontrolne. Twój blog jest wspaniały !!!

  10. Jodi Friedman, Akcje MCP W marcu 23, 2010 w 1: 19 pm

    Proszę zarezerwować przesyłanie zdjęć dla zdjęć - nie logo. Jest to przeznaczone dla fotografów do udostępniania rzeczy, które wzbogacają artykuł. Dziękuję Ci! Jodi

  11. Wrzos W marcu 23, 2010 w 2: 25 pm

    To wspaniale Jodi! Czy masz coś przeciwko, jeśli udostępnię to na swoim blogu (oczywiście jako link)?

  12. Andrea W marcu 23, 2010 w 2: 30 pm

    Och, selektywny kolor doprowadza mnie do szału. Mój SIL zawsze prosi mnie o zrobienie tego na portretach jej dzieci. To mnie przeraża!! A ja jestem z wami na czarno-biało z kolorowymi oczami !! Przerażający!! To świetny post. Niedawno zacząłem i jestem winny wielu z nich !! Stałem się lepszy i dużo się nauczyłem !! Dziękuję bardzo za wszystkie twoje posty, nie przestawaj!

  13. kwiecień W marcu 23, 2010 w 2: 43 pm

    DZIĘKUJĘ za wspomnienie o szaleństwie związanym z „mgłą”… to było świetne do selektywnych sesji modowych lub redakcyjnych… teraz jest przesadzone… świetne wskazówki jak zwykle

  14. Michele W marcu 23, 2010 w 2: 54 pm

    To jest niesamowite! Jestem winny przeredagowania. Ten post był idealnym momentem i naprawdę pomógł nowicjuszowi! Dziękuję Ci!

  15. Nikki Malarz W marcu 23, 2010 w 3: 28 pm

    Dziękuję za podzielenie się tymi wspaniałymi wskazówkami Jodi !!

  16. Melisa :) W marcu 23, 2010 w 10: 10 pm

    Świetna informacja - dziękujemy! 🙂

  17. Nicole W marcu 24, 2010 w 2: 25 pm

    Jestem raczej fotografem weekendowym (dostałem „prawdziwy” 9-5 w tygodniu LOL), więc dopiero zaczynam robić zdjęcia dla innych. Oferuję bezpłatną sesję tu i tam, a potem oferuję wydruki i produkty z tego. Nawet jeśli w rzeczywistości niczego nie kupią, używam narzędzia znaku wodnego, który oferuje Jodi i umieszczam go na każdym zdjęciu. Załaduj je na Facebooku (i dodaj link z powrotem do swojego bloga, strony internetowej itp.) I oznacz w nich tę osobę, a ludzie zaczną zauważać. Mam już kilka osób zainteresowanych zrobieniem wiosennych zdjęć rodzinnych.

  18. powłoka W marcu 25, 2010 w 11: 40 am

    Dziękuję Ci! To było wspaniałe przypomnienie. Instruktorzy skupili się na technikach selektywnego koloru, jakby to była jedna z najważniejszych części edycji zdjęć. Potwierdziłeś i potwierdziłeś dla mnie, że jest to niepotrzebna moda.

  19. Jaya McIntyre'a W marcu 26, 2010 w 9: 28 am

    dzięki za te świetne wskazówki. W przypadku działań i ustawień wstępnych uważam, że nigdy nie jest dobrym pomysłem ich stosowanie, a następnie odejście, zawsze należy wprowadzić pewne poprawki, aby obraz był naprawdę Twój. Poza tym bardzo ciężko pracuję, aby obraz był jak najbardziej zbliżony do tego, jak chcę go „w” aparacie. Jay.http://www.jmphotographyonline.cahttp://www.jmphotographyonline.wordpress.com

  20. Mindy Krzak W kwietniu 2, 2010 w 11: 01 am

    Jak bardzo podoba mi się ten post? Dużo. LATA zajęło mi zorientowanie się, że magia nie powinna / nie powinna się zdarzyć w Photoshopie. „Sztuka” nie jest nadredagowana. Dzięki za poświęcenie czasu na opublikowanie tego!

  21. nadmorskiechickie W kwietniu 23, 2010 w 4: 13 am

    Po raz pierwszy zostałem przekierowany na twoją stronę przez email shootsac. Wspaniały post! Zgadzam się ze wszystkim, ale panny młode wydają się lubić selektywne ujęcia kolorowe. Zawsze są wybierani do albumów, itp. Poprosiłam panny młode o takie traktowanie również na dodatkowych zdjęciach. Ja również uważam, że to moda z lat 1990., ale nadal dołączam jedną lub dwie do wszystkich kreatywnych edycji, ponieważ zawsze wydają się je lubić! Zaśmiałem się też z kreskówki „Twój aparat robi świetne zdjęcia”. Nie mogę powiedzieć, ile razy to słyszałem!

  22. Anna W kwietniu 25, 2010 w 7: 56 am

    Niesamowity post Jodi. Będąc byłym strzelcem filmowym, przez długi czas opierałem się Photoshopowi. Teraz to ogarniam, ale cieszę się subtelnością. Rezerwowanie fajnych rzeczy dla tych, którzy faktycznie o to proszą. Dziękuję za podzielenie się swoim talentem.

  23. Anna Maria Z W kwietniu 29, 2010 w 9: 38 am

    Dzięki za wskazówkę dotyczącą jasności! Nie wiedziałem tego i maskowałem i starałem się, aby moje kolory nie były tak szalone, ale kontrast. Powiedz mi, czy kiedykolwiek bawiłeś się mechaniką kontrastu w swoim aparacie? Chodzi mi o ustawienia- tam kontrast można podbić nadal korzystając z trybu manualnego ?? tylko się zastanawiam. Jeszcze raz dziękuję!

  24. Iluminada Altobello W maju 23, 2010 w 6: 16 am

    Cześć, czy mogę zacytować niektóre treści z tego bloga, jeśli odsyłam do Ciebie?

  25. Karen O'Donnell w sierpniu 17, 2010 w 9: 33 am

    Uwielbiam ten artykuł…. Dzięki bardzo. Pomyślałem, że może jestem trochę szalony, ponieważ mam wszystkie te czynności, ale często ich nie używam, ponieważ podoba mi się rzeczywiste zdjęcie. Zwykle poprawiam swoje zdjęcia wyostrzaniem, może niewielką korektą oświetlenia / korektą kolorów… .. a potem odkładam na bok kilka osób, z którymi można się wygłupiać i uczynić „eterycznymi”, zwłaszcza jeśli moim klientom podoba się ten wygląd. Ale ja też nie lubię rozmazać zdjęcia, kiedy tak ciężko pracowałem, aby było ostre i ostre.

  26. Shannon Grey W sierpniu 31, 2010 w 2: 24 pm

    Świetne rzeczy! 🙂 Wiele z rzeczy, o których wspomniałeś, doprowadza mnie do szału! 😉 Dzięki za wiadomość!

  27. Melisa we wrześniu 22, 2010 w 3: 04 pm

    Dziękuję za komentarz dotyczący koloryzacji oczu! Mam dość dzieci ze świecącymi niebieskimi złymi oczami!

  28. meghan w październiku 12, 2010 w 3: 51 pm

    Niedawno klient poprosił mnie o czarno-białe / kolorowe oczy, chce też zrobić zdjęcie czarno-białe z napisem na jego kolorowej koszulce ed hardy! ugh! jest to sprzeczne ze wszystkim, za czym się opowiadam… ale niestety, zrobię to 🙁

  29. Linus W listopadzie 29, 2010 w 4: 09 pm

    Bardzo zabawne - nie mogłem się bardziej zgodzić. Świetnie jest napisać artykuł wskazujący główne błędy.

  30. Maggie W styczniu 2, 2011 w 9: 11 am

    Dziękujemy za poświęcenie czasu na opublikowanie tego! Jako fotograf jestem bardzo wybredny, jeśli chodzi o moje zdjęcia. Rozprasza mnie, gdy w moim mieście mam „chętnych fotografów”, którzy biorą każdą edycję, którą robię i próbują skopiować ją we własnych próbach edycji. (Używam tutaj terminu próba luźno…) Czasami mniej znaczy więcej. Niech obrazy mówią same za siebie.

  31. T Różowe W maju 12, 2011 w 9: 10 am

    Zawsze byłem fanem klasycznego zdjęcia. Jest jak jest. Czarno-białe z różową kokardką to po prostu nie moja sprawa. Widzę, że robi to mnóstwo nowych fotografów. Skorzystałem z bezpłatnych akcji na różnych stronach i zawsze pokazuję swojemu mężowi, a on zawsze mówi: „Podoba mi się oryginał”. Ja też nie lubię tej mgiełki. Chcę nadać im klasykę, ponadczasowość i własną osobowość. Patrzę wstecz na zdjęcia z moich własnych liceów i nie jestem taki stary, ale naprawdę widać w nich „modę”. Nigdy nie chcę tego dać komuś innemu. Kolorowe oczy również są przerażające, a kolorowy pop różni się od tworzenia czegoś jak z kreskówki cartoon Uwielbiam twoją witrynę.

  32. Shawnda w lipcu 8, 2011 w 3: 42 pm

    Winny jako oskarżony 🙂 Chociaż byłem cholernie dumny z siebie z powodu kolorowego popu, kiedy to wymyśliłem.

  33. Kristi W lipcu 18, 2011 w 10: 30 am

    DZIĘKUJĘ CI! Jestem nowy i przyznaję, niektóre z nich robiłem już wcześniej! Tak się cieszę, że mam listę tego, czego nie robić! Dzięki za wszystkie te wspaniałe darmowe treści, które udostępniasz!

  34. Cynthia w lipcu 27, 2011 w 12: 16 pm

    Solidna rada, dziękuję.

  35. jak filmy we wrześniu 16, 2011 w 7: 10 pm

    W rzeczywistości jest to miła i pomocna informacja. Jestem zadowolony, że przekazałeś nam te przydatne informacje. Prosimy o informowanie nas w ten sposób. Dziękuję za udostępnienie.

  36. Kristie w październiku 5, 2011 w 7: 19 pm

    W ubiegły weekend zostałem wrzucony do robienia zdjęć do odnowienia 50. ślubowania. Gdybym tego nie zrobił, żadne zdjęcia nie zostałyby zrobione, a ci ludzie są po prostu tak mili, że nie mógłbym odmówić. Edytuję je teraz i cieszę się, że znalazłem ten artykuł. Uwielbiam to, jak powiedziałeś „mniej znaczy więcej”. Zawsze powtarzam córce, że jeśli chodzi o spinki do włosów, mniej znaczy lepiej. Lol! Dzięki za podzielenie się swoją wiedzą. Moja fotografia jest bardzo długa!

  37. Bursztyn w październiku 28, 2011 w 11: 51 pm

    Tak się cieszę, że wspomniałeś o nadmiernej ekspozycji! Niedawno uczęszczałem do liceum, który przyszedł do mnie po tym, jak była niezadowolona z pierwszej sesji z innym fotografem. Problem? Powiedziała, że ​​wszystko, co dostali, zostało zredagowane tak, że wszystkie oprócz jej oczu były prześwietlone. Nienawidzę widzieć prześwietlenia, ale przynajmniej dało mi to nowego klienta! A jej sesja zdjęciowa była świetna 🙂

  38. Podoba mi się pomocne informacje, które podajesz w swoich artykułach. Dodam twojego bloga do zakładek i będę często sprawdzać go tutaj. Jestem stosunkowo pewien, że właśnie tutaj dowiem się wiele nowych rzeczy! Powodzenia!

  39. Gary Parker W listopadzie 16, 2011 w 7: 50 pm

    Łał! To z pewnością klasyczny sposób spojrzenia na to. Jeszcze raz dziękuję za ten wspaniały wpis na blogu. Z przyjemnością przeczytałem ten post.

  40. Monica w grudniu 10, 2011 w 2: 27 am

    AMEN!!! Dziękuję dziękuję!! To takie moje zwierzę irytacja, widząc używany Photoshop!

  41. Krystyna Lee w grudniu 27, 2011 w 9: 01 am

    Dziękujemy!

  42. Shonnę Campbell W marcu 23, 2012 w 3: 42 am

    Dobry post. Tak trzymaj! 🙂

  43. Mikołaj Brown w grudniu 3, 2012 w 7: 51 pm

    Nie mówi się, że każde zdjęcie jest eksperymentem - jeśli znasz zasady, możesz złamać niektóre z nich, jeśli ciągle patrzysz na swój histogram kolorów - lub nawet podczas fotografowania, używając miernika balansu bieli , tracisz dużo artystycznej przewagi, a twoje obrazy skończą jak każde inne zdjęcie - płaskie i nudne. zgadzam się jednak z niektórymi punktami, żółtym niebem i tak dalej - ponad robieniem selektywnego koloru i tak dalej. Nie doskonalę się w fotografii, zawsze są nowe rzeczy do wypróbowania i nowe trendy pojawiają się każdego dnia - myślę, że jest to jeden z powodów, dla których tak bardzo to kocham, fotografia nigdy nie jest taka sama, jak rok wcześniej. <3

  44. Paweł lutego 16, 2013 na 11: 40 pm

    Moja żona przypięła to dla mnie na Pinterest, ponieważ wie, że rozważam zakup Photoshopa. Wreszcie. Bawiłem się darmowymi programami do edycji zdjęć online i teraz nadszedł czas. Chcę tylko podziękować za ten post. Byłem winny prawie wszystkiego z twojej listy, ale na swoją obronę uczyłem się, co działa i jak daleko można się posunąć z montażem. Myślę, że jestem gotowy!

  45. AK Nicholas W maju 20, 2013 w 6: 22 am

    Dodałbym: „powiększ, ale nie za bardzo”. Dobrze jest podejść na tyle blisko, aby przyjrzeć się swojej pracy, ale nie na tyle blisko, aby sklonować każdą porę i wyleczyć każdą zmarszczkę.

  46. ten artykuł jest doskonały, dziękuję! to sprawiło, że mój dzień!

  47. Larry w październiku 27, 2013 w 7: 38 pm

    Niektórzy ludzie nie zdają sobie sprawy, że nadmierne kupowanie zdjęć może sprawić, że obraz będzie tak nierealny. Nie wyglądało to ładnie w ten sposób. Zachowaj realistyczność, po prostu popraw kolory lub inne szczegóły.

  48. Kenny lutego 2, 2015 na 6: 11 pm

    To był świetny artykuł! Zastanawiałem się, czy użyć technik edycji na moich zdjęciach, które są uważane za „modę”, iz powodu twojego artykułu zdecydowałem się głównie robić zdjęcia z czystą obróbką końcową, a następnie może po prostu dodać określone efekty do niektórych zdjęć. http://www.kennylatimerphotography.com

  49. Ryan W kwietniu 8, 2015 w 2: 43 pm

    Czy to nie jest prawda! Uwielbiam te wskazówki… Myślałem o napisaniu czegoś podobnego, ale wygląda na to, że napisałeś już ostateczny artykuł o nadużywaniu Photoshopa. Ładnie wykonane.

Zostaw komentarz

musisz być Zalogowany aby dodać komentarz.

Jak promować swój biznes fotograficzny

By Działania MCPA

Wskazówki dotyczące rysowania krajobrazów w sztuce cyfrowej

By Samanthę Irving

Jak zbudować swój profil jako niezależny fotograf

By Działania MCPA

Jak zbudować swój profil jako niezależny fotograf

By Działania MCPA

Wskazówki dotyczące fotografii modowej dotyczące fotografowania i edycji

By Działania MCPA

Dollar Store Lighting dla fotografów z ograniczonym budżetem

By Działania MCPA

5 wskazówek dla fotografów, jak robić zdjęcia z rodziną

By Działania MCPA

Jak się ubrać podczas sesji zdjęciowej dla kobiet w ciąży

By Działania MCPA

Dlaczego i jak skalibrować monitor

By Działania MCPA

12 niezbędnych wskazówek dotyczących udanego fotografowania noworodków

By Działania MCPA

One Minute Lightroom Edit: niedoświetlone, żywe i ciepłe

By Działania MCPA

Użyj procesu twórczego, aby poprawić swoje umiejętności fotograficzne

By Działania MCPA

Więc… .Chcesz się włamać na wesela?

By Działania MCPA

Inspirujące projekty fotograficzne, które budują Twoją reputację

By Działania MCPA

5 powodów, dla których każdy początkujący fotograf powinien edytować swoje zdjęcia

By Działania MCPA

Jak dodać głośność do zdjęć smartfona

By Działania MCPA

Jak robić wyraziste zdjęcia zwierząt domowych

By Działania MCPA

Jedna lampa błyskowa wyłączona Konfiguracja oświetlenia aparatu do portretów

By Działania MCPA

Podstawy fotografii dla absolutnie początkujących

By Działania MCPA

Jak robić zdjęcia Kirliana: mój proces krok po kroku

By Działania MCPA

14 oryginalnych pomysłów na projekty fotograficzne

By Działania MCPA

Kategorie

Najnowsze posty