5 wskazówek, jak ulepszyć fotografowanie krajobrazu

Liście w końcu odpływają, a chłód nadchodzi. Nadszedł czas na zimowe krajobrazy. Chociaż fotografia krajobrazowa może być trochę onieśmielająca ze względu na cały specjalistyczny sprzęt, który noszą, ale nigdy się nie boją. Krajobrazy można robić przy użyciu dowolnego posiadanego sprzętu. Będąc głównie fotografem portretowym, pracuję głównie z obiektywami standardowymi i teleobiektywami, ale uważam, że fotografia krajobrazowa i uliczna to łatwy sposób na doskonalenie umiejętności fotograficznych, jednocześnie relaksując się i nie koncentrując się na kliencie. Dlatego w tej wspaniałej porze roku podaruj sobie dar relaksu wg wypróbowanie innego gatunku fotografii.

Oto moje pięć wskazówek dotyczących lepszej fotografii krajobrazowej.

# 1 - Statyw, statyw, statyw

To jest oczywiste. Kiedy ktoś maluje sobie w głowie obraz fotografa krajobrazu, widzi aparat na statywie. Będąc strzelcem ręcznym, musiałem naprawdę nauczyć się pracować z zaciskiem spowodowanym przez poręczne urządzenie.

Przez lata używałem wielu rodzajów statywów i tak, posiadanie niezwykle fajnego statywu jest świetne, ale nie jest konieczne, jeśli tylko go wypróbujesz! W przypadku ekspozycji poniżej minuty możesz czuć się bezpiecznie z lekkim statywem, chyba że jest bardzo wietrznie. Zanim zainwestowałem w ładniejszy statyw, korzystałem po prostu z okazyjnego statywu marki Kodak, który kupiłem na wyprzedaży w stoczni. (Jeśli masz lekki lub słaby statyw, pamiętaj, aby go zważyć). Zwykle przywiązuję swoją torbą na aparat lub lekko zakopuję ją w ziemi. Jedną z największych wskazówek, jakie mogę przekazać, jest wykadrowanie zdjęcia przed przymocowaniem aparatu do statywu, dzięki czemu nie poczujesz się ściśnięty statywem, ale zamiast tego zobaczysz to jako narzędzie stabilizujące.

# 2 - Ty nie Have używać statywu

Statywy nie zawsze są koniecznością. Cechą wspólną każdego plecaka na aparat, jaki kiedykolwiek posiadałem, jest uciążliwość noszenia ze sobą statywu. Czasami spędzasz tyle czasu na ustawianiu sprzętu, aby był stabilny, że przegapisz idealny moment, w którym słońce świeci pod odpowiednim kątem. Dowiedz się, kiedy nosić jedną, a kiedy nie. Moja zasada jest taka, że ​​jeśli mam tylko kilka minut na dotarcie do mojej lokalizacji, będę trzymał się za rękę lub używał czegoś jako klamry, ale jeśli będę w stanie poświęcić trochę czasu na otrzymywanie rzeczy dokładnie tak, jak chcę, przyniosę patyki wzdłuż.

# 3 - HDR nie jest wymagane

Ten obraz to pojedynczy obraz, a nie HDR. Nie zrozum mnie źle, HDR to piękna rzecz i dobrze wykonana może stworzyć jedne z najbardziej zdumiewających obrazów. Ludzie lubią Trey Ratcliff naprawdę pokazują, jak niesamowicie możesz sprawić, by wyglądały, ale rzadko robię zdjęcia HDR, z których jestem zadowolony. Aby więc skrócić czas montażu, nagrywam w formacie RAW i naświetlam półcienie. To daje mi świetny obraz bazowy, a następnie mogę pokazać trochę miłości dzięki narzędziom dodge and burn w Photoshopie, aby być całkowicie zadowolonym ze szczegółów w większości zakresu dynamicznego. MCP Actions ma kilka ustawienia wstępne, aby uzyskać fałszywy wygląd HDR w programie Lightroom dzięki temu będzie to również szybkie i łatwe.

# 4- Zatrzymywanie się w nocy boli bardziej niż pomaga

Pierwsze kilka razy, gdy próbowałem swoich sił w nocnej fotografii z długim czasem naświetlania, korzystałem z bardzo małych przysłon, takich jak f / 16 lub f / 22. Moja teoria była taka, że ​​małe otwory pozwolą uzyskać ostrzejsze zdjęcia i w wielu przypadkach to prawda. Ale doszedłem do wniosku, i ty też to zrobisz, to to, że większe przysłony (takie jak f / 2.8 lub f / 4) z ogniskowaniem na nieskończoność będą wyglądać tak samo, jak przymknięte ekspozycje, ale większa przysłona zajmie mniej czasu dla tej samej ekspozycji. . Na przykład: ekspozycja przy f / 16 ISO: 100 z czasem otwarcia migawki 30 sekund to dokładnie taka sama ekspozycja jak F / 4 ISO: 100 z czasem otwarcia migawki 2 sekundy. Jak szalone to jest!?!?

# 5 - Ogniskowa może być Twoim najlepszym przyjacielem

Krajobrazy lub Streetscapes można robić przy użyciu dowolnego obiektywu o ogniskowej; jakie zmiany ma wygląd, który próbujesz osiągnąć. Kiedy fotografuję krajobrazy, zwykle pakuję standardową długość (35 mm lub 50 mm, najprawdopodobniej 35mm) i bardzo szeroki (14mm) oraz Fisheye.

Nikon 35mm 1.8  za około 200 USD, Canon 50 mm za nieco ponad 100 dolarów, a Rokinon ma soczewki manualne we wszystkich trzech typach, w cenie od 200 do 500 dolarów za sztukę. Przy dłuższych ogniskowych w tej kategorii, na przykład 50 mm lub 85 mm, bardzo trudno jest trzymać go w dłoni bez drgań w warunkach słabego oświetlenia. Staram się nigdy nie fotografować ogniskowej z czasem otwarcia migawki dłuższym niż moja ogniskowa (przykład: nie zrobię zdjęcia 85 mm z prędkością 1/60 sekundy, ale zrobię zdjęcie 50 mm z prędkością 1/60 sekundy).

Moim ulubionym typem krajobrazów ulicznych jest rybie oko 14 mm lub 8 mm, w którym opieram się o słup światła lub ścianę i zmniejszam czas otwarcia migawki do około 1/15 lub 1/20 sekundy (jeśli jestem naprawdę stabilny, można w ten sposób naświetlać 1/2 sekundy. Przykładem tego typu jest zdjęcie. Pozwala mi to uchwycić rozmycie przejeżdżających samochodów, a także naświetlić wystarczająco dużo światła otoczenia, aby uchwycić scenę bez powodowania zbytniego, jeśli w ogóle, drgań aparatu. Czy te zdjęcia są idealnie ostre? Mogą być, ale nawet jeśli nie są, będziesz miał mnóstwo zabawy przy ich przyjmowaniu. Podsumowując, krótsza ogniskowa zapewni lepsze zdjęcia z ręki niż dłuższe przy dłuższych czasach otwarcia migawki.

Dziękuję bardzo za przeczytanie. Polub i podziel się ze znajomymi, aby przekazać relaksującą sztukę fotografii krajobrazowej i ulicznej!

Jarrett Hucks jest fotografem portretowym i ślubnym mieszkającym w Myrtle Beach w Karolinie Południowej. Jego odkrywcze, dziennikarskie opowiadanie pomogło mu odnaleźć głos na nasyconym rynku. Jest bardzo aktywny na swoim blogu i swoim Strona na Facebooku dzieląc się swoją pracą na zlecenie, pracą osobistą i fotografią uliczną!