Fotografia podwodna dla początkujących

Zacznijmy ten wpis na blogu od zastrzeżenia: Jestem niesamowicie nowy w sztuce fotografii podwodnej. Pełne ujawnienie, zacząłem prawie dwa miesiące temu. Czasami pomaga rozmowa z kimś, kto jest na starcie, kiedy ty też jesteś na starcie, bo to niesamowite, jak szybko możemy zapomnieć o naszych zmaganiach, gdy coś stało się drugą naturą, dlatego piszę ten artykuł, a nie dlatego, że ja Jestem ekspertem, ale ponieważ ja też się uczę i cała ta nowa wiedza jest dla mnie bardzo ważna.

Bieg

UżyłemObudowa podwodna DiCAPac (w stylu torby). Wybrałem ten przypadek, ponieważ był niedrogi i miał stosunkowo dobre recenzje. Jest przeznaczony do większości aparatów DSLR. W moim 6D jest trochę luźny, ale jest wyposażony w piankowe wkładki, które można regulować, aby kamera pozostała na miejscu w torbie. Zanurzenie dziecka z aparatem w basenie w czymś, co wygląda na zwykłą torbę z zamkiem błyskawicznym, jest denerwujące, ale w porównaniu z ceną na sztywno dopasowanym etui, chciałem zacząć od tej opcji. Odkryłem, że użycie obiektywu zmiennoogniskowego wewnątrz obudowy jest całkowicie niemożliwe, chociaż ma taką możliwość, więc używam tylko mojego obiektywu stałoogniskowego 50 mm. Przekonasz się, że obiekty znajdujące się w odległości większej niż 10 stóp od Ciebie nie są warte fotografowania w żaden sposób, ponieważ ilość wody między tobą a twoim obiektem sprawia, że ​​obraz jest naprawdę błotnisty i niebieski, więc moim zdaniem obiektyw zmiennoogniskowy jest trochę dyskusyjny i jeszcze jedna komplikacja, której możesz bezpiecznie uniknąć. Do tej pory korzystałem tylko z naturalnego światła i uważam, że nie obchodzi mnie wygląd nakrapiania, który pojawia się, gdy słońce uderza bezpośrednio w wodę, więc osobiście skłaniam się do wczesnego wieczoru i pochmurnych dni. Możesz również zmieścić małą lampę błyskową w obudowie, ale nie eksperymentowałem z tą opcją. W pewnym sensie ta konfiguracja jest naprawdę zabawna, ponieważ naprawdę zmusza cię do rozebrania całego sprzętu i powrotu do podstaw, bycia naprawdę prostym, szukania światła, skupiania się na podstawach bez żadnych zewnętrznych pomocników. Z niecierpliwością czekam na zabawę światłem z naszego basenu, a także na te zapalane pływające kule, które możesz kupić do dekoracji basenu lub świecące pałeczki, opcje są nieograniczone i czy możesz powiedzieć, jak bardzo jestem podekscytowany!

Jak widać, przydaje się również maska ​​do snorkelingu, dzięki czemu można dostać się pod wodę.

Ustawienia

Jedną z głównych wad korzystania z etui w stylu torby jest to, że gdy jest ładna i zapięta na zamek, musisz ją wyjąć z futerału, aby zmienić ustawienia. Nie jest to wielka sprawa, ale teraz masz mokrą walizkę, mokre ręce i pływasz w basenie. To nie jest idealne. Gorąco polecam wybranie ustawień przed wejściem do wody. Zacząłem tam, gdzie zaczynają wszyscy nowicjusze, na automacie. Szybko odkryłem, że to ustawienie wcale nie było świetne. Jesteś w ciągłym ruchu, twój obiekt jest w ciągłym ruchu, a twój aparat nie ma pojęcia, na czym u licha próbujesz się skupić. Ponadto prawie nic nie widać, między odblaskiem plastikowej torby a całością bycia pod wodą, kończy się po prostu próbą ciągłego blokowania ostrości i brakiem kluczowych momentów z modelu. Moim preferowanym ustawieniem był „tryb akcji” (czasami wskazywany ikoną biegnącego człowieka). Ten tryb nieustannie wyszukuje poruszający się obiekt, na którym można ustawić ostrość, i zapewnia szybkie, szybkie zdjęcia seryjne. Jest to forma automatyki, więc nie będziesz mieć możliwości wyboru przysłony lub czułości ISO, ale ze względu na to, jak zmienne jest światło pod wodą i jak małą masz zręczność, jest to w rzeczywistości zaleta, a nie wada.

modele

Przygotowując się do fotografowania klientów, ustawiłem się po drugiej stronie aparatu. Duża część mojego stylu fotografowania wynika z moich doświadczeń jako profesjonalnej modelki i nigdy nie mogłem poprosić fotografa o zrobienie czegoś, czego sam nie zrobiłem, ponieważ zawsze zapewniam dużo coachingu podczas każdej sesji. Naprawdę podobał mi się wygląd ubrań i drapowanie się w basenie, ale bardzo utrudniało to pozowanie. Nie polecałbym niczego „przeciągającego”, chyba że twój model czuje się wyjątkowo komfortowo pod wodą. Radziłbym również modelom unikać kolorów niebieskiego, turkusowego lub zielonego, ponieważ jest to kolor wykładziny basenowej, a model zbyt mocno wtapiałby się w tło. Wiem, że to też może zabrzmieć głupio, ale jakoś przeoczyłem fakt, że różowe majtki, które miałem na sobie w moim zdjęciu testowym, były CAŁKOWICIE przezroczyste pod wodą, a także moja spódnica nigdy nie pozostawała w pozycji dolnej, więc tak, mam kilka ładnych zdjęć pornograficznych (Wiem DUH! Dlaczego nie widziałem tego nadchodzącego).
Woda ma tendencję do zmywania twarzy, działa jak dyfuzor. Jest więc niezwykle pomocne, jeśli nałożysz wodoodporny tusz do rzęs i eyeliner na swoje modele i przyciemnisz ich usta plamą do ust lub innym trwałym kolorem. Dzięki temu Twoje ostateczne zdjęcia będą wyglądać bardziej elegancko.
Uwielbiam wygląd swobodnie opadających włosów, ale pod wodą wszystko jest trochę nieprzewidywalne i niemożliwe do opanowania, to jest całkowicie w porządku, ale jeśli chcesz zmaksymalizować liczbę zdjęć, na których widać twarz modelki, spróbuj trochę przyciągnąć ich grzywkę. koński ogon. Pamiętaj też, że ich naturalna tekstura będzie jedyną rzeczą, na którą możesz liczyć pod wodą, więc nie zawracaj sobie głowy prostownicą lub lokówką tego dnia.
Pozując pomagaj swoim klientom, przypominając im, aby zawsze wskazywali palce i nie rozluźnili dłoni. Zwykle wykonuję około 90% ujęć, gdy model ma niewygodne pozycje dłoni i stóp, ponieważ po prostu poruszasz się zupełnie inaczej pod wodą, twoje kończyny wirują (z braku bardziej technicznego określenia!). Poinstruuj ich również, aby ograniczali bąbelki do minimum, jeśli to możliwe, wstrzymując oddech zamiast wydechu i pływając nisko, a następnie unosząc się w pożądanej pozie. Wyraz twarzy jest niezwykle trudny do opanowania, gdy model musi zmagać się ze wszystkimi innymi elementami. Odkryłem, że pozwolenie włosom na zakrywanie twarzy, trzymanie twarzy modelek z dala od wody, a w ostateczności zdjęcia kompozytowe ogromnie pomogły.

Edycja

Zdecydowałem się użyć mojego Canon 6D zamiast aparatu typu „wskaż i zrób zdjęcie”, który jest przeznaczony do pracy pod wodą, ponieważ bardzo chciałem mieć możliwość manipulowania obrazami RAW w Lightroomie, a także chciałem mieć doskonałe możliwości ISO, z których słynie 6D. Oto zrzut ekranu moich typowych ręcznych korekt w Lightroomie dla każdego podwodnego obrazu. Twoim największym wyzwaniem jest balans bieli. Robię to z automatycznym balansem bieli, a następnie manipuluję nim w Lightroomie.

Jak widać klarowność, kontrast, balans kolorów, suwaki bieli i czerni mają dość drastyczny ruch. Trochę też zwiększam wyostrzenie, przesuwając suwak do około 50%.

Po tych dostosowaniach przenoszę obraz do Photoshopa. Na tym etapie wykonam kilka kompozytów, wybierając z każdego obrazu części ciała, które mają elegancję, której szukam. Często używam selektywnej warstwy koloru, aby przyciemnić wszystkie niebieskie i cyjanowe kolory obrazu. Daje to efekt tworzenia silnego kontrastu między obiektem a basenem.

Używam Zestaw akcji programu MCP Fusion Photoshop, aby zakończyć wygląd: podoba mi się wygląd cieplejszych akcji, takich jak Summer Camp zmieszany z Peachy lub Sweet Shop, a następnie otwieram folder One Click Color i maksymalizuję suwak kontrastu do 100%. Ten rodzaj miksu wydaje się rozgrzewać i wyostrzać te obrazy, które domyślnie mają tendencję do bycia bardzo chłodnymi i zamglonymi.

Kompozycja

Edycja zdjęć podwodnych była moją ulubioną częścią tego typu fotografii. To jest tak inny wygląd, naprawdę możesz wyrzucić wszystkie zasady przez okno i uciec! Odwróć obiekt do góry nogami, obróć powierzchnię bokiem, stwórz lustrzane odbicie, wykonaj warstwę, spróbuj podwójnej ekspozycji, wypróbuj kolory mono lub czarno-białe. Każda szalona rzecz wygląda niesamowicie na tych surrealistycznych obrazach i przyciąga widza, próbując zrozumieć, jak stworzyłeś tę magię.

Niezwykle trudno mi było uzyskać dokładną kompozycję w aparacie, ponieważ pływasz, torba na aparat pływa, model pływa i naprawdę trudno jest zobaczyć przez wizjer, ponieważ mam maskę do nurkowania i torbę oddzielającą mnie od oka kawałek, więc wszystko wydaje się być w ruchu. Fotografia podwodna była dla mnie podróżą w poszukiwaniu szczęśliwych wypadków i okazją do stworzenia cyfrowej magii i dodatkowej kreatywności. Jestem całkowicie zakochany w tym. To samozwańcze wodne dziecko znalazło swoją niszę i jestem niesamowicie zainspirowana.

Wielkie podziękowania dla Carly Benjamin z Fotografia Carly Bee za asystowanie i kręcenie obrazu, na którym jestem modelką, a także za bycie niesamowitym przyjacielem i partnerem.

Sylvia Eng jest fotografem rodzinnym i ślubnym w Squeaker & Yoyo FOTOGRAFIA, a także artysta cyfrowy pracujący w aglomeracji Toronto. Specjalizuje się w portretach rodzinnych ze szczególnym uwzględnieniem dzieci ze specjalnymi potrzebami. Znajdź ją na facebook tutaj.