Freqüentemente, precisamos tirar fotos “normais”; sessões de idosos, casais e famílias exigem simplicidade de vez em quando. Embora bem composto tiros na cabeça são divertidos de fazer, nem sempre são fáceis de editar. Não ter total liberdade criativa pode fazer você se sentir restrito e encorajá-lo a evitar completamente retratos simples.
É possível satisfazer as necessidades de seus clientes e estimular sua criatividade ao mesmo tempo. Só porque uma foto parece uma típica foto de rosto não significa que você não pode melhorá-la para parecer mais com seu próprio trabalho. Programas de edição como o Lightroom têm recursos que podem transformar as imagens mais simples em outras que expressam perfeitamente o seu estilo. Veja como você pode fazer isso.
(Tudo que você precisa para este tutorial é qualquer versão do Lightroom.)
1. Este é um retrato muito simples que tirei há alguns anos. O que eu gostaria de fazer é aprimorar os recursos do objeto, destacar o primeiro plano e fortalecer as cores.
2. O painel Básico, junto com a Curva de tom, é seu melhor amigo. Mesmo algumas alterações feitas aqui podem ter um grande impacto em qualquer fotografia. A sutileza é importante, a menos que haja uma parte da imagem que precise de muitos aprimoramentos. Por exemplo, a iluminação nesta foto é muito fraca (eu fiz essa sessão de fotos em um dia nublado), então tive que aumentar significativamente os destaques. As outras mudanças não foram muito dramáticas. Se eu aumentasse drasticamente os brancos, minha foto ficaria superexposta. Não tenha medo de experimentar mudanças sutis e dramáticas. Os controles deslizantes facilitam a correção de erros!
3. Agora que a foto parece mais atraente, posso trabalhar em sua clareza. Tenha muito cuidado ao experimentar o controle deslizante de clareza. Se você arrastá-lo lentamente para a direita, pode não perceber como sua foto se tornou desagradável. Em vez de arrastar, clique em um ponto e veja se gosta dos efeitos. Como alternativa, visualize sua foto no modo Antes e Depois (o botão Y | Y abaixo da imagem).
4. A ferramenta Curva de tons é ideal para adicionar mais contraste e alterar as cores em uma foto. As curvas podem parecer intimidantes, mas a chave para dominá-las é a sutileza, como sempre. Se você quiser que suas cores se complementem, trabalhe em todos os canais - vermelho, verde e azul. Brinque cuidadosamente com as curvas até que os resultados pareçam atraentes. E lembre-se: um pouco ajuda muito. Se você ficar desanimado com os resultados, não se preocupe. Levei algum tempo para me acostumar com essa ferramenta. Agora é uma parte muito útil da minha vida de editor.
5. Meu painel favorito é Color, localizado logo abaixo da Curva de Tom. Aqui, tenho a oportunidade de experimentar cores, tons e saturação muito específicos. Isso é ideal para realçar detalhes como cor dos lábios, tons de pele e muito mais. Também é perfeito para destacar e remover certas cores; se o assunto estiver vestindo uma camisa verde que não combina com o fundo, você pode torná-la menos dramática arrastando o controle deslizante Saturação de verde para a esquerda. Existem muitas opções quando se trata de correção de cores, então divirta-se aqui!
6. A calibração da câmera é a ferramenta final de que você precisa para dar um impulso agradável às suas fotos. Este painel é algo que muitos usuários do Instagram tiram proveito. Priorizar certas cores primárias pode resultar em composições visualmente atraentes. Não há regra especial para esta seção. Experimente e não desista quando certas combinações parecerem estranhas.
7. Aqui está a versão final. Usando apenas alguns painéis, você pode transformar suas fotos simples em impressionantes obras de arte. Quando estiver satisfeito com sua fotografia, você pode começar a retocá-la no Lightroom ou no Photoshop. Costumo retocar no Photoshop, mas é só minha preferência. O Lightroom também possui ótimas ferramentas de retoque. 🙂
Continue experimentando, praticando e aprendendo. Boa edição!