5 советов по улучшению вашей пейзажной фотографии

Листья наконец-то опадают, и наступает холод. Пришло время зимних пейзажей. Хотя пейзажная фотография может быть немного пугающей из-за специального оборудования, которое они носят, но не бойтесь. Пейзажи можно снимать с любым снаряжением, которое у вас есть. Будучи в основном фотографом-портретистом, я в основном работаю со стандартными и телеобъективами, но считаю, что пейзажная и уличная фотография - это простой способ отточить свои навыки фотографии, расслабляясь и не сосредотачиваясь на клиенте. Поэтому в это прекрасное время года не забудьте подарить себе отдых, пробовать другой жанр фотографии.

Вот мои пять советов по улучшению пейзажной фотографии.

# 1 - штатив, штатив, штатив

Это очевидный. Когда кто-то рисует в уме изображение пейзажного фотографа, он видит камеру на штативе. Мне, как портативному стрелку, пришлось по-настоящему научиться работать с перетяжкой, создаваемой подручным устройством.

На протяжении многих лет я использовал множество типов штативов, и да, иметь очень хороший штатив - это здорово, но не обязательно, если вы просто пробуете его! При выдержке менее минуты вы можете чувствовать себя в безопасности с легким штативом, если только не очень ветрено. До того, как я купил более красивый штатив, я просто использовал штатив марки Kodak по выгодной цене, который я купил на дворовой распродаже. (Если у вас легкий или непрочный штатив, обязательно утяжелите его). Обычно я привязываю свой к сумке для фотоаппарата или слегка зарываю в землю. Один из самых важных советов, который я могу дать, - это кадрировать снимок перед тем, как прикрепить камеру к штативу, чтобы вы не чувствовали себя стесненными штативом, а вместо этого воспринимали бы его как инструмент стабилизации.

# 2- Вы не Есть использовать штатив

Штативы не всегда необходимы. Все рюкзаки для фотоаппаратов, которые у меня когда-либо были, есть одна общая черта - неудобство носить с собой штатив. Иногда вы тратите так много времени на то, чтобы настроить свое оборудование на устойчивость, что упускаете тот идеальный момент, когда солнце находится под правильным углом. Узнайте, когда нести один, а когда нет. Мое правило: если у меня есть всего несколько минут, чтобы прибыть на место, я буду держаться за руку или использовать что-то в качестве скобы, но если я смогу потратить некоторое время на получение вещей именно так, как я хочу, я принесу палки вместе.

# 3- HDR не требуется

Это изображение представляет собой отдельное изображение, а не HDR. Не поймите меня неправильно, HDR - прекрасная вещь, и когда все сделано правильно, он может создавать одни из самых поразительных изображений. Людям нравится Trey Ratcliff действительно показываю, насколько потрясающе вы можете заставить их выглядеть, но я редко снимаю HDR, которым я доволен. Поэтому, чтобы сократить время редактирования, я снимаю в формате RAW и выставляю средние тона. Это дает мне отличное базовое изображение, а затем я могу показать изображению немного любви с помощью инструментов осветления и затемнения в Photoshop, чтобы быть полностью довольным деталями почти во всем динамическом диапазоне. В MCP Actions есть пресеты для достижения эффекта искусственного HDR в Lightroom это тоже может сделать это быстро и легко.

# 4 - Прекращение занятий ночью больше больно, чем помогает

Первые несколько раз я пробовал себя в ночной фотографии с длинной выдержкой, я использовал очень маленькие диафрагмы, такие как f / 16 или f / 22. Моя теория заключалась в том, что маленькие отверстия позволяют делать более резкие фотографии, и во многих случаях это правда. Но я понял, и вы тоже, что большие диафрагмы (например, f / 2.8 или f / 4), сфокусированные на бесконечности, будут выглядеть так же, как и при уменьшенной выдержке, но большая диафрагма займет меньше времени для той же экспозиции. . Например: экспозиция при f / 16 ISO: 100 с выдержкой 30 секунд является точно такой же экспозицией, как и при F / 4 ISO: 100 с выдержкой 2 секунды. Как это безумие!?!?

# 5 - Фокусное расстояние может быть вашим лучшим другом

Пейзажи или уличные пейзажи можно снимать с любым объективом с фокусным расстоянием; каких изменений вы пытаетесь добиться? Когда я снимаю пейзажи, я обычно беру стандартную длину (35 мм или 50 мм, скорее всего, 35 мм), сверхширокий (14 мм) и еще один Fisheye.

Nikon 35mm 1.8  около 200 долларов, Canon 50 мм всего за чуть более 100 долларов, а у Rokinon есть ручные линзы всех трех типов по цене от 200 до 500 долларов каждая. С более длинными фокусными расстояниями в этой категории, такими как 50 мм или 85 мм, очень трудно держать в руке без дрожания в условиях низкой освещенности. Я стараюсь никогда не снимать с фокусным расстоянием при выдержке, меньшей, чем мое фокусное расстояние (Пример: я не буду снимать 85 мм за 1/60 секунды, но я буду снимать 50 мм за 1/60 секунды).

Мой любимый тип уличных пейзажей - это мой 14-миллиметровый или 8-миллиметровый рыбий глаз, когда я опираюсь на фонарный столб или стену и уменьшаю скорость затвора до 1/15 или 1/20 секунды (если я действительно устойчив, я таким образом можно делать экспозицию 1/2 секунды. Пример этого типа - изображение. Это позволяет мне уловить размытость проезжающих машин, а также выставить достаточное количество окружающего света, чтобы запечатлеть сцену, не вызывая слишком сильного дрожания камеры, если таковое имеется. Эти изображения идеально резкие? Они могут быть такими, но даже если это не так, вы получите массу удовольствия от их принятия. В целом, более короткое фокусное расстояние даст лучшие снимки с рук, чем более длинные, при использовании более длинных выдержек.

Большое спасибо за чтение. Поставьте лайк и поделитесь с друзьями, чтобы поделиться расслабляющим искусством пейзажной и уличной фотографии!

Джарретт Хакс - портретист и свадебный фотограф из Миртл-Бич, Южная Каролина. Его откровенные журналистские рассказы помогли ему найти свой голос на насыщенном рынке. Он очень активен в своем блоге и его Страница на фэйсбуке делится своей заказной работой, личной работой и уличной фотографией!