Znamená to, že viac štúdiových nástrojov znamená, že fotografi nemusia byť takí zruční?

Okolo fotografií vždy bolo šťastné médium. Odfotenie je jednoduché a každý môže urobiť okamih. Tvorba umenia je však úplne iná loptová hra.

Prinajmenšom z historického hľadiska o tom nebolo veľa pochýb. Rozdiel medzi amatérskym nadšencom a profesionálnym fotografom bol v konečnom dôsledku všeobecne jasný.

V poslednej dobe je príliv nástroje na úpravu fotografií umožnila oveľa dostupnejšie úpravy. Pokročilý softvér s ľahko použiteľným rozhraním zaznamenal kvalitu fotografií mnohých začínajúcich snapperov neuveriteľne dobre.

Na tom samozrejme nie je nič zlé; každý si zaslúži, aby dokázal zachytiť dokonalý záber. Otázkou je, či viac štúdiových nástrojov znamená, že fotografi naozaj nemusia byť takí zruční?

Východisková základňa

Predtým, ako začne akákoľvek úprava, je potrebné z prázdneho plátna urobiť fotografiu. Citovať Darrena Rowseho, „Povedať, že fotoaparát fotí pekné obrázky, je ako povedať, že gitara hrá pekné melódie.“

To v podstate znamená, že môžete mať všetko vybavenie na slnku, ale bez trefnej sady zručností nebudú fotografie pravdepodobne také skvelé, dokonca ani pomocou drahého fotoaparátu, radu reflektorov a sady na úpravy.

Mohli by ste vyčistiť staré auto, prestriekať, opraviť a natankovať doň palivo, ale bude jazdiť efektívnejšie? Fotografie fungujú v podobnom duchu. Dobrým východiskovým bodom je základ, ktorý prichádza s dobre spracovanou fotografiou.

Obnova, obnova a palivo je vaša editačná sada. Fotografia je motorom. Záverečná hra stále závisí od minimálnej úrovne kvality z enginu alebo fotografie. Pri tomto pevnom základe bude výsledok pravdepodobne menej pôsobivý.

Fotoaparát

Na fotografovanie potrebujete fotoaparát a teraz sú všade. Už sa neobmedzujú iba na účelové zariadenia, smartphony, tablety, počítače, dokonca aj perá a okuliare, a to všetko môže robiť snímky.

Takmer každý vie o niekedy drastických rozdieloch v kvalite fotografií medzi prístrojmi alebo môže prinajmenšom riskovať odhad. Je pravda, že je nepravdepodobné, že sa profesionálni fotografi zúčastnia fotenia iba s telefónom v ruke, ale kvalita je stále problémom.

Premiérové ​​sady na úpravu fotografií majú tendenciu byť navrhované tak, aby retušovali zábery, a nie transformovali fotografie z okamihov na nádherné umenie.

Opäť sa vracia k východiskovému základnému bodu. Vynikajúci fotoaparát nemusí nevyhnutne robiť vynikajúci záber. Horná kamera nemusí nevyhnutne nasnímať horšiu snímku. Čo však fotoaparát môže podporovať, je vízia fotografa.

Použitie svetla, rôznych šošoviek a začlenenie rôznych prvkov je v podstate chlieb a maslo profesionálneho fotografa. Najzručnejší fotografi to môžu dosiahnuť bez špičkového vybavenia. Menej zdatní shutterbugovia nie sú vždy schopní dosiahnuť magické výstrely ani s radom špičkových prístrojov.

Úpravy fotografií ich nepochybne vylepšia, ale výsledky majú tendenciu byť exponenciálne lepšie, keď fotoaparát a fotograf na začiatku vyrobia lepšiu kvalitu.

Uchopenie softvéru a širší obraz

Softvér používaný na úpravu fotografií býva dosť silný. Na výber je zvyčajne široká škála nástrojov a úprav. Oslepenie obľúbencom môže často viesť k vzniku fotografií pod úrovňou.

Vezmime si napríklad čiernobiely headshot. Existuje trochu trend, že korporátne strely do hlavy používajú monochromaticky na dosiahnutie hotového a profesionálneho vzhľadu.

To však môže byť prehnané. V skutočnosti to niekedy jednoducho nie je potrebné. Čiernobiele obrázky môžu zaostriť na objekt pomocou nádherne jemných tónov, najmä tam, kde jasné farby prekážajú alebo pôsobia rušivo.

Niektoré fotografie sú však vhodnejšie na použitie plnofarebných farieb. Obzvlášť tam, kde farba zvýrazňuje dôležité funkcie, ktoré sa dajú stratiť v mono, úpravy môžu vylepšiť a zlepšiť živé tóny a tiež ich odniesť.

Slušný profesionálny fotograf si uvedomí, aké je najvhodnejšie použitie obrazu, a vo svojom portfóliu bude mať zvyčajne rozmanitú kombináciu.

Vízia a remeslo je niečo, čo nenaučí žiadne množstvo úprav, filtrovania a úprav.

Fotografia je stále kráľom

Aj keď nemožno poprieť, že úpravy súborov spôsobili, že sa priepasť medzi do očí bijúcimi amatérskymi snímkami a fotografiami profesionálnych fotografov zmenšila, stále existuje jasný rozdiel.

Existuje dosť pádna argumentácia, či štúdiové nástroje znamenajú, že fotografi nemusia byť takí zruční, ako to možno bolo kedysi. Za teóriou stojí prvok pravdy. Koniec koncov, dotyk tu a filter tam často stačí na vylepšenie fotografie, aj keď to nie je na najvyššej možnej úrovni.

Konečná pravda je, že aj keď je možno potrebná menšia sada zručností, zdatnejší fotografi tu využívajú všetky aspekty svojich snímok. Namiesto toho, aby sa uspokojili s pravdepodobne neštandardnými zábermi a pomocou zázraku úprav ich vylepšili, majú iné nápady.

Predvídavosť, bystrosť a schopnosť vidieť celkový obraz sú nevyhnutné. Odbornosť v oblasti kombinovania vybavenia, zručností a úprav do jedného balíka, a nie do samostatných entít, sa hodí na zachytenie a vytvorenie dokonalých fotografií.

V konečnom dôsledku sú tu štúdiové nástroje, ktoré fotografom pomáhajú, nie im bránia. Stále nie je náhrada za zhotovenie skvelých obrázkov pred úpravami.