Kako doseči skladen slog urejanja v Photoshopu in Lightroomu

Kako doseči skladen slog urejanja

Ali so vaše fotografije po vsem zemljevidu v smislu slog urejanja? Če je tako, smo tu, da vam pomagamo!

Razlika med zelo začinjenimi in novejšimi fotografi je pogosto doslednost pri urejanju. Saj ne, da želite, da je vsaka fotografija klon fotografije pred njo, toda pri urejanju celotne seje bi moral biti videz ali občutek v ozadju. To je eno najtežjih stvari za fotografe.

Ko fotografi kupujejo Dejanja Photoshopa in Lightroom Presets, včasih se njihovo urejanje začasno poslabša, ko se trudijo najti svoj slog urejanja. Vsaka posamezna fotografija se lahko izboljša, vendar je vsako urejanje videti povsem drugače. Pogosto se zdi, da je 20 ljudi sedelo in uredilo 20 različnih fotografij. Če ste za to krivi, tega ne jemljite osebno. Niste sami. Večina fotografov gre skozi to fazo. Razložil bom, zakaj se to zgodi in kaj lahko storite, da odpravite navado.

Zakaj se to zgodi?

Preprosto! Fotografi imajo radi nove pripomočke. Če še nimate močnega načina urejanja, vas je enostavno zapeljati. Zabavno je igrati orodja za urejanje in si oglejte vse različne videze, uporabljene na vaših fotografijah. Čeprav je zabaven za številne novejše fotografe, je pogosto zelo zapravljiv in lahko privede do manj kot profesionalni portfelj.

Doslednost je pomembna

Predstavljajte si zid v človekovem domu s tremi velikimi galerijskimi platni. Kaj pa, če je vsaka čudovita črno-bela, toda ena ima čisto kontrastni črno-beli občutek, ena ima hladne modre podtone in je lahka ter zračna, tretja pa ima temne tople čokoladne tone? Bi bilo to videti privlačno? Verjetno ne. Zdaj pa si predstavljajte svojo barvno fotografijo: posnamete otroka, ki se igra zunaj, obkrožen z rastlinami in cvetjem. Ne morete se odločiti, kateri videz vam je všeč, tako da sliko uredite z megleno, starodobno pretvorbo, nato pa z drugačnim načinom urbana akcija Photoshop in nazadnje preizkusite svetel, barven pop videz. Vsi so videti lepo, zato kupcu pokažete tri iste stvari ... Da, daje jim možnosti, vendar vas najamejo kot strokovnjaka. Vaša naloga je, da jim pomagate izbrati, kaj je najboljše. Ne pomeni, da za nekaj fotografij občasno ne morete prikazati črno-bele in barvne različice. Priporočam pa, da ne prikazujete vseh fotografij v obeh različicah za celotno snemanje - ali pa prikažete tri črno-bele sloge iz ene seje.

Kako lahko kot fotograf dobite skladen slog urejanja?

1. Določite svoj slog urejanja. Čeprav se bo vaš videz sčasoma razvijal in boste morda želeli posodobiti svoje spletno mesto in portfelj, NE dovolite, da se razvije v eni sami seji. Za vsako sejo izberite slog ali občutek in se ga držite. Če ste posneli dva popolnoma različna prizora, na primer mestno snemanje v središču mesta in notranje belo ozadje, potem to pomislite kot dve seji znotraj seje. Druga izjema je, če iz "likovne umetnosti" oblikujete posebno podobo. Potem se lahko ena slika loči od ostalih. Kadar gre za fotografije v enaki osvetlitvi in ​​na enem mestu, ne delajte toplih tonov, nekaj hladnih, nekatere motne in nekaj barvnih.
2. Predvajajte čas za igranje v Photoshopu in Lightroomu. Ko kupujete nove izdelke, kot so akcije, prednastavitve, vtičniki, teksture itd., Si pred urejanjem seje rezervirajte čas, da jih spoznate. Uporabite jih in eksperimentirajte z njimi ter preverite, katera orodja so vam najbolj všeč. Preberite, kako različna dejanja in prednastavitve vplivajo na vaše slike. Za akcije MCP si oglejte naše video vadnice za posamezen nabor dejanj, na katere je povezana vsaka stran izdelka našega spletnega mesta. Sledite tudi našim načrtom po korakih, ko jih objavljamo na našem blogu in Facebook stran. Drug zabaven način, kako se naučiti urejati, je sodelovanje pri izzivih urejanja v Facebook skupini MCP. Tako boste pri resničnem urejanju urejali učinkoviteje.
3. Izberite nekaj dejanj ali prednastavitev, ki dosežejo vaš videz, in ostanite z njimi. Ko imate formulo, ki deluje, se je držite. Uporabite enaka dejanja ali prednastavitve za vse fotografije z določenega posnetka, ki so bile v enaki osvetlitvi in ​​nastavitvi. Če ste napreden uporabnik v Photoshopu, boste morda celo zmogli izvedite serijsko akcijo da se lahko prijavite. V Lightroomu lahko shranite kombinirano prednastavitev in jo uporabite na slikah ali uporabite funkcijo sinhronizacije.
4. Nasvet za hitrost - uporabite papir in pisalo - si zapisujte. Morda razmišljate: "kaj imata pisalo in papir skupnega z urejanjem slik v računalniku?" Vse! Si kdaj ogledate naše podrobne načrte? Na vsaki sliki boste videli korake. Pri urejanju Photoshopa pogosto delimo celo neprosojnost sloja. Ta koncept vam lahko pomaga. Dokumentirajte korake, uporabljene na fotografiji, ki predstavlja skupino slik z določeno osvetlitvijo, nastavitvijo itd. Če predpostavimo, da se nastavitve fotoaparata niso spremenile, lahko to fotografijo uredite, zapišete vsako uporabljeno dejanje in vsak ročni korak ter nazadnje upoštevajte motnost plasti in izvedene spremembe. Potem, ko urejate svojo naslednjo sliko z iste lokacije in svetlobe, preprosto sledite receptu, prilagodite motnost in shranite. Če fotografija rahlo prilagodi barvni ton ali svetlost, jo lahko prilagodite, ko je zelo blizu ostalih sprememb. Tako bodo vaše fotografije videti ne samo, kot da bi prišle od istega visoko usposobljenega fotografa, ampak vam bodo prihranile TON časa za prilagajanje, ugibanje in obdelavo slik.

Upam, da vam bodo te informacije pomagale pri hitrejšem in boljšem urejanju fotografij. In ne pozabite, to je samo moje mnenje. Kako se počutite glede pomena doslednosti pri urejanju?