Најновији производи
-
Сале!
-
Сале!
-
Сале!
-
Сале!
-
Сале!
-
Сале!
-
Сале!
-
Сале!
Свако толико професионални фотографи тврде да нисам у праву кад стварам Пхотосхоп акције. Они ће тврдити да ја омогућити фотографима да поправе или побољшају фотографије који нису савршени у камери. Чула сам чак и тврдње да чиним неправду подучавајући вештине камере, као нпр излагање, баланс белог, и састав, заједно са уређивањем фотографија ради исправљања слика након чињенице.
Зашто предајемо фотографију и накнадну обраду:
- МЦП Ацтионс продаје алате за уређивање који раде у Адобе-овим производима: Пхотосхоп акције и Лигхтроом Пресетс. Такође предајемо онлајн часове за Лигхтроом, Елементс и Пхотосхоп.
- Верујемо да уређивање, у комбинацији са снажним фотографијама изван фотоапарата, дају најбоље слике.
- Свесни смо да нема сваки фотограф вештине да сними идеалне слике у камеру. Поред тога, одређени сценарији отежавају постизање савршенства. Учимо како се уређује и пружамо производе за уређивање фотографија који штеде време.
У дигитално доба фотографије верујемо да је то комбинација фотографије и монтаже то је важно. За новије фотографе императив је да боље науче свој фотоапарат. Упознајте своја подешавања, троугао експозиције, фокус на ноктима, постизање бољег баланса белог и састављање слика на угодан начин.
Искусни професионалци којима је доста људи који користе акције, унапред подешене поставке и уређивање уопште, да би сачували фотографије, зашто не понудити помоћ? Ништа добро не долази бити зли према онима који почињу? Сви негде почињу; укључујући тебе. Ако не верујете у уређивање као средство за побољшање фотографије, сигурно имате тај избор. У том случају можда нећете имати користи од праћења нашег блога, Фацебоок-а или веб странице.
Моји купци и читаоци блогова се крећу од оних који имају иПхоне / поинт и цамера цамера до дСЛР-а почетног нивоа до професионалних дСЛР фотоапарата и сочива. Неки послују деценијама, а други су потпуно нови у фотографији. Многи су хобисти који једноставно воле чин снимања слика. Сви у заједници МЦП Ацтионс морају поштовати да је сваки фотограф на различитом нивоу и у тачки свог фотографског путовања.
Па зашто сав тај хипе?
Већину петка на блогу делим нацрт - слику пре и после са детаљним упутствима. Неке слике су за почетак јаке, док је другима потребна „помоћ“. Кад објавим фотографије којима је потребно „уштедети“ наспрам побољшања светлости, фотографи често кажу „морају да науче да то праве у камери“. Слажем се. Али такође сматрам да и они у већини случајева могу да уређују и чувају слику.
Недавно је један приправник поделио фотографију свог сина и његове девојке у а МЦП Пхотосхоп Цласс. Знала је да је то недовољно експонирано. Али то је била омиљена слика њеног сина у погледу изгледа и позирања. Желела је да га „спаси“. Па, да ли је то погрешно? Да ли би требало да каже сину „извините, али нисам успео да се правилно изложим, па то не можете да имате.“? Она није професионалац. Она не продаје свој рад. Само је желела ову фотографију за свог сина.
Промене које бих препоручио на фотографији:
На часу смо радили две ствари. Прво смо испитали њене поставке и разговарали о томе шта би могла следећи пут постићи правилно излагање. На основу „података о датотеци“ можете видети да је ИСО био 100, отвор бленде био је ф / 4.0 (који је отворен колико и 70-200 4.0) и да је брзина била 1/50, што је споро за жижна даљина 89 мм.
Да би то поправила током снимања, могла је да уведе блиц или рефлектор да дода светло светлу. Светлија позадина у „портретном режиму“ преварила је камеру. Ако блиц или рефлектор нису били доступни, препоручио бих употребу ручног режима. Тада бих или приметио мерач на кожи или користио пробне снимке, истовремено повећавајући ИСО. Такође бих повећао брзину затварача на најмање 1 / жижна даљина, али у идеалном случају 2 /. Друга опција била би употреба приоритета отвора бленде и повећање компензације експозиције. Уз фотографију и монтажу, увек постоји много начина за постизање сличних резултата.
Да ли је уређивање ове фотографије у Пхотосхопу неправда?
У класи Ватцх Ме Ворк, полазник је имао један циљ: учинити ову фотографију употребљивом. Да бисмо то урадили, требало је да исправимо експозицију, променимо тонове боја, а њен син је желео да му се уклоне и акне. Поред тога, желела је мало урбани изглед, што је такође било изводљиво. Ево корака:
- Употребљен Пхотосхоп акције из Баг оф Трицкс да бисте поправили експозицију - Магиц Филл Фласх на 100%, а затим је користио Магиц Мидтоне Лифтер.
- Поравнат јер се слојеви пиксела могу међусобно покрити (од блица за пуњење). Затим су кренули Сунбурн Ванисхер са 45% и Оранге Скин Ванисхер са 90% како би помогли да се смање црвени и наранџасти тонови на њиховој кожи.
- Поравнао, а затим дуплирао позадински слој за ретуширање коже. Користили сте алат за закрпе за уклањање мрља. Затим је трчао а Магиц Скин Пхотосхоп акција назвао Прах твој нос и оскудно га насликао на женској руци и дечаковом лицу. Затим изравна фотографију.
- Ран МЦП Фусион: Мешање и подударање Цолор Фусион-а - Поставите један клик на 51%, постоље за лимунаду на 17% и ретро изненађење на 50%.
- Завршено вињетом из компаније Фусион анд тхе Акција доктора ока. И на крају брз усев.
Такође смо урадили и Б&В верзију. За ово смо користили уређивање боја и покренули Блацк анд Вхите Фусион Мик анд Матцх. Пошто смо ово урадили на врху уређивања боја, искључио сам све слојеве у фасцикли једним кликом, осим Црно-белог. Тада сам активирао Пеацефул на 61%.
Ево резултата:
И ево црно-белих:
Сада је твој ред:
Мисли? Питања? Да ли осећате да је лоше што сам то уредио? Запамтите да је ова слика нечијег детета. Имајући то на уму, добродошли сте изразите своја мишљења на леп начин.
Желите ли прилику да уредите ову слику? Радимо уредите изазове на нашој Фацебоок страници. Овде сам приложио детаље и за овај. Преузмите слику овде, а затим је уредите и делите на нашој фацебоок зид. Такође можете делити и налазити туђе измене на Твиттеру и другим друштвеним мрежама помоћу хеш ознаке #мцпедит.
Нема коментара
Оставите коментар
Морате бити Фотографија да шаљете коментаре.
Последње објаве
Живимо у дигитално доба. Неупотреба алата који су нам доступни је глупо. Чак и да је ова жена закуцала експозицију, сумњам да би њени резултати изгледали попут ове прелепе измене. Стално ексерирам нокте и још увек дотјерујем ствари како би биле љепше. Нема ништа лоше у томе што волите своје чаробне снимке, али такође нема ничег лошег у томе што желите да на њих ставите свој уметнички печат неком дигиталном уређивањем мрачне коморе. Овај посао се раздваја и само бих волео / ла да престанемо бити тако здепасти и зли. Волим ваше производе и драго ми је што сте овде радили на повећању позитивног размишљања.
Хвала вам хвала хвала што нисте фотографски сноб. Људима попут тебе људима попут мене је угодније. Због тога се осећамо као да се можемо побољшати. И дајете нам самопоуздање за то. Мислим да си учинио да пиавц изгледа страшно. Још једном хвала за оно што радите.
То је једноставно глупо. Нису ли фотографи радили сличне ствари у мрачној соби? Развијте се мало дуже, мало краће итд. Фотографи су се заувек измигољили и палили у мрачним собама филма. Шта је толико другачије у томе што се ради дигитално. Овај „пуризам“ је потпуна глупост.
Купио сам низ ваших акција и тако се забављам, креативан, уметнички и заиста забавно користећи их. А што се тиче снимања тренутка који бисте иначе пропустили ако бисте морали да прилагодите ИСО или затварач и ако имате ове алате за побољшање ове фотографије, кажем вам ХВАЛА !!!
Ансел Адамс провео је у мрачној соби исто толико времена, ако не и више, као и у пуцњави на терену. Чак и од МАСТЕР експозициониста (ако је то реч), мрачна соба је била његово игралиште. Дигитална тамна комора се не разликује и ако можете „сачувати“ фотографију коју би неко неговао, уместо да је избришете, јер она није савршена, учините себи и свом клијенту велику немилост.
Ментор да кажем, ако избришете фотографију која се може сачувати, чините себи и свом клијенту огромну немилост ... некако изашли уназад. 😉
Морамо такође да се сетимо да постоје фотографи и да постоје дигитални уметници. Поштујем пуно уређивања, јер је то сама по себи уметност. Уз то, морамо се сетити и да је уметност субјективна. Омиљена слика једне особе можда се неће свидети другој особи. Такође, један стил фотографије или монтаже можда неће привући другу особу ... и то је потпуно у реду. Радите шта волите и уживајте. Научите то да радите како бисте били најбољи и игнорисали негативност. Ако се критика не затражи и не залепи конструктивне поенте, то је само кукање и злоба. Ако имате слику и треба да је сачувате (а можете и да је сачувате), онда то учините. Нема ништа лоше у томе. Да, најбоље је да то направите тачно у камери, али понекад не можете увек да га добијете како треба и треба мало појачања. Морамо да користимо алате, да их користимо.
Ја сам некако новајлија / старац. Сликао сам, само брзе снимке, заиста зато што сам снимио албуме, али онда је и фотографија завладала и желела сам боље фотографије. Обожавам да закуцам изглед који желим у камеру. Једноставно имам проблем када неко прерађује процесе до те мере да изгледа, па у недостатку боље речи, Лажни. Ово је само моја жеља. Такође, нисам имао прилику ни да научим уређивање фотографија помоћу Пхотосхопа, итд. Мислим да ако добијете фотографију која је тренутна и сигурно се никада нећете вратити и све је погрешно у камери, онда свакако, ако можете да сачувате то учините !!! Тај савршени фотографски тренутак када велика тетка Сара држи свог првог пра-пранећака превише је драгоцен да га се баци јер је осветљење било погрешно, упркос вашим напорима и можда неће бити овде 6 месеци касније. Храна за размишљање за све оне који би били толико критични.
Неки фотографи морају да пређу преко себе. Ако је ваш стандард за фотографију да треба да буде савршено снимљен, тада се, у сваком случају, придржавајте тог стандарда. Шта год да се због вас осећа боље. Али зашто би икога занимало шта било који други фотограф ради да би постигао своју коначну слику? Јер за многе од нас је битна коначна слика, а не колико се можемо тапшати по леђима јер смо толико добри да не морамо да користимо накнадну обраду да бисмо добили слику коју желимо.
Нема ничег лошег у уређивању слике након чињенице. Способност да „сачувате“ фотографију након чињенице огроман је благослов. Сваки фотограф је упрскао "савршен снимак" у својој каријери. Неизбежно је, у овом тренутку сте, заборавите да проверите подешавања и баланс белог је искључен или је недовољно осветљен. Или ћете бацити слику у смеће или ћете је поправити. Део професионализма је имати вештине за испоруку слика које желите, а ако то значи поправити пар на месту ... о, добро. Рећи ћу да ако само пуцате на слепо и ако се ослањате на Пхотосхоп да поправи све слике, онда је то проблем. Морате имати знање како да снимите снимак право у камеру. Али ако сте ударили пар и требате да их поправите на месту, у томе нема ништа лоше.
* окреће освијетљене људе! свако има своје властите преференције за начин на који више воли да ради, како жели да изгледају њихове фотографије, итд. Доња црта је: ваши гледаоци / клијенти се не сере како сте постигли коначни резултат резултати.Укључивање свих нескладних у начин на који други људи одлучују да презентирају свој рад не доприноси побољшању ВАШЕГ дна. Ништа не побољшава ВАШЕ вештине. Ако сте толико добри и професионални колико кажете да јесте, ваш рад треба да говори сам за себе, без обзира како постигли свој крајњи производ. Ако ваши клијенти воле ваш посао, наградиће вас својим послом и препорукама.
Имао сам „расправе“ с људима око ове теме. Видим одакле долазе „пуристи“ из фотографије (како их волим називати) желећи да занат остану само фотографирање како би се усавршило и задржало значај вештина потребних за снимање кадра. Схватам и сазнајем за себе да не можеш бити сјајан фотограф док заиста не схватиш не само уметничку, већ и техничку страну. На крају крајева, део сам генерације микроталасних пећница и за све сада постоје пречице дана, који понекад однесу напоран рад. Али осећам да је са монтажом само још један ниво вештине који треба савладати у фотографији, а не пречица. Да ли акције помажу у исправљању одређених проблема са фотоапаратом / фотог? Да, имају, али заједно са фотографијом софтвер за уређивање је комбинација техничких и уметничких вештина. И ја сликам, а иако постоје „класичне“ методе сликања, нови и побољшани алати и технике све време излазе да би побољшали првобитни поступак. Акције су само још једно средство које помаже, а не омета и узима већ леп занат до нових висина.
Слажем се са Келли (горе) - Пхотосхоп је невероватан алат за уљепшавање ваших слика. Био сам уметник пре него што сам био фотограф и то што покварим потез или боју не значи да бих уништио целу слику. Познавање поставки камере олакшаће вам уређивање, ако је уопште потребно. Али никада се не извињавајте због покушаја исправљања слике коју волите ви или неко други! Имам 2 мала дечака и знам да је покушај поновног стварања исте слике практично немогућ!
Као хобисту, очигледно ми је потребна помоћ у накнадној обради како бих поправио лоше снимке и научио како се експозиција, балансирање белог итд. Све уклапа у предиван коначни производ. Слажем се да уметност фотографије и таленат фантастичног СООЦ-а заслужују дивљење, али, на крају, било какво уређивање или СООЦ сјајност невидљиви су у ономе што заврши на зиду. Хвала вам на сјајном посту. Имам питање (заиста још увек толико учим!). Изнад кажете да треба поставити брзину затварача „најмање 1 / жижна даљина“ (горе се користи 89 мм, дакле 1/89), „идеално на 2 /“, што тумачим да значи 2/89, у суштини 1 / 45, двоструко дуже од 1/89. Да ли треба да буде 1/2 к жижне даљине? Не покушавам да закуцам - само покушавам да научим трикове до почетних тачака када постављам снимке помоћу свог дСЛР-а. Хвала вам на вашој великодушности у помагању другима да науче занат прелепе фотографије.
Мислим да желите да удвостручите своју жижну даљину да бисте је искористили као брзину затварача за ублажавање подрхтавања камере. Могао бих погрешити. Ја сам само хоби, али ако се добро сетим да ли сам користио жижну даљину од 100 мм, желео бих да користим 1/200 брзине затварача или већу. Књиге Скота Келбија су дивне за нас почетнике.
Хвала Елизабетх - мислим да је то разјашњено. Препоруку за књигу Скота Келбија видео сам на другим веб локацијама. Претпостављам да је време да га стварно купимо!
Од када професионални фотографи "закуцавају" сваки снимак у камери? Не знам, можда никада, осим ако сте у студију и ваш предмет не остане миран. Признајем, мој студијски рад је увек „закуцан“ у камеру, али одређена времена током венчања или оног предшколца у парку који неће остати на једном месту? Верујте ми, више пута када сам пуцао брже него што је мој блиц могао да одржи због тог неочекиваног израза, Марфијев закон је преузео и „најбољи“ снимак је снимљен током времена рециклирања блица. Ох, и да ли сам споменуо креативни рад у тамној комори пре година када сам снимао филм? Само напред, подесите до миле воље.
Један од мојих омиљених фотографа (Треи Ратцлифф), на питање зашто то једноставно не постигне у камеру и не користи Пхотосхоп (или друге програме за уређивање), одговорио је, „Двоструко сам схватио у Пхотосхопу.“
Мислим да бисмо као фотограф морали да знамо како да то направимо у камери. Али сви знамо да понекад постоје слике за које бисмо волели да их нисмо испухали. Било да је реч о пробним снимцима пре снимања и да ли их волите, али њихов пут преко експонираног или пуцања брзо јури децу која немају времена да промене поставке како би уловили посебан тренутак. Или сте једноставно испухали слику, то се догађа. Мислим да је једнако важно као фотограф знати како поправити ове слике. Пост-обрада је огроман део рада фотографа. Фотографија је уметност ако ме питате да не постоји добро или не, а сви смо различити, неки попут слота за уређивање, неки као чисти. Дакле, мислим да је то све важно и нема ништа лоше у томе, једноставно је глупо што би људи то рекли
Диван!! У томе је ствар ... стварање (или чување!) Успомена. Откад једем, спавам и дишем Пхотосхоп, бавим се „штедњом“ ствари. Увек је емоционално задовољавајуће.
Мислим да сте сјајно урадили посао. Иако у првом реду треба водити рачуна да се фотографија правилно постави, понекад то једноставно не иде тако. Данас имамо среће што имамо алате како бисмо могли да сачувамо фотографију која би обично била бачена на гомилу одбијених материјала. Прелепо је.
Слажем се са оним што су сви рекли од срца! Додао бих да у данашњем портретном свету клијент захтева да његови портрети имају ПОП, снажну боју или специјални ефекат или савремени изглед САМО постигнут у посту. Дакле, пост обрада је ту да остане! Пређи преко тога : )
Нисам професионалац (не дуго), али увек покушавам да научим више и можда једног дана можда кренем тим путем. Рекавши то, морам рећи да је по мом мишљењу фотографија уметност и да је највише цене они којима изазива емоције и ако овај пар искрено воли ову слику, онда кажем, прихвати и прихвати и ти. Лично мислим да је лепо испало. Што ме служи само да ме подсети да морам да похађам више курсева / часова Пхотосхоп-а. Сјајан посао!
Стварно добри фотографи и даље ће снимати заиста добре фотографије и бити ће тражени за њихове вештине (у камери и накнадна обрада). Али за остале који још увек учимо како да те заиста добре фотографије снимимо у камери, врло вероватно вежбамо фотографишући оно што нас окружује, углавном: сећања. Кад изоставим експозицију на снимку који савршено забележи моју децу у том тренутку, захвалан сам на шанси да је „сачувам“ у накнадној обради. И да се разумијемо: савршене фотографије СООЦ захтевају савршено осветљење, које понекад измиче вашој контроли због времена / места / тренутка / догађаја, али то не значи (бар у мом уму) да не бисте смели да правите ниједно напор да се ухвати то време / место / тренутак / догађај. Ако уређивање омогућава те снимке, ја сам за то.
Живимо у дигитално, високотехнолошко доба. Верујем да неупотреба алата који су нам доступни чини лошу услугу вама и вашем клијенту, посебно ако одлучите да их не користите због неке претње вашем егу. Свака фотографија може да користи барем неки посао уређивања, а ако сте је снимили у РАВ формату (што готово икада тврди „за“ тврди), МОРАТЕ обавити неку врсту уређивања да бисте изоштрили фотографију, прилагодили засићеност и контраст итд. закорачите даље и уметничке монтаже су само ствар стила. Ако то није ваш стил, то је у реду. Али немојте разбијати људе који га успешно користе. Друга ствар која ме фрустрира у овој дебати је чињеница да НИТКО никада није снимао на филму и створио слику без неке врсте „монтаже“. Морате да направите отиске од негатива и ако правите своје у мрачној соби (као што сам то радио много година) неизбежно вршите неку врсту уређивања када одлучите време експозиције, да ли ћете спалити / избећи нека подручја, да ли ћете будите креативни са тонирањем или текстурама итд. Део мене су само ствари које оне фотографије које кажу да то морате сваки пут уносити у камеру и да не радите никакву монтажу то говоре само зато што заправо не знају како да уређују .
Изузетан пост, у потпуности се слажем с вама ... и једноставно ми се свиђа како је ова слика сачувана кроз ваше љубавно уређивање. Поглед фотографа „пуриста“ подсећа ме када сам била трудна ... било је оних који су сматрали да ми недостаје на порођајном искуству јер своју бебу нисам родила природним порођајем, већ царским резом. Уверавам их сада да ми је искуство које сам имао при рођењу бебе било једнако посебно као и њихово виђено „више“ искуство јер су ствари радили „природно“. Моје искуство није било вештачко, само другачије и верујем у омогућавање свакоме да изабере сопствене методе доживљавања живота и фотографије и славећи наше разлике. Вива МЦП акције и чињеница да ваши таленти (и речи) чине наш свет фотографских могућности толико много разноврсније! Хвала на овом посту! Дита
Мислим да нема ничег лошег у томе што желимо да „спасимо“ лоше изложену слику! Не можемо бити савршени све време, па чак и професионалци могу да направе лоше експонирану слику када покушавају да улове тренутак - не можете имати контролу над свим аспектима снимања у сваком тренутку. Мислим да ако случајно ухватите објекте, али сте имали нетачна подешавања, онда нема ништа лоше у чувању слике. Користим радње на свим својим сликама како бих их постигла лаком, што не могу да постигнем својим нивоом дСЛР-а. Коришћење акција заправо ме је научило како да боље користим своју камеру - покушавам да опонашам исход радњи на фотографији у својој камери! Волим то што радите и волим што сте спремни да продате не само сјајан производ , али подучавајте уз њега.
Никад ме није занимало да ли неко жели да „сачува“ слику ... Урадио сам то пуно пута ... да, као професионалац желим да направим најбољи снимак СООЦ-а и мало га уредим (или уметничкији ако ми се свиђа) због једноставне чињенице да је време новац и што више времена потрошим на слику, мање новца зарађујем! 🙂 Не бих могао да будем успешан ако бих насумично снимао фотографије и сачувао већину да бих их покушао продати. Али ми не говоримо о томе ... ми говоримо о томе да направимо снимак који из било ког разлога треба сачувати ... било да је то слика клијента или лична слика. Уради шта мораш!
Мислим да је ово невероватно. Какав поклон за ову мајку, као и за њеног сина и девојку, да могу да побољшају овај непроцењиви снимак. Имам на уму да бити професионални фотограф укључује толико компонената - чак и ако бисмо сви добили исту кутију алата за „поправљање“ наших несавршених снимака, они који имају визију да у првом реду ухвате савршене кадрове су оне који ће се уздићи горе. Волим што нудите тако широк спектар подршке како професионалцима, тако и хобијима!
Такође верујем да унапред подешене поставке помажу у бољем учењу ваше камере. Видећете резултат који сте заиста желели и ту промену можете да примените следећи пут када снимате. Током уређивања такође морате тренирати око да буде суптилно. У почетку није лако. Волим да добијем савршену чарапу, али уметнички ћу је прилагодити и представити оба клијентима.
Слажем се са већином коментара, учим (нисам професионалац!) И без ових радњи и ваших савета био бих далеко заосталији него сада. Сваки пут када уређујем, размишљам о томе шта је требало да урадим пред камером и покушаћу то следећи пут. Понекад само уређујем фотографије своје деце које је породица снимила на тачки и на снимањима. Понекад сам срећан што је неко ухватио тренутак и што су били у фокусу! ЉУБИМ СЕ овај снимак, позирање је сјајно! Драго ми је што сте јој могли помоћи да је спаси. Изгледају запањујуће! (Такође, избацио сам се из чињенице да сте га у степеницама називали „дечком“, а његову девојку „женом“)
Мицкие - Нисам то приметио, али сада ме смејеш. Хммм - не знам зашто сам то рекао, али ... мора да сам мислио да изгледа старије у мојој савести 🙂
Мислим да је глупо не користити ниједан алат који вам стоји на располагању. Потпуно се слажем са Микијем да је то често наставно средство о томе шта је уопште требало учинити боље. Креативност је права вештина фотографа и која се не може увек научити или „спасити“. По мом мишљењу, људи би требало да престану да се брину шта сви други раде и да се усредсреде на побољшање сопственог рада.
Јоди - очигледно имаш СЈАЈНОГ следбеника (укључујући мене) и мрежу фотографа - професионалци и они који само теже да постану бољи фотографи ... КУДОС теби !! Молим те, настави да радиш то што радиш и заборави на глупости.
Стварно сам уморан од тога како 'пхотосхоппинг' има лоше име. Да сам фотограф у доба филма са сопственом тамном комором и вештинама да манипулишем својим сликама, учинио бих то ... баш као и сви други филмски фотографи / програмери. Да ли људи заиста мисле да су их „великани“ филмског фотографа управо пукнули и послали у развојну службу? Поздрављам „чување“ слике ако вам је блиска и драга вашем срцу без обзира да ли је за личну или професионалну употребу. Зашто би само моја породица имала користи од мојих вештина „тамне коморе“ ако је слика привлачна. Лично ми се највише свиђа црно-бело из примера и заиста не снимамо црно-бело са дигиталним, тако да је ипак потребна накнадна обрада. Научио сам толико из ваших видео туторијала, постова на блогу итд. Хвала и молим вас горе ВЕЛИКИ посао!
По мом мишљењу, оно што смо урадили у хемијској тамној комори је појачавање несавршености филма ван камере. Дакле, шта ради исту ствар дигитално, а другачије. Једини проблем је ХДР. Неки прелазе врх са својим могућностима. Ја лично не марим за то, али на композитору је да покаже своје утиске.
Одличан посао - не видим ништа лоше у томе да направим не баш сјајну фотографију и направим је фантастичном кроз ПС. Свиђа ми се шта сте урадили са сликом - и сигуран сам да је особа која је снимила фотографију захвална и вама. леп посао. И ја се понекад борим са постизањем савршеног СООЦ-а и захвалан сам на ПС-у и акцијама које помажу у побољшању изгледа
Прекрасно снимање и запањујућа монтажа. Руке у зрак и остатку поста ... Свим срцем се слажем. Молим вас, наставите да радите оно што радите!
Беаутифул едит! Мислим да је велика предност могућност уређивања фотографија које можда нећу забити у камеру! Циљ ми је да их закуцам ... али не догоди се увек да то направим тачно пред камерама. Дакле, изузетно сам захвалан што уређујете алате попут вашег! Настави са добрим радом!
Свидја ми се како сте је научили да сачува ову слику ... наравно да увек треба да радимо на томе да будемо бољи. Али ми смо непромењени, зар не? Управо ми се ово догодило са децом, на Ускрс сам желео да сликам свог 3.5-годишњег сина и ћерку од 11 месеци. Па, схватио сам након неколико слика које су ми требале да прилагодим поставке са претходног места само са својом ћерком. Међутим, након још пет до десет минута да задржим децу да је изгубе, моја омиљена слика је она коју је мој 5 месеци испрао и имао вруће тачке. Између ваших радњи, гуглања, слојева, клонирања слике која је била исправна, сада имам ту омиљену позу која виси као 10 × 11 у својој дневној соби.Зато хвала што пратим ваш блог да бих се поправио, испробао нове ствари и понекад спасио ја од себе.
Само морам рећи, заиста ми се свидела слика пре него што је уређена! Мислим да би људи требало да се сликају онако како желе, а ако желе да их монтирају, идите на то. Радите оно што вас радује и не обраћајте пажњу ни на кога другог. Осим тога, ако не можете да је узмете, немојте је посуђивати. Свет би био срећнији када бисмо изабрали да будемо срећни. И ако људи мисле да су сви сјајни фотографи кроз историју то само „закуцали“ у камеру, они не знају своју историју!
Захваљујем на вашем таленту Јоди. Иако се сви трудимо да га приближимо савршеном што је могуће ближе камери ... то се не догађа увек тако. Молимо вас да игноришете следбенике против акције.
Невероватно!
Као почетник, амбициозни фотограф, заиста нисам ни слутио да обрада пост-а може бити тако драматична. Нисам баш сигуран како то не знам ... Иако су ми људи увек говорили да имам „око“ за композицију, осећам се дубоко кривим што уносим чак и мање накнадне обраде. Након што сам прочитао овај чланак и схватио у којој мери се мој рад може побољшати улагањем напора да научим фотошоп или светлосну собу, уз побољшање мојих снимака „ван фотоапарата“, не осећам се толико лоше да се многи чак моји омиљени кадрови су нетачно изложени итд. Лепо је знати да моје самоопажене недостатке вероватно дели значајан део фотографа на свим нивоима вештине. Хвала вам и сада ћу редовно читати ваш блог!