உங்களுக்காக படப்பிடிப்பு! உங்கள் உண்மையான நடையை பிரதிபலிக்கும் ஒரு போர்ட்ஃபோலியோவை உருவாக்குதல்

நீங்கள் எப்போதாவது செய்கிறீர்களா? உங்களுக்காக சுட?

நான் வழிகாட்டும் மற்றும் கற்பிக்கும் நிறைய மாணவர்கள் என்னிடம் இருக்கிறார்கள், அவர்கள் புகைப்படம் எடுப்பது அவர்கள் புகைப்படம் எடுத்தல் தொழிலைத் தொடங்கும்போது அவர்கள் புகைப்படம் எடுப்பதாக அவர்கள் நினைத்ததல்ல. நான் அவர்களிடம் கேட்கிறேன், “நீங்கள் யாருக்காக படப்பிடிப்பு நடத்துகிறீர்கள்? மற்றவர்கள் பார்க்க விரும்புவதை நீங்கள் நினைக்கிறீர்களா? மற்ற புகைப்படக் கலைஞர்களிடமிருந்து நீங்கள் பார்த்த வேலையின் அடிப்படையில் பிரேம்களைச் சுட்டுகிறீர்களா? அல்லது உங்களுக்காக படப்பிடிப்பு நடத்துகிறீர்களா? ” பதில் நீங்கள் இல்லையென்றால், உங்கள் காரியங்களைச் செய்வதற்கான நேரம் இது. புகைப்படம் எடுத்தல் உங்கள் நிலையான 9 முதல் 5 வேலை அல்ல. இது நிறைய மாலை மற்றும் வார இறுதி நாட்களில் படப்பிடிப்பு மற்றும் கணினி முன் உட்கார்ந்து அந்த படங்களை செயலாக்குகிறது. நாள் முடிவில், உங்கள் லென்ஸுக்கு முன்னால் உள்ளதைப் பற்றி நீங்கள் மகிழ்ச்சியடையவில்லை என்றால், அந்த படங்களை உட்கார்ந்து திருத்துவதில் நீங்கள் மகிழ்ச்சியடைய மாட்டீர்கள்… அது ஒரு நீண்ட நாள் மற்றும் முழுநேர புகைப்படக் கலைஞரை எரிக்கும் .

நான் முதலில் எனது தொழிலைத் தொடங்கியபோது, ​​நிறைய விஷயங்களை கடினமான வழியில் கற்றுக்கொண்டேன். நான் கற்றுக்கொண்ட மிக மதிப்புமிக்க விஷயம் என்னவென்றால், நீங்கள் எதை வெளியே வைத்தாலும் அதற்கு பதிலாக நீங்கள் திரும்பப் பெறுவீர்கள். அதனுடன் நான் உண்மையில் புகைப்படம் எடுக்க விரும்புவது என்ன என்று யோசிக்க ஆரம்பித்தேன். ஒருமுறை நான் எனக்காக சுடப் போகிறேன் என்று முடிவு செய்தேன், வேறு யாரும் இல்லை, என்னைப் போன்ற பாணி உணர்வைக் கொண்ட வாடிக்கையாளர்களை நான் ஈர்க்கத் தொடங்கினேன், இதையொட்டி எனது புகைப்பட வாழ்க்கையில் மிகவும் மகிழ்ச்சியாக இருந்தது.

உங்கள் போர்ட்ஃபோலியோ உங்கள் உண்மையான பிரதிநிதித்துவம் என்பதை உறுதிப்படுத்த நீங்கள் செய்யக்கூடிய சில விஷயங்கள் உள்ளன.

1. என்ன சுட உங்களுக்கு மகிழ்ச்சி அளிக்கிறது!

நீங்கள் எல்லாவற்றையும் சுட வேண்டும் என்று எந்த விதியும் இல்லை. நீங்கள் திருமணங்களை சுட வசதியாக இல்லை என்றால், அவற்றை சுட வேண்டாம்! என்றால் குழந்தைகள் மற்றும் மூத்தவர்களை சுட்டுக்கொள்வது உங்களுக்கு மகிழ்ச்சியைத் தருகிறது, நீங்கள் நிச்சயமாக அந்த வகை அமர்வுகளை படமாக்க வேண்டும். உங்கள் கேமரா மூலம் அதைப் பார்க்கும்போது உங்களுக்கு மகிழ்ச்சி அளிக்கும் விஷயம் என்னவென்றால், நீங்கள் புகைப்படம் எடுக்க வேண்டும். குழந்தைகள், மூத்தவர்கள் மற்றும் குடும்பங்களுக்கான பகட்டான அமர்வுகளை படமாக்குவதை நான் விரும்புகிறேன், அதனால் நான் ஒட்டிக்கொள்கிறேன். நான் திட்டமிட்ட அமர்வுகளில் 100% சதவிகித உள்ளடக்கத்தையும், இந்த காரணத்திற்காக எனது புகைப்படம் எடுத்தல் வணிகத்தில் 100% மகிழ்ச்சியையும் உணர்கிறேன்.

2. பயப்பட வேண்டாம் வேண்டாம் என்று சொல்.

உங்கள் புகைப்பட பாணியுடன் பொருந்தாது என்று உங்களுக்குத் தெரிந்த ஒரு அமர்வுக்கான விசாரணையை நீங்கள் பெற்றால், உங்களுக்குத் தெரிந்த மற்றொரு புகைப்படக் கலைஞரிடம் மக்களைக் குறிப்பிடுவதற்கு பயப்பட வேண்டாம். எல்லோரும் நீண்ட காலத்திற்கு மகிழ்ச்சியாக இருப்பார்கள். எனது சொந்த அனுபவத்திலிருந்து, ஒரு அமர்வு எனது சொந்த பாணியின் எல்லைக்குள் வரவில்லை எனில், அமர்வின் போது படப்பிடிப்பு நடத்தும்போது நான் உண்மையிலேயே இல்லை. அந்த படங்களைத் திருத்துவதற்கும் எனக்கு கடினமாக உள்ளது. மற்ற புகைப்படக் கலைஞர்களிடம் நான் அடிக்கடி மக்களைக் குறிப்பிட்டுள்ளேன், அவர்கள் மிகவும் மகிழ்ச்சியாக இருப்பார்கள் என்று எனக்குத் தெரியும், இது சம்பந்தப்பட்ட அனைவருக்கும் கிடைத்த வெற்றியாகும்!

3. உங்கள் சூழலில் வசதியாக இருங்கள்.

உங்கள் அமர்வின் பெரும்பகுதி நீங்கள் படப்பிடிப்பு நடக்கும் இடத்தைச் சுற்றி வருகிறது! நீங்கள் காண்பிக்க விரும்பும் புகைப்படக்காரராக இருந்தால், “அமர்வு எங்கு செல்கிறது என்பதைப் பார்க்கவும்”, சிறந்தது… ஆனால் உங்களிடம் இன்னும் விளையாட்டுத் திட்டம் இருக்க வேண்டும். நீங்கள் அந்த வகையான புகைப்படக் கலைஞராக இல்லாவிட்டால், இருப்பிட சாரணர் என்பது இறுதி தயாரிப்புடன் நீங்கள் மகிழ்ச்சியாக இருப்பீர்கள் என்பதை உறுதிப்படுத்த ஒரு நிச்சயமான தீ வழி. தனிப்பட்ட முறையில், நான் இல்லையென்றால் ஒரே இடத்தில் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை சுட விரும்பவில்லை. இது எனக்கு நிறைய இருப்பிட சாரணர்களை குறிக்கிறது, ஆனால் நான் எப்போதும் மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறேன், வேறு ஏதாவது செய்ய என்னை நானே தள்ளினேன். நான் சூரியனுக்குள் சுடுவதையும் விரும்புகிறேன், எனவே ஒளி எங்கு குறைகிறது என்பதை அடிப்படையாகக் கொண்டு இருப்பிடங்களைத் தேர்ந்தெடுப்பேன். அது எதுவாக இருந்தாலும், நீங்கள் தேர்ந்தெடுத்தவற்றில் நீங்கள் வசதியாக இருப்பதை உறுதிப்படுத்திக் கொள்ளுங்கள். உங்கள் வாடிக்கையாளர்களை நீங்கள் எங்கு புகைப்படம் எடுக்கப் போகிறீர்கள் என்பதைக் காண்பிப்பதைக் காட்டிலும் மோசமான ஒன்றும் இல்லை. அவர்களின் நேரம் முக்கியமானது, உங்களுடையது!

4. போஸ், போஸ், போஸ்.

எல்லோரும் எல்லா நேரத்திலும் ஒரே மாதிரியாக இருக்க வேண்டும் என்று யாரும் இதுவரை சொல்லவில்லை. இந்த நாட்களில் புகைப்படக் கலைஞர்களுக்கு பல அற்புதமான போஸ் வழிகாட்டிகள் உள்ளன, ஆனால் அவற்றை உங்கள் பாணியைக் கடைப்பிடிக்கச் செய்ய நீங்கள் அவற்றை மாற்றியமைக்கலாம். எல்லோரும் ஒரு வரிசையில் நின்று கேமராவைப் பார்க்க வேண்டிய நாட்கள் முடிந்துவிட்டன. இயக்கத்தைப் பற்றி பயப்பட வேண்டாம் மற்றும் ஒரு படத்தை உருவாக்க வெவ்வேறு கோணங்களைப் பயன்படுத்துங்கள். என்னை நகர்த்துவதை நான் சுடுகிறேன். நான் அதை அதிகமாக நினைப்பதில்லை… இந்த நேரத்தில் எனக்கு இயல்பாக எது வந்தாலும் நான் எப்படி மக்களை முன்வைக்கிறேன் என்பதுதான். மீண்டும், உங்களுக்கு மகிழ்ச்சியைத் தருவதைச் செய்யுங்கள், இறுதி தயாரிப்புடன் நீங்கள் மிகவும் மகிழ்ச்சியாக இருப்பீர்கள்.

5. வேறொருவராக இருக்க முயற்சிக்காதீர்கள்.

புகைப்படம் எடுத்தல் தொழில் பல புகைப்படக்காரர்களுடன் நிறைவுற்றது. நான் எப்போதும் என் மாணவர்களிடம், “நீங்கள் தனித்து நிற்க விரும்பினால், உங்கள் சொந்த காரியத்தைச் செய்யுங்கள்!” கேமராவை எவ்வாறு பயன்படுத்துவது மற்றும் ஒரு பொத்தானை அழுத்துவது எவரும் கண்டுபிடிக்கலாம். இது “உங்கள் சொந்த பாணியுடன் வருகிறது”மக்கள் போராடுகிறார்கள். மற்ற புகைப்படக்காரர்களை நகலெடுக்கும் புகைப்படக்காரர்களால் யாரும் பயனடைவதில்லை. மக்கள் பிடிக்கத் தொடங்குகிறார்கள். ஒரு கலைஞராக தங்கள் சொந்த படைப்பாற்றலுக்கு தொடர்ந்து உண்மையாக இருக்கும் புகைப்படக் கலைஞர்கள் வணிகத்தைப் பெறும் புகைப்படக் கலைஞர்கள். நம்பகத்தன்மைக்கு நிறைய சொல்ல வேண்டும்.

6. உங்கள் எடிட்டிங்கில் சீராக இருங்கள்.

ஒரு போர்ட்ஃபோலியோவைப் பார்ப்பதையும், படங்களை 100 வெவ்வேறு வழிகளில் திருத்துவதையும் பார்ப்பதை விட குழப்பமான எதுவும் இல்லை. உங்கள் வாடிக்கையாளர்கள் தங்கள் சொந்த அமர்வு படங்களுடன் எந்த வகையான கேலரியைப் பார்ப்பார்கள் என்று யோசிக்கத் தொடங்குகிறார்கள். உங்களுக்கு உண்மையிலேயே மகிழ்ச்சியைத் தரும் எடிட்டிங் பாணியை நீங்கள் காணவில்லை என்றால்… பயிற்சி, பயிற்சி, பயிற்சி. உங்கள் பாணியைப் பிரதிபலிக்கும் வகையில் உண்மையிலேயே எவ்வாறு திருத்துவது என்பதை நீங்கள் கண்டுபிடிப்பதற்கான ஒரே வழி, உங்களுக்கு மகிழ்ச்சியைத் தருவதைக் கண்டுபிடிக்கும் வரை படங்களைத் திருத்துவதே. நீங்கள் எங்கே சுடுகிறீர்கள், எதைச் சுடுகிறீர்கள் என்பதன் அடிப்படையில் எடிட்டிங் செயல்முறை அமர்விலிருந்து அமர்வுக்கு சற்று மாறுபடலாம், ஆனால் உங்கள் ஒட்டுமொத்த எடிட்டிங் பாணியும் சீராக இருக்க வேண்டும், இதனால் இது உங்கள் வேலை என்று மக்களுக்குத் தெரியும்!

இந்த எளிய வழிகாட்டுதல்களை நீங்கள் பின்பற்ற முடிந்தால், உங்கள் அதே பாணியைப் பகிர்ந்து கொள்ளும் வாடிக்கையாளர்களை ஈர்க்கும் ஒரு போர்ட்ஃபோலியோவைச் சேகரிக்கும் வழியில் நீங்கள் வருவீர்கள்! கிரிஸ்டா மந்தே ஒரு உருவப்பட புகைப்படக் கலைஞர் மற்றும் ஆசிரியர் பள்ளி வரையறுத்தல். கிறிஸ்டாவின் 6 வார வகுப்பு, லுக்கிங் கிளாஸ் மூலம், அவர்களின் சொந்த கலைத் தரிசனங்களுக்கு உண்மையாக இருக்கும்போதே புகைப்படக் கலைஞர்கள் தங்கள் புகைப்பட வாழ்க்கையை மேலும் மேம்படுத்த விரும்புகிறார்கள். அவரது அக்டோபர் 15 ஆம் வகுப்புக்கான பதிவு இப்போது திறக்கப்பட்டுள்ளது. நீங்கள் பதிவுபெறலாம் இங்கே.