Dijital Kolaj Çizimleri Oluşturmanın 5 Temel Adımları

Birkaç yıl önce, ödüllü bir çocuk kitabı yazarı ve illüstratör olan Jo Ann Kairys, torunlarının oyun sırasında fotoğraflarını çekmeye başladı. Acemi bir Photoshop CS3 kullanıcısı olarak, resimlerini harmanladığı hikaye kitabı görüntüleri oluşturdu. Resmi sanat eğitimi yoktu, ancak çevrimiçi satın alınan dijital albüm kitleriyle renkli çizimler yaptı. O zaman çağrıldığını bilmiyordu dijital kolaj: ". . . farklı görsel unsurların şans çağrışımlarını teşvik etmek için kolaj oluşturmada bilgisayar araçlarını kullanma tekniği ve daha sonra görsel sonuçların elektronik medya kullanımı yoluyla dönüştürülmesi. Genellikle dijital sanatın yaratılmasında kullanılır. " (Wiki)

CS5'e mezun olduktan sonra, dijital kolaj sonuçları daha karmaşık hale geldi. Bu eğiticide, kitaplarından birinden bir illüstrasyon oluşturmanın 5 önemli adımından bahsedecek - bu resme "Sınıf Manzarası" deniyor.

Onun kitabı Güneş İnanılmaz: Çocukları Bilim ve Doğa ile Bağlama gecerli İŞTE.

Jo Ann'in Adım Adım Çizimi:

STep 1: "Sınıf Sahnesi", öne çıkan bir karakter olan "Leen" in bu orijinal fotoğrafıyla başladı.  Poz vermemişti ve ışık aldatıcıydı, ama yüzündeki ifadeyi sevmiştim ve bunun hikaye sayfalarından biri için sahip olduğum fikre uyacağını biliyordum.

2. Adım: Orijinal fotoğraftan “Leen” i çıkarıp onu bir sınıf ortamına yerleştirdi. Sınıf sahnesi, çevrimiçi olarak satın aldığım "Flying Dreams Story Book Collection" adlı indirilebilir bir grafik kitinin bir parçasıdır Karalama Defteri Grafikleri. Dijital albüm şirketleri, kitlerin ve / veya grafik öğelerin hiçbir ek ücret olmaksızın ticari amaçlarla (örneğin logo oluşturmak için) kullanılıp kullanılamayacağını veya ticari kullanım lisansı almak için ek bir ücret talep edilip edilmeyeceğini belirler. Lisanslama politikaları değişiklik gösterir ve bağımsız şirketlerin web sitelerinde açıklanır. Dijital tasarımcı Lorie Davison tarafından oluşturulan Flying Dreams kitini kullanmak için bana yazılı izin verildi (yani, sözleşme imzalandı). Bu amaçla tasarım öğeleri veya arka plan resmi kullanıyorsanız, bunların şartlarına uyduğunuzdan emin olun.

Orijinal görüntüden "Leen" i çıkarmak için Photoshop'un manyetik kement aracını kullandım, ancak aşağıda mavi ile özetlenen alanlarda gösterildiği gibi düzensiz kenarlarla optimum sonuçtan daha azını elde ettim. Çıkarıldıktan sonra, düzensiz kenarlar Leke aracı ve% 5 opaklıkta yerleşik Photoshop CS54 Brush, 79px boyutunda yumuşak yuvarlak basınç opaklığıyla düzeltildi. Fotoğraf, Photoshop'un Parlaklık / Kontrast ayarlama katmanı kullanılarak aydınlatıldı. "Leen's" gömlek rengini değiştirmek için gömleği seçtim ve bir Ton / Doygunluk ayarlama katmanı uyguladım. Bu noktada, arka plan görüntüsü sadece son resmin temel unsurlarını içeriyordu.

S3. adım: MCP'ler kullanılarak dokulu bir görünümle denenmiştir Ücretsiz Doku Uygulayıcı Photoshop Action. Defter kağıdını taradım ve doku eylemi için kullanmak üzere bir .jpg görüntüsü yaptım. Eylemdeki ilk "durak",% 7 opaklıkta Canlı Işık harmanlama modu ile ilginç bir sınıf kaplama efekti elde etti. Eylem devam ederken, diğer karışım modları değişen derecelerde kontrastlar ve opasiteler üretti. İlk "durakta" Canlı Işık ayarının "yumuşak" görünümünü beğendim.

Ancak 3. Adımda, sınıf için ek öğeler oluşturmak için görüntüyü kaplamasız kullandım.

Step 4: Eklenen ve geliştirilmiş dijital öğeler: Güneş ışınları, sınıf öğeleri, "çıplak ateşböcekleri". Ateşböceklerine parlamayı öğreten kişileştirilmiş bir Güneş'in gergin, "uzun bacaklı" görünümünü yaratmak için bir Wacom Intuos Tablet 4 kullandım. Odaya karakter ve ilgi masası, kara tahta metin, okul kitapları vb. Kazandırmak için yeni dijital öğeler tanıtıldı. Resme daha da görsel çekicilik kazandırmak için, sınıf "öğrencileri" olarak ateş böcekleri yarattım.

Dijital zorluk, her ateşböceğini yaratmaktı. Yumuşak yuvarlak bir fırça ve Harici Glow karıştırma modu, Adım 5'te gösterildiği gibi sineklerin derinliğini ve boyutunu "oluşturmamı" sağladı.

Adım 5: Parlayan ateşböcekleri yapın. Her ateş böceğini çevreleyen ışıma efektini elde etmek için, birden çok katman üzerinde yumuşak yuvarlak, yerleşik Photoshop CS5 Fırçası kullandım (aşağıdaki katmanlar panelinde turuncu olarak gösterilmiştir) ve her birinin etrafında doğal görünümlü bir parlaklık geliştirmek için Dış Işıma karıştırma modunu seçtim. uçmak.

Bu eğitici, "Sınıf Sahnesi" adlı bir hikaye kitabı illüstrasyonu oluşturmak için dijital kolaj tekniğini nasıl kullandığımı gösterir. Gerçekçilik (gerçek fotoğraflar) ve fanteziyi (dijital olarak oluşturulmuş sahneler) birleştirmenin, hikaye anlatımı için mükemmel, canlı ve büyülü bir efekt ürettiğini keşfettim. 3. Adımda gösterildiği gibi Photoshop eylemleriyle yapılan deneyler, görüntüleri benzersiz kılmak için daha da ilgi çekici yollar sunuyordu.

Jo Ann Kairys, ortak yazar Daniel Kairys ve yardımcı illüstratör Frank Thompson ile birlikte ödüllü bir çocuk kitabı yazarı ve illüstratördür. Küçük bir çocukken resimli kitaplardaki parlak görüntüleri severdi ve torunları için hikayeler ve renkli dijital sahneler yaratmayı öğrendi. Web sitesi http://storyquestbooks.com çocuk kitaplarının tüm yönleri hakkında blog yazıyor. Bu makaledeki tüm görseller © Jo Ann Kairys 2011.