Làm thế nào để đối phó khi bạn tự hỏi liệu nhiếp ảnh của bạn có đủ tốt hay không

Tất cả các nhiếp ảnh gia đôi khi đều đặt câu hỏi liệu họ có đủ tốt hay không. Đây là cái nhìn về cách mà nhiếp ảnh gia, Spanki Mills, đã thoát ra khỏi vực sâu của sự sụt giảm đó.

MỘT LẦN.

Đó là điều mà tôi cảm thấy trong năm qua. Không phải vì nó trôi qua quá nhanh và không phải vì tôi có quá nhiều niềm vui… mà vì tôi đã lạc lối. Tôi không biết mình là ai và tôi đang tạo ra cái gì. Tôi đã cho phép những giọng nói đó trong đầu nói với tôi Tôi đã không đủ tốt. Chúng ngày càng to hơn - cuối cùng chúng giữ công lao trong tôi. Tôi tự vấn bản thân. Tôi trở nên tê liệt trong sự nghi ngờ và sợ hãi của chính mình.

Tôi tự hỏi:

• Tôi thực sự là một nghệ sĩ?
• Tôi có thể tạo ra công việc mà người khác sẽ thích không?
• Công việc tôi đang tạo ra có phải là thứ mà tôi thậm chí còn yêu thích nữa không?
• Nếu tôi không thể yêu nó tại sao lại có ai khác?
• Tôi thậm chí còn đủ tốt?

Vượt qua sự nghi ngờ bản thân

Căn nhà im ắng… Tôi nhìn lên đồng hồ, đã 2 giờ sáng… làm sao tôi đến được đây? Làm thế nào điều này đã trở thành cuộc sống của tôi? Cố gắng kìm nước mắt khi tôi chỉnh sửa một phòng tranh khác mà tôi không yêu thích, một phòng trưng bày mà tôi gần như xấu hổ khi cho khách hàng xem. Thật tồi tệ khi nhìn thấy công việc mà tôi đang “tạo ra” và biết rằng… BIẾT ở đâu đó trong tôi có nhiều hơn thế. Nhưng điều gì sẽ xảy ra nếu đó không phải là thứ mà bất cứ ai muốn xem. Điều gì sẽ xảy ra nếu không ai thích những gì tôi tạo ra?

Từ khi nào mà tôi lại trở thành người làm hài lòng mọi người như vậy? Chắc chắn tôi đã có chất lượng làm hài lòng mọi người bên trong tính cách của tôi nhưng điều này lại khác. Tôi đã cho phép điều đó làm tôi tê liệt vì sợ hãi. Vì vậy, tôi sợ rằng tôi sẽ tạo ra thứ gì đó mà khách hàng, bạn bè và những người theo dõi của tôi không hiểu hoặc không nhận được. Vì vậy, thay vì sáng tạo tự do ... tôi đóng băng. Tôi đã dành một năm của cuộc đời mình để làm điều mà tôi ghét. Tôi yêu khách hàng của mình và bởi cung cấp cho họ chính xác những gì họ muốn, Tôi bỏ việc cho mình những gì TÔI CẦN. Có một phần nhỏ trong tôi, có thể lớn hơn những gì tôi thực sự biết, cảm thấy tội lỗi. Giống như tôi là một kẻ giả mạo. Tôi đang cung cấp cho khách hàng của mình một sản phẩm mà tôi không tin tưởng. Tôi cảm thấy khó chịu khi nhìn thấy những hình ảnh khi chúng rút ra khỏi thẻ nhớ của tôi và thậm chí còn đau hơn khi phải xem chúng khi chỉnh sửa và chuẩn bị một phòng tranh để "bán" chúng. Làm sao tôi có thể bán một thứ mà tôi xấu hổ khi thể hiện, một thứ mà tôi không tin tưởng?

Tôi đã từng yêu những gì mà nhiếp ảnh mang lại cho tôi. Tôi không chỉ giúp đóng góp cho gia đình mà còn nuôi dưỡng một điều gì đó sâu thẳm trong tôi. Tôi đã hạnh phúc. Điều đó đã đi đâu và làm cách nào để tôi quay lại nơi đó? Tôi chỉ là một “nghệ sĩ” và tất cả chúng ta đều phải trải qua điều này? Nhưng không ai nói với tôi rằng nó có thể trở nên nghiêm trọng.

The Breaking Point

Tôi quyết định sẽ bỏ thuốc lá. Có lẽ tôi vừa đánh mất nó, có thể những gì tâm trí tôi đang nói với tôi là sự thật… có lẽ tôi không đủ tốt. Tôi chắc chắn đã không làm cho mình hạnh phúc, và ngược lại, tôi đang làm khổ gia đình mình và tôi cảm thấy mình đang lừa dối khách hàng. Không có gì là "đủ tốt" nữa nhưng tôi không biết phải làm gì để tìm ra nơi "đủ" đang ẩn. Nếu bạn theo dõi tôi trên Facebook, bạn sẽ nhận thấy năm qua tôi đăng rất ít tác phẩm của mình. Nó tiêu hao những suy nghĩ hàng ngày của tôi. Dường như tôi không thể phá bỏ những sợi dây trói buộc tôi bởi những lời mà tâm trí tôi đang nói với tôi.

Hơn một ngày, tôi rủ một người bạn đi chụp cùng tôi. Lần này thì khác ... Tôi muốn cô ấy bắn ... TÔI. Tôi muốn thể hiện bằng hình ảnh cảm giác của tôi. Tôi đã nhìn thế giới qua lớp sương mù của chính mình như thế nào. Qua vùng mờ ảo.

Khi tôi lấy lại những hình ảnh đó, tôi đã xem qua chúng… và khóc. Không có một hình ảnh nào được lấy nét, nó rất rõ ràng cho tôi biết tôi đang ở đâu và tôi cần làm gì để thoát khỏi vùng mù này. Tôi cần thiết để đi và chụp CHÍNH XÁC cách tôi nhìn thế giới tại thời điểm này. Cho tôi. Không ai để cho tôi chấp thuận. Tôi cần ngừng làm những gì cảm thấy thoải mái và cho phép bản thân bộc lộ cảm xúc một mình.

Tôi đã nghiên cứu những hình ảnh mà tôi yêu thích và có liên quan vào chính giai đoạn này trong cuộc đời tôi. Tôi đưa chúng lên màn hình và bắt đầu viết ra những cảm xúc mà tôi có được từ những hình ảnh đó. Tôi đã nhìn những hình ảnh theo cách mà tôi chưa bao giờ nhìn bất kỳ tác phẩm nào trước đây. Tôi đã không nhìn vào hình ảnh đẹp và hoàn hảo, tôi chỉ kéo theo cảm xúc của hình ảnh. Tôi đã ngồi và nghiên cứu những hình ảnh đó hàng giờ liền. Tôi xử lý những cảm xúc đó và khi tôi chụp lần tiếp theo, tôi chụp mà không chú ý đến hình ảnh cuối cùng… Tôi chụp cho cảm xúc cuối cùng.

Cuối cùng là miễn phí

Tôi có thể nói lần đầu tiên tôi có thể xem một số tác phẩm của mình có tuổi đời hơn 48 giờ và VẪN yêu nó (Tôi biết các bạn đều biết tôi đang nói về điều gì). Tôi đã đi đến kết luận rằng tôi có thể không làm mọi người hài lòng với hình ảnh của tôi, nhưng những người tin tưởng tôi kể câu chuyện của họ, sẽ yêu nó và trân trọng nó hơn rất nhiều vì nó thể hiện một phần nhỏ trong tâm hồn của họ. Chúng ta sẽ không ở một nơi an toàn, chúng ta sẽ cùng nhau bước ra khỏi vùng an toàn của mình. Và tôi yêu nó!

NĂM điều tôi đã học được trong suốt những cơn bão của năm qua…

1. Tiếng nói trong tâm trí của bạn có thể chơi những trò xấu xa thực sự trên trái tim bạn. Mặc dù vậy, hãy cho phép bản thân nghe thấy chúng vì nếu bạn kìm nén chúng, chúng sẽ ngày càng to hơn và khó chịu hơn theo thời gian.

2. Bạn không hoàn hảo, đôi khi bạn thậm chí không đủ tốt… và điều đó không sao cả. Nếu bạn sống thật với chính mình, khách hàng của bạn sẽ thấy một phần của chính họ trong bạn.

3. Cho phép bản thân dễ bị tổn thương. Không dễ dàng để nhìn thấy chính mình trong những khoảnh khắc mờ ảo nhưng thông qua đó, sự trưởng thành của bạn sẽ đến.

4. Trở thành một nghệ sĩ không chơi trò “an toàn” sẽ thu hẹp phạm vi tiếp cận của bạn với đông đảo khách hàng, nhưng nó sẽ củng cố phạm vi tiếp cận của bạn với những người mà tác phẩm của bạn thực sự tiếp xúc.

5. Khi trái tim mách bảo bạn rằng nó không còn được nuôi dưỡng bởi những gì bạn làm, hãy cho phép bản thân nghe thấy tiếng nói đó và cho phép bản thân trải nghiệm sự thay đổi.

Nhà máy Spanki là một cô gái thành phố lớn sống trong một thị trấn nhỏ của Texas làm những gì cô ấy yêu thích và tận hưởng từng phút của cuộc hành trình. Tận dụng từng khoảnh khắc khi nó đến và học hỏi và cười trong suốt cuộc đời… .với một cái tên như Spanki… bạn có thể làm gì khác! spankimalls.com